2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
I. Ο I. Shishkin είναι ένας από τους καλύτερους εκπροσώπους της ρωσικής σχολής ζωγραφικής, δεξιοτέχνης των ρεαλιστικών τοπίων. Όπως σημείωσαν οι σύγχρονοί του, συνάδελφοι καλλιτέχνες και κριτικοί, ο καλλιτέχνης ένιωσε διακριτικά την ψυχολογία, τη φύση της φύσης και μπόρεσε να τα μεταφέρει και να τα εκφράσει με εκπληκτική ακρίβεια στο έργο του. Ο υπέροχος καμβάς "Σίκαλη" είναι μια ζωντανή επιβεβαίωση αυτού.
Σίκαλη, σίκαλη, δρόμος αγρού…
Ο πίνακας του Shishkin "Rye" είναι μια κλασική αντανάκλαση του ρωσικού εθνικού χρονοτόπου. Τι αντιπροσωπεύει; Ομαλά χωράφια ή στέπες και ένας δρόμος που πάει μακριά. Ο χώρος επεκτείνεται, δεν περιορίζεται από βουνά ή κτίρια. Και από πάνω του - ο ίδιος πλατύς, ατελείωτος ουρανός, ασπρογαλαζωπός, με σύννεφα να επιπλέουν σκεφτικά. Και ως συνδετικά και τα δύο στοιχεία -γη και αέρας- συνδέουν τα δέντρα, σηκώνοντας τις κορώνες τους. Έτσι ακριβώς μοιάζει ο πίνακας του Shishkin «Rye». Γράφτηκε το 1878, μετά από ένα άλλο ταξίδι στην πατρίδα του Yelabuga. Το κοινό είδε τον καμβά στην 6η έκθεση των Wanderers - και ήτανκατακτημένος από την ακομπλεξάριστη μεγαλειώδη ομορφιά και την ειλικρίνειά του. Τι είδαν; Ένας στενός, χορταριασμένος δρόμος που οδηγεί από τον θεατή προς τα εμπρός, τοποθετημένος από καρότσια αγροτών ανάμεσα σε ένα χρυσό χωράφι σίκαλης. Το χωράφι ακούγεται δεξιά και αριστερά, χαμηλό, πυκνό, φαίνεται ότι ακούς το θρόισμα των αυτιών κάτω από το αεράκι.
Περιγραφή του πίνακα
Έτσι φαίνεται στο προσκήνιο ο πίνακας του Shishkin "Rye". Εκτός από το γήπεδο, οι θεατές δείχνουν να είναι περικυκλωμένοι, τυλίγοντας τον ουρανό από όλες τις πλευρές. Φαίνεται ότι σας αφήνει να μπείτε: περάστε μέσα από το πλαίσιο, βρείτε τον εαυτό σας μέσα στον καμβά - και θα είστε κι εσείς μέσα σε αυτό. Πεδίο και ουρανός απλώνονται όσο το μάτι μπορεί να δει και κρύβονται πίσω από τον ορίζοντα. Και στις δύο πλευρές του χωραφιού, στην άκρη του, υψώνονται μοναχικά ψηλά πεύκα. Και αυτό δεν είναι τυχαίο. Αν και ο πίνακας του Shishkin ονομαζόταν «Σίκαλη», ο καλλιτέχνης δεν μπορούσε να αντισταθεί στο να σχεδιάσει το αγαπημένο του δέντρο. Δικαίως θεωρείται σύμβολο όλου του έργου του. Τα πεύκα είναι ψηλά, με λευκούς, ελαφρώς καμπυλωτούς κορμούς. Τα κλαδιά τους είναι χαμηλωμένα και θυμίζουν πολυτελή φυσική σκηνή. Τα δέντρα, σαν πανίσχυροι πολεμιστές-φρουροί, φρουρούν την καλλιέργεια που ωριμάζει. Ο Ivan Shishkin έγραψε τη σίκαλή του, θαυμάζοντας ειλικρινά όχι μόνο από την έκταση των ρωσικών χωραφιών, την καθαρή, φρέσκια αναπνοή τους, αλλά και από τη μεγαλοπρέπεια και την υπερηφάνεια των αγκαθωτών γιγάντων.
Η διάθεση του πίνακα
Εξετάζοντας τον καλλιτεχνικό καμβά, εμποτισμένο με τη γοητεία του, δεν μπορεί να μην προσέξει κανείς την ιδιαίτερη κατάσταση της προκαταιγίδας στην οποία βρίσκεται η φύση. Αυτή είναι, όπωςπάγωσε στην προσμονή, εν αναμονή του γλεντιού των στοιχείων, τόσο ιδιότροπο και ανεξέλεγκτο, απεριόριστο όσο το ρώσικο πνεύμα. Αυτό, ίσως, είναι ολόκληρο το Shishkin! Το "Rye" (η περιγραφή της εικόνας βοηθά να το καταλάβουμε) είναι μια διάθεση καμβά, μια αίσθηση καμβά. Ο συγγραφέας παρατηρεί πώς μεμονωμένες ριπές ανέμου τρέχουν μέσα από τα αυτιά, πώς ταλαντεύονται οι κορυφές των πεύκων, πώς τα τεράστια πόδια τους κουνούν το κεφάλι από τη μία πλευρά στην άλλη. Η εικόνα είναι κορεσμένη με κρυφή έκφραση, εκφραστική και δυναμική. Τα χελιδόνια που πετούν χαμηλά πάνω από το έδαφος δίνουν μια ιδιαίτερη αναβίωση στον καμβά. Ανιχνεύουν τον αέρα με βέλη, τονίζοντας την αγωνιώδη προσδοκία της φύσης για μια καθαριστική καταιγίδα. Ο επαρχιακός δρόμος στρίβει μπροστά. Στο βάθος υψώνονται οι σιλουέτες μεμονωμένων δέντρων. Μια οδοντωτή λωρίδα δάσους φαίνεται από μακριά. Ο ουρανός είναι επίσης πιο σκοτεινός εκεί, τα σύννεφα πύκνωσαν σε μια πυκνή μάζα. Και στο κέντρο της εικόνας είναι πιο ανοιχτόχρωμα, με μια ελαφριά ροζ απόχρωση. Τι νιώθει ο θεατής όταν σταματά μπροστά στο έργο του Σίσκιν, συλλογιζόμενος το; Πιθανώς, μια ακαταμάχητη επιθυμία να είσαι εκεί, σε αυτήν την καυτή μεσημεριανή γη, να στρέψεις το πρόσωπό σου στον ήλιο, να εισπνεύσεις τον μυρωδάτο ζεστό αέρα από την καρδιά και να νιώσεις σαν μέρος αυτής της υπέροχης, αιώνιας φύσης.
Τέτοια είναι, η ζωογόνος δύναμη της αληθινής τέχνης!
Συνιστάται:
"Βενετία" - πίνακας του Aivazovsky: περιγραφή και σύντομη περιγραφή
"Βενετία" - ένας πίνακας του I. Aivazovsky, ο οποίος επισκέφτηκε αυτήν την πόλη στις αρχές της δεκαετίας του 1840. Αυτό το ταξίδι αποδείχθηκε ορόσημο στη δουλειά του, αφού στη συνέχεια τα βενετσιάνικα μοτίβα βρήκαν με κάποιο τρόπο ανταπόκριση στους καμβάδες αυτού του διάσημου καλλιτέχνη
Ο πίνακας "Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι". Περιγραφή του πίνακα του Vasily Surikov "Το πρωί της εκτέλεσης τοξοβολίας"
Ο πίνακας «Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι» του Βασίλι Σουρίκοφ μπερδεύει τον απροετοίμαστο θεατή. Τι φαίνεται εδώ; Είναι σαφές ότι η εθνική τραγωδία: η γενική ένταση των παθών δεν δίνει λόγο αμφιβολίας γι' αυτό. Επίσης στην εικόνα μπορείτε να δείτε - και να αναγνωρίσετε - τον Τσάρο Πέτρο τον Μέγα. Το ρωσικό κοινό μάλλον γνωρίζει το επεισόδιο από τη ρωσική ιστορία, όταν τα συντάγματα τοξοβολίας της Μόσχας, εκμεταλλευόμενα την παραμονή του κυρίαρχου στο εξωτερικό, επαναστάτησαν. Τι τους ώθησε όμως σε αυτή την εξέγερση; Και τι ήθελε να πει ο καλλιτέχνης
Ο πίνακας του Αϊβαζόφσκι "Χάος" στο Βατικανό: φωτογραφία, περιγραφή του πίνακα
Ο πίνακας του Aivazovsky "Χάος. Η Δημιουργία του Κόσμου" προκαλεί μια γνήσια θύελλα συναισθημάτων, γιατί κάθε φορά που κοιτάς αυτό το χειρόγραφο έργο, ανακαλύπτεις όλο και περισσότερες νέες και απροσδόκητες λεπτομέρειες σε αυτό. Σε αυτό το άρθρο, θα προσδιορίσουμε την έννοια του διάσημου πίνακα, καθώς και θα μοιραστούμε γεγονότα που θα αποκαλύψουν το μυστικό του Ιβάν Αϊβαζόφσκι όταν γράφει ένα αριστούργημα
Πίνακας του Ρέπιν "Ο Πούσκιν στις εξετάσεις του Λυκείου": ιστορία δημιουργίας, περιγραφή, εντύπωση
Ο Ρέπιν είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο ως ο πιο ταλαντούχος Ρώσος καλλιτέχνης. Ο πίνακας του Ρέπιν "Πούσκιν στις εξετάσεις του Λυκείου" έχει γίνει ένα από τα πιο διάσημα έργα του πλοιάρχου. Παροπλισμένο από τον ίδιο τον ποιητή, εκπλήσσει με τη χρωματικότητα και την ακρίβεια της εικόνας. Ο πίνακας δικαίως θεωρείται ένας από τους καλύτερους που βγήκαν κάτω από το πινέλο του καλλιτέχνη
Ο «Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων» της Bosch: η ιστορία ενός αριστουργήματος
Ο Ιερώνυμος Μπος (1450-1516) μπορεί να θεωρηθεί ο πρόδρομος του σουρεαλισμού, γι' αυτό γεννήθηκαν παράξενα πλάσματα στο μυαλό του. Το Prado φιλοξενεί τον πίνακα της Bosch Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων. Αυτό το έργο έχει έναν απίστευτο αριθμό ερμηνειών από ιστορικούς τέχνης
