Καλλιτέχνης Alexander Ivanovich Morozov

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:48

Από το άρθρο μπορείτε να μάθετε για την πορεία της ζωής και το έργο του A. I. Morozov. Πραγματοποιήθηκε η ανάλυση του πίνακα "Έξοδος από την εκκλησία στο Pskov" και του πίνακα "Rural Free School", αποκαλύφθηκαν τα θέματα των έργων του Alexander Ivanovich Morozov. Εξετάζονται επίσης τα χαρακτηριστικά του δημιουργικού τρόπου και το ποιητικό του είδος.

Βιογραφία καλλιτέχνη

Morozov Alexander Ivanovich - ένας αληθινός καλλιτέχνης και Petersburger γεννήθηκε στις 17 Μαΐου 1835 στην οικογένεια ενός καλλιτέχνη, πρώην "αυλή". Από το 1852, ελεύθερος επαγγελματίας φοιτητής στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, στην τάξη του καλλιτέχνη Markov. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, του απονεμήθηκαν μετάλλια: το 1857 για ένα πορτρέτο και ένα σχέδιο, το 1858 για μια μελέτη και σχέδιο, το 1861 ο πίνακας "Rest in the hayfield" τιμήθηκε με ένα μικρό χρυσό μετάλλιο.

Το 1863, ζήτησε άδεια να επιλέγει ελεύθερα θέματα, αρνήθηκε και εγκατέλειψε την Ακαδημία, αν και συνέχισε να εκθέτει τους πίνακές του. Ο καμβάς «Έξοδος από την Εκκλησία στο Pskov» του φέρνει καθολική αναγνώριση και τον τίτλο του ακαδημαϊκού.

Ο Μορόζοφ Αλεξάντερ Ιβάνοβιτς είναι ένας έξυπνος τύπος στοχαστικού καλλιτέχνη. Ο δρόμος της ζωής του είναιβίωσε σκαμπανεβάσματα, οι κριτικοί αξιολόγησαν το έργο του αρκετά θετικά, αλλά είναι δύσκολο να τον αποκαλέσουμε καινοτόμο ή επαναστάτη. Αν και, στη νεολαία του, ο A. I. Morozov παρέμεινε πάντα με τους συναδέλφους του καλλιτέχνες: ήταν ένας από αυτούς που εγκατέλειψαν την Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης (1863) μετά την «εξέγερση των δεκατεσσάρων» με επικεφαλής τον I. Kramskoy, ήταν μέλος της Artel of Artists και εκθέτης μιας σειράς εκθέσεων των Wanderers το 1864. Αλλά το πνεύμα της εξέγερσης, η καταπολέμηση της κοινωνικής ανισότητας ήταν ξένα στη φύση του στο σύνολό του. Ωστόσο, το θέμα της αδικίας και του κακού δεν μπορούσε να περάσει από το έργο του Alexander Ivanovich Morozov, ενός καλλιτέχνη που ζωγραφίζει το χωριό της εποχής του, και ο ρεαλισμός που ζει σε κάθε Ρώσο καλλιτέχνη δεν μπορούσε παρά να εκδηλωθεί.

Ποιητικό είδος

Το μεγαλύτερο μέρος των καλύτερων έργων που έγραψε ο καλλιτέχνης είναι φτιαγμένα στο είδος της ποιητικής ζωής του σύγχρονου καλλιτέχνη του ρωσικού χωριού (πίνακες "Rest on the hayfield", "Rural free school" και άλλοι). Σε αυτό είναι ξεκάθαρος οπαδός του καλλιτέχνη A. G. Venetsianov από τη διάταξη των έργων του έως τις μεθόδους δακτυλογράφησης της αγροτικής εργασίας και των ίδιων των αγροτών. Τα τοπία στους πίνακες του καλλιτέχνη, ηλιόλουστα και ζεστά, είναι επίσης πολύ κοντά στα βενετσιάνικα. Ως εκ τούτου, με το ελαφρύ χέρι των ιστορικών τέχνης A. N. Benois και I. E. Grabar, ο καλλιτέχνης ονομάστηκε ο καθυστερημένος Βενετός.

Αλλά η ζωγραφική του είδους της Ρωσίας του 19ου αιώνα δεν μπορεί να θεωρηθεί ολοκληρωμένη χωρίς τους γραφικούς πίνακες του Morozov Alexander Ivanovich. Οι πίνακές του είναι απλές, καθαρές και όμορφες. Έχουν όλα όσα ο χρονικογράφος της αναγεννησιακής ζωγραφικής Τζόρτζιο Βαζάρι τον 16ο αιώνα ονόμασε «καλό τρόπο» καιεκτιμώ πολύ.

Χαρακτηριστικά του δημιουργικού τρόπου του καλλιτέχνη

Ό,τι φτιάχνει ο καλλιτέχνης Alexander Ivanovich Morozov, πίνακες ή χαρακτικά, γίνονται πολύ προσεκτικά. Στο έργο του, μπορείτε να δείτε εργατικότητα και αγάπη. Αλλά η καλλιτεχνική κληρονομιά του Alexander Ivanovich Morozov είναι μικρή, αφού ο καλλιτέχνης στη ζωή του δεν κέρδισε χρήματα δημιουργώντας πίνακες ζωγραφικής, αλλά με βαρετή κουραστική δουλειά: για περίπου 30 χρόνια δίδαξε στη Νομική Σχολή της Αγίας Πετρούπολης, διδάσκοντας μελλοντικούς δικηγόρους ζωγράφισε και έδωσε ιδιαίτερα μαθήματα. Επιπλέον, έκανε πολλά πορτρέτα κατά παραγγελία.

Δύσκολα θα ήταν σωστό να πούμε ότι το έργο του Alexander Ivanovich Morozov είναι η προσωποποίηση της εποχής στην οποία έζησε. Οι πίνακες σήμερα κοσμούν τις εκθέσεις των καλύτερων ρωσικών μουσείων τέχνης: της Πινακοθήκης Tretyakov στη Μόσχα, του Ρωσικού Μουσείου στην Αγία Πετρούπολη και άλλα.

Θέματα έργων του Alexander Ivanovich Morozov

Μορόζοφ Αλεξάντερ Ιβάνοβιτς Αγία Πετρούπολη, φυσικά, ήξερε. Αλλά ο καλλιτέχνης αγαπούσε επίσης το ρωσικό χωριό, τους Ρώσους αγρότες. Πόσο καλός είναι ο εύθυμος άντρας που πίνει τσάι στον πίνακα του «Τσάι Πάρτι». Ο καλλιτέχνης ταξίδεψε στη Ρωσία πολλές φορές, επισκέφτηκε την επαρχία Βλαντιμίρ, το Pskov, τη Vyatka και την περιοχή του Βόλγα. Ερμήνευσε πορτρέτα με παραγγελία και με αρκετή επιτυχία (πορτρέτο του νεαρού κόμη Απρακσίν, πορτρέτο της κυρίας Κορνίλοβα κ.λπ.). Στα πορτρέτα, ο Alexander Ivanovich είναι επίσης κοντά στα έργα της σχολής Venetsianov. Τα πινέλα του ανήκουν επίσης σε ειδικά κατασκευασμένα έργα για τις εκκλησίες της Βόρειας Ρωσίας: Petrozavodsk, Polotsk, Pavlovsk και κτήματα γαιοκτημόνων. Επανειλημμένα ο πλοίαρχος εργάστηκε στην τεχνολογίαχάραξη, ερμηνεία και μινιατούρες πορτραίτα κατά παραγγελία.

Ο Αλέξανδρος Ιβάνοβιτς Μορόζοφ είναι ένας από τους πρώτους Ρώσους ζωγράφους που τράβηξαν την προσοχή στη βιομηχανική εργασία: ο πίνακας του "Ομουτνίνσκι Φυτό" (1885) βρίσκεται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ.

Αλλά είναι περισσότερο γνωστός ως ένας από τους πιο εξέχοντες του κύκλου, οι λεγόμενοι ζωγράφοι μικρού είδους - δεξιοτέχνες αφήγησης τυπικών γεγονότων της ρωσικής αγροτικής πραγματικότητας, που ο καλλιτέχνης μελετούσε καλά στα ταξίδια του.

Ζωγραφική "Έξοδος από την Εκκλησία στο Pskov"

Αυτό είναι ένα από τα καλύτερα έργα του Alexander Ivanovich. Δεν υπάρχει κύριος χαρακτήρας σε αυτό: όλοι οι κύριοι. Ένα από τα χαρακτηριστικά των καμβάδων του καλλιτέχνη είναι η ισότητα των μορφών που βρίσκονται στον καμβά και ο ίσος φωτισμός τους, που φέρνει αμέσως αρμονία και απαλύνει την οξύτητα των εικονιζόμενων γεγονότων και πράξεων.

Αυτό συμβάλλει επίσης στον χρωματικό συνδυασμό πολλών ανοιχτόχρωμων και ζεστών τόνων. Η εκφραστικότητα κάθε φιγούρας μας επαναφέρει στην τέχνη της Αναγέννησης τόσο πολύ που άθελά σου αναζητάς αγγέλους. Και, πράγματι - είναι, είναι στο κέντρο της εικόνας. Πρόκειται για ένα κορίτσι που μόλις άρχισε να περπατά με ένα υπέροχο λευκό φόρεμα, φυλαγμένο από τα μάτια των μεγαλύτερων της, ντυμένο με σκούρα ρούχα. Αλλά αυτά είναι στοιχεία φόντου.

Και το πρώτο πλάνο αποκαλύπτει μια εντελώς διαφορετική ζωή: στην εκκλησία μπορείτε να πάρετε ελεημοσύνη μετά τη λειτουργία, και αυτό είναι μια εγγύηση για κάποιου είδους δείπνο. Οι ζητιάνοι στην εικόνα είναι με γραφικά κουρέλια, απεικονίζονται τόσο εκφραστικά που θυμάστε ξανά μεσαιωνικούς Ιταλούς. Αλλά οι πόζες, οι χειρονομίες και οι εκφράσεις του προσώπου τους είναι απολύτως ρωσικές. Εμπρόςσχέδιο: μια πλούσια γυναίκα έδιωξε τους φτωχούς ηλικιωμένους, αλλά τα παιδιά απλώνουν ξανά τα χέρια τους, ελπίζουν τόσο για ελεημοσύνη…

Και το κτίριο του ναού έχει τόσο ανοιχτό κίτρινο λεμόνι που φαίνεται να μην συνδέεται με όλα όσα συμβαίνουν, φαίνεται θεϊκά όμορφο και απόκοσμο, διαφορετικό, απόκοσμο.

Αυτό υπολογίζουν όλοι οι φτωχοί, με τη χάρη του Θεού. Οι πλούσιοι γράφονται από τον καλλιτέχνη με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο, πιστεύουν, πρώτα απ 'όλα, στη δύναμη του χρήματος, υπερασπίζονται την υπηρεσία ως φόρο τιμής στην ευπρέπεια, περιφρονούν τους φτωχούς και μισούν τους ζητιάνους. Από όλους τους ζητιάνους στους οποίους απευθύνονται, μόνο μια γυναίκα, κουρασμένη και καθόλου πλούσια, έδινε ελεημοσύνη. Έχει δύο μικρά παιδιά και ξέρει τι είναι πείνα, δεν δίνει πολλά, αλλά πιστεύει στον Θεό.

Η εικόνα είναι περισσότερο ανησυχητική παρά εξωφρενική, αφήνοντας ένα υπόλειμμα αυτού που συνέβη μπροστά στα μάτια σας, όχι μια τραγωδία, αλλά αδικία.

Η εικόνα "Έξοδος από την Εκκλησία" ελκύει, δεν σε αφήνει, σε κάνει να σκέφτεσαι και να νιώθεις.

Ζωγραφική "Rural Free School"

Ο καμβάς απεικονίζει ένα μεγάλο και φωτεινό δωμάτιο σε ένα ξύλινο σπίτι, όπου πολλές όμορφες νεαρές γυναίκες με φουσκωμένες φούστες, προφανώς όχι φτωχές, μαθαίνουν στα παιδιά του χωριού να διαβάζουν και να γράφουν σε ξύλινους πάγκους σε ξύλινα τραπέζια.

Το χρώμα της εικόνας είναι συγκρατημένο, κυριαρχούν οι χρυσοκαφέ τόνοι, το φως του ήλιου ζεσταίνει, κάνει τα πάντα στο δωμάτιο άνετα, ζεστά. Την ιστορία για το σχολείο του χωριού ολοκληρώνει ο καλλιτέχνης.

Η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη από τη φύση, τα μοντέλα ήταν η σύζυγος του Alexander Ivanovich Morozov και οι φίλοι της, πράγματιασχολείται με τα παιδιά του χωριού στο σχολείο.

Η εικόνα είναι κάτι παραπάνω από ειρηνική: είναι απολύτως απίστευτο ότι κάποιος δεν μπορεί να γίνει δεκτός σε αυτό το σχολείο λόγω σκισμένων ρούχων ή άγνοιας στοιχειωδών πραγμάτων. Η ατμόσφαιρα είναι γεμάτη καλοσύνη και κατανόηση· δεν υπάρχει χώρος για παιδικές φάρσες, αγένεια ή κραυγές. Δεν μπορεί να γίνει λόγος για σωματική τιμωρία. Και αυτή δεν είναι μια ιδανική εικόνα, αλλά μια πραγματική. Εκείνη την εποχή, ο δάσκαλος ήταν μια σεβαστή προσωπικότητα στα αγροτικά σχολεία, μαθητές διαφορετικών ηλικιών κάθονταν συχνά στις τάξεις και ο καθένας μελετούσε σύμφωνα με το δικό του πρόγραμμα, χωρίς να παρεμβαίνει με τους γείτονές του. Τα παιδιά αγαπούσαν να πηγαίνουν στο σχολείο και σέβονταν τους δασκάλους. Στον καμβά του A. I. Morozov, αυτό είναι εντυπωσιακό.