Μινιατούρα Kholuy: χαρακτηριστικά, ιστορία και φωτογραφίες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η μινιατούρα Kholuy, που γεννήθηκε στην περιοχή Ivanovo, είναι ένα είδος παραδοσιακής ρωσικής μινιατούρας λάκας. Όντας το νεότερο ανάμεσα σε παρόμοιες χειροτεχνίες του Palekh, του Mstera και του Fedoskino, κατέχει άξια θέση ανάμεσά τους και εκτιμάται ιδιαίτερα τόσο στη χώρα όσο και στο εξωτερικό.

Αγιογράφοι του χωριού Kholuy

Η πρώτη ντοκιμαντέρ αναφορά του χωριού χρονολογείται από τον 16ο αιώνα. Η επιστολή μαρτυρεί ότι αυτά τα εδάφη ανήκουν στη Μονή Τριάδας-Σεργίου, όπου οι kholuyan προμήθευαν το αλάτι που εξορύσσεται εδώ. Αυτό έγινε το 1546. Αλλά μισό αιώνα αργότερα, το 1613, το χωριό παραχωρήθηκε στον Ντμίτρι Ποζάρσκι για την προστασία της Μόσχας από τους Πολωνούς και χαρακτηρίστηκε ως «τόπος αγιογραφίας».

Η λάκα μινιατούρα και των τεσσάρων οικισμών γεννήθηκε με βάση την αγιογραφία. Σύμφωνα με τους ειδικούς, ο Kholuy κατείχε μια θέση προτεραιότητας σε αυτό το είδος ζωγραφικής. Ίσως οι πρώτοι αγιογράφοι ήταν οι μοναχοί του τοπικού μοναστηριού που ανήκε στη Λαύρα Τριάδας-Σεργίου, μπορούσαν να διδάξουν αυτή την τέχνη στους κατοίκους της περιοχής. Αργότερα, η εκπαίδευση των παιδιών «οξεία στην έννοια καιαγιογραφία», καθώς και μαθητές από τα γειτονικά χωριά Shuya και Mstera.

Ο Kholui στα τέλη του 17ου αιώνα γίνεται φορέας της παράδοσης της αγιογραφίας της Λαύρας Τριάδας-Σεργίου και λόγω της αυξανόμενης ζήτησης για εικόνες, αναπτύσσεται πολύ γρήγορα. Οι ντόπιοι αγιογράφοι έλαβαν παραγγελίες από τις βόρειες περιοχές της Ρωσίας, της Σιβηρίας, της Βουλγαρίας και της Σερβίας.

Μετάβαση στην παραγωγή λάκας

Μετά την επανάσταση και την απαγόρευση της τέχνης της αγιογραφίας, οι λακέδες έμειναν χωρίς δουλειά. Σε αντίθεση με τους γείτονές τους, που συνδύαζαν την καλλιτεχνική τέχνη με την αγροτική εργασία, κέρδιζαν το ψωμί τους μόνο ζωγραφίζοντας εικόνες. Πολλοί έφυγαν από το χωριό αναζητώντας δουλειά και οι υπόλοιποι έψαχναν να χρησιμοποιήσουν τις δυνάμεις τους.

Το δημιουργημένο artel ασχολούνταν με τη ζωγραφική «κουλιών», όπως έλεγαν αντίγραφα διάσημων πινάκων. Αλλά οι δάσκαλοι ήταν πρόθυμοι να πραγματοποιήσουν τις δημιουργικές τους ιδέες και το 1934 αποφάσισαν να δοκιμάσουν να ζωγραφίσουν μια μινιατούρα με λάκα.

Λίγοι άνθρωποι πίστευαν ότι ο Kholuy θα μπορούσε να προσφέρει κάτι δικό του, διαφορετικό από τα στυλ Palekh και Mstera που ήταν ήδη γνωστά εκείνη την εποχή. Αλλά οι καλλιτέχνες υποστηρίχθηκαν από τον καθηγητή Bakushinsky, ο οποίος διατύπωσε τον στόχο στον οποίο πρέπει να πάει κανείς. Έτσι γεννήθηκε η μινιατούρα λάκας Kholuy.

Χαρακτηριστικά της ζωγραφικής με λάκα Kholuy

Ο Ο Bakushinsky πρότεινε να επιλέξει ένα πιο ρεαλιστικό στυλ για τα έργα του kholuy από αυτά των γειτόνων του, αλλά ταυτόχρονα πιο διακοσμητικό. Τα θεμέλια έθεσαν οι τρεις παλαιότεροι τεχνίτες S. A. Mokin, K. V. Kosterin και V. D. Puzanov. Αυτοί οι τρεις καλλιτέχνες, έχοντας την ίδια σχολή γραφής, διέφεραν σε ατομικό επίπεδοκαλλιτεχνικό τρόπο. Όμως τα πρώτα βήματα έγιναν με μεγάλη δυσκολία και η αναγνώριση δεν ήρθε αμέσως στους δασκάλους.

Οι οπαδοί των δασκάλων του Kholuy τείνουν να συγκεκριμενοποιούν το εικονιζόμενο αντικείμενο, φέρνοντας το σχέδιο πιο κοντά σε πραγματικές αναλογίες και περιγράμματα. Οι βάσεις του χρωματικού συνδυασμού της μινιατούρας Kholuy είναι δύο κλειδιά: ένας ζεστός, αμμώδης-πορτοκαλί τόνος και ένας κρύος, μπλε-πράσινος. Οι πρόσθετες αποχρώσεις χρησιμοποιούνται μόνο για την αντίθεση αναβίωση της εικόνας. Ο χρυσός και το ασήμι χρησιμοποιούνται σε περιορισμένο βαθμό, μόνο όταν απεικονίζονται μεταλλικά αντικείμενα ή σε στολίδια. Το ίδιο το στολίδι είναι αυστηρό και συγκρατημένο. Η μινιατούρα Kholuy προσελκύει με την πρωτοτυπία και τη διακριτική, αλλά καλή ομορφιά της. Για να το εκτιμήσετε, πρέπει να μπορείτε να δείτε όλες τις λεπτομέρειες της εικόνας, από την ίδια την πλοκή μέχρι το διακοσμητικό σχέδιο.

Ανάπτυξη μινιατούρας στο Kholui

Η Artel στη συνέχεια έγινε μια επιχείρηση δημιουργίας πόλης και ανέδειξε πολλά ταλέντα. Η πρώτη έκθεση που βράβευσε τις μινιατούρες Kholuy με χάλκινα μετάλλια πραγματοποιήθηκε το 1937 στο Παρίσι. Τα επόμενα χρόνια, οι καλλιτέχνες συμμετείχαν σε όλες τις διεθνείς εκθέσεις.

Με την πάροδο του χρόνου, το θέμα του σχεδίου επεκτάθηκε. Θραύσματα ρωσικών παραμυθιών άρχισαν να εμφανίζονται πιο συχνά, το τοπίο θα μπορούσε ήδη να είναι ένα ανεξάρτητο σχέδιο και όχι το φόντο της κύριας σύνθεσης. Οι φιγούρες σε κίνηση άρχισαν να μεταφέρονται πιο πειστικά, δόθηκε μεγάλη προσοχή στις εκφράσεις του προσώπου των χαρακτήρων. Για πρώτη φορά άρχισαν να εμφανίζονται αρχιτεκτονικά αντικείμενα, τα οποία μόνο ομόρφυναν το σχέδιο και διεύρυναν το θέμα.

Είσοδος στη διεθνή αγορά

Το 1961, παραλήφθηκαν οι πρώτες διεθνείς παραγγελίες για μινιατούρες Kholuy. Η Αγγλία, οι ΗΠΑ, η Γερμανία και άλλες ευρωπαϊκές χώρες ήθελαν να δουν τα έργα των δασκάλων από το Kholuy. Η παραγωγή αυξήθηκε, η ομάδα των καλλιτεχνών μεγάλωσε.

Σήμερα, στο χωριό λειτουργεί το εργοστάσιο μικροτεχνίας λάκας Kholuy, το οποίο διατηρεί τη μακρά παράδοση της ζωγραφικής του παπιέ-μασέ, χωρίς να ξεχνά την πλούσια εμπειρία των ντόπιων αγιογράφων.

Τεχνολογία Papier-mâché

Με τα χρόνια ύπαρξης της αλιείας, η τεχνολογία δεν έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές. Τα περισσότερα από τα στάδια της εργασίας γίνονται με το χέρι, όταν ο πλοίαρχος μεταφέρει τη ζεστασιά του, την ενέργειά του στο προϊόν. Επομένως, τα πράγματα που φτιάχνονται στο χωριό Kholui γίνονται πιο πολύτιμα και ελκυστικά με τα χρόνια.

Το πρώτο, πρόχειρο στάδιο της δουλειάς είναι η δημιουργία ενός naviv. Αυτός είναι ένας σωλήνας κατασκευασμένος από πολλά στρώματα πεπιεσμένου χαρτονιού, εμποτισμένος με λινέλαιο και στεγνωμένος σε φούρνο. Τα πηνία μπορούν να έχουν διαφορετικά σχήματα και μεγέθη, ανάλογα με τα προϊόντα που προορίζονται.

Από το σκληρυμένο τύλιγμα, ο κύριος φτιάχνει ένα κάλυμμα για το προϊόν, το ασταρώνει, το τρίβει και το βάφει με κόκκινο και μαύρο βερνίκι. Ένα τέτοιο ημικατεργασμένο προϊόν περνά στα χέρια του καλλιτέχνη.

Ζωγραφική προϊόντος

Η συνταγή για την κατασκευή χρωμάτων κρατιέται μυστική από κάθε εργοστάσιο, όπως τους ήρθε από προγόνους αγιογράφους. Η αρχή είναι η ίδια: η ορυκτή σκόνη αναμειγνύεται με κρόκο αυγού, νερό και ξύδι, αλλά στη συνέχεια υπάρχουν πρόσθετα που λίγοι γνωρίζουν. Μεγάλη προσοχή δίνεται στη σωστή προετοιμασία των χρωμάτων.προσοχή, καθώς αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό συστατικό στην επιτυχημένη δημιουργία μιας μινιατούρας. Οι καλλιτέχνες Kholuy δουλεύουν μόνο με πινέλα σκίουρου.

Η ρητίνη κερασιού προστίθεται στο φύλλο χρυσού για να σχεδιάσει το στολίδι, αυτό είναι ένα από τα χαρακτηριστικά της διαδικασίας κατασκευής του προϊόντος στο εργοστάσιο μινιατούρων λάκας Kholuy. Ο εφαρμοσμένος χρυσός στη συνέχεια γυαλίζεται με ένα δόντι λύκου.

Η τελειωμένη εργασία καλύπτεται με πολλές στρώσεις βερνικιού και γυαλίζεται μέχρι να εξαφανιστούν οι μικρότερες γρατσουνιές. Αυτή η τελική διαδικασία προσθέτει βάθος και φωτεινότητα στο κομμάτι.

Μουσείο στο Kholuy

Κάθε ένα από τα τέσσερα κέντρα μινιατούρες λάκας στη Ρωσία έχει το δικό του μουσείο, στο οποίο αποθηκεύονται τα έργα των παλαιότερων δασκάλων που ξεκίνησαν τη δύσκολη επιχείρηση της μαεστρίας της τέχνης, και σύγχρονων καλλιτεχνών. Εδώ μπορεί κανείς να κατανοήσει τη δυναμική της ανάπτυξης της μινιατούρας στην περιοχή, τη διατήρηση της παράδοσης, τη μεταφορά εμπειρίας από παλαιότερες γενιές.

Το Kholuy Museum of Lacquer Miniatures δημιουργήθηκε από ντόπιους σε εθελοντική βάση και άνοιξε το 1959. Ο πληθυσμός του χωριού για πολλά χρόνια μάζευε τελικά προϊόντα στα σπίτια του, και στη συνέχεια, χωρίς λύπη, έδινε πολύτιμα πράγματα στο μουσείο του χωριού. Έφεραν μινιατούρες, σκίτσα σχεδίων, εικόνες, βιβλία, άλμπουμ, καθώς και είδη οικιακής χρήσης όπως παλιά τραπεζογραμμάτια, πορτρέτα και σφαίρες.

Στη μελέτη και την απογραφή των δωρεών συμμετείχαν διάσημοι επιστήμονες, οι οποίοι παρείχαν ανεκτίμητη βοήθεια στη δημιουργία συλλογών. Οι πιο σημαντικές από αυτές είναι εικόνες της γραφής Kholuy. Αυτή είναι η βάση του μουσείου, συμμετέχοντας σε περιοδεύουσες εκθέσεις, εκπαιδευτικές συνεδρίες, σεμινάρια. Η συλλογή των κεντημάτων είναι πλούσια, η συλλογή περιλαμβάνει έργα βελονιδιών από τον 19ο αιώνα έως τις μέρες μας. Οι κεντητές του Kholuy έφτιαξαν μια κουρτίνα για το Κρεμλίνο, κάτι που μιλά για τον υψηλό επαγγελματισμό τους.

Η μινιατούρα λάκας που φυλάσσεται στο μουσείο δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ως συνηθισμένα έργα. Πρόκειται για έργα υψηλής ποιότητας καλλιτεχνών Kholuy, καθένα από τα οποία είναι μοναδικό. Το ταμείο του μουσείου είναι μικρό, δεν ξεπερνά τις πέντε χιλιάδες αντικείμενα, αλλά οι τουρίστες το επισκέπτονται με χαρά για να θαυμάσουν το έργο των Ρώσων δασκάλων.

Από το 2005, κατόπιν αιτήματος των επισκεπτών, λειτουργεί ένα σαλόνι τέχνης στο μουσείο, το οποίο σας επιτρέπει να αφαιρέσετε όχι μόνο μια φωτογραφία μιας μινιατούρας του Kholuy, αλλά και ένα αναμνηστικό ως ενθύμιο.