2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Φιλαρμονική του Βερολίνου, που άνοιξε τον Οκτώβριο του 1963, είναι μια από τις πιο διάσημες αίθουσες συναυλιών στον κόσμο χάρη στο υψηλότερο επίπεδο ομάδας και ορχήστρας που εργάζονται σε αυτήν. Στη δημοτικότητά της συμβάλλει και η ίδια η αρχιτεκτονική της Φιλαρμονικής. Οι φωτογραφίες της Φιλαρμονικής του Βερολίνου ενδιαφέρουν ανθρώπους όχι λιγότερο από ανακοινώσεις και περιγραφές γεγονότων που λαμβάνουν χώρα στη σκηνή της.
Ιστορία της δημιουργίας της Φιλαρμονικής
Η ανάγκη για ένα νέο κτίριο για το κύριο μουσικό συγκρότημα στη Γερμανία προέκυψε μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, κατά τον οποίο το πρώην κτίριο της Φιλαρμονικής σκουπίστηκε από το πρόσωπο της πόλης από βρετανικά βομβαρδιστικά.
Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του οργανικού στυλ στην αρχιτεκτονική, ο Hans Scharun, ο οποίος έχτισε επίσης τη γερμανική πρεσβεία στη Βραζιλία, εργάστηκε για την υλοποίηση ενός νέου σύνθετου έργου στον κήπο Tiergarten.
Ολόκληρη η Φιλαρμονική του Βερολίνου είναι μια ενιαία αίθουσα σε μορφή πενταγώνου, στο κέντρο της οποίας υπάρχει μια σκηνή που περιβάλλεται από όλες τις πλευρές από σειρές κοινού, οι οποίες βρίσκονται σε βεράντες που κρέμονται η μία πάνω από την άλληφίλος, όπως τα σταφύλια. Ένα χαρακτηριστικό είναι επίσης ότι οι αποστάσεις μεταξύ των σειρών δεν είναι ίδιες και αλλάζουν καθώς απομακρύνεστε από τη σκηνή.
Αρχιτεκτονική της Φιλαρμονικής
Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός του αμφιθέατρου της Φιλαρμονικής του Βερολίνου λειτούργησε ως πρότυπο για πολλά μεταγενέστερα κτίρια παρόμοιου σκοπού. Για παράδειγμα, για την Όπερα του Σίδνεϊ, που χτίστηκε το 1973, το Μέγαρο Μουσικής του Ντένβερ, που χτίστηκε το 1978, και για τη νέα Φιλαρμονική του Παρισιού, που άνοιξε το 2014.
Χάρη στις υψηλότερες ακουστικές ιδιότητες της αίθουσας, έχει γίνει ένα μέρος για την ηχογράφηση των καλύτερων συγκροτημάτων του κόσμου. Η αίθουσα εκτιμήθηκε από μουσικούς όπως ο Miles Davis, ο Dave Brubeck και πολλοί άλλοι.
Κατά τη μακρόχρονη ιστορία της Φιλαρμονικής, υπήρξαν και έκτακτα περιστατικά σε αυτήν. Τον Μάιο του 2008, ξέσπασε φωτιά στο κτίριο της Φιλαρμονικής του Βερολίνου. Η αιτία του αναγνωρίστηκε ως ανακριβής εργασία συγκόλλησης. Για την κατάσβεση της φωτιάς χρησιμοποιήθηκε ειδικός αφρός, αλλά παρά τις προσπάθειες των πυροσβεστών να περιορίσουν τις ζημιές, το ένα τέταρτο της οροφής του κτιρίου υπέστη ζημιές και η αίθουσα αναγνωρίστηκε ως «βαριές ζημιές». Ωστόσο, οι επισκευές έγιναν αμέσως και η επόμενη συναυλία πραγματοποιήθηκε όπως είχε προγραμματιστεί στις 20 Ιουνίου. Το San Francisco Symphony έπαιξε εκείνη την ημέρα.
Φιλαρμονική Ορχήστρα: Έναρξη
Ωστόσο, όσο όμορφο κι αν είναι το κτίριο της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, είναι απλώς μια άξια αίθουσα συναυλιών για ένα από τα καλύτερα μουσικά σχήματα στην Ευρώπη. ΣΤΟΤο 2006, τα κορυφαία ευρωπαϊκά μέσα έβαλαν την ορχήστρα στην τρίτη γραμμή στη λίστα με τα δέκα καλύτερα μουσικά συγκροτήματα στην Ευρώπη. Το 2008, η Φιλαρμονική Ορχήστρα αναδείχθηκε μία από τις τρεις κορυφαίες ορχήστρες από την Ένωση Κριτικών Μουσικής.
Όλες αυτές οι βαθμολογίες αντικατοπτρίζουν την πλούσια ιστορία του ίδιου του συγκροτήματος, που ιδρύθηκε το 1882. Πιστεύεται ότι η αρχή ενός νέου μουσικού συγκροτήματος τέθηκε όταν 54 μουσικοί από το συγκρότημα Bilse είχαν σύγκρουση με τη διοίκηση. Ο λόγος του καβγά ήταν ότι για την περιοδεία του γκρουπ στη Βαρσοβία αγοράστηκαν εισιτήρια στην τέταρτη θέση του τρένου. Κάπως έτσι εμφανίστηκε ένα από τα πιο διάσημα μουσικά σχήματα στην Ευρώπη.
Πρώτο Μέγαρο Μουσικής
Η πρώτη δική της αίθουσα συναυλιών στη Φιλαρμονική του Βερολίνου εμφανίστηκε ήδη το 1882 στην περιοχή Kreuzberg. Η πρώτη αίθουσα της Φιλαρμονικής εμφανίστηκε χάρη στην ιδιοφυΐα του Γερμανού αρχιτέκτονα Franz Herbert Schwechten, ο οποίος κατάφερε να προσαρμόσει οργανικά το κτίριο του πρώην παγοδρομίου στις ανάγκες μιας σχολαστικής δημιουργικής ομάδας. Αυτό το κτίριο παρέμεινε σε χρήση μέχρι τις 3 Ιανουαρίου 1944, όταν καταστράφηκε από τους συμμαχικούς βομβαρδισμούς.
Ο τότε διάσημος μαέστρος Λούντβιχ φον Μπρένερ έγινε ο πρώτος ηγέτης της νέας ορχήστρας. Όταν διορίστηκε στο Βερολίνο, ο απόφοιτος του Ωδείου της Λειψίας είχε εργαστεί στη Ρωσική Αυτοκρατορία, καθώς και σε διάφορες πόλεις της πατρίδας του.
Το 1887 αντικαταστάθηκε από τον Hans von Bülow. Μέχρι το 1887, ο Bülow κατάφερε να κερδίσει τη φήμη του μουσικού θαύματος, ενός ταλαντούχου ηγέτη και σκηνοθέτη. Ωστόσο, το 1893 έφυγεαυτή την τιμητική θέση, και αντικαταστάθηκε από τον Arthur Nikisch.
εποχή Von Karajan
Το 1954, ο Herbert von Karajan ανέλαβε μουσικός διευθυντής της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, και έγινε ένας από τους μεγαλύτερους μαέστρους και καλλιτεχνικούς διευθυντές στην ιστορία της Φιλαρμονικής.
Ως μέλος του NSDAP, ο Karajan εργάστηκε ενεργά στη Γερμανία, γεγονός που επηρέασε αργότερα τη μεταπολεμική του καριέρα όταν οι σοβιετικές αρχές, που απελευθέρωσαν την Αυστρία, απαγόρευσαν τις δραστηριότητές του στη Βιέννη. Σύντομα, όμως, ο μαέστρος επέστρεψε στην κύρια δραστηριότητά του, όταν το 1948 ηγήθηκε της Εταιρείας Φίλων της Μουσικής της Βιέννης. Παράλληλα, διηύθυνε στη Σκάλα του Μιλάνου.
Ωστόσο, η πραγματικά σπουδαία περίοδος δημιουργικότητας του von Karajan ξεκίνησε όταν διορίστηκε ισόβιος διευθυντής της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Βερολίνου, ως διάδοχος του Wilhelm Furtwängler.
Εκτός από την πραγματική υψηλής ποιότητας απόδοση των πιο περίπλοκων μουσικών έργων, τη φήμη του Karayan έφερε και η ηχογράφηση, ενεργός θιασώτης της οποίας παρέμεινε μέχρι το θάνατό του, προσπαθώντας να συνεισφέρει όσο το δυνατόν περισσότερο στην διάδοση ποιοτικής μουσικής από την ορχήστρα του. Ο Von Karajan έγινε ένας από τους καλύτερους μαέστρους της Φιλαρμονικής του Βερολίνου.
Συνιστάται:
Κρατική Όπερα του Βερολίνου - ιστορία και νεωτερικότητα
Η Κρατική Όπερα του Βερολίνου θεωρείται δικαίως ένα από τα καλύτερα θέατρα στον κόσμο. Οι πιο σημαντικοί μουσικοί έπαιξαν στη σκηνή του, οι πρεμιέρες μεγάλων όπερων έγιναν εδώ. Το θέατρο έχει περάσει πολλές δυσκολίες, αλλά πάντα επέστρεφε στην καλύτερη του μορφή
Μουσείο Ιστορίας της Τέχνης. Μουσείο Kunsthistorisches. Αξιοθέατα της Βιέννης
Το 1891, το Kunsthistorisches Museum άνοιξε στη Βιέννη. Αν και στην πραγματικότητα υπήρχε ήδη το 1889. Ένα τεράστιο και όμορφο κτίριο σε αναγεννησιακό στυλ έγινε αμέσως ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της πρωτεύουσας της Αυστροουγγρικής Αυτοκρατορίας
Φιλαρμονική Μόσχας. Τσαϊκόφσκι. Φιλαρμονική Ορχήστρα, φωτογραφίες, κριτικές
Η Φιλαρμονική της Μόσχας είναι πολύ σημαντική για τη μουσική ζωή της Ρωσίας. Ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς το αποκάλεσε πανεπιστήμιο. Εδώ, κατά τη γνώμη του, χιλιάδες μουσικοί παρακολουθούν μαθήματα, καθώς και εκατομμύρια ακροατές (λάτρεις της μουσικής)
Αξιοθέατα της Μόσχας. Μουσείο του Σοβιετικού Στρατού
Η πόλη με τις περισσότερες επισκέψεις στη Ρωσία είναι η Μόσχα. Το Μουσείο του Σοβιετικού Στρατού είναι το αξιοθέατο που απαιτεί ιδιαίτερη προσοχή. Περαιτέρω στο άρθρο δίνεται το ιστορικό των εγκαινίων του, περιγράφονται τα κύρια εκθέματα που εκτίθενται σε αυτό
Υπέροχη δουλειά του μαέστρου της λέξης και του ιδιαίτερου είδους της. «Dead Souls» του N.V. Gogol στο είδος του
Το "Dead Souls" είναι ένα από τα πιο περίπλοκα έργα του 19ου αιώνα. N.V. Ο Γκόγκολ όχι μόνο δημιουργεί τη δική του ιδιαίτερη γλώσσα και στυλ αφήγησης, αλλά μεταμορφώνει και το είδος. "Dead Souls" - ένα ποίημα σε πεζογραφία, ένα έργο στη συμβολή στίχων και έπος