John Keats: βιογραφία, προσωπική ζωή, δημιουργικότητα και αποσπάσματα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Τζον Κιτς είναι ο μεγαλύτερος Άγγλος ρομαντικός ποιητής. Εκτός από υπέροχα ποιήματα, γράφτηκαν υπέροχα γράμματα από την πένα του, που απευθύνονταν σε φίλους και συγγενείς και αντιπροσώπευαν όχι μόνο φιλολογικό, αλλά και καλλιτεχνικό ενδιαφέρον. Η βιογραφία του Τζον Κιτς είναι πολύ σύντομη, αλλά άφησε πίσω του μια μεγάλη ποιητική κληρονομιά. Σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα, και δούλεψε μόνο για περίπου έξι χρόνια, ο Κιτς κατάφερε να γίνει ποιητής εποχής. Τα έργα που δημιούργησε έχουν μπει στα χρονικά της αγγλικής λογοτεχνίας και θεωρούνται σχολικά βιβλία.

Όλο το έργο του Keats χαρακτηρίζεται από τη σφραγίδα μιας ιδιοφυΐας και αποτέλεσε ένα νέο στάδιο στην παγκόσμια ποίηση. Ο ποιητής, προβλέποντας την πρόωρη αναχώρησή του, δούλεψε στο όριο των δικών του ικανοτήτων, αφοσιωμένος ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα.

Παιδική ηλικία

Ο ποιητής John Keats, του οποίου τα ποιήματα καλούσαν το αναγνωστικό κοινό να στρέψει τα μάτια του στον ουρανό και το βοήθησε να πετάξει στα ύψη στους μεγάλους αρχαίους θεούς και ήρωες, γεννήθηκε στις 31 Οκτωβρίου 1795 σε μια ταπεινή και φτωχή οικογένεια. του Thomas Keats, του ιδιοκτήτηστάβλοι. Η οικογένεια ζούσε στο Λονδίνο και είχε τέσσερα παιδιά, από τα οποία ο Τζον ήταν το μεγαλύτερο. Τα αδέρφια ονομάζονταν Γεώργιος (1797-1741) και Τομ (1799-1818), η αδερφή ήταν η Φάνυ (1803-1889). Οι γονείς πέθαναν νωρίς: ο πατέρας - το 1804, η μητέρα - το 1810. Υπήρχαν λίγες οικονομίες στην οικογένεια, αλλά ήταν ακόμα αρκετές για να επιτρέψουν στους αδελφούς να αποφοιτήσουν από μια σχολή με κύρους και ο μεγαλύτερος, ο Τζον, να λάβει ιατρική εκπαίδευση. Ένας από τους δασκάλους του σχολείου όπου σπούδασαν, ο Τσαρλς Κλαρκ, έγινε φίλος με τον Τζον και τον φρόντισε ολοκληρωμένα κατά τη διάρκεια των σπουδών του. Ήταν αυτός που μύησε τον Keats στα αρχαία αριστουργήματα της αγγλικής λογοτεχνίας, του έμαθε να αισθάνεται διακριτικά το ιστό της ποίησης και τον μύησε στον ρομαντισμό.

Youth

Από το 1811 έως το 1815, ο Τζον Κιτς ήταν οικότροφος σε νοσοκομείο του Λονδίνου και μετά πέρασε τις εξετάσεις για το δικαίωμα να ασκεί την ιατρική. Η ζωή όμως εξελίχθηκε διαφορετικά. Κατά τη δική του ομολογία, κατά τη διάρκεια σημαντικών επεμβάσεων, ένιωθε ότι οι σκέψεις του αιωρούνταν σε περιοχές μακριά από την ιατρική. Εκείνος, κρατώντας ένα νυστέρι στα χέρια του, συνέθεσε ποίηση. Δεν θα μπορούσε να συνεχιστεί έτσι για πολύ καιρό, και επομένως ο Keats δεν συνέδεσε τη ζωή του με την ιατρική, αλλά ξεκίνησε για το δωρεάν ψωμί ενός ελεύθερου ποιητή.

Την εποχή εκείνη ήταν ήδη καλά γνώστης της λογοτεχνίας, εκτιμούσε ιδιαίτερα τον Edmund Spenser και τον Homer και παρακολουθούσε έναν κύκλο ποίησης. Μεταξύ των μελών αυτού του κύκλου, που αποκαλείται υποτιμητικά «Σχολή των Πεδιάδων», ήταν ο κριτικός Λι Χαντ, ο οποίος αργότερα έγινε φίλος και εκδότης του Κιτς.

Lee Hunt

Ο Λι Χεντ (1784-1859) εκτός από την κριτική ασχολήθηκε με τη δημοσιογραφία, τη δραματουργία και την ποίηση. Ήταν ένας έντιμος και θαρραλέος άνθρωπος. Αυτόςεξέδωσε το δικό του περιοδικό, στο οποίο κατήγγειλε με μανία τις κακίες της κοινωνίας και αυτούς που βρίσκονται στην εξουσία. Για τις δηλώσεις του, ο Χαντ φυλακίστηκε ακόμη και για δύο χρόνια. Αυτό δημιούργησε μια αύρα μάρτυρα γύρω του και αύξησε πολύ τον αριθμό των θαυμαστών. Ο ποιητής John Keats έγραψε το πρώτο του σονέτο το 1815 ως χαιρετισμό για την απελευθέρωση του Lee Khent από τη φυλακή.

Ο Χεντ ήταν ο πρώτος που είδε ένα λαμπρό ταλέντο στον Κιτς και συνέβαλε με κάθε δυνατό τρόπο στην ανάπτυξή του. Όχι μόνο βοήθησε τον Τζον να αποδείξει τον εαυτό του, αλλά τον σύστησε στους περισσότερους ποιητές της Αναγέννησης και έφερε επίσης τον Κιτς στον κύκλο των πιο προηγμένων ανθρώπων στην Αγγλία. Ο Λι Χαντ έθεσε τις βάσεις για τη μελλοντική ποίηση του Κιτς, ανοίγοντας τον κόσμο του ρομαντισμού γι' αυτόν.

Ρομαντισμός

Ως φαινόμενο, ο ρομαντισμός εμφανίστηκε στην ευρωπαϊκή και αμερικανική κουλτούρα στην αυγή της βιομηχανικής επανάστασης. Τα κύρια αξιώματά του ήταν η επιστροφή στη φύση, στον αισθησιασμό, στο αρχαϊκό. Ο ρομαντισμός ήταν μια αντίδραση στον Διαφωτισμό - το βασίλειο του ορθολογισμού, η επιστημονική γνώση του κόσμου, η εκκοσμίκευση της κοινωνίας. Οι ρομαντικοί ήθελαν να επιστρέψουν τη θρησκεία στον άνθρωπο ως γεύση για το άπειρο, ως παράλογο συστατικό της κατανόησης της πραγματικότητας, ως χαμένο μονοπάτι προς την ευτυχία. Ο ρομαντισμός επαναστάτησε ενάντια στον πραγματιστικό υλισμό των κατοίκων και έδωσε τη δυνατότητα στον μύθο, τον θρύλο, το έπος, τη λαογραφία να επιστρέψουν στο μυαλό των ανθρώπων.

Στην Αγγλία, ο ρομαντισμός ξεκίνησε με τους ποιητές William Wordsworth και Samuel Coleridge. Έχοντας γνωρίσει τους Γερμανούς ρομαντικούς Friedrich Schelling και τους αδερφούς Schlegel, αποφάσισαν να κάνουν πράξη τις θεωρίες τους στο αγγλικό τους έδαφος. Σε αντίθεση με τους Γερμανούς, οι Άγγλοι ρομαντικοί είχαν σημαντική θέσηκατανόηση των κοινωνικών διεργασιών και κριτική της αναδυόμενης αστικής κοινωνίας. Ο W alter Scott, ο Percy Shelley, ο Lord Byron, ο William Blake και ο John Keats ήταν εξέχοντες εκπρόσωποι του αγγλικού ρομαντισμού.

Παρά τις διαφορετικές πολιτικές πεποιθήσεις τους (ο Κόλριτζ ήταν ένθερμος συντηρητικός και ο Σέλλεϊ ένας λαμπρός επαναστάτης) και τις αισθητικές απόψεις (ο ιδεαλιστής Μπλέικ και ο υλιστής Σκοτ), όλοι οι ρομαντικοί ένωσαν την πλήρη απόρριψη του αναδυόμενου καπιταλιστικού συστήματος. τα αστικά ήθη και ο ορθολογικός πραγματισμός. Έμοιαζαν επίσης στη θετική τους στάση απέναντι στην ανθρώπινη ευαισθησία, στην ανανέωση της ποιητικής δομής, στη χρήση συμβόλων και μεταφορών. Οι ρομαντικοί είδαν τον στόχο τους να επιστρέψουν το παραμύθι στον απογοητευμένο κόσμο.

Αρχαία Ελλάδα

Το πνεύμα της αρχαίας Ελλάδας γοήτευσε τον Keats στα νιάτα του. Σε αυτό βοήθησαν οι αθάνατες γραμμές της «Ιλιάδας» και της «Οδύσσειας» του Ομήρου και οι μεγάλοι τραγικοί Σοφοκλής και Ευριπίδης. Αλλά σε μεγαλύτερο βαθμό, αυτή η αιχμαλωσία από το πνεύμα της Ελλάδος διευκολύνθηκε από την εκπληκτική διαίσθηση του Τζον Κιτς. Τα ποιήματα των αρχαίων Ελλήνων ποιητών, που αγαπούσε και εκτιμούσε, του δημιούργησαν αυτό το ελαφρύ, λεπτό αίσθημα του ανήκειν στα αιώνια αρχέτυπα, στις βασικές παγκόσμιες ανθρώπινες παραδόσεις. Η κοσμοθεωρία του Keats ήταν τόσο κορεσμένη από εικόνες από αρχαία ελληνικά έπη και μύθους που μπόρεσε να εμπλουτίσει τον ρομαντισμό με αυτή τη σαγηνευτική ατμόσφαιρα ύπαρξης θεών και θεών, ομορφιάς και αρμονίας, χαράς και μεγαλείου.

Becoming Keats ως ποιητής

Η αιώνια έλλειψη χρημάτων έκανε τη ζωή ενός αρχάριου ποιητήδύσκολο και ανήσυχο. Ο αρραβώνας του με τη Φάνι Μπρον, την οποία αγαπούσε ειλικρινά, χάλασε λόγω της συνεχούς έλλειψης χρημάτων. Η κακή κληρονομικότητα, το άγχος και το άγχος άρχισαν να υπονομεύουν την υγεία του, την οποία δεν ακολουθούσε καθόλου, δουλεύοντας για τη φθορά. Ποιήματα ο Τζον Κιτς έγραψε ανιδιοτελώς, βυθισμένος πλήρως στο υλικό και απαρνούμενος τον κόσμο.

Η πρώτη του ποιητική συλλογή, με μέτριο τίτλο Ποιήματα, κυκλοφόρησε το 1817 και δέχτηκε αμέσως επίθεση από επικριτικούς δημοσιογράφους. Κάποια ποιητικά αποσπάσματα του Τζον Κιτς, ιδιαίτερα πολιτικού προσανατολισμού, ήταν συνεχώς υπερβολικά και κακόβουλα γελοιοποιούνταν από την κριτική. Κατηγορήθηκε για έλλειψη μόρφωσης, αναπολώντας την καταγωγή του. Άνθρωποι σαν τον Κιτς, άνθρωποι «από τα κάτω», που είχαν το θράσος να επιπλήξουν την κατεστημένη τάξη και τις ενέργειες των αρχών, δεν έπαιρναν σοβαρά εκείνες τις μέρες. Θεωρούνταν χυδαίοι ημιμορφωμένοι που έπρεπε να γνωρίζουν τον τόπο τους.

Ενδυμίων

Μετά την έκδοση της πρώτης συλλογής, ο Keats απομακρύνεται από το Λονδίνο στις επαρχίες. Εκεί, απομονωμένος, συγκεντρώνεται και εργάζεται στο ποίημα Ενδυμίων. Αυτό το σπουδαίο έργο είχε σκοπό να αποδείξει σε φίλους και θαυμαστές τη δύναμη του ταλέντου του. Αν και πρώτα από όλα έπρεπε να το αποδείξει στον εαυτό του. Έκανε εξαιρετική δουλειά με το ποίημα. Είναι το «Ενδύμιον» που θα αποκαλύψει όλες τις πτυχές του έργου του ποιητή και, δυστυχώς, θα φέρει μεταθανάτια φήμη στον Τζον Κιτς.

Στο «Ενδύμιον» ο ποιητής συνδύασε δύο εξίσου σημαντικούς στόχους γραφής - μια νηφάλια απεικόνιση της πραγματικής ανθρώπινης ζωής με τις κακουχίες, τις κακουχίες και τους κατακλυσμούς της και την επιθυμία του καλλιτέχνη για ελευθερίαπτήση στη σφαίρα της τέχνης. Δείχνοντας τις σκοτεινές πλευρές της ύπαρξης, ο Keats δεν ξέχασε τις λαμπερές φιλοδοξίες για ομορφιά. Προχώρησε από την τραγική οπτική, χαρακτηριστική όλων των ρομαντικών, της ασυμβίβαστης σύγκρουσης μεταξύ του ιδανικού και του πραγματικού. Προσπάθησε να επαναφέρει την ομορφιά που είχε εκδιωχθεί από μια αστική, απόλυτα ορθολογική κοινωνία.

Αποσπάσματα από τα ποιήματα του John Keats

• "Πόσο συχνά ήταν γλυκός για μένα ο θάνατος."
• "Θέλω φως από τη λέξη παρά μόνο φως".
• "Και είσαι πολύ μακριά στην ανθρωπότητα".
• "Η όμορφη αιχμαλωτίζει για πάντα…"
• "Δυνατή είναι η αγάπη και η δόξα των ημερών του θανάτου, και η ομορφιά είναι δυνατή. Αλλά ο θάνατος είναι ισχυρότερος."

William Hazlitt

Μετά τη δουλειά στο Endymion, ο Keats έγινε πολύ πιο δυνατός ως ποιητής και πολίτης. Οι απόψεις του έγιναν πιο τολμηρές και ασυμβίβαστες. Και τότε άρχισε να παρατηρεί αφέλεια και απαλότητα στον ανώτερο σύντροφό του Li Hyun-te, και στις απόψεις του ένιωθε επιπολαιότητα και συμμόρφωση. Ο ίδιος ο Κιτς ήθελε έναν πραγματικό αγώνα. Αποστασιοποιήθηκε από τον Χεντ και απέκτησε έναν νέο, πιο ριζοσπαστικό δάσκαλο και σύντροφο. Έγιναν Γουίλιαμ Χάζλιτ, μαθητής του Κόλριτζ, βαθύς γνώστης του Σαίξπηρ, λαμπρός κριτικός και καλός γνώστης της ποίησης. Ο Χάζλιτ επέκρινε άφοβα και δυναμικά την αστική τάξη και μισούσε έντονα όλους τους θεσμούς εξουσίας, παρατηρώντας σε αυτούς μόνο όργανα καταπίεσης του λαού.

Από τον Hazlitt, ο Keats υιοθέτησε μια στάση απέναντι στην τέχνη ως προς κάποιο είδος ανώτερης δύναμης, που είναι ο μόνος προστάτης των εργατών και δεν υπόκειται ούτε στους άθλιους πλούσιους ούτε στους αναιδείς σφετεριστές. Αγάπη για τον Σαίξπηρως η υψηλότερη ενσάρκωση της απέραντης ελευθερίας της δημιουργικότητας και του ποιητικού θάρρους πέρασε επίσης στον Keats από τον νέο του δάσκαλο και συνάδελφο. Εμπνευσμένος από νέες ιδέες, ο Keats γράφει το ποίημα "Isabella, or the Pot of Basil", στο οποίο βάζει μια αποχαιρετιστήρια πολεμική με τον Lee Hunt.

Καθ' όλη τη διάρκεια του 1819, ο Τζον Κιτς δούλεψε τις ωδές του, που αργότερα αποκαλούνταν σπουδαίοι. Αυτές είναι οι «Ωδή στην Ψυχή», «Ωδή σε ένα αηδόνι», «Ωδή στη μελαγχολία», «Ωδή στο φθινόπωρο», «Ωδή στην αδράνεια». Σε αυτά, ο ποιητής έδειξε στους αναγνώστες νέες πτυχές της ιδιοφυΐας του. Έπλεξε με δεξιοτεχνία ένα εξαίσιο μυστικιστικό νήμα στο ελληνικό στολίδι των φαντασιώσεων του. Την ίδια χρονιά έγραψε τις μπαλάντες «Η παραμονή της Αγίας Αγνής», «Λαμία» και δούλεψε ένα νέο ποίημα μεγάλης κλίμακας «Υπερίων», το οποίο, δυστυχώς, έμεινε ημιτελές. Η διάθεση των έργων του γίνεται ανησυχητική και εμφανίζονται ανήσυχα, πνευματιστικά μοτίβα. Ο Κιτς πιθανώς είχε προαισθανθεί τον επικείμενο τραγικό θάνατό του.

Ασθένεια και θάνατος

Στις αρχές του 1820, ο Keats άρχισε να αιμορραγεί στο λαιμό, και ως εκ τούτου η φύση των πρόσφατων παθήσεων έγινε εξαιρετικά σαφής. Δεν έμεινε καμία αμφιβολία. Η φυματίωση έχει ήδη σκοτώσει τη μητέρα του Keats και τον μικρότερο αδερφό του Tom. Ήταν η σειρά του ίδιου του ποιητή. Ο Γιάννης πέρασε τον τελευταίο χρόνο της ζωής του σε δημιουργική σιωπή, μοναξιά και ειρήνη.

Πέθανε στη Ρώμη, στις 23 Φεβρουαρίου 1821, σε ηλικία 25 ετών. Ο ποιητής θάφτηκε στο ρωμαϊκό προτεσταντικό νεκροταφείο.

Οι λέξεις είναι χαραγμένες στον τάφο του: "Εδώ βρίσκεται κάποιος που το όνομά του είναι γραμμένο στο νερό."