Rimas Tuminas: βιογραφία, προσωπική ζωή, παραστάσεις

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Rimas Tuminas είναι ένας ταλαντούχος σκηνοθέτης διάσημων θεατρικών παραστάσεων και παραγωγών. Πίσω του βρίσκονται δεκάδες περίπλοκοι δραματικοί πίνακες, γεμάτοι φωτεινό βαθύ νόημα και έντονη πολύχρωμη πλοκή.

Ποια είναι η δημιουργική βιογραφία του Rimas Tuminas; Τι είναι αξιοσημείωτο στην προσφορά του στην ανάπτυξη του εθνικού θεάτρου; Ποια είναι τα μελλοντικά του σκηνοθετικά σχέδια και έργα; Μπορείτε να μάθετε εν συντομία από το άρθρο μας σχετικά με το έργο, τη βιογραφία, την προσωπική ζωή του Rimas Tuminas.

Η αρχή του ταξιδιού της ζωής

Συνέβη τον χειμώνα του 1952, στο Kelme, μια μικρή πόλη στην περιοχή Siauliai της Λιθουανικής Σοβιετικής Σοσιαλιστικής Δημοκρατίας. Ο μελλοντικός σκηνοθέτης Rimas Tuminas γεννήθηκε σε μια οικογένεια απλών εργατών από τους Παλαιούς Πιστούς.

Σε πολλές συνεντεύξεις, περιέγραψε επανειλημμένα την παιδική του ηλικία - μια φάρμα χαμένη ανάμεσα στα χωράφια, τη φτώχεια και τα τέλματα. Ζούσαν χωρίς ηλεκτρικό ρεύμα και άλλες συνήθεις επικοινωνίες. Είναι αλήθεια ότι τότε εμφανίστηκε ηλεκτρισμός - η γεννήτρια ενός γείτονα δούλευε δύο ώρες την ημέρα.

Ωστόσο, οι αναμνήσεις ενός ταλαντούχου θεατρικού συγγραφέα για τα παιδικά του χρόνια είναι αρκετά ευχάριστες - καθαρός αέρας, έκταση, ανεμελιά…

Μεταξύ άλλων χαρούμενων στιγμών RimasΟ Τούμινας αναφέρει τις θρησκευτικές γιορτές, οι οποίες συνοδεύονταν όχι μόνο από θορυβώδη διασκέδαση και νόστιμα δείπνα, αλλά και από αποκριάτικες μεταμφιέσεις, εμπρηστικές παραστάσεις και χιουμοριστικά πρακτικά αστεία. Ίσως ήδη, ως μικρό αγόρι, παρακολουθώντας λαϊκές ερασιτεχνικές παραστάσεις, ο Ρίμας ήθελε να συνδέσει τη μοίρα του με τις θεατρικές δραστηριότητες.

Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα ενός ταλαντούχου σκηνοθέτη, από την ηλικία των επτά ετών άρχισε να οργανώνει σύντομες απαγγελίες, διδάσκοντας στα κορίτσια της γειτόνισσας εύγλωττες και εκφραστικές παραστάσεις. Αυτές ήταν οι πρώτες παραστάσεις του Rimas Tuminas, που ο ίδιος, ένα ξυπόλητο αγόρι, ανέβασε στον κρύο διάδρομο του μικρού του σπιτιού.

Αρχική γνωριμία με το θέατρο

Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών, ο έφηβος επισκέφτηκε για πρώτη φορά ένα πραγματικό θέατρο. Όλη η τάξη του αγροτικού τους σχολείου πήγε στην πρωτεύουσα για να δει τη θεατρική παράσταση του Puss in Boots.

Όπως παραδέχτηκε κάποτε ο ίδιος ο Rimas Tuminas, δεν του άρεσε η παράσταση. Πρώτον, το έργο ήταν πολύ παιδικό για ένα αγόρι που ζούσε μια ανεξάρτητη ζωή. Παρεμπιπτόντως, τότε, ο νεαρός Ρίμας είχε ήδη εργαστεί ως προβολέας και ζούσε χωριστά από τους γονείς του.

Δεύτερον, αυτό το έργο ανέβηκε αηδιαστικά. Οι ηθοποιοί ήταν αποσυντονισμένοι, το σκηνικό υπέφερε, αυτό που συνέβαινε στη σκηνή έμοιαζε προσομοιωμένο και … αξιολύπητο. Ένα άλλο πράγμα είναι ο κινηματογράφος. Αυτή είναι πραγματική τέχνη, αυτή είναι μια πραγματική ανακάλυψη στο μέλλον!

Ωστόσο, παρά μια τέτοια προκατάληψη για το θέατρο, σε ηλικία δεκαοκτώ ετών, ο Rimas Tuminas μπήκε στο Λιθουανικόωδείο, και στη συνέχεια αποφοίτησε από το ΓΗΤΗΣ. Γιατί υπήρξε τέτοια αλλαγή στη σκέψη του νεαρού;

Αληθινή αποστολή

Και για όλα έφταιγε η πρώτη αγάπη.

Κάποτε μια οικογένεια εγκαταστάθηκε στο αγρόκτημα, αποτελούμενη από τέσσερις μορφωμένες και έξυπνες γυναίκες - μια μητέρα και τρεις κόρες. Ο Λιθουανός ήρωάς μας ερωτεύτηκε τον μικρότερο. Ήταν η πιο όμορφη, η πιο ευγενική, η πιο αριστοκρατική.

Ωστόσο, ένα χρόνο αργότερα, η αγαπημένη του μελλοντικού σκηνοθέτη, μαζί με την οικογένειά της, έφυγε για την πρωτεύουσα και δεν επέστρεψε, αφήνοντας ανεξίτηλο σημάδι στην καρδιά του νεαρού. Η ανεκπλήρωτη αγάπη ξύπνησε τη δημιουργικότητα στην ψυχή του - ο νεαρός Ρίμας άρχισε να συνθέτει ποίηση, να τραγουδά ειδύλλια και να ονειρεύεται τη φήμη.

Ωστόσο, ο δρόμος προς τη φήμη ήταν ακανθώδης και δύσκολος. Στην αρχή, ο τύπος εργάστηκε ως συγκολλητής και σπούδασε στο νυχτερινό σχολείο. Στη συνέχεια πέταξε στην πρωτεύουσα για να σπουδάσει σκηνοθέτης.

Ήδη στο Βίλνιους, αυτή τη θορυβώδη και πολυσύχναστη πόλη, ο νεαρός γνώρισε την αγάπη του. Ήρθε κοντά της με την ψυχή του ορθάνοιχτη και ένα τριαντάφυλλο στα χέρια, και η καρδιά της είχε ήδη πιαστεί. Τότε ο Rimas Tuminas αποφάσισε να γίνει διάσημος σκηνοθέτης θεάτρου για να μετανιώσει το κορίτσι που αρνήθηκε.

Έτη σπουδών στην ακαδημία

Φυσικά, η φοίτηση στην ακαδημία ήταν δύσκολη και απαιτούσε κόπο και προσπάθεια. Στην αρχή ο νεαρός της φέρθηκε επιπόλαια και επιπόλαια. Φυσικά, ήθελε να γίνει διάσημος και οι δημιουργικές φιλοδοξίες ξύπνησαν στην ψυχή του.

Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ένας νεαρός Λιθουανός ασχολήθηκε με την τέχνη - σχεδίαζε, γλυπτά ειδώλια,τραγούδησε και απήγγειλε ποίηση. Πιθανότατα, μια τέτοια τέχνη εκδηλώθηκε σε ένα παιδί από μητέρα - μια δημιουργική και εξαιρετική φύση, που βγάζει τα προς το ζην σχεδιάζοντας ρούχα και ζωγραφίζοντας.

Ο Ρίμας Τουμίνας έμεινε στην ακαδημία μόνο και μόνο επειδή δεν ήθελε να επιστρέψει στο χωριό του χωρίς τίποτα, να ακούσει τις γελοιότητες και τα κουτσομπολιά των άλλων πίσω του. Και έκανε το σωστό μένοντας.

Μόνο στη διαδικασία της μάθησης ανακάλυψε όλο το βάθος και τη μνημειακότητα της αληθινής δραματουργίας. Στην ακαδημία, ο νεαρός άνδρας ανακάλυψε τον Τσέχοφ και τη σοβαρή, έμψυχη δραματουργία του. Στο πανεπιστήμιο ήταν που ο Rimas Tuminas άρχισε να συνθέτει μικρές, αλλά λαμπερές και ψυχολογικές μελέτες.

Και μετά έγινε είσοδος στο GITIS. Ο νεαρός Λιθουανός έγινε αποδεκτός, κάνοντας ακόμη και τα στραβά μάτια στην ιστορία της ΕΣΣΔ. Όλοι εντυπωσιάστηκαν από το εξαιρετικό ταλέντο του και το βάθος του εσωτερικού του κόσμου.

Πρώτες παραστάσεις από τον αρχάριο κύριο

Μετά την αποφοίτησή του από τη Μόσχα, ο Rimas Tuminas επέστρεψε στην πατρίδα του - στην αγαπημένη Λιθουανία, όπου έγινε ταλαντούχος σκηνοθέτης. Το πρώτο δραματικό έργο του αποφοίτου GITIS ήταν ο "Ιανουάριος" - ένα έργο βασισμένο στο έργο του J. Radichkov.

Ξεκινώντας από το 1979, ο Rimas Tuminas εργάστηκε για περισσότερα από είκοσι χρόνια στο δραματικό θέατρο της πρωτεύουσας, αρχικά ως απλός σκηνοθέτης και μετά ως καλλιτεχνικός διευθυντής.

Κατά τη διάρκεια της θητείας του σε αυτές τις θέσεις, ο ταλαντούχος θεατρικός συγγραφέας ανέβασε πολλές δεκάδες θεατρικά έργα, τα πιο δημοφιλή από τα οποία είναι «The Snow Queen», «The Cat on the Hot».στέγη», «Οιδίπους Ρεξ» και πολλά άλλα.

Προσωπικό πνευματικό τέκνο

Το 1990, ο Λιθουανός σκηνοθέτης οργάνωσε και διηύθυνε το δικό του θέατρο, το οποίο ονομάζεται Maly Drama Theatre. Στη σκηνή του προβλήθηκαν τόσο ταλαντούχες και αξιομνημόνευτες ερμηνείες του Rimas Tuminas, όπως «Three Sisters», «The Cherry Orchard», «Masquerade», «General Inspector» και άλλα από τα αιώνια θεατρικά κλασικά. Όπως μπορείτε να δείτε, η αγάπη του Λιθουανού σκηνοθέτη για τους Ρώσους συγγραφείς είναι πραγματικά απεριόριστη. Μεταφέροντας όλη τη δύναμη και το μεγάλο νόημα αυτών των έργων στις παραγωγές του, ο θεατρικός συγγραφέας όχι μόνο θέτει σοβαρά ανθρώπινα ερωτήματα, αλλά εκθέτει και το βάθος των ανθρώπινων συναισθημάτων, πράξεων και σχέσεων.

Τα προσωπικά έργα του Tuminas σημείωσαν επίσης επιτυχία στη σκηνή του θεάτρου Maly. Για παράδειγμα, η παράστασή του «Εδώ δεν θα υπάρξει θάνατος», που γράφτηκε σε συνεργασία με τον διάσημο ποιητή Β. Κούκουλα, έκανε μεγάλη εντύπωση στο κοινό και σημειώθηκε δεόντως από τους κριτικούς θεάτρου και τα ΜΜΕ.

Εξωτερικά έργα

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Rimas Tuminas εργάστηκε ενεργά και στο εξωτερικό. Στη Φινλανδία, στις αρχές της δεκαετίας του 1990, ανέβασε τον Ντον Τζιοβάνι του Μολιέρου και τον θείο Βάνια του Τσέχοφ. Στη συνέχεια, υπήρξε μια εμπειρία στην Ισλανδία - "Don Juan" και "Richard III" (βασισμένο στον μεγάλο Σαίξπηρ).

Από τα σύγχρονα έργα του Λιθουανού σκηνοθέτη στο εξωτερικό, πρέπει να αναφέρουμε τα «Romeo and Juliet» και «Servant of Two Masters» (2001, Πολωνία), καθώς και «The Idiot» και «The Cherry Orchard» (2004 και 2006, αντίστοιχα, Σουηδία).

Όπως μπορείτε να δείτε, ο σκηνοθέτης προσκαλείται συχνά ακριβώς σε σοβαρές κλασικές παραγωγές, αφού όπως κανένας άλλοςτο άλλο, μπορεί σωστά και σωστά, υπό το πρίσμα των σύγχρονων συνθηκών, να μεταφέρει το πνεύμα και την ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής, καθώς και να απεικονίσει ζωντανά και μεταφορικά τα αληθινά ανθρώπινα συναισθήματα και φιλοδοξίες.

Εργασία στη Ρωσική Ομοσπονδία

Από το 2007, ο Rimas Tuminas εργάζεται στη Μόσχα, στο Θέατρο. E. B. Vakhtangov. Εδώ, μετά από πρόσκληση της Ρωσικής Ομοσπονδιακής Υπηρεσίας Πολιτισμού και Κινηματογράφου, κατέχει την υπεύθυνη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή.

Υπό την προσεκτική επίβλεψη ενός Λιθουανού σκηνοθέτη, αξιομνημόνευτες, σοβαρές παραστάσεις όπως «Troilus and Cressida» (Σαίξπηρ, 2008), «Uncle Vanya» (Chekhov, 2009), «Masquerade» (Lermontov, 2010), «The Wind Whistles in the Poplars» (Siblereys, 2011), «Smile on Us, Lord» (Kanovich, 2014), «Minetti» (Bernahard, 2015), «Oedipus Rex» (Sophocles, 2016).

Μεταξύ όλων των ειδών ταλαντούχων παραγωγών, πρέπει οπωσδήποτε να αναφερθεί το έργο «Ευγένιος Ονέγκιν». Ο Rimas Tuminas έβαλε όλη του την ψυχή σε αυτή την παραγωγή, για την οποία του απονεμήθηκε το βραβείο Golden Mask ως ο καλύτερος σκηνοθέτης του 2014.

Αξίζει επίσης να αναφέρουμε ότι ο Λιθουανός καλλιτεχνικός διευθυντής έχει δύο έργα εντελώς διαφορετικού είδους. Πρόκειται για τις όπερες «Katerina Izmailova» (Σοστακόβιτς) και «The Queen of Spades» (Τσαϊκόφσκι). Και τα δύο έργα ανέβηκαν στο θέατρο Μπολσόι και έλαβαν πολλές θετικές κριτικές και κριτικές.

Διδακτικό έργο

Από το 1979, ο Rimas Tuminas διδάσκει. Στο Ωδείο του Βίλνιους αναφέρεται ωςκαθηγητής θεατρικών κλάδων. Ο σκηνοθέτης διδάσκει επίσης στο GITIS και από το 2012 δέχεται μαθητές από διάφορα θεατρικά εκπαιδευτικά ιδρύματα στο Πρώτο του στούντιο (στο θέατρο Vakhtangov).

Λίγο προσωπικό

Όσον αφορά την προσωπική ζωή της Rimas Tuminas (σύζυγος, οικογένεια, χόμπι και χόμπι), πολλά είναι γνωστά. Ο ταλαντούχος σκηνοθέτης παντρεύτηκε δύο φορές. Η πρώτη του σύζυγος ήταν η Jurate Anyulite. Σε αυτόν τον σύντομο γάμο, γεννήθηκε μια κόρη, η Μόνικα.

Στη συνέχεια, ο Λιθουανός σκηνοθέτης παντρεύτηκε για δεύτερη φορά. Αυτό το ευτυχές γεγονός συνέβη το 1982. Η εκλεκτή του Rimas Tuminas ήταν η ηθοποιός Inga Burneikaite. Το ζευγάρι είχε επίσης μια κόρη, η οποία πλέον ασχολείται ενεργά με την υποκριτική και τη σκηνοθεσία.

Τι άλλο να πεις για την προσωπική ζωή του Rimas Tuminas; Είναι πολύ ανοιχτός και κοινωνικός άνθρωπος, λατρεύει τα αστεία και το καλό χιούμορ. Ως εκ τούτου, σε πολλές από τις παραγωγές του σκηνοθέτη, συναντάμε συχνά λεπτή κωμωδία και γκροτέσκα ανέκδοτα.

Καλλιτεχνικός Διευθυντής Υγεία

Όλη η θεατρική χώρα ανησυχεί εδώ και αρκετά χρόνια για την κατάσταση της υγείας του ταλαντούχου καλλιτεχνικού διευθυντή. Το γεγονός ότι ο Rimas Tuminas έχει καρκίνο έγινε γνωστό το 2014. Στη συνέχεια, ο διευθυντής εξετάστηκε και νοσηλεύτηκε σε ογκολογική κλινική στο Ισραήλ, από όπου πήρε εξιτήριο σε ικανοποιητική κατάσταση, γεμάτος φρέσκια δύναμη και ενέργεια.

Το 2017, υπήρξαν ανησυχητικές αναφορές καρδιαγγειακής νόσου για τον Rimas Tuminas. Αφού υποβλήθηκε σε σοβαρή θεραπεία, επέστρεψε στην ενεργό δημιουργική του δουλειά.

Βραβεία Καλλιτεχνικού Διευθυντή

Για τους κόπους και τις προσπάθειές τουςστον θεατρικό χώρο, ο σκηνοθέτης βραβεύτηκε επανειλημμένα με βραβεία και βραβεία. Για παράδειγμα, το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας (1999), τα Τάγματα Τιμής (2017) και Φιλία (2010), τα βραβεία Golden Mask και Live Theatre.

Αυτή, φυσικά, δεν είναι μια πλήρης ή οριστική λίστα βραβείων για έναν ταλαντούχο θεατρικό καλλιτεχνικό σκηνοθέτη. Έχει πολλή σκληρή δουλειά μπροστά του. Και θα περιμένουμε λαμπερές και αξέχαστες παραστάσεις.