2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η τέχνη του Marc Chagall μπορεί να συγκριθεί με ολόκληρο το σύμπαν, επειδή οι χαρακτήρες στους πίνακές του ταξιδεύουν από το ένα αριστούργημα στο άλλο, πότε πότε βρίσκονται σε ασυνήθιστες συνθήκες. Και ο ίδιος ο καλλιτέχνης, όσο ζούσε, προσπάθησε να ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο για να γνωρίσει τη διαφορετικότητά του. Εκθέσεις αυτών των καταπληκτικών έργων ζωγραφικής μπορεί κανείς να δει στην Ευρώπη και την Αμερική. Ωστόσο, το Εθνικό Μουσείο του Marc Chagall στη Νίκαια, η φωτογραφία του οποίου βλέπετε παρακάτω, αντιπροσωπεύει τη μεγαλύτερη συλλογή των έργων του.
Τι είναι ενδιαφέρον για το διάσημο μουσείο;
Άνοιξε το 1973, όταν ο καλλιτέχνης ήταν ακόμα ζωντανός. Η συλλογή βασίζεται σε 17 θεματικούς πίνακες που περιλαμβάνονται στον κύκλο «Μήνυμα της Βίβλου». Περισσότερα από 300 έργα ενώνονται επίσης με θρησκευτικά θέματα - αποτελούν προπαρασκευαστικό στάδιο για τους κύριους καμβάδες. Ανάμεσα στους πίνακες υπάρχουν γραφικά, σκίτσα, γλυπτά, χαρακτικά, λιθογραφία, κεντήματα, χάλκινες τάβλες, έργα με λάδι και γκουάς. Το Μουσείο Marc Chagall αναπληρώνει τη συλλογή του μέχρι στιγμής, από τότε που πήρε ο ίδιος ο καλλιτέχνηςενεργή συμμετοχή στη συλλογή της - έδωσε τους πίνακές του μέχρι το τέλος της ζωής του.
Εικόνες που μιλούν άγνωστη γλώσσα
Το έργο του Marc Chagall δεν είναι εύκολο να κατανοηθεί. Έχει ιδιαίτερο καλλιτεχνικό ύφος, οι πίνακές του διαποτίζονται από κίνητρα θρησκευτικού και φιλοσοφικού περιεχομένου, υπάρχουν υπαινιγμοί (υπαινιγμοί) για τη δική του εμπειρία ζωής. Αν και ορισμένα από τα έργα του καλλιτέχνη φαίνονται απρόσιτα στην αντίληψη, το Μουσείο Marc Chagall εξακολουθεί να προσελκύει τους γνώστες της τέχνης με τη μυστηριότητά του. Ας προσπαθήσουμε και ας σκεφτούμε, ας αναλογιστούμε τους καμβάδες του.
Η σειρά Biblical Message παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό το 1966 στο Λούβρο και μετά ο καλλιτέχνης παρουσίασε αυτούς τους πίνακες στη γαλλική κυβέρνηση. Ο φίλος του Marc Chagall και υπουργός Πολιτισμού André Maldraux διέταξε τη δημιουργία ενός ξεχωριστού μουσειακού συγκροτήματος για αυτούς.
Στη ζωγραφική του Marc Chagall, τα θρησκευτικά θέματα καταλαμβάνουν σημαντική θέση και ο κύκλος το αντανακλούσε πλήρως. Οι γονείς του μελλοντικού καλλιτέχνη ήταν ευσεβείς, οπότε το αγόρι ένιωσε έντονα όλη την ουσία του Ιουδαϊσμού. Άρχισε να δημιουργεί εικονογραφήσεις για τη Βίβλο νωρίς, αλλά μόνο μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο αναπτύχθηκε σημαντικά το θρησκευτικό θέμα των έργων του.
Μήνυμα της Βίβλου
Το «Μήνυμα της Βίβλου» του Σαγκάλ άρχισε να δημιουργείται στη δεκαετία του '50 του ΧΧ αιώνα, δουλεύοντας στην πόλη Vence (Γαλλία). Αυτός ο κύκλος υποτίθεται ότι είχε ένα αποτέλεσμα με στόχο την αναβίωση του ξεχασμένου και άδειου παρεκκλησίου του Ροδαρίου. Πλησιάζοντας όμως στο τέλος της ζωής του, ο καλλιτέχνης ένιωσε ότι οι πίνακες που προέκυψαν έχουν έναν παγκόσμιο ανθρωπιστικό προσανατολισμό. Έτσι αποφάσισε να τα δωρίσει στη γαλλική κυβέρνηση.
Υπάρχουν δύο μέρη στον κύκλο: δώδεκα πίνακες ζωγραφικής. Όλα είναι εικονογραφήσεις για τα κεφάλαια της Βίβλου «Γένεση» και «Έξοδος». Απεικονίζουν στιγμές εμβληματικής σχέσης Θεού και ανθρώπου. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο ίδιος ο Chagall πήρε αποφάσεις σχετικά με τη θέση των πινάκων στην γκαλερί. Εσκεμμένα εγκατέλειψε τη χρονολογική σειρά, αντικαθιστώντας την με επίσημες και θρησκευτικές αντιστοιχίες.
Ζωγραφική Η Δημιουργία του Ανθρώπου
Το Μουσείο Marc Chagall διατηρεί στη μεγάλη αίθουσα μια εικόνα που πάντα προσελκύει την προσοχή των επισκεπτών - "Η Δημιουργία του Ανθρώπου". Αρχικά, ο καλλιτέχνης σχεδίαζε να το τοποθετήσει στον βωμό του παρεκκλησιού, γι 'αυτό και δύο σχέδια είναι τόσο ξεκάθαρα ιχνηλατημένα σε αυτό, κάτι που είναι απολύτως συνεπές με τις συνθέσεις του βωμού - ουράνιο και επίγειο. Το κάτω μέρος δείχνει έναν άγγελο να κρατά στην αγκαλιά του τον Αδάμ, τον οποίο μόλις είχαν πάρει από τα βάθη του πρωταρχικού ωκεανού, όπου βρισκόταν με τα ζώα. Στην επάνω δεξιά γωνία, απεικονίζεται ο ήλιος, γύρω από τον οποίο υπάρχουν άνθρωποι - έτσι φαντάστηκε ο καλλιτέχνης την πορεία της συνηθισμένης ζωής των απλών Εβραίων. Απεικονίζεται ο σταυρωμένος Εβραίος Ιησούς, ο οποίος ήταν καταδικασμένος σε βασανιστήρια από τους συμπατριώτες του.
Η Θυσία του Ισαάκ
Το Μουσείο Marc Chagall περιέχει επίσης στους τοίχους του ένα έργο που ονομάζεται «Η Θυσία του Ισαάκ», το οποίο δείχνει ένα επεισόδιο από τη Βίβλο όταν ο Αβραάμ πρόκειται να θυσιάσει τον γιο του. Ο καμβάς, όπως και στην προηγούμενη περίπτωση, χωρίζεται σε δύο ζώνες: στην κορυφή, ο ουρανός μεστα ύψη άγγελοι, κάτω από μια τρομερή σκηνή. Οι φιγούρες των χαρακτήρων σκιαγραφούνται μόνο κατά μήκος του περιγράμματος με φόντο μεγάλες χρωματικές κηλίδες, γεγονός που δίνει στην πλοκή ένα ορισμένο νόημα. Ένας άγγελος απεικονίζεται στο μπλε - συμβολίζει τον Θείο λόγο που δόθηκε από τον ουρανό. Στην επάνω δεξιά γωνία υπάρχει μια ιστορία από τη Βίβλο για τα βάσανα των απογόνων του Αβραάμ, που ο καλλιτέχνης τα θυμίζει συνεχώς. Στους καμβάδες του υπάρχουν συχνά φιγούρες μητέρων με μωρά, καθώς και σκηνές από τα βάσανα του σταυρωμένου Χριστού, που ο Chagall εστιάζει στις κακουχίες που υπέστη ο εβραϊκός λαός. Το κάτω μέρος της εικόνας δείχνει τις φλόγες του Ολοκαυτώματος, στο οποίο βρίσκονται υπό όρους ο Αβραάμ και ο Ισαάκ.
Η γενική ιδέα αυτών των δύο πινάκων, σύμφωνα με το όραμα του Chagall, είναι η υποταγή του ανθρώπου στον Θεό. Εκτός από αυτούς που αναφέρονται, άλλοι πίνακες παρουσιάζονται από το Μουσείο Marc Chagall στη Νίκαια.
Πώς θα πάτε στο μουσείο;
Για να μπείτε σε αυτό, πρέπει να κάνετε ένα ταξίδι στη διάσημη μεσογειακή πόλη. Το Μουσείο Marc Chagall στη Νίκαια έχει την ακόλουθη διεύθυνση: 36 avenue Docteur Ménard. Η τιμή του εισιτηρίου για τη μόνιμη έκθεση είναι 6,5 ευρώ, για να επισκεφθείτε τη μόνιμη και προσωρινή έκθεση, πρέπει να πληρώσετε 7,7 ευρώ. Το Μουσείο Marc Chagall στη Νίκαια, του οποίου οι ώρες λειτουργίας είναι από τον Νοέμβριο έως τον Απρίλιο από τις 10 π.μ. έως τις 5 μ.μ. και από τον Μάιο έως τον Οκτώβριο από τις 10 π.μ. έως τις 6 μ.μ., μπορείτε επίσης να επισκεφθείτε δωρεάν. Αυτό επιτρέπεται για ανέργους, φοιτητές και παιδιά κάτω των 18 ετών. Το μουσείο είναι κλειστό τις Τρίτες, οι αργίες είναι επίσης κλειστές: 1 Ιανουαρίου, 1 Μαΐου, 25 Δεκεμβρίου.
Στο έργο του καλλιτέχνη, η αρχαίαΕβραϊκές παραδόσεις και καινοτόμες ιδέες. Έζησε μια μακρά (σχεδόν 100 χρόνια) και γόνιμη ζωή, αλλάζοντας συχνά χώρες και πόλεις. Όμως από τις φωτογραφίες μπορούμε να κρίνουμε ότι η εθνική ταυτότητα ήταν πάντα παρούσα μέσα του, ενώ παρέμενε ένα άτομο που ζούσε εκτός χρόνου και γεωγραφικών ορίων.
Συνιστάται:
Zenon Kosidovsky, "Βιβλικές Ιστορίες"
Το όνομα του Πολωνού συγγραφέα Zenon Kosidovsky είναι γνωστό για τα δημοφιλέστερα επιστημονικά του έργα, τα ιστορικά βιβλία για αρχαίους πολιτισμούς και πολιτισμούς. Στις χώρες του σοσιαλιστικού μπλοκ πουλήθηκαν σε εκατομμύρια αντίτυπα. Τα έργα του είχαν τα πάντα για να βάλουν τον Kosidovsky στις τάξεις των πρωτοπόρων του λαϊκού-ιστορικού δοκιμίου, ειδικά στον τομέα της αρχαιότητας: εξαιρετική αφήγηση, ζωηρή γλώσσα, πολύχρωμοι χαρακτήρες, ένα μακρινό παρελθόν και μια απαραίτητη πρέζα ιστορικού υλισμού
Μουσείο Ιστορίας της Τέχνης. Μουσείο Kunsthistorisches. Αξιοθέατα της Βιέννης
Το 1891, το Kunsthistorisches Museum άνοιξε στη Βιέννη. Αν και στην πραγματικότητα υπήρχε ήδη το 1889. Ένα τεράστιο και όμορφο κτίριο σε αναγεννησιακό στυλ έγινε αμέσως ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της πρωτεύουσας της Αυστροουγγρικής Αυτοκρατορίας
Θέματα της Βίβλου στις καλές τέχνες. Βιβλικές σκηνές στη ζωγραφική
Τα θέματα της Βίβλου στις εικαστικές τέχνες πάντα προσέλκυαν τους καλλιτέχνες. Παρά το γεγονός ότι οι βιβλικές ιστορίες έχουν παρέλθει προ πολλού, οι ζωγράφοι καταφέρνουν να αντανακλούν τη σύγχρονη πραγματικότητα της ζωής μέσα από αυτές
Chagall Marc: πίνακες με ονόματα. Marc Chagall: δημιουργικότητα
Το 1887, στις 7 Ιουλίου, γεννήθηκε ο μελλοντικός καλλιτέχνης παγκόσμιας κλάσης Chagall Marc, του οποίου οι πίνακες σε όλο τον 20ο αιώνα προκάλεσαν μούδιασμα και χαρά στους επισκέπτες σε πολυάριθμα βερνισάζ, τα οποία εξέθεταν πίνακες του διάσημου καλλιτέχνη της avant-garde
Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική είναι Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική του 20ου αιώνα: εκπρόσωποι. Ο φουτουρισμός στη ρωσική ζωγραφική
Ξέρετε τι είναι ο φουτουρισμός; Σε αυτό το άρθρο, θα εξοικειωθείτε λεπτομερώς με αυτή την τάση, τους φουτουριστές καλλιτέχνες και τα έργα τους, που άλλαξαν την πορεία της ιστορίας της ανάπτυξης της τέχνης