Συνθετική τέχνη: ορισμός, ρόλος, προέλευση και ενδιαφέροντα γεγονότα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η τέχνη είναι η καλλιτεχνική και δημιουργική δραστηριότητα του ανθρώπου. Η διαφορά μεταξύ ενός είδους τέχνης και ενός άλλου μπορεί να βρίσκεται μόνο στα μέσα της υλικής ενσάρκωσης αυτού που επινοήθηκε. Για παράδειγμα, η εκφραστικότητα των λέξεων - στη λογοτεχνία, η φωτεινότητα του ήχου - στη μουσική, η πλαστικότητα της κίνησης - στους χορούς, η ομορφιά και η ένταση - στην αρχιτεκτονική κ.λπ.

Θεωρίες και υποθέσεις

Σε μια προσπάθεια να δημιουργήσει κάτι νέο, η ανθρωπότητα έφτασε να γενικεύει τις τέχνες. Σήμερα είναι ένα μείγμα όλων των παραδοσιακά γνωστών τύπων δημιουργικότητας που προσφέρονται στον χρήστη σε μη τυποποιημένη μορφή.

Το ζήτημα της προέλευσης των συνθετικών τεχνών εξακολουθεί να είναι αμφιλεγόμενο σήμερα. Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι η βάση όλων των τεχνών που είναι γνωστές στην ανθρωπότητα είναι οι επιδόσεις των πλανόδιων καλλιτεχνών. Άλλοι πιστεύουν ότι η προέλευση πρέπει να αναζητηθεί στις θρησκευτικές τελετές και στις καρναβαλικές πομπές. Υπάρχουν ακόμη και ενδιαφέρουσες θεωρίες ότι η τέχνη προέρχεται από μαγικές τελετουργίες και πεποιθήσεις.

Ποικιλότητα αντίληψης

Όπως γνωρίζετε, όλες οι μορφές τέχνης είναι ίσες. Ανάμεσά τους δεν υπάρχουν και δεν μπορούν να είναι δευτερεύουσες. Καθένα από αυτά με τον δικό του τρόπο αντικατοπτρίζει τον κόσμο που είναι εγγενής μόνο σε αυτό.ένα σύνολο εκφραστικών και οπτικών μέσων.

Έτσι, για παράδειγμα, ένας ζωγράφος εκφράζει τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του με την ομορφιά των γραμμών, την αρμονία των αποχρώσεων, τα χρώματα και τις μεταβάσεις φωτός και σκιάς. Ο συνθέτης, αντιλαμβανόμενος τον κόσμο μέσω της ακοής, μπορεί να απεικονίσει το συναίσθημά του μέσα από το ρυθμό, τον μουσικό τονικό τονισμό και τον ήχο. Ο χορογράφος εκφράζει την κοσμοθεωρία του μέσα από την πλαστικότητα του ανθρώπινου σώματος και τη χαριτωμένη αρμονία της κίνησης.

Ο σκηνοθέτης στο θέατρο εκφράζει τις πράξεις και τις πράξεις των ανθρώπων μέσω ηθοποιών που είναι εκπαιδευμένοι στις σκηνικές δεξιότητες, μέσα από τις στάσεις, τις χειρονομίες, τις εκφράσεις του προσώπου, την κίνηση και τη λέξη τους.

Και είναι φυσικό ο καθένας τους να μην μπορεί να μεταφέρει πλήρως τα συναισθήματά του χωρίς να περιλαμβάνει άλλη μορφή τέχνης. Γι' αυτό εμφανίστηκαν οι συνθετικές τέχνες.

Φτιαγμένο από απλό

Η συνθετική τέχνη είναι μια καλλιτεχνική και αισθητική δραστηριότητα, η οποία είναι ένας οργανικός συνδυασμός ή μείγμα όλων των ειδών των τεχνών. Το αποτέλεσμα είναι μια νέα αισθητικά συνεκτική δημιουργική ιδέα.

Το Το θέατρο εμπίπτει πρώτα σε αυτόν τον ορισμό. Και δεν έχει σημασία αν είναι δραματικό ή οπερατικό, συνδυάζει αρμονικά υποκριτική, λογοτεχνία, ζωγραφική, μουσική, τέχνες και χειροτεχνίες κ.λπ.

Η δράση του μπαλέτου σχετίζεται άμεσα και με την κατηγορία των συνθετικών τεχνών. Σε αυτό, η πλαστικότητα του σώματος, που εκφράζεται σε χορευτικές κινήσεις, ζωγραφική, μουσικότητα, γλυπτική (με ένα άγγιγμα ευχάριστου ερωτισμού), το είδος της τέχνης της ποικιλίας (παρουσιάζεται απόακολουθία διαφορετικών αριθμών ειδών: ψευδαίσθηση, χορός, τραγούδι, απαγγελία, ακροβατικά ακροβατικά κ.λπ.).

Το τσίρκο ανήκει επίσης στην κατηγορία των «συνθετικών τεχνών». Συνδυάζει σατιρικές νότες, θεαματικά νούμερα με εκπαιδευμένα ζώα και στοιχεία από διάφορα αθλήματα και ασκήσεις δύναμης.

Μουσική λαχτάρα για σύνθεση

Αν ψάξεις, ακόμα και στην οικογένεια των απλών τεχνών μπορείς να βρεις συνθετική τέχνη. Ένα παράδειγμα αυτού είναι η φωνητική μουσική ή ο χορός, που καταλήγει στη σύνθεση του χώρου και του χρόνου, και εικονογραφήσεις σε βιβλία.

Αλλά εδώ πρέπει να καταλάβετε ότι η συνθετική τέχνη δεν είναι το άθροισμα των απλών τύπων της. Αυτό είναι μέρος της δημιουργημένης καλλιτεχνικής και αισθητικής εικόνας, στην οποία κάθε μία από τις τέχνες αλλάζει, προσαρμόζοντας την κύρια ιδέα.

Για παράδειγμα, η μουσική, μπαίνοντας στον κινηματογράφο, αποκτά μια νέα εκφραστικότητα, τονίζοντας ή φιμώνοντας τη δράση. Και με δεδομένο ότι η μουσική ανήκει σε μη εικαστικές τέχνες, μπορεί κανείς να εντοπίσει πώς αποκτά χωρικότητα στον κινηματογράφο και γίνεται αρχιτεκτονική. Τώρα μπορεί να αλλάξει όχι μόνο τον χώρο, αλλά και τον χρόνο.

Ο Alfred Schnittke περιέγραψε αυτήν την κατάσταση με ενδιαφέρον. Σήμερα είναι ένας διάσημος συνθέτης του 20ου αιώνα, και σχεδόν απαγορευμένος όσο ζούσε. Σε κάθε περίπτωση, τα τραγούδια του δεν παίχτηκαν στην Ένωση. Αλλά για τον κινηματογράφο, έγραψε πολλές μουσικές συνθέσεις. Και ενθάρρυνε πολλούς άλλους συνθέτες να δοκιμάσουν τις δυνάμεις τους στον κινηματογράφο. Ακριβώς στοκινηματογράφος, πίστευε ο Schnittke, νιώθει κανείς τις εκφραστικές, άγνωστες μέχρι τώρα δυνατότητες της μουσικής γλώσσας. Ο θεωρητικός της μουσικής και συνθέτης τόνισε επίσης ότι η μουσική ως συνθετική τέχνη εκφράζεται εκπληκτικά σε μια ομάδα με σκηνοθέτη και ηθοποιό. Φυσικά, δεν μιλάμε για τα μουσικά θέματα που συνοδεύουν την ταινία. Μιλάμε για μια μουσική στιγμή, η οποία, μπροστά από το κάδρο, μεταφέρει πληροφορίες στον θεατή. Δηλαδή, η μουσική μπορεί να μεταφέρει πληροφορίες με μη λεκτικό και ανέκφραστο τρόπο!

Διαστημική Μεταμόρφωση

Η θεατρική επιχείρηση ή ο κινηματογράφος, «ρουφώντας» τη μουσική από τη δισδιάστατη, μετατρέπεται σε τρισδιάστατη. Το γεγονός ότι το θέατρο είναι μια συνθετική τέχνη έγινε κατανοητό από τους ανθρώπους πριν από αρκετούς αιώνες, επειδή περιλαμβάνει πολλά είδη τεχνών ταυτόχρονα, αλλά στηρίζεται σε δύο πυλώνες: τη δραματουργία (το λογοτεχνικό στοιχείο) και την υποκριτική.

Η εικόνα είναι η βάση της σύγχρονης συλλογικής τέχνης

Οι συνθετικές μορφές τέχνης, που προέρχονται από την καλές τέχνες, κυριαρχούν στο σύγχρονο σύστημα βιντεοκουλτούρας. Οι συνθετικές τέχνες και η εικόνα έχουν στενή σχέση μέσω της οθόνης ή της οθόνης. Και το ένα και το άλλο είναι μια εικόνα (εικόνα), μόνο που κινείται συνεχώς. Η οθόνη είναι άμεσος οπαδός των εικαστικών τεχνών, χάρη στη συνεχή εξέλιξη της σύγχρονης τεχνολογίας υπολογιστών.

Σήμερα, σε έναν κόσμο που αλλάζει ταχέως, ο άνθρωπος βρίσκεται στον μεταβαλλόμενο χώρο των εικαστικών τεχνών. Και είναι ήδη φυσικό αυτή η εξοικείωση με τον πολιτισμό και τα άλλα είδηη δημιουργικότητα έρχεται συχνά από την οθόνη.

Με κάθε επόμενο γύρο της τεχνολογικής επανάστασης, εμφανίζονται νέες ασυνήθιστες ιδέες, νέα υποείδη τέχνης και έθιμα και παραδόσεις αλλάζουν μαζί τους.

Η ψηφιακή τέχνη (υπολογιστής ή ψηφιακή) είναι μια δημιουργική και δημιουργική δραστηριότητα ενός ατόμου. Οργανώνεται με τη βοήθεια υπολογιστών ή τεχνολογιών πληροφοριών, με τη χρήση των οποίων προκύπτει ένα ψηφιακό προϊόν.

Ένας τόσο μεταβαλλόμενος τεχνολογικός κόσμος

Στον σύγχρονο χώρο των μέσων, ο ρόλος και η θέση της εικόνας στις συνθετικές τέχνες δεν μπορούν να υπερεκτιμηθούν. Επιπλέον, η ψηφιακή του μορφή εξελίσσεται ραγδαία. Και αν αναλογιστείτε πόσο μεγάλη είναι η ψηφιακή τεχνολογία υπολογιστών στους παραδοσιακούς ακαδημαϊκούς κλάδους σήμερα, μπορείτε να δείτε πώς θολώνουν οι γραμμές μεταξύ των καθιερωμένων μορφών τέχνης και των «αριστουργημάτων» πολυμέσων.

Ψηφιακή ζωγραφική

Είναι αρκετά δύσκολο να αποφασίσετε για το όνομα της συνθετικής τέχνης που προκύπτει. Τα έργα τέχνης που προκύπτουν μπορεί να είναι είτε ένας μεμονωμένος ήχος, εικόνα, είτε βίντεο ή κινούμενα σχέδια, μια γκαλερί βίντεο ή μια τοποθεσία Web. Οι ειδικοί προτείνουν να ονομαστεί αυτή η τέχνη συνθετική ψηφιακή ζωγραφική. Το θέμα είναι ότι μια ψηφιακή (υπολογιστική) εικόνα δημιουργείται όχι με τη βοήθεια προσομοίωσης υπολογιστή, αλλά με την εφαρμογή των απαραίτητων εργαλείων για τη δουλειά του ζωγράφου, που μιμείται με την υποστήριξη τεχνολογιών υπολογιστών (ψηφιακών).

Οι εξελίξεις στον υπολογιστή στην ψηφιακή τέχνη της ζωγραφικής είναι τα πινέλα, οι μπογιές και το καβαλέτο ενός καλλιτέχνη. Για να "απεικονίσετε" καλά, συμπεριλαμβανομένου του υπολογιστή, πρέπει να έχετε τουλάχιστον ένα αρχικό σύνολο γνώσεων για την τέχνη της ζωγραφικής και να εφαρμόζετε επιδέξια καλλιτεχνικές τεχνολογίες (χρωματικός τροχός, λάμψη, προοπτική, αντανακλαστικά κ.λπ.).