Gallery Accademia, Φλωρεντία: διεύθυνση, ώρες λειτουργίας, εκτιθέμενα έργα, εισιτήρια, συμβουλές και κριτικές από επισκέπτες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η γκαλερί Accademia της Φλωρεντίας είναι ένα μουσείο τέχνης στην Ιταλία, περισσότερο γνωστό για το γλυπτό «David» του Μιχαήλ Άγγελου, που εκτίθεται στην Αίθουσα των Φυλακισμένων. Εδώ συλλέγονται άλλα διάσημα αγάλματα του μαέστρου, καθώς και μια μεγάλη συλλογή έργων άλλων γλυπτών και πίνακες Ιταλών ζωγράφων του 1300-1600. Αυτή είναι μια από τις μεγαλύτερες εκθέσεις της Φλωρεντίας. Κατά τη διάρκεια του 2016, 1.461.185 τουρίστες επισκέφτηκαν την γκαλερί, καθιστώντας την το δεύτερο πιο δημοφιλές μουσείο τέχνης στη Φλωρεντία μετά το Ουφίτσι.

Διεύθυνση της Γκαλερί Accademia της Φλωρεντίας: 58–60 via Ricasoli. Το κτίριο βρίσκεται δίπλα στην Ακαδημία Καλών Τεχνών, αλλά είναι διαφορετικά ιδρύματα παρά το κοινό τους όνομα.

Ιστορία

Η πρώτη Ευρωπαϊκή Ακαδημία Τέχνης και Σχεδίου ιδρύθηκε στη Φλωρεντία στις 13 Ιανουαρίου 1563 από τον Cosimo I de Medici με τη βοήθεια του αρχιτέκτονα της αυλής Giorgio Vasari, καθώς και του ζωγράφου Agnolo. Bronzino, γλύπτης και αρχιτέκτονας Bartolomeo Ammanati. Το ίδρυμα αρχικά ονομαζόταν «Ακαδημία και Εταιρεία της Τέχνης της Ζωγραφικής» και ήταν όχι μόνο εκπαιδευτικό ίδρυμα, αλλά και ένα είδος συντεχνίας για όλους τους εργαζόμενους καλλιτέχνες της πόλης. Οργανώθηκε μια ομάδα υπεύθυνη για τις δραστηριότητες του ιδρύματος και τη διδασκαλία των μαθητών, η οποία περιλάμβανε τους: Michelangelo Buonarroti, Lazzaro Donati, Francesco da Sangallo, Agnolo Bronzino, Benvenuto Cellini, Giorgio Vasari, Giovanni Angelo Montorsoli, Bartolomeo Ammannati και Giambologna. Η αρχική τοποθεσία της Ακαδημίας είναι η βασιλική της μονής Santissima Annunziata.

Ο άλλος Μέγας Δούκας της Τοσκάνης, ο Πιέτρο Λεοπόλντο, ένωσε το 1784 όλες τις σχολές ζωγραφικής σε ένα ίδρυμα στη Φλωρεντία, την Ακαδημία Καλών Τεχνών. Η γκαλερί ζωγραφικής και γλυπτικής, το τμήμα ακαδημαϊκών και το εκπαιδευτικό ίδρυμα τοποθετήθηκαν σε ένα πρώην μοναστήρι στη Via Ricasoli, σε αίθουσες όπου παραμένουν τα αριστουργήματα σήμερα. Η σύνθεση της ακαδημίας περιελάμβανε επίσης την αποκατάσταση της τέχνης και το Μουσικό Ινστιτούτο της Φλωρεντίας, το οποίο από το 1849 αποσύρθηκε από την Ακαδημία και αποτέλεσε το ωδείο της Φλωρεντίας.

Το 1873, το ίδρυμα χωρίστηκε σε δύο ξεχωριστά κέντρα: ένα εκπαιδευτικό και ακαδημαϊκό κολέγιο, που ονομάζεται Ακαδημία Τεχνών Σχεδίου, και μια γκαλερί όπου παρουσιάζονται τα έργα μεγάλων δασκάλων για προβολή.

Αίθουσα του Κολοσσού

Η γνωριμία με την έκθεση της γκαλερί Accademia στη Φλωρεντία ξεκινά στην Αίθουσα του Κολοσσού, το όνομα της οποίας παραμένει μετά τα μοντέλα τεράστιων αγαλμάτων που παρουσιάζονται εδώ τον 19ο αιώναΔιόσκουροι από την Piazza Monte Cavallo. Επί του παρόντος, ο κεντρικός χώρος του δωματίου καταλαμβάνεται από ένα γύψινο μοντέλο που κατασκευάστηκε από τον Giambologna για το εκπληκτικό μαρμάρινο γλυπτό του The Rape of the Sabine Women (1583).

Στους τέσσερις τοίχους της αίθουσας υπάρχει μεγάλος αριθμός ξύλινων πάνελ με πίνακες τέμπερας από εξέχοντες δασκάλους του 15ου - αρχές του 16ου αιώνα, όπως οι Perugino, Filippino Lippi, Pontormo, Domenico Ghirlandaio, Bronzino. Δυο εκθέματα από τα σημαντικότερα έργα της έκθεσης βρίσκονται κοντά στην είσοδο, δεξιά. Ένα ορθογώνιο ξύλινο πάνελ του 1450, διαστάσεων 88,5x303 εκ., ζωγραφισμένο με δεξιοτεχνία σε τέμπερα, αναπαριστά το μπροστινό μέρος ενός γαμήλιου σεντούκι (Cassone Adimari), που κάποτε ανήκε στην οικογένεια Αδημάρη. Η γραφική σκηνή του είδους αναπαράγει ένα γαμήλιο γλέντι στην Αναγεννησιακή Φλωρεντία με εικόνες από δρόμους, μνημεία (Βαπτιστήριο στα αριστερά), πολύτιμα μπροκάρ ρούχα, που μαρτυρούν τον πλούτο και τα έθιμα των ευγενών οικογενειών εκείνης της περιόδου.

Αριστερά από το Cassone Adimari βρίσκεται ο δεύτερος ανεκτίμητος θησαυρός της αίθουσας - η «Madonna of the Sea», που δημιουργήθηκε από τον Sandro Botticelli. Το έργο οφείλει το όνομά του στο θαλασσινό τοπίο, που φαίνεται αμυδρά στο βάθος. Η γοητεία αυτού του έργου έγκειται στα χρυσά στοιχεία που τονίζουν το σκούρο μπλε χρώμα, καθώς και στον συμβολισμό που περιέχουν οι λεπτομέρειες της εικόνας. Το ρόδι στο χέρι του μωρού Ιησού υποδηλώνει το πάθος του Χριστού. Το αστέρι που λάμπει στο αριστερό στήθος της Madonna ονομάζεται "Stella Maris", που μεταφράζεται ως "Star of the Sea". Στη μεταγραφή του εβραϊκού ονόματος Miriam (Μαρία)υπάρχει επίσης μια συμφωνία με την ιταλική λέξη mare (θάλασσα).

Έκθεση μουσικών οργάνων

Η μία πτέρυγα της Florence Accademia Gallery περιέχει μια συλλογή από σαράντα όργανα που ανήκουν στους άλλοτε Μεγάλους Δούκες της Φλωρεντίας και στο Ωδείο Luigi Cherubini. Εδώ μπορείτε να δείτε το πρώτο πιάνο που δημιούργησε ο Bartolomeo Cristofori για τους Medici, μια συλλογή από τσέμπαλα, βιολιά, τσέλο και πνευστά. Το μαργαριτάρι της συλλογής είναι το "Medici violin" από κόκκινο έλατο και ξύλο σφενδάμου, δημιουργία του Antonio Stradivari.

Αίθουσα κρατουμένων

Το πιο διάσημο τμήμα της γκαλερί που δείχνει τους ημιτελείς Σκλάβους του Μιχαήλ Άγγελου, έναν κύκλο αγαλμάτων που βρίσκονται τώρα σε διάφορα ευρωπαϊκά μουσεία. Ήταν ένα ημιτελές σχέδιο για τον τάφο του Ιουλίου Β'. Αντίγραφα γλυπτών στη γκαλερί της Ακαδημίας Τεχνών της Φλωρεντίας είναι τοποθετημένα κατά μήκος του διαδρόμου και σχηματίζουν ένα αυξανόμενο κρεσέντο συναισθημάτων προς τα πόδια του «Δαυίδ», που εκτίθενται σε μια ειδική κερκίδα υπό τον φωτισμό ενός γυάλινου θόλου.

Δίπλα στο "David" είναι μια σειρά από πίνακες του Alessandro Allori, ένα απολαυστικό παράδειγμα ενός περίεργου λεξικού που σχηματίζεται μέσα από φυτά. Το κλειδί για την ανάγνωση του κρυμμένου μηνύματος βρίσκεται στον συμβολισμό των λουλουδιών ανάμεσα στον θρίαμβο των βοτανικών ειδών όπως οι τουλίπες, οι μαργαρίτες, τα κρίνα, τα εσπεριδοειδή, τα ξεχασμένα και άλλα.

Στην παλιά νοσοκομειακή πτέρυγα του πρώην μοναστηριού, που τώρα ονομάζεται Gipsoteca Bartolini, μπορείτε να δείτε το υπέροχο γύψινο έργο του Lorenzo Bartolini, ενός απότους μεγαλύτερους γλύπτες και λαμπρούς καθηγητές της Ακαδημίας του 19ου αιώνα.

David

Για τους γλύπτες όλων των εποχών, αυτό το αριστούργημα της Ακαδημίας Τεχνών της Φλωρεντίας θεωρείται το πρότυπο για την ιδανική σύνθεση, τη μεταφορά υφής, τις αναλογίες, τη συναισθηματική εκφραστικότητα. Ο Μιχαήλ Άγγελος επέδειξε αξεπέραστα, στη φαινομενικά χαλαρή πόζα ενός νεαρού άνδρα, εσωτερική ένταση και συγκέντρωση. Η σφεντόνα του είναι πεταμένη στον ώμο του, η πέτρα είναι στο χέρι του, το βλέμμα του καρφώνεται στον αντίπαλο και μετρά την απόσταση. Ετοιμάζεται να κάνει τη μοιραία ρίψη του στον Γολιάθ. Ούτε ένα γλυπτό δεν έχει αντιγραφεί σε αριθμούς όπως το «David», για πάρκα, κήπους, πλατείες, εξαιρετικά μουσεία σε όλο τον κόσμο. Αλλά μόνο το πρωτότυπο δημιουργεί την εντύπωση μιας παγωμένης ζωής στην πέτρα, μιας κρυμμένης ενέργειας στην ακινησία, την οποία οι γλύπτες πάντα προσπαθούσαν να μεταδώσουν ανά πάσα στιγμή.

Το 1466, ένα μαρμάρινο τετράγωνο πολλών τόνων παραδόθηκε στη Φλωρεντία εκατό χιλιόμετρα από τα λατομεία της Καρράρα. Το πεντάμετρο άγαλμα του Δαβίδ υποτίθεται ότι ήταν το τρίτο μεγάλου μεγέθους γλυπτό από δώδεκα που απεικονίζει χαρακτήρες της Παλαιάς Διαθήκης που παραγγέλθηκε από τη συντεχνία των εμπόρων μαλλιού. Και τα δώδεκα γλυπτά έπρεπε να εγκατασταθούν γύρω από τον καθεδρικό ναό της Santa Maria del Fiore. Ο γλύπτης Agostino, μετά από αυτόν Rossellino, προσπάθησε να ξεκινήσει τη δουλειά. Ο πρώτος αρνήθηκε, μόλις ξεκινούσε τον πάτο του "David", η σύμβαση έσπασε με τον άλλο. Το τετράγωνο παρέμεινε στο ύπαιθρο, υπό καταστροφή, μέχρι το 1501, όταν οι έφοροι του καθεδρικού ναού υπέγραψαν συμβόλαιο με έναν 26χρονο φιλόδοξοαρχιτέκτονας Michelangelo Buonarroti. Ένα μήνα αργότερα, ο γλύπτης άρχισε να εργάζεται πάνω στο οποίο εργάστηκε για δύο χρόνια. Τον Ιανουάριο του 1504, κατά τη διάρκεια των τελικών εργασιών, μια ομάδα κορυφαίων καλλιτεχνών της Φλωρεντίας επισκέφτηκε το εργαστήριο για να αξιολογήσει το έργο του Μιχαήλ Άγγελου. Όλα τα μέλη της επιτροπής, μεταξύ των οποίων ήταν ο Ντα Βίντσι και ο Μποτιτσέλι, συγκλονίστηκαν από την τελειότητα που εμφανίστηκε μπροστά τους με τη μορφή ενός μαρμάρινου Ντέιβιντ. Άψογες φόρμες, τέλεια εκτέλεση και συναισθηματική κατάσταση, που μεταφέρονται με ακατανόητο τρόπο από τον δάσκαλο, εκπλήσσουν επίσης τους επισκέπτες της γκαλερί της ακαδημίας στη Φλωρεντία σήμερα.

Αίθουσα γοτθικής ζωγραφικής του XIII-XIV αιώνα

Το τελευταίο τμήμα του μουσείου ισογείου είναι αφιερωμένο στα γοτθικά έργα της Ιταλίας και της Φλωρεντίας. Η Accademia Gallery παρουσιάζει μια ανεκτίμητη συλλογή από χρυσά βωμούς, σταυρούς, εικόνες του Τζιότο και των οπαδών του όπως ο Μπερνάρντο Ντάντι και η Ορκάγια. Πολλά έργα ήρθαν εδώ από εκκλησίες και μοναστήρια της Φλωρεντίας. Μετά από πρόσφατες αποκαταστάσεις, τα φωτεινά χρώματα των γραφικών πάνελ θα σας βοηθήσουν να μάθετε περισσότερα για τις ιδιαιτερότητες των ρούχων και των χτενισμάτων των κατοίκων της Φλωρεντίας του Μεσαίωνα και της πρώιμης Αναγέννησης.

Τέχνη του τέλους του 14ου αιώνα

Μετά την επιθεώρηση της τελευταίας αίθουσας, οι περισσότεροι επισκέπτες εγκαταλείπουν το μουσείο. Υπάρχουν όμως και δωμάτια στον τελευταίο όροφο που σίγουρα θα έχουν ενδιαφέρον. Έχουν λιγότερο κόσμο και ονομάζονται Giovanni da Milano & Τέλη 14ου αιώνα (Giovanni da Milano και τέλη 14ου αιώνα). Εδώ μπορείτε να μάθετε πόσο προσεκτικά και με κόπο δημιουργήθηκαν οι βωμοί, ξεκινώντας απόη επιλογή της λεύκας, από την οποία στη συνέχεια έγιναν οι σανίδες, καθώς και η περαιτέρω διαδικασία προετοιμασίας πριν την εφαρμογή της στρώσης βαφής με τέμπερα. Το βίντεο θα σας μυήσει στην εκπληκτική τεχνική της αυγοτέμπερας και θα δείξει πώς δημιουργήθηκε η εικόνα στρώμα-στρώμα σε έναν ξύλινο βωμό, πρώτα προσεκτικά καλυμμένο με φύλλο χρυσού. Η αρχαία μέθοδος βαφής με φυσικές χρωστικές αναμεμειγμένες με κρόκο αυγού παραμένει αποτελεσματική και σήμερα. Χρησιμοποιείται στη Φλωρεντία στα εργαστήρια τέχνης των αναστηλωτών.

Πρόσθετες πληροφορίες

Η Florence Accademia Gallery είναι ανοιχτή από τις 8:15 έως τις 18:50. Οι Δευτέρες, η παραμονή της Πρωτοχρονιάς, οι διακοπές των Χριστουγέννων και η πρώτη Μαΐου είναι ρεπό για όλα τα μουσεία στη Φλωρεντία, συμπεριλαμβανομένης της Γκαλερί Accademia.

Το κόστος των εισιτηρίων, συμπεριλαμβανομένης μιας επίσκεψης στην έκθεση των Μουσικών Οργάνων, είναι 6,50 ευρώ και 4,50 ευρώ (1 ευρώ είναι περίπου 75 ρούβλια) θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον εάν θέλετε να δείτε την έκθεση «Lorenzo Μπαρτολίνι. Γλύπτης της όμορφης φύσης. Υπάρχει μειωμένη τιμή για τα εισιτήρια, αλλά ισχύει για πολίτες της Ιταλίας, καθώς και των χωρών της Ε. Ε. Μπορείτε να παραγγείλετε εισιτήρια στο ταμείο για την επόμενη μέρα στα αξιοθέατα ή διαδικτυακά. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να αποφύγετε την κουραστική ουρά σε ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία της Φλωρεντίας. Λάβετε υπόψη ότι η λήψη με εξοπλισμό φωτογραφίας και βίντεο απαγορεύεται.

Σύμφωνα με πολλούς τουρίστες, η Ακαδημία αναμφίβολα γίνεταιτο πιο ευχάριστο μέρος στο τέλος της ημέρας. Το μουσείο προσφέρει μεταγενέστερες ώρες επίσκεψης κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού και στη συνέχεια μπορεί να το εξερευνήσετε ενώ στοχάζεται ήρεμα την αξία της τέχνης στην εποχή του Μιχαήλ Άγγελου και των επιδέξιων τεχνιτών της Φλωρεντίας, τα ταλαντούχα φωτισμένα μυαλά και τη δημιουργική υπομονή.