2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η Ρωσία ήταν πάντα διάσημη για την πλούσια κουλτούρα της και μια τεράστια ποικιλία ταλέντων. Ο Gury Nikitin είναι μια από τις πιο διάσημες και σημαντικές μορφές της ρωσικής ζωγραφικής και αγιογραφίας. Η ζωή και το έργο του έπεσαν τον 17ο αιώνα και άφησαν φωτεινό σημάδι στην πολιτιστική ιστορία της Ρωσίας. Και παρόλο που τα πραγματικά στοιχεία για τον καλλιτέχνη, που έχουν φτάσει μέχρι σήμερα, είναι πολύ αποσπασματικά, τα έργα του, η ατομική του γραφή θα παραμείνουν για πάντα μνημεία της υψηλής πνευματικότητας του παρελθόντος.
Βιογραφία
Η ακριβής ημερομηνία γέννησης του Gury Nikitin είναι άγνωστη. Δοκιμαστικά ήταν αρχές του 1620/1625. Η πατρίδα του μελλοντικού καλλιτέχνη ήταν η Kostroma. Nikitin είναι το ψευδώνυμο του καλλιτέχνη, ή μάλλον, πατρώνυμο (Nikitich - Nikitin). Το πραγματικό του όνομα είναι Kineshmitsev. Πριν από την άνοδό του στην τέχνη, διατηρούσε πολλά καταστήματα στις σειρές αλατιού και ψαριών.
Οικογένεια
Ο πατέρας Gury Nikitin (Nikita Kineshmtsev) πέθανε το 1653 κατά τη διάρκεια μιας πανώλης, επομένωςαρχηγός της οικογένειας ήταν η μητέρα του Σολομωνίδη. Ο Γκουρία είχε έναν αδερφό, τον Λούκα, ή, όπως τον αποκαλούσαν οι συγγενείς του, τον Άουσκα. Ήταν τσαγκάρης.
Εκτός από τη μητέρα και τον αδελφό του, η Γκουρία είχε ξαδέλφια Michael και Fedor. Ήταν σχετικά πλούσιοι άνθρωποι. Μετά το θάνατό τους, ο Γκουρί Νικιτίν κληρονόμησε πολλά καταστήματα της πόλης σε σειρές γούνινων παλτών, υφασμάτων και ψαριών.
Σχετικά με την προσωπική ζωή του αγιογράφου, είναι σίγουρο ότι δεν παντρεύτηκε ποτέ, δεν είχε παιδιά. Αυτό αποδεικνύεται από μια καταχώρηση στο βιβλίο Landrat, που έγινε πολύ αργότερα από τον θάνατό του. Υποδεικνύει ακριβώς το έτος του θανάτου του αγιογράφου (1691) και την απουσία κληρονόμων.
Δημιουργικότητα
Ο Gury Nikitin έδειξε δημιουργικό ταλέντο από νεαρή ηλικία. Το πού εκπαιδεύτηκε δεν είναι γνωστό. Ο κύριος ερευνητής του έργου του V. G. Ο Bryusov προτείνει ότι ο Vasily Ilyin, ένας διάσημος καλλιτέχνης της Kostroma και αγιογράφος εκείνης της εποχής, θα μπορούσε να ήταν ο δάσκαλος του Nikitin.
Αλλά με πολλούς τρόπους, η μητέρα του μελλοντικού αγιογράφου συνέβαλε στη δημιουργική πρόοδο. Βυθισμένος στον κόσμο του, ο νεαρός Gury είχε ένα άνετο σπίτι, φαγητό και μια φιλική οικογένεια. Και εκείνη τη δύσκολη στιγμή, ήταν αρκετά δύσκολο να δημιουργήσεις κάτι σαν Ρωσίδα που έμεινε χωρίς υποστήριξη. Αργότερα, η εικόνα μιας γυναίκας-μητέρας θα λάβει μια ιδιαίτερη θέση στο έργο του Νικήτιν.
Ο δρόμος του προς την τέχνη δεν ήταν εύκολος. Άλλωστε, ο Guriy καταγόταν από μια απλή εργατική οικογένεια, μακριά από την αγιογραφία. Ο καλλιτέχνης απέκτησε σημαντική εμπειρία όταν, ως μέρος του artel Kostroma, ζωγράφισε εκκλησίες της Μόσχας (την Εκκλησία της Τριάδας, τον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου στο Κρεμλίνο της Μόσχας). Εκτός απόΔάσκαλοι από την Κόστρομα, ταλαντούχοι αγιογράφοι από το Γιαροσλάβλ, το Νόβγκοροντ, τη Μόσχα εργάστηκαν εκεί.
Αυτό το κολοσσιαίο δημιουργικό κίνημα εκείνης της εποχής ήταν για τον Nikitin το πρώτο σίγουρο βήμα στην ιστορία της τέχνης. Αποδεικνύοντας τον εαυτό του ως προικισμένος καλλιτέχνης, ο Guriy έλαβε πολλές προσκλήσεις από ορθόδοξες εκκλησίες στη Ρωσία και τον ίδιο τον τσάρο Alexei Mikhailovich για να ζωγραφίσει τοίχους και να ζωγραφίσει / να αποκαταστήσει εικόνες.
Ατομική γραφή
Μιλώντας για τη λαμπρότητα και τον συμβολισμό της ρωσικής αγιογραφίας, οι ιστορικοί τέχνης πάντα επισημαίνουν τη μοναδική ιδιοφυΐα που ήταν ο Γκούρι Νικίτιν. Οι πίνακές του είναι ένας μοναδικός συνδυασμός διακοσμητικότητας και μνημειακότητας σε ένα έργο. Δεν είναι τυχαίο ότι η ακμή του έργου του συνέπεσε με την άνοδο της διακοσμητικής και μνημειακής τέχνης στη Ρωσία (δεύτερο μισό του 17ου αιώνα)
Όλα τα έργα του εξαίρετου καλλιτέχνη και αγιογράφου έχουν μοναδικό στυλ, ατομική γραφή. Κατασκεύασε συνθέσεις ζωγραφικής σύμφωνα με την αρχή της μη κατοπτρικής συμμετρίας, εφάρμοσε αντιθέσεις του chiaroscuro. Οι κριτικοί τέχνης σημειώνουν την εσωτερική δυναμική, την αίσθηση του ρυθμού στη συνταγογράφηση εικόνων. Επιπλέον, οι τοιχογραφίες του Gury Nikitin καλύπτουν μια μεγάλη γκάμα χρωμάτων, κάτι που αναμφίβολα ενισχύει το διακοσμητικό αποτέλεσμα των συνθέσεων.
Διάσημα έργα
Η αναφορά των πρώτων καλλιτεχνικών δημιουργιών του Nikitin χρονολογείται από το 1650. Συνδέεται με τη ζωγραφική της βεράντας του Ναού της Αναστάσεως και του Καθεδρικού Ναού της Τριάδας στην Κόστρομα. Οι τοιχογραφίες του Gury Nikitin στον Καθεδρικό Ναό του Τιμίου Σταυρού στο Romanov (τώρα Tutaev) (αρχές της δεκαετίας του 1650), στη Μονή Danilov στοPereslavl-Zalessky (1662-68), στον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου (Ροστόφ Κρεμλίνο, 1670) και στην Εκκλησία του Προφήτη Ηλία (Yaroslavl, 1680). Για το τελευταίο, ο Νικήτιν ζωγράφισε επίσης εικόνες διακοπών.
Το 1666 ήταν μια δύσκολη, καμπή για τη Ρωσική Εκκλησία. Ο Nikitin συμμετείχε ενεργά στην αποκατάσταση των τοιχογραφιών του καθεδρικού ναού του Αρχαγγέλου. Τα πινέλα του ανήκουν στις εικόνες των πολεμιστών-μαρτύρων και σε αρκετά θραύσματα της μνημειώδους σύνθεσης «Η τελευταία κρίση».
Εικονογραφία
Το σπίτι του καλλιτέχνη και αγιογράφου δεν ήταν μακριά από τον Καθεδρικό Ναό των Θεοφανείων. Φυσικά, το γεγονός αυτό σημαίνει την άμεση συμμετοχή του Γκουρία στη ζωγραφική του ναού. Οι πιο λαμπρές τοιχογραφίες, οι εικόνες του Gury Nikitin για τον καθεδρικό ναό, χρονολογούνται από το 1667-1672.
Τα ίδια χρόνια ζωγράφισε πτυχώσεις κυπαρισσιού με παραγγελία της Τσαρίτσας Μαρίας Ιλίνιχνα. Η σύνθεσή τους παρουσιάστηκε με τέτοιο τρόπο ώστε στο κέντρο να απεικονίζεται η εικόνα της Παναγίας του Καζάν, δεξιά ο Νικόλαος του Θαυματουργού και αριστερά οι Μεγαλομάρτυρες Αγριππίνα και Ευδοκία. Δημιουργήθηκαν επίσης επτά εικόνες για τον Πατριάρχη Αντιοχείας Μακάριο.
Πολλές εικόνες ζωγράφισε ο Νικήτιν για τον Καθεδρικό Ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου. Μεταξύ αυτών: «Η έσχατη κρίση», «Το σημάδι», «Η κάθοδος του Αγ. Πνεύμα», «Καζάν σε θαύματα».
Η εικόνα της Τριάδας της Παλαιάς Διαθήκης από τον Gury Nikitin για τον καθεδρικό ναό Trinity-Sypanovsky στο Kostroma, ζωγραφισμένη το 1690, θεωρείται το τελευταίο έργο.
Αποδίδονται έργα
Υπάρχουν πολλά έργα τέχνης που αποδίδονται στον Gury Nikitin. Ωστόσο, δεν έχουν λάβει επαρκή απόδοση. Αυτά περιλαμβάνουν την εικόνα Theodorovskaya της Μητέρας του Θεού με έναν θρύλο (1680), τους μάρτυρες Kirik και Julita (δεκαετία 1680), την Ύψωση του Σταυρού και μια τοιχογραφία από τη Μονή Ipatiev στο Kostroma. Σύμφωνα με ιστορικά δεδομένα, μερικά από αυτά (για παράδειγμα, η "εικόνα της Feodorovskaya …") δεν είναι έργα του ίδιου του καλλιτέχνη, αλλά επιδέξια αποκατάσταση των έργων των προκατόχων τους.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Gury Nikitin έζησε σε παρθενία και αγαμία, αλλά η οικογένειά του δεν είχε πνευματικούς πατέρες. Και ο ίδιος ο αγιογράφος δεν ανέχτηκε. Μια τέτοια απόφαση παρέμεινε μυστήριο για τους συγχρόνους του καλλιτέχνη. Ωστόσο, στο μνημείο της οικογένειας Nikitin, μετά την ημερομηνία θανάτου του πατέρα της οικογένειας, αναφέρθηκε το όνομα της Elena the Schema. Οι ερευνητές προτείνουν ότι αυτό είναι το εκκλησιαστικό όνομα της μητέρας Γκουρίας (Σολομωνίδη), η οποία ήδη σε προχωρημένη ηλικία πήγε στο μοναστήρι.
Το 1659, όταν χρειάστηκαν ταλαντούχοι αγιογράφοι στη Μόσχα για να ζωγραφίσουν τον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου, ο Yemelyan Pushkarev πήγε από το Kostroma. Ωστόσο, είχε άσχημα πόδια και σύντομα τον έστειλαν πίσω. Για την αντικατάστασή του, σύστησε αρκετούς συμπατριώτες του, μεταξύ των οποίων ήταν και ο Gury Nikitin. Ο καλλιτέχνης πέρασε με επιτυχία την πιστοποίηση και το 1660 έλαβε την ιδιότητα του αγιογράφου του άρθρου I.
Ο Guriy Nikitin ήταν ο αρχηγός (ή επιστάτης) του artel των αγιογράφων Kostroma. Παρά τα πολλά προνόμια στη θέση του, ο καλλιτέχνης αντιμετώπισε τη δουλειά του πολύ υπεύθυνα και δεν επέτρεψε στον εαυτό του καμία επιείκεια, δουλεύοντας στο ίδιο επίπεδο με τους συναδέλφους του στο μαγαζί και ακόμη περισσότερο. Κατά το σχεδιασμό της Μονής και της Εκκλησίας του ΙπάτιεφΟ Ηλίας ο Προφήτης, σχεδίασε ανεξάρτητα τα περιγράμματα των μελλοντικών τοιχογραφιών και άφησε τις τελευταίες πινελιές στους μαθητές του.
Το όνομα "Gury" σημαίνει κυριολεκτικά "ασθενής εργάτης". Αυτό ακριβώς ήταν ο Guriy Nikitin. Η βιογραφία του είναι αποσπασματική, αλλά τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του δείχνουν ότι ο αγιογράφος ήταν ευσεβής και θεοσεβούμενος άνθρωπος. Πάντα αντιμετώπιζα υπεύθυνα τη ζωγραφική των εικόνων τόσο από καλλιτεχνική όσο και από πνευματική πλευρά. Είναι γνωστή η περίπτωση που άρχισε να ζωγραφίζει την εικόνα της Θεοτόκου Θεοδώρου κατά τη Μεγάλη Τεσσαρακοστή, έχοντας προηγουμένως εξομολογηθεί και κοινωνήσει. Αργότερα, κατά τη διάρκεια της πομπής στο Γιαροσλάβλ, αυτή η εικόνα έδειξε θαύματα θεραπείας.
Gury Nikitin έπρεπε συχνά να αποκαθιστά παλιές εικόνες και πίνακες. Αντιμετώπισε προσεκτικά την πολιτιστική και ιστορική κληρονομιά, επομένως, διατήρησε τέτοια στυλιστικά χαρακτηριστικά των έργων των προκατόχων του, όπως μεγάλες φιγούρες και συγκράτηση κινήσεων. Γι' αυτό ορισμένα από τα έργα του καλλιτέχνη παρέμειναν άγνωστα.
Οι κριτικοί τέχνης κατατάσσουν το όνομα του Gury Nikitin στη λίστα των μεγάλων Ρώσων αγιογράφων. Μαζί με τον Feofan Grek, τον Andrei Rublev και τον Simon Ushakov, άσκησε μεγάλη επιρροή στη ρωσική αγιογραφία και δικαίως άξιζε μια θέση τιμής μεταξύ των δασκάλων του.
Σήμερα
Πολλά από τα αριστουργήματα του Gury Nikitin έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα. Τα μεγαλύτερα και πιο σημαντικά βρίσκονται στην πατρίδα του καλλιτέχνη στο Kostroma. Έτσι, προς το παρόν, στους καθεδρικούς ναούς της Τριάδας και του Ιπάτιεφ, μπορείτε να κάνετε μια εκδρομή και να γνωρίσετε τα μοναδικά μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής και ζωγραφικής. Κεντρική τοποθεσία φυσικάαφιερωμένο στην ανασκόπηση των τοιχογραφιών από τον Gury Nikitin.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Ρώσος τραγουδιστής Alexander Ivanov: βιογραφία, δημιουργικότητα και ενδιαφέροντα γεγονότα
Η βιογραφία και το έργο του Alexander Ivanov είναι ένα ζωντανό παράδειγμα ενός πιστού οικογενειάρχη και ενός κομψού ρόκερ. Για περισσότερα από 30 χρόνια ασχολείται επαγγελματικά και με μεγάλη επιτυχία με τη μουσική, ενεργώντας ταυτόχρονα ως τραγουδιστής, συνθέτης και τραγουδοποιός. Σε αυτό το άρθρο, θα εξοικειωθούμε με τις λεπτομέρειες της ζωής και της δημιουργικής διαδρομής του μουσικού
Αμερικανός καλλιτέχνης Edward Hopper: βιογραφία, δημιουργικότητα, πίνακες ζωγραφικής και ενδιαφέροντα γεγονότα
Ο Έντουαρντ Χόπερ είναι ένας από τους πιο σημαντικούς δεξιοτέχνες στην ιστορία της αμερικανικής ζωγραφικής. Το ιδιότυπο ύφος και οι ρεαλιστικές του πλοκές δημιουργούν βαθιές ψυχολογικές εικόνες, χάρη στις οποίες το έργο του Χόπερ εκτιμάται τόσο πολύ σε όλο τον κόσμο
Ρώσος μουσικός Oleg Zhukov - βιογραφία, δημιουργικότητα και ενδιαφέροντα γεγονότα
Ο Oleg Zhukov είναι ένας διάσημος εγχώριος μουσικός, ράπερ. Κέρδισε τη μεγαλύτερη δημοτικότητα, μιλώντας στην ομάδα Disco Crash. Για παράδειγμα, μια γραμμή σε μια από τις επιτυχίες αυτής της ομάδας είναι αφιερωμένη σε αυτόν: "Αυτός είναι ένας σούπερ DJ, ένας σούπερ σταρ της ντίσκο". Στις παραστάσεις, έκανε συνεχώς ραπ, είχε ένα αναγνωρίσιμο μπάσο, οι θαυμαστές του συγκροτήματος τον αγαπούσαν ειλικρινά. Η ζωή του κόπηκε απίστευτα νωρίς ως αποτέλεσμα μιας σοβαρής ασθένειας
Ρώσος ποιητής Fyodor Nikolaevich Glinka: βιογραφία, δημιουργικότητα και ενδιαφέροντα γεγονότα
Το άρθρο είναι αφιερωμένο σε μια ανασκόπηση της βιογραφίας και του έργου του διάσημου ποιητή, πεζογράφου και δημοσιογράφου Fyodor Nikolaevich Glinka, καθώς και σε μερικά από τα έργα του