2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ένα από τα ενδιαφέροντα φαινόμενα της εποχής μας στο χώρο του πολιτισμού και της τέχνης ήταν τα εγκαίνια μετά από πολλά χρόνια αποκατάστασης της ιστορικής σκηνής του μουσικού θεάτρου «Helikon-Opera». Η εκδήλωση αυτή έλαβε χώρα στις 2 Νοεμβρίου 2015. Από τότε έχει περάσει ενάμιση χρόνος. Το θέατρο κερδίζει δημοτικότητα στους επισκέπτες και τους κατοίκους της πρωτεύουσας.
Τι σε λένε;
Το ασυνήθιστο όνομα του θεάτρου δεν δόθηκε τυχαία. Τι είναι ο «ελικόνας»; Ο Ελικώνας είναι ένας λόφος στην οροσειρά που ονομάζεται Παρνασσός. Ο ίδιος ο Παρνασσός θεωρείται λανθασμένα ως βουνό, αλλά, όπως μπορείτε να δείτε, αυτό δεν είναι απολύτως αλήθεια. Σε κάθε περίπτωση, η οροσειρά του Παρνασσού και η ξεχωριστή κορυφή του Ελικώνα συνδέονται με την ελληνική μυθολογία. Ο Ελικώνας είναι η «κατοικία» του Απόλλωνα, του θεού που προστάτευε τις τέχνες, και των Μουσών που τον συνόδευαν. Στον Ελικώνα μαζεύτηκαν για να παίξουν μουσική. Από τις Μούσες η πλειοψηφία έχει ιδιαίτερη σχέση με τη θεατρική τέχνη. Δεν νομίζουμε ότι χρειάζεται να εξηγήσουμε τον σκοπό τους σε σχέση με το μουσικό θέατρο. Μπορούμε λοιπόν να συμπεράνουμε ότι το όνομα του θεάτρου είναι συμβολικό και εν προκειμένω έχει την έννοια της αλληγορίας: το ελικόν είναι η άφταστη κορυφή της όπερας.τέχνη, επίδειξη στο κοινό από τη σκηνή του «Helikon-Opera».
Υπάρχει μια άλλη εκδοχή για την προέλευση του ονόματος του θεάτρου. Λένε ότι το ελικόν είναι ένα τεράστιο πνευστό μουσικό όργανο. Είναι κατασκευασμένο από χαλκό και έχει κυρτό σωλήνα σώματος. Τα Helikons προηγουμένως χρησιμοποιούνταν μόνο σε στρατιωτικά μουσικά συγκροτήματα. Το σχήμα του οργάνου καθιστά δυνατό να το παίζετε ακόμα και όταν οδηγείτε ένα άλογο, καθώς ο ελικόνας μπορεί να κρεμαστεί στον ώμο και τα χέρια να παραμένουν ελεύθερα. Το Tuba είναι ένα μη απόλυτο ανάλογο του ελικόνα στις σύγχρονες ορχήστρες.
Οι αρχαίοι Έλληνες φιλόσοφοι Αριστείδης και Πτολεμαίος αναφέρουν επίσης τον αρχαίο ελικόνα - ένα τετράγωνο έγχορδο όργανο. Σύμφωνα με διάφορες πηγές, είχε 4, 7 ή 9 χορδές. Με αυτό το όργανο, οι αρχαίοι μουσικοί μπορούσαν να μελετούν μουσικά διαστήματα.
Ωστόσο, αυτές οι εκδόσεις είναι λιγότερο πειστικές.
Χαρακτηριστικά του θεάτρου
"Helikon-opera" - δημιουργία του Ντμίτρι Μπέρτμαν - γεννήθηκε το 1990.
Σε ένα παλιό κτίριο στην οδό Bolshaya Nikitskaya, το θέατρο Bertman βρισκόταν το έτος ίδρυσής του. Και υπήρχε εκεί μέχρι την έναρξη της αναστήλωσης του αρχοντικού, που ξεκίνησε το 2006. Μόνο οκτώ χρόνια αργότερα, το θέατρο επέστρεψε στην αρχική του σκηνή.
Οι παραστάσεις του «Helikon-Opera» διαφέρουν από τις παραδοσιακές. Είναι γεμάτα ειρωνεία και γκροτέσκο, φάρσα και παρωδία, λαμπερό καρναβάλι. Η ερμηνεία εικόνων και γεγονότων είναι διφορούμενη και δίνει την ευκαιρία για προβληματισμό και διαμόρφωση προσωπικής στάσης απέναντί τους. Ο Μπέρτμαν χρησιμοποιεί ενεργά τα στοιχεία του παιχνιδιού, το ύφος της μουσικής και της θεατρικής γλώσσας, κοντά στοστο σύγχρονο κοινό, παραμένοντας πιστός στις κλασικές παραδόσεις. Οι παραστάσεις του θεάτρου είναι δημοκρατικές και βασίζονται στο αιώνιο θέμα της πάλης του καλού με το κακό. Ο λυρισμός, η βαθιά τραγωδία, η προσωπική ηθική θέση του συγγραφέα, ο ψυχολογισμός των εικόνων κάνουν τις παραστάσεις μια σημαντική στιγμή για την κατανόηση της ζωής γενικότερα.
Από παιδική ηλικία, λίγο μάγος…
Ο ιδρυτής της «Helikon-Opera» είναι απόφοιτος του ΓΗΤΗ. Ο Ντμίτρι Μπέρτμαν άρχισε να ενδιαφέρεται για το θέατρο σε ηλικία τεσσάρων ετών. «Αρρώστησε» αφού επισκέφθηκε το Θέατρο Νέων Θεατών της Μόσχας με τη μητέρα του. Λίγο αργότερα, με την άδεια των γονιών του, σχεδίασε μια διάταξη σκηνής.
Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Μπέρτμαν, το θέατρο που έχτισε στο σπίτι του βρισκόταν κάτω από τον καναπέ. Είχε παρασκήνια και σκηνικά που κρύβονταν στον καναπέ, και οι ηθοποιοί ήταν χρωματιστές φιγούρες. Υπήρχαν όλο και περισσότερες παραστάσεις και το θέατρο δεν χωρούσε πια κάτω από τον καναπέ. Στη συνέχεια μεταφέρθηκε στα ράφια ενός κοντινού ράφι. Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, το φως στην αίθουσα ήταν κλειστό, αλλά άναβε στη «σκηνή», το μουσικό αποτέλεσμα επιτεύχθηκε χρησιμοποιώντας έναν δίσκο όπερας. Οι καλεσμένοι δεν μπορούσαν να παρακολουθήσουν τέτοιες παραστάσεις για πολύ καιρό και πολύ γρήγορα έφυγαν από τον «θεατρικό χώρο».
Ο σκηνοθέτης του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας Κάμα Μιρόνοβιτς Γκίνκας, ο οποίος ερχόταν συχνά να επισκεφτεί τους γονείς του, άρχισε να ενδιαφέρεται για το πρώτο εγχώριο θέατρο του Μπέρτμαν. Χρησιμοποίησε μάλιστα ένα κομμάτι από την «παράσταση» «Η Λίμνη των Κύκνων» στο «Τρέιλερ» του. Ο επόμενος θαυμαστής του home theater του Bertman ήταν η θεατρική σκηνοθέτις HenriettaNaumovna Yanovskaya, η οποία επίσης επισκεπτόταν συχνά το σπίτι τους. Η Yanovskaya βοήθησε τη 10χρονη Dima να φτιάξει διακοσμήσεις ανύψωσης χρησιμοποιώντας σχολικούς χάρακες και νήμα. Και ο Vladimir Bugrov έδωσε στο αγόρι μια τεράστια μακέτα για τα γενέθλιά του με έναν κύκλο στροφής στη σκηνή, μια ράμπα, προβολείς. Στον αφρό με τον οποίο ήταν επενδεδυμένο, ήταν δυνατό να καρφιτσωθεί μια ποικιλία επιστρώσεων με καρφίτσες. Και η μαμά με άφησε να χρησιμοποιήσω το νυφικό της για να δημιουργήσω την κουρτίνα.
Ιστορικό κτίριο
Διεύθυνση "Helikon-Opera": Μόσχα, Bolshaya Nikitskaya, 19/16. Το θέατρο βρίσκεται στο ιστορικό κτήμα των ευγενών Glebov-Streshnev-Shakhovsky.
Από το 1759-1761, βασίλεψε εδώ η Nastasya Mikhailovna Dashkova - ένας παθιασμένος λάτρης της οργάνωσης ψυχαγωγικών εκδηλώσεων. Το 1768, ο Fedor Ivanovich Glebov έγινε ιδιοκτήτης, και στη συνέχεια - η χήρα Elizaveta Petrovna (μετά τον πατέρα της - Streshneva). Από το 1864, η Yevgenia Fedorovna Shakhovskaya έγινε η ιδιοκτήτρια του κτήματος, υπό την οποία πραγματοποιήθηκαν οι κύριες εργασίες αναδιάρθρωσης. Το κτήμα παρουσίαζε συνεχώς τις παραστάσεις τους από Ιταλούς και Γάλλους, την οπερέτα της Βιέννης. Αφού οι ιδιοκτήτες μετακόμισαν στην Ευρώπη, το κτίριο νοικιάστηκε και στις αρχές του επόμενου αιώνα υπήρχε μια μικρή σκηνή για συναυλίες.
Αίθουσες συναυλιών του κτήματος
Η Helikon-Opera έδωσε τις πρώτες της παραστάσεις στην αίθουσα Pokrovsky. Στεγάζει ένα τσέμπαλο κατασκευασμένο από τον Ντμίτρι Μπέλοφ σύμφωνα με το έργο του I. Ruckers το 1617. Η κεντρική σκηνή του θεάτρου ήταν η Αίθουσα Λευκής Στήλης. Κατάφερε να αποκαταστήσει τις διακοσμήσεις από γυψομάρμαρο,μαρμάρινες κολώνες, μοναδική ξύλινη οροφή. Τώρα η αίθουσα του «Helikon-Opera», που πήρε το όνομά του από τον συνθέτη Στραβίνσκι, θεωρείται η πιο εντυπωσιακή. Φημίζεται για το ταβάνι του με τη μορφή ενός έναστρου ουρανού.
Οι κριτικές για το "Helikon-Opera" των καλεσμένων και των θαμώνων είναι πάντα ενθουσιώδεις. Η αρχιτεκτονική και το εσωτερικό του ιστορικού κτηρίου είναι εντυπωσιακά στο μεγαλείο τους, όπου τη ζεστή περίοδο διοργανώνονται παραστάσεις ακόμα και σε ανοιχτές αυλές. Δεν είναι λιγότερο εξαιρετικές οι παραστάσεις του θεάτρου, γνωστές σε όλο τον κόσμο για την ποιότητα ερμηνείας τους, τη λαμπρότητα της σκηνοθεσίας και την ψυχαγωγία.
Συνιστάται:
Melodic metal: τι είναι αυτό
Το μελωδικό μέταλ είναι ένα παρακλάδι του thrash metal που συνδυάζει τραχιά φωνητικά με την εκφραστική μελωδία του new wave βρετανικού σκληρού ροκ. Οι συνθέσεις του περιγραφόμενου υποείδου ακούγονται από πολλά δημοφιλή συγκροτήματα, μεταξύ των οποίων οι Dismember, Dark Tranquility, Hypocrisy
Ρίμα στη λέξη "Vanya". Ποιος είναι ο χαρακτήρας του ατόμου που φέρει αυτό το όνομα;
Το να γράφεις ένα ποίημα προς τιμήν ενός ατόμου είναι ένα πολύ καλό δώρο και σημάδι προσοχής. Αλλά στην πραγματικότητα αποδεικνύεται ότι δεν είναι τόσο εύκολο να γράψεις μια ωδή σε κάποιον. Δεν υπάρχει ομοιοκαταληξία, ούτε τετράστιχο, και η επιθυμία για γραφή χάνεται. Ήρεμα! Δεν έχουν χαθεί ακόμα όλα. Εάν το όνομα του ατόμου στο οποίο θέλετε να αφιερώσετε ποίηση είναι Ιβάν, τότε αυτό το άρθρο πρέπει να διαβάσετε
Ένα γεγονός στο χρόνο και στο χώρο είναι αυτό που είναι η αφήγηση
Οι άνθρωποι δεν παρατηρούν καν ότι κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας, ανάλογα με τον σκοπό της δήλωσής τους, αφηγούνται, περιγράφουν ή διαφωνούν, αν και οι περισσότεροι δεν θα μπορούν να ορίσουν, για παράδειγμα, τι είναι η αφήγηση. Καθένας από αυτούς τους τύπους ομιλίας έχει χαρακτηριστικά γνωρίσματα, τα οποία είναι ιδιαίτερα απαραίτητο να γνωρίζουμε όταν γράφουμε κείμενα και βιβλία
Ένα εξώφυλλο είναι αυτό που είναι. Αφιέρωμα άλμπουμ, καλλιτέχνες εξωφύλλων
Η διασκευή είναι ένα τραγούδι που έχει δώσει νέα ζωή από άλλο συγγραφέα. Πλέον έχει γίνει πολύ δημοφιλές να δημιουργείς διασκευές διάσημων επιτυχιών
Φολκ είναι αυτό που είναι Τα καλύτερα μουσικά σχήματα και τα τραγούδια τους
Η ποικιλομορφία των μουσικών ειδών δεν σταματά ποτέ να εκπλήσσει με την κλίμακα της. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι κάθε άτομο στα επτά δισεκατομμύρια μπορεί να βρει κάτι κατάλληλο για τον εαυτό του. Και, ευτυχώς για τους λάτρεις της μουσικής, ο 20ός αιώνας γίνεται μια πραγματική ανακάλυψη στον μουσικό τομέα