Οι καλύτεροι καλλιτέχνες της τζαζ: Βαθμολογία, επιτεύγματα και ενδιαφέροντα γεγονότα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ξεκινώντας με μικρά συγκροτήματα που παίζουν ένα μείγμα ευρωπαϊκής μουσικής και αφρικανικών ρυθμών στους χώρους διασκέδασης της Νέας Ορλεάνης, η τζαζ έχει εξελιχθεί σε μια από τις πιο ενδιαφέρουσες τάσεις στη μουσική. Ένας περίπλοκος ρυθμός και μια πληθώρα αυτοσχεδιασμών καθιστούν δύσκολη, αλλά εξαιρετικά σαγηνευτική μουσική.

Αλλά για να μιλήσουμε για τους μεγαλύτερους ερμηνευτές της τζαζ, θα πρέπει να μιλήσουμε για την ίδια την τζαζ. Και πώς να μιλήσουμε για αυτό; Λοιπόν, από την αρχή.

Ιστορία

Από την αρχή υπήρχαν μαύροι που έφεραν ως σκλάβους στον Νέο Κόσμο (κυρίως μιλάμε για την επικράτεια των Πολιτειών τώρα). Είχαν μια μοναδική αφρικανική μουσική κουλτούρα. Πρώτον, δόθηκε πολύ, πολύ μεγάλη έμφαση στους ρυθμούς - ήταν ποικίλοι, μη γραμμικοί και πολύ περίπλοκοι. Δεύτερον, η μουσική στην Αφρική είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την καθημερινότητα: είναι υποχρεωτικό συνοδευτικό σε διάφορες καθημερινές στιγμές, διακοπές και συχνά τρόπος επικοινωνίας. Ήταν λοιπόν η μουσική που έγινε ένας από τους ενοποιητικούς παράγοντες για πολλούς μαύρους σκλάβους.

Η τζαζ σχηματίστηκε από πολλά σχετικά παράλληλα αναπτυσσόμενα είδη αφροαμερικανικής μουσικής. Το πιο σημαντικό, φυσικά, είναι το ragtime - χορός, συγχρονισμένος (δυνατός ρυθμός μετατοπίζεται), με δωρεάνμελωδία. Μετά περισσότερα μπλουζ - με ένα κλασικό τετράγωνο μπλουζ 12 ράβδων και άφθονες ευκαιρίες για αυτοσχεδιασμό. Η τζαζ, που διαμορφώθηκε στις αρχές του 20ου αιώνα, αντανακλούσε τα χαρακτηριστικά και των δύο, καθώς και πολλών άλλων μουσικών ειδών.

New Orleans Jazz, Chicago Jazz, Dixieland

Τα παλαιότερα τζαζ της Νέας Ορλεάνης είναι σύνολα που κληρονόμησαν τις παραδόσεις των μπάνδων χάλκινων πνευστών, που αποτελούνται από ένα εντυπωσιακό ρυθμικό τμήμα (2-3 ντράμερ, κρουστά, κοντραμπάσο), μια ποικιλία πνευστών (τρομπόνι, τρομπέτα, κλαρίνο, κορνέ), και κιθάρες, βιολιά, μπάντζο, αν είσαι τυχερός. Αργότερα, σχεδόν όλοι οι διάσημοι καλλιτέχνες της τζαζ έφυγαν από τη Νέα Ορλεάνη για το Σικάγο, όπου, έχοντας τελειοποιήσει τις δεξιότητές τους, έγιναν οι ιδρυτές της τζαζ του Σικάγο - της παλαιότερης τζαζ. Το Dixieland είναι μια απομίμηση λευκών συγκροτημάτων των μαύρων συντρόφων τους - των ιδρυτών του είδους. Μιλώντας για τους εξαιρετικούς ερμηνευτές της τζαζ εκείνης της εποχής, δεν μπορούμε παρά να αναφέρουμε ολόκληρες ορχήστρες τζαζ.

Ο Charles "Buddy" Bolden και η "Ragtime Band" του. Θεωρούνται σχεδόν η πρώτη τζαζ ορχήστρα του στυλ της Νέας Ορλεάνης. Τα αρχεία του παιχνιδιού τους δεν έχουν διατηρηθεί, αλλά οι ειδικοί είναι βέβαιοι ότι το ρεπερτόριο αποτελούνταν από διάφορες κλασικές συνθέσεις ράγκταιμ, μπλουζ, καθώς και πολλές πορείες, βαλς και κομμάτια με χαρακτήρα τζαζ.

Οι καλλιτέχνες της τζαζ της Νέας Ορλεάνης που αναφέρονται παρακάτω δεν έχουν ανατεθεί σε μια συγκεκριμένη ορχήστρα. Σε διαφορετικούς χρόνους έπαιζαν σε διαφορετικά σύνολα, συγκλίνοντας και αποκλίνοντας με άλλους διάσημους μουσικούς.

Ο Freddie Keppard βρίσκεται στη λίστα με τους πιο σημαντικούς μουσικούς της τζαζ της εποχής μετά τον Buddy Bolden. ΣΤΟΣτη Νέα Ορλεάνη έπαιξε με το Olympia Band, στο Λος Άντζελες δημιούργησε την Original Creole Orchestra, στο Σικάγο (στην πτώση της δημοτικότητας του Dixieland) επίσης δεν βαρέθηκε και έπαιξε με τους πιο διάσημους μουσικούς της εποχής του.

Ο Τζόζεφ "Κινγκ" Όλιβερ είναι επίσης κορνετίστας και εξαιρετικός συνεργάτης. Στη Νέα Ορλεάνη, κατάφερε να παίξει ως μέρος πέντε ορχήστρων και στη συνέχεια, αφού οι Ηνωμένες Πολιτείες εισήλθαν στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο το 1917 και όλα τα κέντρα διασκέδασης της Νέας Ορλεάνης έκλεισαν, μαζί με πολλούς άλλους μουσικούς, πήγε βόρεια στο Σικάγο..

Ο Sidney Bechet είναι κλαρίνο και σαξοφωνίστας. Άρχισε να παίζει σε σύνολα πολύ νωρίς και κατάφερε να μπει στο Ragtime με τον Buddy Bolden. Διακρίθηκε τόσο σε ορχήστρες τζαζ του Σικάγου όσο και σε ορχήστρες swing αργότερα, και μάλιστα έκανε πολλές βόλτες στην Ευρώπη, παίζοντας και στην ΕΣΣΔ (1926).

Original Dixieland Jass Band - αυτό είναι ήδη Dixieland, αυτοί είναι ήδη λευκοί τύποι που ακολουθούν τα βήματα των μαύρων συγκροτημάτων της Ορλεάνης. Γνωστοί για το γεγονός ότι κυκλοφόρησαν τον πρώτο δίσκο γραμμοφώνου στον κόσμο με ηχογράφηση τζαζ σύνθεσης. Γενικά, έκαναν πολλά για να εκλαϊκεύσουν το είδος. Λένε ότι με αυτούς τους τύπους ξεκίνησε η ίδια η «εποχή της τζαζ». Πολλά από τα τραγούδια τους έγιναν διάσημα πρότυπα τζαζ στο μέλλον.

Stride

Το Το Stride ξεκίνησε στη Νέα Υόρκη, στους δήμους του Μανχάταν κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, εντελώς ξεχωριστά από τη τζαζ της Νέας Ορλεάνης. Αυτό είναι ένα στυλ πιάνου που αναπτύχθηκε από το ragtime αυξάνοντας την πολυπλοκότητα του ρυθμού, καθώς και αυξάνοντας τη δεξιοτεχνία των ερμηνευτών.

Ο Τζέιμς Τζόνσον είναι ο «πατέρας του διασκελισμού». Τουθεωρείται σημαντική φιγούρα στη μετάβαση από το ragtime στο jazz stride. Έμαθε να παίζει πιάνο κυρίως μόνος του, δούλεψε σε διάφορα κλαμπ της Νέας Υόρκης. Ο ίδιος συνέθεσε ένα σωρό δημοφιλείς μελωδίες στη δεκαετία του '20.

Ο Fats Waller είναι ένας άλλος πιανίστας που έχει γίνει πιο διάσημος ως συνθέτης παρά ως ερμηνευτής. Πολλές από τις συνθέσεις του στη συνέχεια ανακατασκευάστηκαν και εκτελέστηκαν από άλλους διάσημους μουσικούς. Παρεμπιπτόντως, έπαιζε και όργανο.

Η Art Tatum είναι μια από τις πιο διάσημες φιγούρες στον διασκελισμό. Ένας υπέροχος βιρτουόζος, που τον διέκρινε μια ασυνήθιστη τεχνική παιξίματος για το είδος (λάτρευε τις κλίμακες και τα αρπέτζια, ήταν από τους πρώτους που άρχισε να φλερτάρει με μουσικές αρμονίες και πλήκτρα). Ακόμη και την εποχή του swing και των μεγάλων συγκροτημάτων, τράβηξε την προσοχή στον εαυτό του (ένας σόλο καλλιτέχνης). Επηρέασε πολλούς άλλους μουσικούς της τζαζ, οι οποίοι συχνά σημείωναν την εξαιρετική του ικανότητα.

Swing

Το πιο εκτεταμένο και γόνιμο πεδίο όσον αφορά τους μεγάλους τζαζίστες του 20ου αιώνα. Το Swing εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1920 και παρέμεινε εξαιρετικά δημοφιλές μέχρι τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Παιζόταν κυρίως από swing συγκροτήματα - βαριές ορχήστρες δέκα ή περισσότερων ατόμων.

Ο Benny Goodman είναι, χωρίς υπερβολή, ο βασιλιάς του swing και ο ιδρυτής ενός από τα πιο διάσημα μεγάλα συγκροτήματα, που γνώρισε ηχηρή επιτυχία όχι μόνο στην Αμερική αλλά και στο εξωτερικό. Η συναυλία της ορχήστρας του στις 21 Αυγούστου 1935 στο Λος Άντζελες, που του χάρισε σταρ, θεωρείται η αρχή της εποχής του σουίνγκ.

Duke Ellington – είναι επίσης ο ηγέτης της δικής του μεγάλης μπάντας, καθώς και διάσημος συνθέτης, δημιουργός πολλώνεπιτυχίες και πρότυπα τζαζ, συμπεριλαμβανομένης της σύνθεσης Caravan, η οποία είναι γνωστή σε όλους σχεδόν. Συνεργάστηκε με πολλούς από τους καλύτερους ερμηνευτές της τζαζ εκείνης της εποχής, επιτρέποντας σε όλους να φέρουν το δικό τους μοναδικό στυλ στον ήχο της ορχήστρας, που δημιούργησε έναν ενδιαφέροντα και ασυνήθιστο "ήχο".

Chick Webb. Στην ορχήστρα του ξεκίνησε την καριέρα της μια από τις πιο διάσημες τραγουδίστριες της τζαζ, η Έλα Φιτζέραλντ. Ο ίδιος ο Webb ήταν ντράμερ και το στυλ του παιχνιδιού του επηρέασε πολλούς άλλους θρύλους των κρουστών της τζαζ (όπως ο Buddy Rich και ο Louis Bellson). Πέθανε από φυματίωση το 1939, πριν κλείσει τα σαράντα.

Ο Γκλεν Μίλερ είναι ο δημιουργός του ομώνυμου μεγάλου συγκροτήματος, που την περίοδο 1939-1943 ήταν πρακτικά απαράμιλλη σε δημοτικότητα. Πριν από αυτό, ο Miller έπαιζε, ηχογράφησε με άλλες ορχήστρες και επίσης συνέθεσε μουσική με άλλους μεγάλους καλλιτέχνες της τζαζ της εποχής του - Benny Goodman, Pee Wee Russell, Gene Krupa και άλλους.

Louis Armstrong

Έτυχε ότι τα ενδιαφέροντα αυτού του μεγαλύτερου ερμηνευτή της τζαζ αποδείχτηκαν τόσο διαφορετικά και η "εμπειρία" είναι τόσο μεγάλη που δεν είναι δυνατόν να αποδοθεί αναμφίβολα σε οποιοδήποτε στυλ. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Άρμστρονγκ έπαιξε σε γνωστές ορχήστρες, σόλο και ως αρχηγός της δικής του τζαζ μπάντας. Το στυλ παιχνιδιού του διακρινόταν πάντα από μια λαμπερή προσωπικότητα και από αντισυμβατικούς, πρωτότυπους αυτοσχεδιασμούς.

Τραγουδιστές της τζαζ

Αυτοί οι τύποι αξίζουν ένα κεφάλαιο,ίσως, δεν έγραψαν πρότυπα τζαζ με τα χέρια τους, αλλά έκαναν πολλά για την ανάπτυξη αυτής της κατεύθυνσης της μουσικής. Τα μοναδικά ηχόχρωμα, ο αισθησιασμός της φωνής, η συναισθηματικότητα της παράστασης - πολλά από αυτά προέρχονται από αφροαμερικανικά «λαϊκά» πνευματικά και ευαγγέλια.

Η Ella Fitzgerald είναι η «Πρώτη Κυρία της Τζαζ», μία από τις μεγαλύτερες ερμηνεύτριες της τζαζ ολόκληρης της εποχής αυτής της μουσικής. Κάτοχος ενός μοναδικού απαλού και «ελαφριού» ηχοχρώματος μεζοσοπράνο, μπορούσε να πάρει τρεις οκτάβες χωρίς ορατή προσπάθεια. Εκτός από την τέλεια αίσθηση του ρυθμού και του τονισμού, είχε ένα τέτοιο «κόλπο» όπως το scat - μίμηση της φωνής των μουσικών οργάνων ενός συγκροτήματος τζαζ.

Billie Holiday - είχε μια ασυνήθιστη βραχνή φωνή, δίνοντας έναν ιδιαίτερο αισθησιασμό στον τρόπο απόδοσης. Το λεγόμενο ενόργανη χροιά της φωνής της και η ικανότητα για ρυθμική ερμηνεία συνδυάστηκαν με επιτυχία στη σκηνή με τον ήχο μιας τζαζ μπάντας.

Be-bop

Μέχρι τη δεκαετία του 1940, το χορευτικό και ελαφρώς επιπόλαιο swing άρχισε να γίνεται ξεπερασμένο και τα νεαρά παιδιά, πρόθυμα για πειράματα, άρχισαν να αναπτύσσουν ένα στυλ παιχνιδιού που αργότερα ονομάστηκε be-bop. Διακρίνεται από υψηλότερες απαιτήσεις στις δεξιότητες των μουσικών, γρήγορο ρυθμό παιχνιδιού, περίπλοκους αυτοσχεδιασμούς και, γενικά, «διανοητικό» στυλ σε σύγκριση με το swing.

Η Dizzy Gillespie είναι ένας από τους ιδρυτές του be-bop. Αρχικά έπαιζε τρομπέτα σε πολλά δημοφιλή swing συγκροτήματα, αλλά μετά ξεπήδησε, δημιούργησε το δικό του combo - ένα μικρό σύνολο - και άρχισε να προωθεί το be-bop, το οποίο πέτυχε.απλά υπέροχο, εν μέρει λόγω της εκκεντρικής συμπεριφοράς. Άριστα παιγμένα θέματα κλασικής τζαζ με εξαιρετική δεξιοτεχνία.

Ο Τσάρλι Πάρκερ είναι επίσης ο ιδρυτής του be-bop. Ως μέρος των νεαρών υποστηρικτών αυτής της κατεύθυνσης, έκανε κυριολεκτικά ανάποδα όλη την παραδοσιακή τζαζ. Οι B-booper έθεσαν τα θεμέλια για τη σύγχρονη τζαζ. Ο Πάρκερ έπαιξε επίσης μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη της αφρο-κουβανικής τζαζ. Παρ' όλες τις επιτυχίες, ο μουσικός υπέφερε από σοβαρό εθισμό στην ηρωίνη, από τον οποίο πέθανε αργότερα σε ηλικία 35 ετών.

Fusion

Εμφανίστηκε τη δεκαετία του εξήντα και είναι πραγματικά μια συγχώνευση μιας μεγάλης ποικιλίας μουσικών ειδών: ροκ, ποπ, σόουλ και φανκ. Σε σύγκριση με άλλα στυλ τζαζ, μπορεί να φαίνεται μάλλον "τρελό" - το fusion έχει χάσει το χαρακτηριστικό swing ρυθμό του, αλλά διατήρησε τον αυτοσχεδιασμό και την έμφαση στο χτύπημα μιας συγκεκριμένης μελωδίας (στάνταρ).

Οι Tony Williams Lifetime είναι το συγκρότημα που κυκλοφόρησε το 1969 ένα άλμπουμ που θεωρείται πλέον κλασικό fusion. Στον απόηχο της δημοτικότητας της ροκ μουσικής, χρησιμοποίησαν ηλεκτρική κιθάρα, μπάσο (κλασικά όργανα ροκ συγκροτημάτων) και ηλεκτρικό πιάνο στις ηχογραφήσεις τους, δημιουργώντας έναν χαρακτηριστικό βαρύ ήχο σε συνδυασμό με έναν τυπικό χαρακτήρα τζαζ.

Ο Μάιλς Ντέιβις είναι ένας πολύπλευρος μουσικός, επάξια ένας από τους μεγαλύτερους ερμηνευτές της τζαζ. Εκτός από τη τζαζ-ροκ, του άρεσε ένα σωρό άλλα στυλ, αλλά ακόμα και εδώ κατάφερε να δημιουργήσει πολλές κλασικές συνθέσεις που καθόρισαν τον ήχο του για αρκετά χρόνια.

Neoswing

Αυτή είναι μια προσπάθεια αναβίωσης των παλιών καλών swing συγκροτημάτων των αρχών του ΧΧ αιώνα. Διατηρώντας τη γενική διάθεση και τον χαρακτήρα της παράστασης της κλασικής τζαζ, τα συγκροτήματα neoswing απομακρύνθηκαν από τον αυτοσχεδιασμό. Δεν ντρέπονται για ένα σύγχρονο σύνολο μουσικών οργάνων και η δομή των συνθέσεων τους θυμίζει πολύ περισσότερο τη σύγχρονη μουσική. Στην ουσία, έχουμε το πρωτότυπο στυλιζάρισμα του παλιού, πολύ πιο προσιτό στα αυτιά ενός ακροατή που δεν είναι εξοικειωμένος με την τζαζ.

Άλλοι ενδιαφέροντες καλλιτέχνες περιλαμβάνουν τους Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (ήχοι στην ταινία "The Mask"), Squirrel Nut Zippers και Diablo Swing Orchestra, οι οποίοι συνδύασαν το swing με το μέταλ με πρωτότυπο τρόπο.

Bossa nova

Μια ασυνήθιστη μίξη τζαζ και λατινοαμερικανικών ρυθμών σάμπα. Προήλθε, προφανώς, από τη Βραζιλία και απέκτησε μεγάλη δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο. Οι Juan και Astrud Gilberto, ο António Carlos Jobim και ο σαξοφωνίστας Stan Getz θεωρούνται οι ιδρυτές του στυλ.

Λίστες Καλύτερων

Το άρθρο μιλούσε για εμβληματικούς μουσικούς που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της τζαζ. Ωστόσο, υπάρχουν ασύγκριτα περισσότεροι διάσημοι τζαζμέν, και δεν είναι δυνατόν να μιλήσουμε για όλους ταυτόχρονα. Ωστόσο, η λίστα με τους καλύτερους ερμηνευτές της τζαζ πρέπει να περιλαμβάνει:

• Charles Mingus;
• John Coltrane;
• Mary Lou Williams;
• Χέρμπι Χάνκοκ;
• Nat King Cole;
• Miles Davis;
• Keith Jarrett;
• Kurt Elling;
• Thelonius Monk;
• Wynton Marsalis.

Και αυτό καιμουσικοί, και τραγουδιστές, ακόμη και αυτοί που είναι περισσότερο γνωστοί ως συνθέτες. Καθένας από αυτούς έχει μια φωτεινή προσωπικότητα και μια μακρά δημιουργική καριέρα. Αν και, όπως βλέπετε, επιλέχθηκαν κυρίως άνθρωποι της δεκαετίας του εξήντα, που μίλησαν για ένα σημαντικό μέρος ολόκληρου του 20ου αιώνα και κάποιοι από αυτούς ακόμη και τον 21ο.