Το τραγούδι του συγγραφέα είναι Ορισμός, χαρακτηριστικά και ενδιαφέροντα γεγονότα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Τραγούδια με πιασάρικες μελωδίες που μπορούν να τραγουδηθούν ακόμα και σε ρετσιτάτι, που τα κάνει να μην χάνουν τη γοητεία τους, αλλά φαίνεται να αποκτούν ακόμη μεγαλύτερη σημασία. Ήταν ένα είδος ύμνου που επιβεβαιώνει τη ζωή της εποχής τους.

Τραγούδι του συγγραφέα - τι είναι αυτό;

Περίπου στα μέσα του 20ου αιώνα, γεννήθηκε ένα νέο είδος τραγουδιού. Μπορεί να περιγραφεί ως τραγουδιστική ποίηση. Το κύριο χαρακτηριστικό αυτού του είδους είναι ότι ο συγγραφέας των στίχων είναι ο συγγραφέας της μουσικής και ο ερμηνευτής σε ένα άτομο. Και επίσης αυτό το είδος χαρακτηρίζεται από την προτεραιότητα των στίχων έναντι της μουσικής και της συνοδείας κιθάρας.

Το φαινόμενο του τραγουδιού των Ρώσων ή Σοβιετικών δημιουργών δεν έχει μελετηθεί επαρκώς. Σήμερα, πολλοί αδιαφορούν για αυτό, αλλά στην εποχή της ΕΣΣΔ, τα έργα αυτού του είδους, με τη μελωδία και τους βαθιούς, ψυχωμένους στίχους τους, είχαν τεράστιο αριθμό θαυμαστών. «Αυτά τα τραγούδια δεν εισχωρούν στα αυτιά, αλλά κατευθείαν στην ψυχή», είπε ο V. Vysotsky.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

Τραγούδι καλλιτέχνη - βάρδοι - τέτοιο μάτσογνωστό στα αυτιά μας. Κυριολεκτικά από τη στιγμή που εμφανίστηκε το είδος, οι ερμηνευτές του τραγουδιού του συγγραφέα άρχισαν να αποκαλούνται βάρδοι. Κάποτε, μεταξύ των αρχαίων Κέλτων και Γαλατών, ονομάζονταν έτσι οι λαϊκοί τραγουδιστές και ποιητές. Ήταν οι φύλακες των εθνικών τελετουργιών και παραδόσεων, και ο κόσμος τους αγαπούσε γι' αυτό.

Ένα ενδιαφέρον γεγονός: ένας από τους πιο δημοφιλείς σοβιετικούς βάρδους, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, έγραψε περισσότερα από 800 τραγούδια στη ζωή του, πολλά από τα οποία έγιναν γνωστά στους περισσότερους κατοίκους της ΕΣΣΔ.

Το "Author's song" είναι ένας όρος που εισήχθη για πρώτη φορά από τον V. Vysotsky. Με αυτόν τον ορισμό, τόνισε την προσωπική, καθαρά ατομική φύση των τραγουδιών αυτού του είδους, διαχωρίζοντάς τα από τη συνηθισμένη αστική λαογραφία και από τα δημοφιλή ποπ έργα.

Υπάρχει ένας θρύλος ότι η αρχή του είδους έγινε από τον Nikolai Vlasov, ο οποίος συνέθεσε ένα τραγούδι που έγινε σχεδόν ο ύμνος των μαθητών, που ονομάζεται "Student Farewell":

Ας αποφοιτήσουμε από το πανεπιστήμιο και μέσα από απομακρυσμένα χωριά

Διασκορπίστε σε μακρινές χώρες.

Θα πας στους τάρανδους, Θα φύγω για ζεστό Τουρκεστάν.

Ωστόσο, ο διάσημος και αμίμητος Alexander Vertinsky εξακολουθεί να θεωρείται ο κύριος πρόδρομος του τραγουδιού του συγγραφέα.

Ένας άλλος διάσημος σοβιετικός βάρδος - ο Bulat Okudzhava. Ένα από τα πιο λυρικά ερωτικά του τραγούδια που ονομάζεται "Farewell to the New Year Tree" δεν ήταν αφιερωμένο στον μυστηριώδη εραστή του, όπως πίστευαν πολλοί, αλλά στον αποχαιρετισμό της εκλιπούσας ποιήτριας Anna Akhmatova.

χαρακτηριστικά του είδους

Τα τραγούδια του συγγραφέα με κιθάρα είναι μια προσπάθειαένα άτομο να μοιραστεί με την κοινωνία το όραμά του για τον κόσμο, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του. Η προσωπική αρχή καθορίζει το περιεχόμενο των τραγουδιών, τον ατομικό τρόπο ερμηνείας τους, τη σκηνική εικόνα του ίδιου του συγγραφέα και τον χαρακτήρα του λυρικού ήρωα, σταδιακά παρόντα σε κάθε τραγούδι. Αυτό το είδος είναι κατά μία έννοια οικεία και μάλιστα εξομολογητική τέχνη.

Το να τραγουδάς ποίηση δεν απευθύνεται σε όλους απολύτως. Σε αντίθεση με τις δημοφιλείς επιτυχίες, είναι κατανοητό μόνο σε όσους βρίσκονται στο ίδιο μήκος κύματος με τον συγγραφέα και είναι σε θέση να συμπάσχουν ενεργά με τις σκέψεις και τα συναισθήματά του. Το είδος ξεκίνησε από φιλικές παρέες, δεν είναι μια συναυλία, αλλά μάλλον «καθημερινή», αλλά εξακολουθεί να έχει μια νότα ελιτισμού. Το τραγούδι του συγγραφέα είναι "μια μορφή πνευματικής επικοινωνίας ομοϊδεατών" - ο ίδιος ο Bulat Okudzhava έδωσε ένα τέτοιο χαρακτηριστικό στο είδος.

Οι πρώτοι Σοβιετικοί βάρδοι

Στη Σοβιετική Ένωση, σχεδόν ολόκληρη η χώρα γνώριζε τα τραγούδια του V. Vysotsky ή του A. Galich. Και αυτό παρά το γεγονός ότι αυτά τα έργα εκείνη την εποχή δύσκολα ακούγονταν στο ραδιόφωνο ή στην τηλεόραση. Το φαινόμενο αυτού του φαινομένου ήταν ότι οι άνθρωποι αναγνώρισαν πρώτα τα τραγούδια και όχι τους δημιουργούς τους. Ποιήματα και μελωδίες περνούσαν από στόμα σε στόμα ή απομνημονεύονταν με αυτί από ηχογραφήσεις.

Με αυτή τη λαϊκή αγάπη και δημοτικότητα, οι βάρδοι θα μπορούσαν να γίνουν εκατομμυριούχοι αν λαμβάνονταν υπόψη τα πνευματικά δικαιώματα των τραγουδιών τους. Αλλά εκείνες τις μέρες αυτό το είδος στερούνταν απολύτως εμπορικού προσανατολισμού. «Και πάω για την ομίχλη, για την ομίχλη, για όνειρα και για τη μυρωδιά της τάιγκα» - η νεολαία τραγουδούσε παντού μετάπίσω από τον συγγραφέα αυτών των λέξεων - τον Γιούρι Κούκιν.

Για τους βάρδους μιας περασμένης εποχής, η σύνθεση τραγουδιών δεν ήταν επάγγελμα. Ήταν επιστήμονες, γιατροί, δάσκαλοι κ.λπ., και έγραφαν ποίηση και μουσική κατ' εντολή της καρδιάς και της ψυχής τους και μοιράστηκαν απλόχερα τις δημιουργίες τους όχι μόνο με φίλους, αλλά με όλο τον κόσμο. Εδώ είναι οι πιο διάσημοι τραγουδιστές-τραγουδοποιοί της σοβιετικής εποχής:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Γιούρι Βίζμπορ;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysotsky;
• Γιούρι Κιμ;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Sukhanov;
• Γιούρι Κούκιν;
• Alexander Gorodnitsky;
• Viktor Berkovsky.

. Nikitina), "Λίγο πιο αργά, άλογα" (V. Vysotsky) και πολλά άλλα. Σήμερα, αυτά τα έργα απαθανατίζονται σε ηχογραφήσεις, υπέροχες ταινίες, ραδιοφωνικές εκπομπές και τηλεοπτικές εκπομπές.

Κλαμπ καλλιτεχνικών τραγουδιών

Το τραγούδι του συγγραφέα ήταν τόσο δημοφιλές μεταξύ των ανθρώπων που για πολλούς οπαδούς του είδους στις μεγάλες πόλεις, οργανώθηκαν κέντρα του τραγουδιού του συγγραφέα σε επίσημο επίπεδο. Ονομάστηκαν για λίγο KSP (λέσχη ερασιτεχνικού τραγουδιού).

Μετά την άνοδο της οικονομίας της αγοράς, το KSP έχει πέσει σε δύσκολες στιγμές καθώς οι τοπικές κυβερνήσεις στις περισσότερες κοινότητες έχουν σταματήσει τη χρηματοδότησημίσθωση χώρων για συλλόγους. Παρόλα αυτά, τα PCB έχουν επιβιώσει σε πολλά μέρη στον μετασοβιετικό χώρο. Τώρα δεν είναι τόσοι πολλοί από αυτούς και δεν είναι τόσο ογκώδεις, αλλά εξακολουθούν να ζουν και να μαζεύουν ομοϊδεάτες μαζί.

Παλαιότερα, το είδος του βάρδου τραγουδιού ήταν άρρηκτα συνδεδεμένο με τον τουρισμό. Οι περισσότεροι συγγραφείς είτε ασχολήθηκαν ενεργά με τα τουριστικά αθλήματα, είτε τραγούδησαν στα έργα τους τον ρομαντισμό μακρινών δρόμων, την κατάκτηση βουνοκορφών και ποταμών. Τα φιλικά τραγούδια με μια κιθάρα σε στάση είναι ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό κάθε καμπάνιας. Σε τουριστικούς συλλόγους πόλεων, δημιουργήθηκαν επίσης μαζικά ερασιτεχνικά κέντρα τραγουδιού.

Συλλογές για τους λάτρεις του έντεχνου τραγουδιού

Από τότε που το τραγούδι των βάρδων στην ΕΣΣΔ κέρδισε τεράστια δημοτικότητα μεταξύ των νέων και των φοιτητών, άρχισαν να διοργανώνονται φεστιβάλ συγγραφικού τραγουδιού. Τόσο τραγουδιστές-τραγουδοποιοί όσο και πολλοί θαυμαστές αυτού του είδους ήρθαν από όλη τη χώρα για να συμμετάσχουν σε αυτά.

Φεστιβάλ Γκρούσινσκι

Αυτή η εκδήλωση είχε προηγουμένως την επίσημη ονομασία: "Το Πανρωσικό Φεστιβάλ Συγγραφικού Τραγουδιού που ονομάστηκε μετά τον Valery Grushin". Το όνομα του φεστιβάλ δόθηκε στη μνήμη ενός μαθητή που θυσίασε τη ζωή του για να σώσει τα παιδιά που πνίγονταν στον ποταμό Uda της Σιβηρίας. Αυτός ο τύπος σπούδασε στο Ινστιτούτο Αεροπορίας, έκανε πεζοπορία και συνέθεσε τα δικά του τραγούδια, τα οποία τραγούδησε στους φίλους του με μια κιθάρα. Πέθανε όταν ήταν μόλις 22 ετών.

Για πρώτη φορά, διοργανώθηκε μια συγκέντρωση βάρδων το 1967 στο Zhiguli, τότε συγκεντρώθηκαν περίπου 600 λάτρεις του έντεχνου τραγουδιού. Από τότε, η εκδήλωση έχειετησίως στα μέσα του καλοκαιριού, κοντά στην πόλη Σαμάρα, στα νησιά Μαστριούκοφσκι. Μια σχεδία σε σχήμα κιθάρας χρησιμεύει ως πλατφόρμα σκηνής για τους ερμηνευτές. Το ρεκόρ για τον αριθμό των θεατών και των συμμετεχόντων ήταν το 1979. Στη συνέχεια, περισσότεροι από 100 χιλιάδες πιστοί θαυμαστές του τραγουδιού του συγγραφέα συγκεντρώθηκαν κοντά στη Σαμάρα.

Άλλες διάσημες συγκεντρώσεις βάρδων

Επίσης, τοπικά φεστιβάλ βάρδων πραγματοποιούνται σε πολλές περιοχές της Ρωσίας κατά τις καλοκαιρινές μέρες. Για παράδειγμα, η εκδήλωση "Sail of Hope" διοργανώνεται στην περιοχή Voronezh, "Autograph of August" στην περιοχή Lipetsk, "Robinsonade" στην περιοχή του Λένινγκραντ κ.λπ.

Τραγούδι ξένου συγγραφέα

Στην ΕΣΣΔ τη δεκαετία του 60-70, το γαλλικό chanson ήταν πολύ δημοφιλές. Αυτό είναι επίσης ένα τραγούδι δημιουργού, μόνο που, σε αντίθεση με τους δημιουργούς μας, οι Γάλλοι chansonniers έπαιξαν αρχικά με τα προγράμματά τους ως επαγγελματίες τραγουδιστές-τραγουδοποιοί, έκαναν περιοδείες σε όλο τον κόσμο, κυκλοφόρησαν δίσκους, πρωταγωνίστησαν σε μουσικές ταινίες.

Εδώ είναι τα ονόματά τους:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Charles Trenet;
• Salvatore Adamo και άλλοι

Ξένοι τραγουδιστές-τραγουδοποιοί, όπως και οι δικοί μας, τραγούδησαν τα καλύτερα ανθρώπινα συναισθήματα, αλλά δεν υπήρχαν πολιτικές προεκτάσεις στα ποιήματά τους, όπως κάποιοι σοβιετικοί βάρδοι (V. Vysotsky, A. Galich).

Συγγραφικό τραγούδι στη Ρωσία σήμερα

Το τραγούδι του Ρώσου συγγραφέα εξακολουθεί να είναι δημοφιλές στους ηλικιωμένουςγενιές καθώς και μεταξύ των νέων. Οι πιο λαμπεροί σύγχρονοι συγγραφείς και ερμηνευτές τραγουδιών βάρδων είναι:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey and Tatyana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semyon Slepakov.

Οι περισσότεροι από τους επώνυμους βάρδους ξεκίνησαν την καριέρα τους στη σοβιετική εποχή. Έτσι, ο Alexander Rosenbaum άρχισε να γράφει τα δικά του τραγούδια το 1968. Μετά την αποφοίτησή του από την ιατρική σχολή, εργάστηκε ως γιατρός και παράλληλα σπούδασε σε βραδινή μουσική σχολή. Από το 1983 άρχισε να παίζει ενεργά με το τραγούδι του συγγραφέα σε συναυλιακούς χώρους σε διάφορες πόλεις της χώρας.

Σήμερα δεν υπάρχει σχεδόν κανένας που να μην είχε ακούσει τίποτα για το έργο του A. Rosenbaum. Πολλοί από τους σύγχρονούς μας αγαπούν και ακούν τις διάσημες επιτυχίες του όπως: "W altz-Boston", "Song of the Jewish tailor", "Esaul", "Capercaillie on the ρεύμα", "Draw me a house" και άλλες.

Συμπέρασμα

Το τραγούδι του συγγραφέα είναι μια εναλλακτική λύση στην αλόγιστη και μερικές φορές ειλικρινά χυδαία σύγχρονη ποπ. Ακούγοντας τα έργα των βάρδων, οι άνθρωποι γίνονται πιο καθαροί, καλύτεροι και πιο ρομαντικοί. Τα καλύτερα πρωτότυπα τραγούδια σας επιτρέπουν να σκεφτείτε αιώνιες αξίες όπως η αγάπη, η φιλία, η πίστη, η αξιοπρέπεια και η τιμή.