2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Φλωρεντία είναι μια ιδιαίτερη πόλη ακόμη και στην Ιταλία, μια χώρα πλούσια σε αξιοθέατα παγκόσμιας σημασίας. Όλη η ατμόσφαιρα είναι γεμάτη ιστορία, εδώ περπατούσαν οι μεγάλοι δάσκαλοι της Αναγέννησης. Τα μονοπάτια του Μιχαήλ Άγγελου και του Λεονάρντο θα μπορούσαν να διασταυρωθούν στους δρόμους της Φλωρεντίας (μια τέτοια συνάντηση θα μπορούσε εύκολα να καταλήξει σε μια ιδιοσυγκρασιακή αψιμαχία, οι καλλιτέχνες συγκρούστηκαν και μόνο ο χρόνος θα μπορούσε να τους συμφιλιώσει). Στον Dante άρεσε να διαλογίζεται μια πέτρα που κάποτε βρισκόταν στην πλατεία Duomo (δυστυχώς, αυτός ο ογκόλιθος δεν έχει διατηρηθεί, πράγμα κρίμα, αλλά όλοι εδώ γνωρίζουν το μέρος όπου βρισκόταν). Τα κηρύγματα του Σαβοναρόλ έγιναν επίσης σε αυτούς τους δρόμους.
Το πραγματικό στολίδι της Φλωρεντίας είναι η Πινακοθήκη Ουφίτσι, η οποία έχει συγκεντρώσει πολλά σπουδαία αριστουργήματα τέχνης.
Η Φλωρεντία και οι προστάτες της
Η Φλωρεντία, σε αντίθεση με πολλές αρχαίες πόλεις, ήταν πάντα χτισμένη σύμφωνα με το σχέδιο, αυτή η πόλη είναι αρχικά ξένη προς την τυχαιότητα. Η συνεχής βελτίωση κτιρίων, δρόμων και πλατειών έχει γίνει στόχος πολλών δημιουργών αρχιτεκτονικών συνόλων. Φυσικά, μια τέτοια στάση στην εμφάνιση της πόλης δεν είναι χωρίς σοβαρό υλικό κόστος, αλλά τα χρήματα έχουν σημασία, όπωςο κανόνας δεν ήταν. Οι πιο πλούσιες οικογένειες της Φλωρεντίας Alberti, Strozzi και πολλοί άλλοι δεν φείδονταν έξοδα προσπαθώντας να δημιουργήσουν ένα όμορφο πλαίσιο για αυτό το μαργαριτάρι της Τοσκάνης και ταυτόχρονα να απαθανατίσουν τα ονόματά τους.
Οι Μέδικοι, των οποίων οι πρόγονοι ήταν γιατροί, έγιναν εύποροι τραπεζίτες στα μέσα του δέκατου πέμπτου αιώνα. Οι δωρεές τους ήταν ιδιαίτερα γενναιόδωρες και η συλλογή έργων ζωγραφικής και γλυπτικής αποτέλεσε τη βάση του μελλοντικού μεγάλου μουσείου, για το οποίο η Ιταλία είναι περήφανη. Η γκαλερί Ουφίτσι ιδρύθηκε από τους Μεδίκους.
Κατασκευή του κτιρίου διοίκησης της πόλης
Το 1559, ένας από τους Μεδίκους, ο Κόζιμο Α' (ο Πρεσβύτερος), που κυβερνούσε την πόλη εκείνη την εποχή, αποφάσισε να δημιουργήσει ένα κεντρικό διοικητικό σώμα και να συγκεντρώσει ολόκληρη τη διοίκηση σε ένα κτίριο. Δεν ήταν πολύ λόγιος άνθρωπος, αν και λάτρευε ειλικρινά την τέχνη, αλλά ήρθε στην ιδέα να δημιουργήσει μια γκαλερί αργότερα.
Είναι ενδιαφέρον ότι τα γλυπτά που σημάδεψαν την αρχή της συλλογής απορρίφθηκαν από το Βατικανό και ως εκ τούτου δωρήθηκαν από τον Πίο Ε' στον Φραγκίσκο τον Πρώτο. Δεν ήταν τα καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα των έργων που προκάλεσαν τους ισχυρισμούς της ηγεσίας της εκκλησίας, αλλά το γεγονός ότι τα αγάλματα απεικόνιζαν γυμνούς χαρακτήρες, αυτό φαινόταν αμαρτωλό. Στην αρχή, όλοι αυτοί οι θησαυροί φυλάσσονταν στην οικογένεια στο παλάτι Riccardi, το οποίο χρησίμευε ως το κάστρο της οικογένειας των Μεδίκων.
Εν τω μεταξύ, το 1560, ξεκίνησε ο σχεδιασμός ενός ευρύχωρου palazzo, που ανατέθηκε στον διάσημο αρχιτέκτονα Vasari. Η κατεδάφιση πολλών κτιρίων υποτίθεται ότι και τα θραύσματά τους επετράπη να χρησιμοποιηθούν για την κατασκευή ενός νέου παλατιού. Η λέξη "Uffii" μεταφράζεται από τα ιταλικά ως "γραφεία" (πληθυντικός).
Αρχιτεκτονικά έργα
Το θέμα άργησε, το 1574 ο πλοίαρχος πέθανε και ο Buontalenti έπρεπε να ολοκληρώσει την κατασκευή, ο οποίος ολοκλήρωσε την εργασία ένα χρόνο αργότερα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο σκοπός του κτιρίου είχε ήδη αλλάξει, αλλά το όνομα παρέμεινε το ίδιο, η Πινακοθήκη Ουφίτσι. Η Φλωρεντία εμπλουτίστηκε από τα έργα που δημιουργήθηκαν από τους μεγάλους δασκάλους και συνέλεξε η οικογένεια των Μεδίκων, αλλά στην αρχή μόνο εκπρόσωποι των ευγενών μπορούσαν να τα απολαύσουν. Για δέκα χρόνια, το κτίριο συνέχισε να ολοκληρώνεται· στο τέλος, το παλάτι αποδείχθηκε πεταλόσχημο σε κάτοψη, με θέα στον ποταμό από τα παράθυρα της στενής πλευράς. Οι αρχιτέκτονες δεν σήκωσαν το χέρι τους για να καταστρέψουν κάποια αρχαία κτίρια (το παλιό νομισματοκοπείο και τον καθεδρικό ναό του San Pietro Sceragio), και μπήκαν στο γενικό σύνολο. Εκείνη την εποχή, και οι δύο κατασκευές ήταν ήδη τεσσάρων αιώνων.
Σχηματισμός γκαλερί
Ήδη από το τέλος της κατασκευής, ο Vasari (και ήταν καλλιτέχνης, και όχι απλώς αρχιτέκτονας) γνώριζε ότι δεν έχτιζε ένα παλάτι για τη διοίκηση της πόλης, αλλά μια γκαλερί. Το Uffizi άνοιξε τον δέκατο έκτο αιώνα και οι προοπτικές αποφάσεις του αρχιτέκτονα συνέβαλαν στις πιο ευνοϊκές συνθήκες φωτισμού για τη μελλοντική έκθεση. Το 1737, σύμφωνα με τη διαθήκη του Καρδινάλιου Λεοπόλντο, του τελευταίου της οικογένειας των Μεδίκων, ολόκληρη η οικογενειακή συλλογή έγινε ιδιοκτησία της πόλης της Φλωρεντίας. Έναν αιώνα αργότερα, το μουσείο έγινε δημόσιο. Ταυτόχρονα, στη δεκαετία του τριάντα του δέκατου όγδοου αιώνα, συντάχθηκε η πρώτη απογραφή της συλλογής, η οποία πήρε δέκα τόμους.
Αυτοπροσωπογραφίες
Η Γκαλερί Ουφίτσι έχει συγκεντρώσει πολλάαυτοπροσωπογραφίες, τόσο αρχαίες όσο και σύγχρονες, με τις οποίες μπορείτε να μελετήσετε την εποχή. Η βάση αυτής της συλλογής ήταν μια σειρά έργων που αγόρασε ο Leopold de' Medici, ο οποίος υπηρέτησε ως καρδινάλιος, από τη Ρωμαϊκή Ακαδημία του Αγίου Λουκά, και στη συνέχεια ανανεωνόταν τακτικά. Ο πρώτος όροφος του κτιρίου έγινε ο χώρος της έκθεσης ζωγραφικής πορτρέτων. Χάρη σε αυτή τη συλλογή, οι σύγχρονοι άνθρωποι μπορούν να πάρουν μια ιδέα για την εμφάνιση και τους χαρακτήρες των μεγάλων ζωγράφων, Ιταλών (συμπεριλαμβανομένων των da Vinci, Titian, Veronese, Romano, Raphael, Michelangelo) και από άλλες χώρες (Dürer, Rembrandt, Rubens, Velasquez, Van Dyck και Karl Bryullov). Παρεμπιπτόντως, για τον Bryullov. Οι θαυμαστές του ήταν ο W alter Scott και ο Commuci, θαύμασαν την Τελευταία Ημέρα της Πομπηίας, έναν πίνακα που έκανε θραύση στην Ιταλία ακόμη και πριν από τον θρίαμβο στην Αγία Πετρούπολη.
Αλλά ο Giotto, και ο Caravaggio, και πολλά άλλα ένδοξα ονόματα αντιπροσωπεύονται επίσης…
Uffizi Tribune
Υπάρχει μια ειδική πόρτα στη γκαλερί, επενδυμένη με δέρμα και ύφασμα, που οδηγεί στην κεντρική έκθεση που ονομάζεται Tribune. Η αίθουσα δεν είναι πολύ μεγάλη, φωτίζεται από ένα γυάλινο φανάρι στην οροφή και περιέχει τα πιο εξαιρετικά έργα, όπως γλυπτά και πίνακες από διαφορετικές εποχές και σχολές. Στο κέντρο της αίθουσας με οκτώ τοίχους στέκεται η Αφροδίτη που περιβάλλεται από φαν που χορεύουν και τον Απόλλωνα. Υπάρχει επίσης ένα γλυπτό ενός αυστηρού δούλου που ακονίζει ένα μαχαίρι. Δύο ακόμη Αφροδίτες, αυτή τη φορά γραφικές, ανήκουν στο πινέλο του Τιτσιάνο. Πιστεύεται ότι το Tribune περιέχει ό,τι καλύτερο έχει να προσφέρει η Πινακοθήκη Ουφίτσι: τους πίνακες του Ραφαήλ «Madonna with a Goldfinch», «Portrait of Pape Julius II» και «John the Baptist». Εδώ και«Η Γέννηση της Αφροδίτης» του Μποτιτσέλι και πολλά έργα που αποκαλύπτουν το βιβλικό θέμα της λατρείας των Μάγων (Γκιρλαντάιο και Λεονάρντο ντα Βίντσι), αλλά το πραγματικό στολίδι είναι η «Αγία Οικογένεια» του τιτάνα της Αναγέννησης του Μιχαήλ Άγγελου.
Ουφίτσι απώλειες
Η Ιταλία έχει βιώσει πολλές ανατροπές και πολέμους ανά τους αιώνες, στους οποίους δεν πέθαναν μόνο άνθρωποι, αλλά και έργα τέχνης. Πολλές φορές και η Πινακοθήκη Ουφίτσι υπέστη απώλειες. Η Φλωρεντία βρισκόταν στο μονοπάτι των ναπολεόντειων στρατών. Η συλλογή υπέστη ζημιές και μερικώς λεηλατήθηκε κατά τη διάρκεια των εχθροπραξιών που έγιναν το 1943, όταν οι Ναζί κατέλαβαν τη χώρα, προσπαθώντας να αποτρέψουν την προέλαση των Συμμαχικών δυνάμεων. Στη συνέχεια, μετά την έκρηξη της ύδρευσης της πόλης, ο κάτω όροφος πλημμύρισε μερικώς. Οι τρομοκράτες που σκότωσαν πέντε ανθρώπους με βόμβα το 1993 και κατέστρεψαν τα ανεκτίμητα έργα τέχνης στο Niobe Hall πρόσθεσαν προβλήματα. Δεν ήταν δυνατή η αποκατάσταση ορισμένων τοιχογραφιών.
Συμβουλές για επισκέπτες
Πριν επισκεφτείτε αυτήν την υπέροχη συνάντηση, είναι καλό να λάβετε κάποιες πληροφορίες σχετικά με τους κανόνες και πού βρίσκεται η Πινακοθήκη Ουφίτσι. Η φωτογράφηση και τα γυρίσματα στις αίθουσες, όπως στα περισσότερα μουσεία, απαγορεύονται. Δεν πρόκειται για ιδιοτροπία της διοίκησης, αλλά για ένα απολύτως ορθολογικό μέτρο που απαιτείται για τη διασφάλιση της ασφάλειας των πινάκων. Το ρεπό εδώ είναι Δευτέρα, κάθε άλλη μέρα οι πόρτες είναι φιλικά ανοιχτές από τις εννιά και μισή το πρωί μέχρι τις επτά το βράδυ, αλλά είναι καλύτερα να έρθετε νωρίς, υπάρχουν πολλοί επισκέπτες και σχηματίζονται ουρές στις οποίες πρέπει να σταθείτε για τουλάχιστον μία ώρα (και μερικές φορές πολύ περισσότερο).μακρύτερα). Λιγότεροι άνθρωποι τον χειμώνα. Το εισιτήριο εισόδου κοστίζει 9 ευρώ και 10 λεπτά, αλλά τα γενέθλια μπορούν να μπουν όλοι δωρεάν. Το ίδιο ισχύει και για το όμορφο μισό της ανθρωπότητας, αλλά μόνο την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας στις 8 Μαρτίου (γιορτάζεται και εδώ).
Δεν πρέπει να πάρετε κανένα ποτό μαζί σας, δεν θα σας αφήσουν να μπείτε. Θα πρέπει να αγνοηθούν οι προσφορές περιηγήσεων παράλειψης από ορισμένους επιχειρηματικούς οδηγούς. Η ομάδα συγκεντρώνεται για μεγάλο χρονικό διάστημα και δεν θα χρειαστεί λιγότερος χρόνος από το να στέκεστε στην ουρά και το κόστος θα αυξηθεί σημαντικά. Καλύτερα να κλείσετε την επίσκεψή σας online, δεν έχετε παρά να περιμένετε είκοσι λεπτά, η επιπλέον χρέωση είναι 4 ευρώ, αλλά δεν μπορείτε να αργήσετε.
Καλύτερα να αφήσετε ένα σακίδιο στο ξενοδοχείο, δεν θα σας αφήσουν να μπείτε με αυτό και η ουρά για το χώρο φύλαξης αποσκευών είναι σχεδόν ίδια με το εισιτήριο. Η Γκαλερί Uffizi προσφέρει ευγενικά για 8 ευρώ ένα πολύ εύχρηστο πράγμα που ονομάζεται ηχητικός οδηγός. Για να το πάρετε, χρειάζεστε μια κατάθεση, οποιοδήποτε έγγραφο με φωτογραφία.
Και μην στοχεύετε να δείτε τα πάντα σε μία επίσκεψη. Απλώς δεν γίνεται. Εάν δεν υπάρχει αρκετός χρόνος για μια πολλαπλή επίσκεψη, είναι καλύτερο να εστιάσετε στην πιο ενδιαφέρουσα κατεύθυνση στην τέχνη, η γκαλερί Ουφίτσι είναι πλούσια σε αυτές. Οι κριτικές γνωστών και φίλων που ήταν εδώ θα βοηθήσουν σε αυτό.
Πώς να βρείτε;
Το μουσειακό συγκρότημα είναι εύκολο να το βρεις, αρκεί για κάθε ντόπιο περαστικό να πει δύο λέξεις: «Πινακοθήκη Ουφίτσι». Η διεύθυνση είναι απλή, Πλατεία Ουφίτσι, Παλάτι Ουφίτσι. Στην πραγματικότητα, είναι σωστό να πούμε τρεις λέξεις στα ιταλικά: «Galleria degli Uffizi», αλλά έτσι θα το καταλάβουν. Βρίσκεται στο κέντρο της πόλης, από τη μια τη γέφυρα Ponte Vecchio, από την άλλη την Piazza Senoria. Το μεγαλύτερο μουσείο της Φλωρεντίας βρίσκεται στον ποταμό Άρνο.
Συνιστάται:
Πίνακες του σοσιαλιστικού ρεαλισμού: χαρακτηριστικά της ζωγραφικής, καλλιτέχνες, ονόματα έργων ζωγραφικής και μια γκαλερί από τα καλύτερα
Ο όρος «κοινωνικός ρεαλισμός» εμφανίστηκε το 1934 στο συνέδριο των συγγραφέων μετά την αναφορά που έκανε ο Μ. Γκόρκι. Αρχικά, η έννοια αντικατοπτρίστηκε στο χάρτη των σοβιετικών συγγραφέων. Ήταν ασαφές και αδιευκρίνιστο, περιέγραφε την ιδεολογική εκπαίδευση βασισμένη στο πνεύμα του σοσιαλισμού, σκιαγράφησε τους βασικούς κανόνες για την προβολή της ζωής με επαναστατικό τρόπο. Στην αρχή, ο όρος εφαρμόστηκε μόνο στη λογοτεχνία, αλλά στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε ολόκληρο τον πολιτισμό γενικά και στις εικαστικές τέχνες ειδικότερα
Pavel Tretyakov: σύντομη βιογραφία. Γκαλερί του Pavel Mikhailovich Tretyakov
Η παγκοσμίου φήμης γκαλερί Tretyakov είναι ανοιχτή για τους τουρίστες όλο το χρόνο. Ωστόσο, δεν είναι όλοι οι επισκέπτες εξοικειωμένοι με την ιστορία της δημιουργίας του, καθώς και τα ονόματα των ανθρώπων, χάρη στις προσπάθειες των οποίων εμφανίστηκε
Γκαλερί Tretyakov: πίνακες με τίτλους. Οι πιο διάσημοι πίνακες της γκαλερί Tretyakov
Σε αυτό το άρθρο, θα σας παρουσιαστεί η Γκαλερί Tretyakov. Οι πίνακες με τα ονόματα "Ήρωες", "Πρωί σε ένα πευκοδάσος", "Οι πύργοι έχουν φτάσει" είναι γνωστοί όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και σε πολλά άλλα κράτη. Σήμερα θα κάνουμε μια μικρή περιήγηση στο μουσείο και θα δούμε επτά από τους πιο γνωστούς πίνακες αυτής της έκθεσης
Gallery Accademia, Φλωρεντία: διεύθυνση, ώρες λειτουργίας, εκτιθέμενα έργα, εισιτήρια, συμβουλές και κριτικές από επισκέπτες
Μια σύντομη περιήγηση στις αίθουσες της Galleria dell'Accademia στη Φλωρεντία θα σας μυήσει στο θέμα και μερικά από τα εκθέματα, θα περιγράψει εν συντομία την ιστορία της ίδρυσής της, θα παρέχει χρήσιμες πληροφορίες για τις ώρες λειτουργίας και τις τιμές των εισιτηρίων του καταλύματος . Και επίσης μιλήστε για το τι άλλο μπορείτε να δείτε και να μάθετε όταν οι περισσότεροι τουρίστες φύγουν από το μουσείο
Ekaterinburg, Θέατρο Δωματίου του Ενωμένου Μουσείου Συγγραφέων Ουραλίων: ρεπερτόριο, φωτογραφίες, κριτικές
Το Θέατρο Δωματίου του Γεκατερίνμπουργκ είναι ένα μοναδικό φαινόμενο. Υπάρχει πάντα φως, μια σπιτική ατμόσφαιρα, και διάσημοι και ταλαντούχοι ηθοποιοί παίζουν στη σκηνή