2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο καλλιτέχνης Alexander Andreevich Ivanov είναι γνωστός για τους πίνακές του σε βιβλικά και αρχαία θέματα. Δούλεψε με ακαδημαϊκό καλλιτεχνικό στυλ και οι καμβάδες του εκπλήσσουν με τον ρεαλισμό και τη σύνθεσή τους. Σχετικά με τους πίνακες του Alexander Andreevich Ivanov, τη βιογραφία του και τα ασυνήθιστα γεγονότα σε αυτό θα περιγραφούν σε αυτό το άρθρο.
Βιογραφία
Ο Αλέξανδρος Αντρέγιεβιτς Ιβάνοφ γεννήθηκε το 1806. Ο πατέρας του ήταν καθηγητής ζωγραφικής και εργαζόταν στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών. Ήδη σε ηλικία έντεκα ετών, ο Αλέξανδρος μπαίνει στην ακαδημία ως «αουτσάιντερ» μαθητής. Σπούδασε με την υποστήριξη και την επίβλεψη του πατέρα του, καθώς και της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών.
Το 1824, για έναν από τους πίνακές του, ο Alexander Andreyevich Ivanov έλαβε ένα μικρό χρυσό μετάλλιο και τρία χρόνια αργότερα, ένα μεγάλο μετάλλιο της Ακαδημίας. Βλέποντας την ικανότητα του καλλιτέχνη, η κοινωνία των επιτρόπων αποφασίζει να τον στείλει στο εξωτερικό για να αναπτύξει και να βελτιώσει το ταλέντο του. Ωστόσο, πριν από αυτό, του ανατέθηκε να ζωγραφίσει μια εικόναθέμα αντίκα, το οποίο ολοκλήρωσε το 1830. Αυτός ο πίνακας τιτλοφορείται "Ο Τζόζεφ ερμηνεύει όνειρα."
Ταξίδι στην Ευρώπη
Ο Αλέξανδρος Ιβάνοφ πήγε στην Ευρώπη, πρώτα στη Γερμανία, όπου σταμάτησε για λίγο στη Δρέσδη και μετά πήγε στη Ρώμη. Με την άφιξή του στην Ιταλία, ο καλλιτέχνης αρχίζει σχεδόν αμέσως να εργάζεται και να αναπτύσσει το ταλέντο του. Πρώτα απ 'όλα, ο Ιβάνοφ αντέγραψε την τοιχογραφία του Μικελάντζελο Μπουαναρότι «Η Δημιουργία του Ανθρώπου», που βρίσκεται στην Καπέλα Σιξτίνα. Βελτίωσε επίσης τις δεξιότητές του στη συγγραφή ιστοριών της Βίβλου και μελέτησε το Ευαγγέλιο και την Καινή Διαθήκη.
Όπως είπε ο ίδιος ο πλοίαρχος, ήταν κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Ιταλία που είχε την ιδέα να δημιουργήσει έναν καμβά μεγάλης κλίμακας για την εμφάνιση του Ιησού Χριστού στον κόσμο. Το 1834-1835 ζωγραφίζει τον πίνακα «Η εμφάνιση του Αναστάντος Ιησού Χριστού στη Μαρία τη Μαγδαληνή». Αφού τελείωσε τις εργασίες σε αυτό, το κοινό της Ρώμης εκτίμησε ιδιαίτερα το αποτέλεσμα.
Το 1836, ο καμβάς στάλθηκε στην Αγία Πετρούπολη, όπου, μετά από διθυραμβικές κριτικές από κριτικούς και κοινό, ο καλλιτέχνης τιμήθηκε με τον τίτλο του ακαδημαϊκού της ζωγραφικής. Αυτό το έργο έγινε ένα είδος προετοιμασίας για τη συγγραφή ενός καμβά μεγάλης κλίμακας αφιερωμένου στον Ιησού.
Κύρια δημιουργία
Εμπνευσμένος από την επιτυχία, ο καλλιτέχνης ξεκινά τη συγγραφή ενός νέου έργου - του πίνακα "Η εμφάνιση του Χριστού στους ανθρώπους". Ο κύριος άρχισε να το γράφει το 1837 και τελείωσε μόλις 20 χρόνια αργότερα. Ο καλλιτέχνης εργάστηκε στη ζωγραφική στην Ιταλία, όπου στην πορεία ανέπτυξε τις δεξιότητές του, μελετώντας τα έργα καλλιτεχνών της Αναγέννησης και πιάνοντας τα χέρια τουκατά την αντιγραφή τους.
Καθώς εργαζόταν πάνω στον πίνακα, ο Alexander Andreyevich Ivanov ζωγράφισε περισσότερα από 600 σκίτσα από τη ζωή. Δεν ήταν μόνο μεγάλης κλίμακας, αλλά και πολύ επίπονη δουλειά. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης ονόμασε την πλοκή του καμβά "παγκόσμια". Ο καμβάς έχει βαθύ νόημα, εκτός από την ίδια την εμφάνιση του Σωτήρα ενώπιον των ανθρώπων, υπάρχει ένας ιδιαίτερος συμβολισμός που δείχνει την ανθρωπιά σε μια τόσο σημαντική στιγμή.
Στο κέντρο είναι ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, ο οποίος κάνει την ιεροτελεστία του βαπτίσματος στον Ιορδάνη και επίσης υποδεικνύει σε όλους τον Χριστό που πλησιάζει. Δίπλα στον Βαπτιστή εικονίζονται αρκετοί απόστολοι: ο Πέτρος, ο Ανδρέας ο Πρωτόκλητος, ο νεαρός Ιωάννης ο Θεολόγος και ο Ναθαναήλ, που ονομάζεται αμφισβητούμενος.
Σε πρώτο πλάνο διακρίνονται γέροι και νέοι, που στον συμβολισμό της ζωγραφικής σημαίνει αδιάκοπη ζωή. Στην πιο κοντινή στον Χριστό φιγούρα, μπορεί κανείς να πιάσει την ομοιότητα με το πορτρέτο του N. V. Gogol. Ο Α. Ιβάνοφ θα δημιουργήσει την ξεχωριστή του έκδοση το 1841.
Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι στον περιπλανώμενο με ένα ραβδί, που βρίσκεται στον καμβά κοντά στον Γιάννη, μπορείτε να αναγνωρίσετε τα χαρακτηριστικά του ίδιου του καλλιτέχνη. Παρά το γεγονός ότι η εικόνα έχει πλούσιο πολυφιγούρο, σε γενικές γραμμές είναι τέλεια ισορροπημένη. Εκτός από τα όμορφα σχεδιασμένα πρόσωπα και τις φιγούρες των χαρακτήρων, το έργο έχει εξαιρετική χρωματική παλέτα και ρεαλισμό.
Η μοίρα του καμβά
Μετά την ολοκλήρωση των εργασιών πάνω στον πίνακα, ο καλλιτέχνης το 1858 αποφάσισε να τον στείλει στην Αγία Πετρούπολη για αυστηρή κρίση των κριτικών και των φιλότεχνων. Αποφασίζει επίσης να πάει στην πρωτεύουσα, και μετά την παράδοσηοι πίνακές της εκτίθενται σε έναν από τους εκθεσιακούς χώρους της Ακαδημίας Τεχνών. Η ίδια η έκθεση έκανε σοβαρή εντύπωση στο κοινό και προκάλεσε πολλές θετικές και θαυμαστικές κριτικές.
Ένα μήνα μετά την άφιξή του στην Αγία Πετρούπολη, ο καλλιτέχνης πέθανε. Λίγες ώρες μετά την είδηση του θανάτου του, ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Β' αγόρασε τον πίνακα για 15 χιλιάδες ρούβλια, που ήταν ένα πολύ εντυπωσιακό ποσό εκείνη την εποχή. Μετά την αγορά, δώρισε τον πίνακα στο Μουσείο Rumyantsev, αλλά μετά από λίγο μεταφέρθηκε από τη Βόρεια πρωτεύουσα στη Μόσχα και εγκαταστάθηκε στο σπίτι του Pashkov. Το μουσείο αναγκάστηκε να χτίσει μια ξεχωριστή αίθουσα για να εκτεθεί ο πίνακας.
Αυτή τη στιγμή, αυτός ο πίνακας του Alexander Andreevich Ivanov βρίσκεται στην γκαλερί Tretyakov, μελέτες και σκίτσα για αυτόν βρίσκονται εκεί, καθώς και στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο.
Άγνωστος λόγος
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, ο A. A. Ivanov δημιούργησε ένα πορτρέτο του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα N. V. Gogol. Ωστόσο, για άγνωστους λόγους, το πορτρέτο δεν άρεσε στον Γκόγκολ. Επίσης σιωπά γι' αυτά σε αλληλογραφία με τον φίλο του Πογκόντιν. Πιθανότατα, δεν θα μάθουμε ποτέ για τους αληθινούς λόγους για τους οποίους ο μεγάλος συγγραφέας αντιπαθούσε το πορτρέτο του.
Είναι γνωστό ότι ο καλλιτέχνης δημιούργησε δύο πορτρέτα του συγγραφέα, το ένα σχεδόν πανομοιότυπο με το άλλο, με μια μικρή διαφορά. Επί του παρόντος, ένα από αυτά βρίσκεται στην Πινακοθήκη Tretyakov και το άλλο - στο Ρωσικό Μουσείο. Το πορτρέτο διακρίνεται από ρεαλισμό και φυσικότητα, ενώ στερείται κάθε επισημότητας. Φαίνεται να δείχνειένας πραγματικός Γκόγκολ, όχι μια εορταστική εικόνα.
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο A. A. Ivanov δημιούργησε έναν τεράστιο αριθμό έργων που εκτιμώνται ιδιαίτερα όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στον υπόλοιπο πολιτιστικό κόσμο. Τον αποκαλούσαν επανειλημμένα ο σύγχρονος Ραφαήλ ή Μιχαήλ Άγγελος. Μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα ότι ήταν ένας από τους μεγαλύτερους δασκάλους της εποχής του, που κατάφερε να αφήσει το στίγμα του στον πολιτιστικό και καλλιτεχνικό κόσμο.
Συνιστάται:
Τα χρόνια της ζωής του Πούσκιν. Οι κύριες ημερομηνίες της βιογραφίας και του έργου του Alexander Sergeevich Pushkin
Το άρθρο θα επικεντρωθεί στη μεγάλη φιγούρα της χρυσής εποχής της ρωσικής λογοτεχνίας - A. S. Pushkin (ημερομηνία γέννησης - 6 Ιουνίου 1799). Η ζωή και το έργο αυτού του αξιόλογου ποιητή, ακόμη και σήμερα, δεν παύουν να ενδιαφέρουν τους μορφωμένους ανθρώπους
Ποιοι καλλιτέχνες ζωγράφισαν ιστορικούς πίνακες; Ιστορικοί και καθημερινοί πίνακες ζωγραφικής στο έργο των Ρώσων καλλιτεχνών του XIX αιώνα
Οι ιστορικοί πίνακες ζωγραφικής δεν γνωρίζουν όρια σε όλη την ποικιλομορφία του είδους τους. Το κύριο καθήκον του καλλιτέχνη είναι να μεταφέρει στους γνώστες της τέχνης την πίστη στον ρεαλισμό ακόμη και μυθικών ιστοριών
Μουσικός Pavel Dodonov: γεγονότα βιογραφίας, δημιουργικότητα, δισκογραφία
Οι λάτρεις της ηλεκτρονικής μουσικής παρακολουθούν στενά το έργο μιας από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες αυτού του μουσικού είδους, το οποίο κυμαίνεται από περιβάλλον έως θόρυβο. Μιλάμε για έναν δημοφιλή κιθαρίστα, μέλος της μόνιμης ομάδας του διάσημου ερμηνευτή Dolphin - Pavel Dodonov. Σχετικά με αυτόν, για τη δουλειά του και πολλά άλλα θα πούμε σε αυτό το άρθρο
Ρέμπραντ - πίνακες ζωγραφικής. Πίνακες του Ρέμπραντ με τίτλους. Ζωγράφος Ρέμπραντ
Rembrandt Van Rijn, του οποίου οι πίνακες μπορούν να προβληθούν σε πολλά μουσεία σε όλο τον κόσμο, σήμερα είναι γνωστός σε κάθε άνθρωπο στη Γη. Ο φόβος και η χαρά, η έκπληξη και η αγανάκτηση αντικατοπτρίζονται στα έργα του τόσο φυσικά που είναι αδύνατο να μην τα πιστέψεις. Η τρελή δημοτικότητα, η τραγική μοίρα και η θλιβερή παρακμή της ζωής εξακολουθούν να αποτελούν αφορμή για κουτσομπολιά και φιλοσοφικούς συλλογισμούς
Αυστραλιανή ηθοποιός Esther Judith Rose Byrne: γεγονότα βιογραφίας
Η δημοφιλής πλέον Αυστραλή ηθοποιός Ρόουζ Μπερν, όπως και πολλές άλλες, ξεκίνησε με μικρά επεισόδια και δευτερεύοντες ρόλους σε ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές. Αλλά δεν μπορείτε να κρύψετε το ταλέντο, οπότε μόλις προέκυψε μια τέτοια ευκαιρία, η Rose έδειξε τις ικανότητές της και ξεκίνησε το ταξίδι της στα ύψη των αστέρων της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Το κύριο πράγμα που ξεχωρίζει τη Rose Byrne από άλλες ηθοποιούς είναι ότι είναι απρόβλεπτη