2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Πολλά βιβλία έχουν γραφτεί για τη ζωή αυτού του εξαιρετικού ανθρώπου. μερικοί συγγραφείς έλαβαν ακόμη και πτυχία για αυτούς. Τα τραγούδια του, οι σκέψεις και οι πράξεις του έχουν επανειλημμένα υποβληθεί σε προσεκτική μελέτη και προβληματισμό. Δεν θα μιλήσουμε για το ποιος είναι πραγματικά ο Τζον Λένον και τι ήθελε να πει με τη δουλειά του - απλώς θα πούμε την ιστορία του.
Παιδική ηλικία
Ο John Winston Lennon γεννήθηκε στις 9 Οκτωβρίου 1940 στο μαιευτήριο στην Oxford Street. Σχεδόν σε οποιαδήποτε βιογραφία του John Lennon, γράφουν ότι αυτό συνέβη κατά τη διάρκεια του βομβαρδισμού - υπήρξε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, δεν υπήρχε τίποτα τέτοιο και το άτομο που έγραψε για πρώτη φορά γι 'αυτό στο βιβλίο του για τους Beatles, πολλά χρόνια αργότερα διέψευσε τα λόγια του. Η μητέρα του Τζον, Τζούλια, δεν πέρασε πολύ χρόνο με το μωρό. Ενάμιση χρόνο αργότερα, χώρισε με τον πατέρα του αγοριού, τον Άλφρεντ Λένον, και λίγο αργότερα βρέθηκε άλλος άντρας και η θεία Μιμή πήρε τον Τζον στο σπίτι της.
Η Mimi ήταν μια αυστηρή γυναίκα και κρατούσε το αγόρι σε σφιχτά ηνία. Φυσικά, αγάπησε το αγόρι και του ευχήθηκε τα καλύτερα, αλλά με τον δικό της τρόπο:Η απόλυτη ελπίδα της ήταν ο Τζον να πάει στο κολέγιο και να βρει δουλειά. Ήθελε να αναθρέψει έναν αξιοπρεπή άνθρωπο από μέσα του, γι' αυτό ακολούθησε αυστηρά την ηθική του και προσπάθησε να μην τον αφήσει να «κάνει παρέα με πανκ του δρόμου», ενώ ο Τζον είχε ήδη δημιουργήσει τη δική του συμμορία χούλιγκαν και τσακώθηκε με όλα τα αγόρια της περιοχής.
Όταν ο Τζον πήγε σχολείο, διαπίστωσε ότι η ντόπια βαρετή ζωή δεν του ήταν καθόλου: έγινε αηδιαστικό να μελετά, ειλικρινά ασχολήθηκε με ανοησίες στην τάξη και βρισκόταν σε κατάσταση μόνιμου πολέμου με τους δασκάλους. Ωστόσο, τότε εκδηλώθηκε η κλίση του για το σχέδιο, πιο συγκεκριμένα - στο σχέδιο σκωπτικών καρικατούρες και άσεμνα σχέδια.
Γύρω στο διάστημα αυτό, ο Τζον έρχεται κοντά στη μητέρα του, Τζούλια. Η Τζούλια ήταν το «μαύρο πρόβατο» της οικογένειάς της – χωρίς προκαταλήψεις, έκανε ό,τι ήθελε, ζώντας για τη δική της ευχαρίστηση και αυτό προκάλεσε τον θαυμασμό του Γιάννη, που ήταν πάντα επαναστάτης. Έγιναν καλοί φίλοι και η μητέρα πάντα υποστήριζε κάθε εφεύρεση και χόμπι του γιου της.
The Quarrymen
Και ήταν η δεκαετία του '50 εκείνη την εποχή: το τραγούδι του Bill Haley Rock 24ωρα βγήκε, ο Elvis Presley εμφανίστηκε στη σκηνή το 1956 και ένα κύμα ροκ εν ρολ σάρωσε τη Βρετανία. Ωστόσο, εδώ πήρε μια ελαφρώς διαφορετική μορφή: εμφανίστηκε το σκιφ - αυτό το στυλ έμοιαζε λίγο με το ροκ εν ρολ, αλλά δεν απαιτούσε πολύπλοκα όργανα ή την ικανότητα να παίζει καλά, και ως εκ τούτου έγινε εξαιρετικά δημοφιλές στους νέους.
Δεν έμεινα μέσαside and John: αυτός και οι φίλοι του από σχολικές φάρσες δημιούργησαν τη δική τους ομάδα σκιφλ. Το όργανό του ήταν η κιθάρα, αν και δεν ήξερε να παίζει. Το μόνο πράγμα είναι ότι η μητέρα του John του έδειξε μερικές συγχορδίες banjo (το πρώτο τραγούδι που έμαθε ήταν το That'll Be The Day του Buddy Holly).
Τα παιδιά έπαιζαν κατά καιρούς για πλάκα και δεν το θεωρούσαν κάτι σοβαρό. Οι άνθρωποι της ομάδας άλλαζαν συνεχώς, κάποιος πηγαινοερχόταν, νέα πρόσωπα έλαμπαν συνεχώς. Και στις 6 Ιουλίου 1957 εμφανίστηκε ο Paul McCartney. Λίγο καιρό αργότερα, έφερε τον Τζορτζ Χάρισον. Η μητέρα του Τζορτζ, σε αντίθεση με τη Μιμή, υποστήριξε τα παιδιά στο πάθος τους για τη μουσική: η παρέα έβρισκε πάντα ένα θερμό καλωσόρισμα στο σπίτι του Χάρισον.
Κολλέγιο Τέχνης
Έχοντας ρίξει επιτυχώς όλες τις εξετάσεις στο σχολείο, ο John, υπό την αιγίδα του σκηνοθέτη Pojboy (ο οποίος ειλικρινά προσπάθησε να δημιουργήσει επαφή με έναν απείθαρχο μαθητή), μπήκε με κάποιο τρόπο στο κολέγιο τέχνης. Και εκεί πρακτικά δεν σπούδαζε, κανόνιζε συνεχώς διάφορα κόλπα και μερικές φορές διέκοπτε τα μαθήματα. Δεν ήξερε ακόμα τι ήθελε να κάνει, αλλά είχε ήδη καταλάβει ότι μισούσε κάθε ρουτίνα - είτε ήταν δουλειά, σπουδές ή κάτι άλλο που απαιτούσε δουλειά και επιμέλεια.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ζωής του, βιώνει το ισχυρότερο σοκ - τον θάνατο της μητέρας του, Τζούλια. Στο σύντομο χρονικό διάστημα που ήταν φίλοι, ο Γιάννης δέθηκε πολύ μαζί της. Η Τζούλια ήταν από τις λίγες που τον καταλάβαιναν πραγματικά. Μετά το θάνατο της μητέρας του, ο Γιάννης φαινόταν να έχει σπάσει την αλυσίδα: σκληρύνθηκε, οι γελοιότητες του έγιναν ακόμη πιο θυμωμένοι, τα αστεία του έγιναν ακόμη πιο ομοιόμορφα.πιο καυστικό.
Στη συνέχεια, ο John συνάντησε τη Cynthia Powell. Ίσως τη χρειαζόταν: ο Τζον προσπαθούσε να καλύψει το κενό που άφησε ο θάνατος της μητέρας του. Μάλιστα, μόλις έβγαλε όλη του την οργή πάνω στην κοπέλα. Ο John συνάντησε επίσης τον Stuart Sutcliffe στο ινστιτούτο: ένας εκκολαπτόμενος καλλιτέχνης, ο Stu ενδιαφέρθηκε για την ομάδα του John και πήρε τη θέση του μπασίστα, αν και δεν ήξερε πώς να παίζει. Ήταν πολύ πιο έξυπνος και διανοούμενος από το υπόλοιπο συγκρότημα και ο John θαύμαζε τον Stu. πολλά στοιχεία του στυλ των Beatles εφευρέθηκαν από αυτόν.
Το συγκρότημα αναπτύχθηκε αργά αλλά αργά: έπαιξαν σε κλαμπ για νέους, σε πάρτι, κάποτε κατάφεραν να κάνουν περιοδεία στη Σκωτία. Όλο αυτό το διάστημα δεν είχαν ένα συγκεκριμένο όνομα - οι Quarrymen είχαν ξεχαστεί από καιρό, τα υπόλοιπα άλλαξαν και μόνο μετά από λίγο εμφανίστηκαν οι Silver Beatles, που συνέθεσε ο John με τον τρόπο του "Crickets" (The Crickets) του Buddy Holly.
Αμβούργο
Το 1960, οι Beatles ήταν πολύ τυχεροί: ο Άλαν Ουίλιαμς τους προσκάλεσε να πάνε στο Αμβούργο. Εκείνη την εποχή είχε ήδη βάλει την αποστολή των συγκροτημάτων της Λίβερπουλ «σε περιοδεία» εκεί σε stream, και τα παιδιά δεν ήταν τα πρώτα. Το μέρος όπου έπαιζαν ήταν στην περιοχή των κόκκινων φαναριών του Αμβούργου και οι Beatles έπαιζαν όλη τη νύχτα για 6-8 ώρες συνεχόμενα και κοιμόντουσαν στον κινηματογράφο.
Το κοινό του Αμβούργου αρχικά αντέδρασε στα παιδιά που στέκονταν στη σκηνή σαν είδωλα με ψυχραιμία. Ο μάνατζέρ τους, Koschmeider, τους φώναξε, "Mack show" - ένα στριμμένο "do the show". Και οι Beatles άρχισαν να «κάνουν σόου». Χτύπησαν δυνατά τα πόδια τους, πήδηξανγύρω από τη σκηνή, κυλιόμενοι στη σκόνη -με μια λέξη, τρελάθηκαν. Οι τρίλεπτες συνθέσεις τεντώθηκαν για το ένα τρίτο της ώρας. Το κοινό επευφημούσε.
Όλα τελείωσαν πολύ απροσδόκητα - ο Τζορτζ Χάρισον, ανήλικος, απελάθηκε από τη χώρα. Πίσω του, το υπόλοιπο γκρουπ έπρεπε να φύγει από τη Γερμανία. Το πρώτο ταξίδι στο Αμβούργο τελείωσε ανεπιτυχώς, αλλά ήταν εδώ που οι Beatles αναπτύχθηκαν σημαντικά στις δεξιότητές τους και απέκτησαν πολλές δεξιότητες που θα ήταν χρήσιμες αργότερα.
Κάτω από την πτέρυγα του Επστάιν
Πίσω στο Λίβερπουλ με σκληρούς γερμανικούς συλλόγους, οι Beatles έκαναν θραύση. Εγκαταστάθηκαν σταθερά στο πιο διάσημο κλαμπ της τοπικής νεολαίας χούλιγκαν και εκεί απέκτησαν πλήθος οπαδών. Η απελευθερωμένη συμπεριφορά τους στη σκηνή, η ελεύθερη επικοινωνία με το κοινό, η ροκάρη μουσική παρήγαγαν ένα άνευ προηγουμένου αποτέλεσμα: όλες οι παραστάσεις κατέληξαν σε μεγάλο καβγά. Εκεί τους μάζεψε ο κομψός λευκός Μπράιαν Επστάιν, ο οποίος αργότερα έγινε μάνατζέρ τους. Υπό την αυστηρή καθοδήγησή του, το γκρουπ άλλαξε εντελώς την εικόνα του: από δερμάτινα, άπλυτα, κακοπροαίρετα «teddy-boys» των Beatles, μετατράπηκαν σε προσεγμένους, κομψούς νέους με κοστούμια. Στη συνέχεια, ο Lennon λυπήθηκε που η ομάδα "υπέκυψε" στο show business: με μια νέα εικόνα, έχασαν μέρος του εαυτού τους - τον μοναδικό τους αυθορμητισμό, την απλότητα και τη ζωντάνια τους. Ο Τζον ενοχλήθηκε που τώρα έστριβαν τους αντίχειρές τους για τη «δημοσιότητα», την οποία συνήθιζαν να περιφρονούν. Με μια νέα εικόνα, θα ξεχάσει για πολύ καιρό ποιος είναι πραγματικά ο John Lennon - ένας επαναστάτης και ένας αδυσώπητος εχθρός της ευπρέπειας καιδημόσιο.
Αυτή τη στιγμή πήγαν στο Αμβούργο μερικές ακόμη φορές. Κατά τη διάρκεια της δεύτερης περιοδείας κατά την άφιξη, ο Τζον έμαθε ότι ο Σάτκλιφ, ο οποίος είχε μείνει εκεί με την κοπέλα του Άστριντ, είχε πεθάνει από εγκεφαλική αιμορραγία. Ο θάνατος ενός στενού φίλου γκρέμισε τον Λένον: σύμφωνα με τις αναμνήσεις φίλων, ξέσπασε σε κλάματα μετά τα λόγια της Άστριντ. ήταν μια σπάνια περίπτωση που ο Τζον έδειξε συγκίνηση δημόσια.
Beatlemania
Εν τω μεταξύ, οι Beatles έγιναν αντιληπτοί από τον Τζορτζ Μάρτιν και υπό την αυστηρή καθοδήγησή του ηχογράφησαν έναν δίσκο, μετά έναν άλλο, έναν τρίτο και τέλος έναν τέταρτο, το She Loves You, που σίγουρα σηματοδότησε την αρχή αυτής της τριετίας. τρέλα που ονομάστηκε «Beatlemania». Το συγκρότημα ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο προκαλώντας όλεθρο, ξεσηκώνοντας τις γραμμές εισιτηρίων και φρικάροντας τους θαυμαστές. Ο Γιάννης και οι φίλοι του απόλαυσαν την επιτυχία με δύναμη και κυρίως: δεν θα δώσουμε τα στοιχεία, που συλλέγονται σχολαστικά από τους θαυμαστές, σχετικά με το τι χύθηκε στα ποτήρια, πώς γεμίστηκαν οι σωλήνες και πόσα κορίτσια πέρασαν τη νύχτα σε κάθε ένα από τα ξενοδοχεία όπου οι Beatles έμειναν. Ωστόσο, στο σόου μπίζνες, το γκρουπ παρέμενε μια παρέα κομψών αγοριών με ρόδινα μάγουλα που τραγουδούσαν γλυκά τραγούδια αγάπης. Στη συνέχεια, ο John θα το ονομάσει αυτή τη χειρότερη στιγμή στη ζωή του: αναγκάστηκε να μην είναι αυτό που είναι, για χάρη του εμπορίου μετέτρεψαν έναν επαναστάτη ρόκερ σε καλό παιδί, αφαίρεσαν κυριολεκτικά την πραγματική του προσωπικότητα. Παρά την εξωτερική λάμψη και τον θρίαμβο, μέσα στους Beatles υπήρχε μια απόλυτη ηθική υποβάθμιση.
Οξύ και τέλος δραστηριότητας συναυλίας
Έχοντας τελειώσειπεριοδεία και επιστρέφοντας στην Αγγλία, ο Τζον στην αρχή δεν ήξερε τι να κάνει με τον εαυτό του. Μετά τους ξέφρενους ρυθμούς της ζωής στα όρια των ανθρώπινων δυνατοτήτων, ένιωθε κενός και ανήσυχος. Τότε ήταν που ο John άρχισε να ενδιαφέρεται για ψυχεδελικές εμπειρίες, μαριχουάνα και LSD. Ίσως με αυτόν τον τρόπο προσπάθησε να καταστρέψει όλα όσα αποτελούσαν τη ζωή του πριν, και να ανακαλύψει το πεπρωμένο του - για να ξανακαταλάβει ποιος είναι πραγματικά ο John Lennon. Παρεμπιπτόντως, περίπου την ίδια στιγμή, εμφανίζεται ένα χαρακτηριστικό, το οποίο αργότερα έγινε απαραίτητη λεπτομέρεια της εικόνας ενός μουσικού. Αυτά ήταν τα διάσημα στρογγυλά γυαλιά του John Lennon.
Μετά από λίγο καιρό τελείωσε και η συναυλιακή καριέρα του συγκροτήματος. Έχουν αναπτυχθεί σημαντικά μουσικά και έχουν προχωρήσει σε πιο έξυπνα στούντιο άλμπουμ. Τότε ο Τζον έδειξε λαχτάρα για την avant-garde και την ψυχεδελική, ή οξύ ροκ. Τα αποτελέσματα των πειραμάτων του ήταν, για παράδειγμα, το φανταστικό I Am The Walrus και ο ύμνος των χίπις All You Need Is Love.
Yoko Ono και η διάλυση των Beatles
Το ενδιαφέρον του John για την avant-garde εκμεταλλεύτηκε η Yoko Ono. Ο John Lennon και η Yoko Ono ήταν τέλειοι ο ένας για τον άλλον - μια αποφασιστική Γιαπωνέζα που το κύριο πάθος της ήταν να προσελκύει την προσοχή και μια ανήσυχη σούπερ σταρ που χρειαζόταν μια μούσα ή μια ιδιοφυΐα για να αντικαταστήσει την απλή Cynthia. Τα βρήκαν κυριολεκτικά. Οι Beatles εκείνη την εποχή ήταν σε διαφωνία τόσο σε οικονομικά θέματα όσο και σε σχέσεις εντός του γκρουπ. Το αποτέλεσμα ήταν μια διάλυση με δικαστικές διαμάχες. Ωστόσο, μέχρι εκείνη τη στιγμήΟ Τζον ήταν ήδη χαρούμενος που άφησε τους Beatles: τα ενδιαφέροντα τον οδήγησαν σε εντελώς διαφορετική κατεύθυνση.
Μονο καριέρα και πολιτικός ακτιβισμός
Το πρώτο κοινό άλμπουμ του John και της Yoko αποτελούνταν από πειράματα ήχου, θόρυβο και παρεμβολές και ο κόσμος το θυμόταν πιο απλά για το εξώφυλλο, όπου το ζευγάρι εμφανιζόταν εντελώς γυμνό. Αυτή ήταν μόνο η αρχή της διαμαρτυρίας, της πρόκλησης που έριξαν σε όλο τον κόσμο. Στη συνέχεια, θα πραγματοποιήσουν έναν ασυνήθιστο αριθμό διαφορετικών δράσεων και παραστάσεων που έχουν σχεδιαστεί για να επιστήσουν την προσοχή στα προβλήματα της βίας στον κόσμο. Το πιο διάσημο από αυτά είναι η «συνέντευξη στο κρεβάτι», που έλαβε χώρα σε πολλές πόλεις. Κατά τη διάρκεια της, ο John και η Yoko κάθισαν στο δωμάτιο του ξενοδοχείου τους (στο οποίο μπορούσε να μπει ο καθένας) σε ένα λευκό κρεβάτι με πιτζάμες στολισμένες με λουλούδια και μίλησαν με αμέτρητους δημοσιογράφους. Επίσης το 1969, ο Λένον επέστρεψε στη Βασίλισσα το Τάγμα του Διοικητή της Βρετανικής Αυτοκρατορίας, που έλαβε τέσσερα χρόνια νωρίτερα, σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τη συμμετοχή στην ένοπλη σύγκρουση μεταξύ Νιγηρίας και Μπιάφρα και την υποστήριξη των Ηνωμένων Πολιτειών στο Βιετνάμ. Αφού μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, συμμετείχε ενεργά σε τοπικές αντιπολεμικές δραστηριότητες, οι οποίες τον έφεραν υπό παρακολούθηση από την κυβέρνηση.
Ο Τζον συνέχισε να δημιουργεί - μετά από ασαφή πειραματικά άλμπουμ, κυκλοφόρησε, ενώ στις ΗΠΑ, το Walls And Bridges, το οποίο είχε σημαντική επιτυχία. Μετά από πολύ καιρό - ένα διάλειμμα που έγινε σε σχέση με τη γέννηση του γιου του Sean - κυκλοφορεί το δεύτερο άλμπουμ του (με τη συμμετοχή της Yoko) Double Fantasy, το οποίο έχει γίνει ένα από τα μαργαριτάρια της κοινής δουλειάς των συζύγων. Πριν ανοίξουνδελεαστικές δημιουργικές προοπτικές. Ίσως ξεκίνησε η καλύτερη περίοδος δημιουργικότητας για τον John Lennon. Ωστόσο, όλα τελείωσαν απροσδόκητα.
Θάνατος του John Lennon
Ο Λένον δολοφονήθηκε στις 8 Δεκεμβρίου 1980. Επιστρέφοντας αργά το βράδυ από το στούντιο ηχογράφησης, άκουσε έναν μυστηριώδη άντρα να του φωνάζει. Χωρίς να περιμένει απάντηση, έριξε πέντε σφαίρες από περίστροφο κατά του μουσικού. Ο Λένον μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο, όπου πέθανε από απώλεια αίματος. Αυτή είναι μια σπάνια μεταθανάτια φωτογραφία του John Lennon που τραβήχτηκε στο νεκροτομείο.
πλήθη χιλιάδων συγκεντρώθηκαν στους δρόμους. Τα τραγούδια του έχουν μεταδοθεί σε όλο τον κόσμο. Λίγο αργότερα, στο Central Park της Νέας Υόρκης, 400.000 άνθρωποι τίμησαν τη μνήμη του μουσικού με δεκάλεπτη σιγή. Η δολοφονία του Τζον Λένον συγκλόνισε όλο τον κόσμο.
Η ακεραιότητα, η ειλικρίνεια και η ευθύτητα του Lennon αξίζουν πραγματικά σεβασμό. Η προσωπική του δουλειά ήταν πάντα άρρηκτα συνδεδεμένη με την άμεση κατάσταση, τον τρόπο σκέψης του. Η εξαιρετική εσωτερική δύναμη που τον έκανε αυτό που έγινε, που είναι ο Τζον Λένον, παρέσυρε εκατομμύρια ανθρώπους που διατήρησαν όχι μόνο τη μνήμη του, αλλά και ένα μόριο της ψυχής του.
Συνιστάται:
George Michael: βιογραφία, ημερομηνία και τόπος γέννησης, άλμπουμ, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα, ημερομηνία και αιτία θανάτου
Ο Τζορτζ Μάικλ δικαίως θεωρούνταν σύμβολο της λαϊκής μουσικής στο Ηνωμένο Βασίλειο. Αν και τα τραγούδια του αγαπούνται όχι μόνο στην Ομίχλη Αλβιόνα, αλλά και σε όλες σχεδόν τις χώρες. Κάθε τι στο οποίο προσπάθησε να εφαρμόσει τις προσπάθειές του διακρινόταν από αμίμητο στυλ. Και αργότερα, οι μουσικές του συνθέσεις έγιναν κλασικές … Η βιογραφία, η προσωπική ζωή, οι φωτογραφίες του Michael George θα παρουσιαστούν στην προσοχή σας στο άρθρο
Vyacheslav Klykov, γλύπτης: βιογραφία, ημερομηνία και τόπος γέννησης, βραβεία, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα, ημερομηνία και αιτία θανάτου
Θα πρόκειται για τον γλύπτη Klykov. Αυτό είναι ένα αρκετά διάσημο πρόσωπο που δημιούργησε πολλές μοναδικές και όμορφες γλυπτικές συνθέσεις. Ας μιλήσουμε λεπτομερώς για τη βιογραφία του και ας εξετάσουμε επίσης πτυχές του έργου του
Vaclav Nijinsky: βιογραφία, ημερομηνία και τόπος γέννησης, μπαλέτο, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα και ιστορίες, ημερομηνία και αιτία θανάτου
Η βιογραφία του Βάσλαβ Νιζίνσκι πρέπει να είναι γνωστή σε όλους τους λάτρεις της τέχνης, ιδιαίτερα του ρωσικού μπαλέτου. Πρόκειται για έναν από τους πιο διάσημους και ταλαντούχους Ρώσους χορευτές των αρχών του 20ου αιώνα, ο οποίος έγινε πραγματικός καινοτόμος του χορού. Ο Νιζίνσκι ήταν η κύρια πρίμα μπαλαρίνα του Ρωσικού Μπαλέτου του Ντιαγκίλεφ, ως χορογράφος ανέβασε τα «Απόγευμα ενός Φαούν», «Τιλ Ουλένσπιγκελ», «Η ιεροτελεστία της άνοιξης», «Παιχνίδια». Αποχαιρέτησε τη Ρωσία το 1913, από τότε έζησε εξόριστος
Η ζωή και ο θάνατος του Λέοντα Τολστόι: μια σύντομη βιογραφία, βιβλία, ενδιαφέροντα και ασυνήθιστα γεγονότα για τη ζωή του συγγραφέα, ημερομηνία, τόπο και αιτία θανάτου
Ο θάνατος του Λέοντα Τολστόι συγκλόνισε όλο τον κόσμο. Ο 82χρονος συγγραφέας πέθανε όχι στο σπίτι του, αλλά στο σπίτι ενός υπαλλήλου των σιδηροδρόμων, στον σταθμό Astapovo, 500 χλμ. από τη Yasnaya Polyana. Παρά το προχωρημένο του ηλικία, τις τελευταίες μέρες της ζωής του ήταν αποφασισμένος και, όπως πάντα, αναζητούσε την αλήθεια
Pasha 183: αιτία θανάτου, ημερομηνία και τόπος. Pavel Alexandrovich Pukhov - βιογραφία, δημιουργικότητα, προσωπική ζωή, ενδιαφέροντα γεγονότα και μυστηριώδης θάνατος
Η Μόσχα είναι η πόλη όπου γεννήθηκε, έζησε και πέθανε ο καλλιτέχνης της τέχνης του δρόμου Pasha 183, που ονομάζεται "Russian Banksy" από την εφημερίδα The Guardian. Μετά τον θάνατό του, ο ίδιος ο Banksy του αφιέρωσε ένα από τα έργα του - απεικόνισε μια φλεγόμενη φλόγα πάνω από ένα κουτί μπογιάς. Ο τίτλος του άρθρου είναι περιεκτικός, οπότε στο υλικό θα γνωρίσουμε αναλυτικά τη βιογραφία, τα έργα και την αιτία θανάτου του Πασά 183