2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Γάλλος καλλιτέχνης Paul Cezanne ήταν ένας παράξενος άνθρωπος. Κλειστός εργασιομανής με υπερεκτιμημένη κριτική στον εαυτό του. Σε όλη του τη ζωή προσπαθούσε να είναι ο καλύτερος, ήταν «άπληστος» για το νέο και ασυνήθιστο. Σπούδασε καλά, ήταν ευκατάστατος, έλαβε εξαιρετική θρησκευτική εκπαίδευση και έγινε γνωστός ως καλλιτέχνης. Ο Σεζάν δημιούργησε νεκρές φύσεις, οι οποίες δεν μπορούν να αγνοηθούν όταν εξετάζουμε την παγκόσμια τέχνη.
Paul Cezanne
Τα έργα αυτού του καλλιτέχνη θέλουν να τα δουν. Κλασικό και πρόκληση. Έντονα χρώματα και κλασικές εικόνες πολύπλοκων σχημάτων.
Ο Πωλ Σεζάν ήταν ένας ενθουσιώδης αλλά αποσυρμένος άνθρωπος, κάτι που φαίνεται χαρακτηριστικά στα λαμπρά έργα του.
Πίνακες Ο Paul Cezanne έγραψε σαν δαιμονισμένος, δίνοντας τα πάντα στον καθένα. Σε αυτά ανιχνεύονται πολύ ξεκάθαρα οι εμπειρίες και οι γνώσεις του νέου. Ο απομονωμένος τρόπος ζωής του καλλιτέχνη, τυλιγμένος σε φοβίες και φόβους, δεν του στέρησε μια φωτεινή και πολύχρωμη ζωή. Είναι σίγουρα ένας από τους πιο εξέχοντες χαρακτήρες του 19ου αιώνα.
Βιογραφία
Η μελλοντική ιδιοφυΐα Paul Cezanne γεννήθηκε το 1839 στη νότια Γαλλία σε μια αρκετά δεσποτική οικογένεια. Ο πατέρας είχε αυστηρά ήθη και μεγάλωσε τον γιο του σύμφωνα με τις θρησκευτικές του ιδέες για τη ζωή.
Ο Παύλος έλαβε μια αξιοπρεπή εκπαίδευση, η οποία του έδωσε ένα «ένα ξεκίνημα στη ζωή». Είχε εξαιρετική μνήμη και γνώριζε καλά τη λογοτεχνία. Μιλούσε πολλές γλώσσες και γνώριζε πολλά για τις ακριβείς επιστήμες. Η γνωριμία του με τη ζωγραφική ήταν τετριμμένη - ήταν υποχρεωτικό μάθημα στο σχολείο όπου σπούδαζε.
Η σταθερή επιθυμία να ζωγραφίσει ήρθε στον Σεζάν σε ηλικία είκοσι ετών. Σαν δαιμονισμένος, θα αρχίσει να γράφει και να αναζητά το δικό του στυλ σε όλη του τη ζωή. Τα τελευταία έργα θα γραφτούν από τον ίδιο το έτος του θανάτου του - το 1906. Κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης καριέρας του, ο καλλιτέχνης θα δημιουργήσει περισσότερα από 800 έργα, πολλά από τα οποία, δυστυχώς, θα τα καταστρέψει ως «ανάξια».
Σε ηλικία τριάντα ετών, ο Σεζάν παντρεύτηκε τη Marie-Hortense Fiquet, με την οποία ήταν παντρεμένος σχεδόν 40 χρόνια. Η οικογένεια είχε έναν γιο, τον Πωλ.
Ο Paul Cezanne θα βελτιώνει τη διάσημη "Νεκρή φύση με μήλα" σε όλη του τη ζωή.
Διάσημοι πίνακες
Οι πίνακες του Paul Cezanne είναι απίστευτα διαφορετικοί. Βλέποντας αρκετά από αυτά, ειδικά αυτά που γράφτηκαν σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του καλλιτέχνη, είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι αυτά τα έργα ανήκουν στο πινέλο ενός ανθρώπου. Στα πρώτα έργα του δασκάλου, μπορεί κανείς να νιώσει το πνεύμα του ρομαντισμού, της τρυφερότητας και του ρεαλισμού σε κινήσεις και φόρμες. Η περίοδος επιρροής του ιμπρεσιονισμού διακρίνεται από μια ταραχή χρωμάτων. Ο καλλιτέχνης γράφει πολύ ρεαλιστικά τοπία τη δεκαετία του '90χρόνια.
Οι πίνακές του είναι μια πρόκληση, όπου η εξέγερση και η διαφάνεια των νεκρών φύσεων πάνε δίπλα δίπλα. Τα πιο διάσημα έργα του είναι τα «Girl at the Piano», «Pierrot and Arlequin», «Card Players», καθώς και «Man with a Pipe» και «Bathers».
Ο Σεζάν δημιούργησε νεκρές φύσεις με τις οποίες μπορεί να αναγνωριστεί από χιλιάδες άλλους καλλιτέχνες. Αυτό είναι "Νεκρή φύση με κουρτίνα" ή "Κουρτίνα, κανάτα και πιατέλα φρούτων". Τα πιο πολυσυζητημένα έργα του έχουν γίνει το σήμα κατατεθέν μιας ιδιοφυΐας στο μέλλον.
Το «Μπουκέτο λουλουδιών σε ένα μπλε βάζο» του Σεζάν είναι επίσης ένα από τα 100 πιο αναγνωρίσιμα έργα του κόσμου. Σήμερα, κοιτώντας την, αναγνωρίζουμε άθελά της την επιρροή του Μονέ και του Πισαρό. Φωτεινό, συνοπτικό, ανήκει στα πρώτα έργα του καλλιτέχνη.
Και έργα όπως: «Όρος του Αγ. Victoria» και «Smoker» - μπορείτε να δείτε στο Ερμιτάζ.
Νεκρές φύσεις του Σεζάν
Όπως συμβαίνει συχνά, οι καλλιτέχνες γίνονται διάσημοι μόνο μετά το θάνατό τους. Η θλιβερή μοίρα δεν παρέκαμψε ούτε τον Σεζάν. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, δεν γνώρισε μεγάλη επιτυχία.
Σήμερα ο Paul Cezanne "Νεκρή φύση με μήλα" θα μπορούσε να πουληθεί για εκατομμύρια δολάρια! Δεν είναι μυστικό ότι ο πίνακας του καλλιτέχνη «Κουρτίνα, κανάτα και πιατέλα με φρούτα» είναι ένα από τα πιο ακριβά έργα τέχνης στον κόσμο.
Ο Σεζάν ζωγράφιζε συχνά μήλα, μπορούν να βρεθούν στις περισσότερες από τις νεκρές φύσεις του. Ο καλλιτέχνης όχι μόνο λάτρεψε αυτά τα ακομπλεξάριστα φρούτα, τα θεωρούσε απλά, αλλά ταυτόχρονα μοναδικά στη χρωματική τους παλέτα. Είναι τόσο πολύχρωμομε απλότητα, ονειρευόταν να εκπλήξει όλο το Παρίσι, κάτι που έκανε.
Η Νεκρή φύση του Σεζάν με κουρτίνα είναι το πιο αναγνωρίσιμο έργο του. Γράφτηκε 10 χρόνια πριν από το θάνατο του καλλιτέχνη. Στο κέντρο του έργου βρίσκεται μια λευκή κανάτα με μήλα και πορτοκάλια. Ωστόσο, ακόμη και εδώ μπορεί να εντοπιστεί το επαναστατικό πνεύμα του μαέστρου, δηλαδή στον πίνακα, ο οποίος στερείται τις σωστές αναλογίες και σκόπιμα απεικονίστηκε από τον καλλιτέχνη ως κυρτό. Τα καθαρά κορεσμένα χρώματα μας ωθούν προς τους ιμπρεσιονιστές, αλλά οι παραμορφωμένοι κανόνες και τα διάσπαρτα αντικείμενα στο έργο καθιστούν σαφές ότι αυτό είναι το ιδιαίτερο στυλ του Σεζάν.
Μετα-Ιμπρεσιονισμός
Ο Πωλ Σεζάν ξεκίνησε την καριέρα του υπό τη σημαία του ιμπρεσιονισμού. Η στενή του φίλη και συνάδελφος Camille Pissarro ήταν η δασκάλα του. Αλλά με τον καιρό, το λεπτό και ζωηρό μυαλό του Σεζάν άρχισε να αντιστέκεται στις απλές μορφές της σκηνοθεσίας που είχε επιλέξει. Αποφάσισε να δημιουργήσει έναν νέο κύκλο στην τέχνη. Ο ιμπρεσιονισμός εκείνης της εποχής δεν αναγνωρίστηκε από το κοινό, ο κόσμος περισσότερο χλεύαζε τις νέες τάσεις παρά τις αποδέχονταν. Η επιθυμία να αναμειχθεί το συνηθισμένο και το μη τετριμμένο έφερε στη συνέχεια αποτελέσματα στους μετα-ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες.
Συμπέρασμα
Ο Paul Cezanne μας άφησε παγκόσμια κληρονομιά. Εντελώς διαφορετικός, απρόβλεπτος, αφιέρωσε τη ζωή του στην τέχνη, και το έκανε για κάποιο λόγο! Τα αμφιλεγόμενα έργα του είναι άλλοτε ζοφερά, άλλοτε ξεχειλίζουν από έντονα χρώματα, άλλοτε διάφανα, άλλοτε σχεδόν χωρίς βάρος. Πιασάρικα πορτρέτα, διαπεραστικές εικόνες ηρώων, ακατανόητη γεωμετρία νεκρών φύσεων και απαλές εικόνες γυμνών μορφών εκπλήσσουν με ειλικρίνεια, μας κάνουν να θέλουμε να εξετάσουμε τις λεπτομέρειες. Όλα αυτά είναι ο Paul Cezanne - λαμπρός, αλλά, όπως πολλοί, δεν αναγνωρίζονται στην εποχή του. Οι νεκρές φύσεις του Σεζάν είναι ένα πείραμα που μας άνοιξε έναν ολόκληρο κόσμο απλών πραγμάτων. Δημιούργησε τη δική του ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, τη δική του κουλτούρα και μοναδικό στυλ.
Ο Σεζάν δεν βρήκε κανένα σχολείο, δεν είχε οπαδούς κατά τη διάρκεια της ζωής του, το μόνο που είχε ήταν μια ατομικότητα. Ο καλλιτέχνης-ζωγράφος ήταν ο μοναδικός στο είδος του, όλη η εποχή του μετα-ιμπρεσιονισμού πήρε το όνομά του.
Συνιστάται:
Ανατολίτικη νεκρή φύση: πρωτοτυπία και αρμονία
Η ανατολίτικη νεκρή φύση είναι εύκολα αναγνωρίσιμη από τη σύνθεση και τη χρωματική της σύνθεση. Ένα όμορφο ανατολίτικο ύφασμα λειτουργεί ως κουρτίνα, οι αντανακλάσεις των ζουμερών φρούτων και των ασημένιων αντικειμένων αντηχούν με τη λάμψη του, αλλά ακόμη και τα παλιά ορειχάλκινα ή κονσερβοποιημένα χάλκινα σκεύη, διακοσμημένα με γκραβούρα, εξακολουθούν να μιλούν για την υψηλή δεξιοτεχνία των ανθρώπων και την έμφυτη αίσθηση του αρμονία
Όμορφη και ζεστή φθινοπωρινή νεκρή φύση
Μεταφρασμένη στα ρωσικά, η λέξη "νεκρή φύση" σημαίνει "νεκρή φύση". Για να το θέσω απλά, μια τέτοια εικόνα απεικονίζει άψυχα αντικείμενα σε συγκεκριμένο χρωματικό συνδυασμό και με χαρακτηριστική πτώση φωτός και σκιών. Είναι πολύ δύσκολο να απεικονίσεις μια ορατή σύνθεση με τη βοήθεια μολυβιών και χρωμάτων, να μεταφέρεις όλες τις αποχρώσεις, τη διάθεση και το πνεύμα
Διακοσμητική νεκρή φύση - σχηματοποίηση φόρμας και χρώματος
Για πρώτη φορά, η φράση «διακοσμητική νεκρή φύση» άρχισε να χρησιμοποιείται στις αρχές του 20ου αιώνα, ακριβώς την εποχή που υπήρχε μια διαδικασία εμφάνισης ενός μεγάλου αριθμού διαφορετικών νέων τάσεων στο τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της ζωγραφικής
"Νεκρή φύση" Πικάσο και άλλα έργα
Ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στον κόσμο είναι ο Πάμπλο Πικάσο. Τα έργα του θαυμάζονται όχι μόνο από γνώστες της ζωγραφικής, αλλά και από ανθρώπους που είναι απλώς γνώστες της ομορφιάς. Οι πίνακες του καλλιτέχνη εμπνέουν βαθύ νόημα και ιδέα. Για παράδειγμα, η «Νεκρή φύση» του Πικάσο. Θέλετε να το κοιτάτε ξανά και ξανά … Σήμερα, έχουν φανταστικές τιμές. Δεν είναι περίεργο ότι αυτοί οι πίνακες είναι επίσης οι πιο δημοφιλείς μεταξύ των απαγωγέων
Πώς να σχεδιάσετε μια νεκρή φύση. Ελαιογραφία και ακουαρέλα
Η τέχνη της ζωγραφικής νεκρής φύσης εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ικανότητα να δημιουργείς μια σύνθεση και να δουλεύεις με χρώμα. Η τεχνική της ζωγραφικής με λαδομπογιές είναι πολύ πιο απλή από ό,τι με ακουαρέλες. Η νεκρή φύση έχει μια αυστηρή δομή εκτέλεσης, ωστόσο, οι τρόποι εργασίας με έγχρωμες λύσεις ποικίλλουν σημαντικά ανάλογα με τα υλικά που χρησιμοποιούνται