Zhuravlev Dmitry Nikolaevich - Σοβιετικός ηθοποιός, κύριος της καλλιτεχνικής λέξης

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Ζουράβλεφ Ντμίτρι είναι διάσημος ηθοποιός, απαγγελητής, σκηνοθέτης και δάσκαλος της ΕΣΣΔ και της Ρωσίας. Είναι βραβευμένος του Στάλιν δεύτερου βαθμού.

Γέννηση ενός μεγάλου καλλιτέχνη

Ο μελλοντικός αναγνωρισμένος καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ γεννήθηκε τον Οκτώβριο του 1900 στην περιοχή Χάρκοβο, στο χωριό. Αλεξέεφκα. Ήταν στην Ουκρανία το 1900 που φωτίστηκε ένα μικρό αστέρι ενός μεγάλου άνδρα, ο οποίος θα έχει καθοριστική επιρροή στις μελλοντικές γενιές.

Πρώτα βήματα

Ο Ρώσος ηθοποιός ξεκίνησε τη δημιουργική του πτήση στο Δραματικό Θέατρο της Συμφερούπολης το 1920. Έπειτα ένα χρόνο (από το 1922 έως το 1923) περνά στο δραματικό στούντιο του M. Minay. Αυτή την περίοδο παίζει και στην ομάδα του Ε. Λιουμπίμοφ-Λένσκι στο Λαϊκό Σπίτι του Καλιάεφσκι. Αξίζει να σημειωθεί πόσο καλά ο Ντμίτρι Ζουράβλεφ μπορούσε να συνδυάσει τη μελέτη και την εργασία. Ωστόσο, πέτυχε παντού επιτυχία. Από το 1924, ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης άρχισε να εργάζεται στο Τρίτο στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Αυτό συνεχίζεται για 4 ολόκληρα χρόνια, τα οποία ο καλλιτέχνης ξοδεύει για σκληρή δουλειά για τον εαυτό του και ακονίζοντας τις δεξιότητές του. Αυτά ήταν χρόνια σκληρής υποκριτικής βελτίωσης και αυτοανακάλυψης. Αλλά δεν ήταν μάταια, και έφερανπολυαναμενόμενα αποτελέσματα.

Νέο βήμα

Από το 1928=έως το 1936 (κάποιες πηγές αναφέρουν μέχρι το 1939) Ο Ζουράβλεφ Ντμίτρι Νικολάεβιτς βρίσκει νέο έδαφος για να αναπτύξει τις δημιουργικές του δυνατότητες. Ήταν εκείνη τη στιγμή που παίζει τους σημαντικούς του ρόλους, που έχουν σημαντικό αντίκτυπο πάνω του: Dudin, Slesarev, Miller, Jouvet. Αυτή την περίοδο ο ηθοποιός θεωρούσε μια από τις καλύτερες στη δημιουργική του ζωή. Μια πλούσια θεατρική εμπειρία και νέες γνωριμίες με ενδιαφέροντες ανθρώπους - αυτό ήταν το κύριο πράγμα για τον καλλιτέχνη εκείνη την εποχή. Το θέατρο Vakhtangov σηματοδότησε την αρχή της ευρείας δημοτικότητας.

Ανακάλυψη νέων ταλέντων

Το 1928, ο Ντμίτρι Ζουράβλεφ ανακαλύπτει ένα άλλο εκπληκτικό ταλέντο στον εαυτό του. Αρχίζει να διαβάζει ποίηση. Όχι μόνο για να διαβάσετε, αλλά για να εμπνεύσετε και να συντρίψετε τους ακροατές με την ανάγνωσή σας. Το κοινό ενθουσιάστηκε. Αρκετές λαμπερές ομιλίες αποκάλυψαν γρήγορα το ζωηρό του ταλέντο ως ομιλητής.

Και όλα ξεκίνησαν με σπάνιες αναγνώσεις έργων των A. S. Pushkin, A. A. Blok, V. V. Mayakovsky και ιστοριών των M. M. Zoshchenko και I. E. Babel. Στην αρχή ήταν περισσότερο χόμπι παρά συνειδητή δραστηριότητα. Με τον καιρό, ο καλλιτέχνης αγαπούσε όλο και περισσότερο αυτό, αλλά συνέχισε να το θεωρεί μόνο λογοτεχνική περιποίηση. Όμως το έντονο ενδιαφέρον για την απαγγελία ποίησης και η παρουσία ενός φυσικού δώρου έκαναν τη δουλειά τους. Ο Ντμίτρι Νικολάεβιτς ενδιαφέρεται με ζήλο για το έργο του αναγνώστη A. Ya. Zakushnyak. Αυτό ήταν, σύμφωνα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη, που περισσότερο από όλα άλλαξε τη στάση του απέναντι στα ποιήματα.

Ήδη στην αρχή της καριέρας του ως αναγνώστης, ο ίδιοςΛατρεύει την ποίηση των A. Akhmatova και B. Pasternak. Δεν πρέπει να σκεφτεί κανείς ότι περιοριζόταν μόνο στον ρωσικό λογοτεχνικό κύκλο. Ο Zhuravlev μελετά ενεργά ξένα έργα και σύντομα έχει τις αγαπημένες του επιλογές, τις οποίες απαγγέλλει με χαρά σε ένα έκπληκτο κοινό. Ο κύκλος των ενδιαφερόντων του περιελάμβανε το έργο των P. Merime και G. Maupassant. Διάβασε με περηφάνια τα ποιήματα των συγχρόνων του: E. Bagritsky, V. Tikhonov, A. Tvardovsky, E. Yevtushenko και A. Voznesensky.

Το 1930 ήταν μια ξεχωριστή χρονιά για τον Ντμίτρι Νικολάεβιτς, καθώς έπαιξε με το πρόγραμμά του: "The Bronze Horseman" του A. S. Pushkin, "Out loud" του V. V. Mayakovsky, "Matryonishcha" του M. M. Zoshchenko, "S alt" του I. E. Βαβέλ και «Μπόμποκ» του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι στη Στέγη των Λογοτεχνών. Μια επιτυχημένη χρονιά το 1931 εξελίσσεται σταδιακά σε μια εξίσου ευτυχισμένη χρονιά για μια δημιουργική καριέρα. Ήταν το 1931 που ο κύριος του καλλιτεχνικού λόγου δίνει την πρώτη του προσωπική συναυλία στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου της Μόσχας που φέρει το όνομα του Π. Ι. Τσαϊκόφσκι «Αιγυπτιακές νύχτες» και «Φθινόπωρο».

Το 1937, κατέλαβε τη δεύτερη θέση στον Πρώτο Πανενωσιακό διαγωνισμό αναγνωστών. Αφού τελείωσε με αυτό, εμφανίζεται αμέσως ως ένας εξαιρετικός ηθοποιός ταινιών και πρωταγωνίστησε στην ταινία Ταξίδι στο Arzrum. Στην κασέτα, παίζει το ρόλο του A. S. Pushkin. Κρίνοντας από τις κριτικές των κριτικών και των κινηματογραφόφιλων, έκανε εξαιρετική δουλειά.

Σύντομα ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης εμφανίζεται ως σολίστ της Φιλαρμονικής της Μόσχας. Αυτή την εποχή, ο A. P. Chekhov άρχισε να εμφανίζεται και να κυριαρχεί στο ρεπερτόριό του. Διαβάζει τα μυθιστορήματα και τις ιστορίες του με γνήσια ευχαρίστηση. Ακροατέςαισθάνονται αυτό και χαίρονται με την αφοσίωση του αναγνώστη στο έργο του. Το 1954 δημιουργεί ένα νέο πρόγραμμα, το οποίο βασίζεται εξ ολοκλήρου στο έργο του A. P. Chekhov. Δέκα πολλά χρόνια αργότερα, αφού έχει βαρεθεί με τα έργα αυτού του συγγραφέα, ο Ντμίτρι Νικολάγιεβιτς έχει ένα νέο πάθος - τον Μ. Γιού. Λέρμοντοφ. Την ίδια χρονιά δημιουργεί το πρόγραμμα Lermontov σε δύο επεισόδια.

Αρχίζει να αντιμετωπίζεται με αυξανόμενο σεβασμό. Αυτός ο άνθρωπος κατακτά τις καρδιές όχι μόνο των απλών ακροατών, αλλά και της «κρέμα» της κοινωνίας. Αρχίζουν να τον προσέχουν και σύντομα γίνεται σύμβουλος για πολλά προγράμματα. Οι συμβουλές του καλλιτέχνη ακούγονται προσεκτικά και προσπαθούν να τις ακολουθήσουν με ακρίβεια.

Τελικά, μετά από πολλά δέκα χρόνια, το ταλέντο του ως αναγνώστης τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν. Αυτό ήταν ένα σημαντικό γεγονός στη ζωή του Ντμίτρι Νικολάγιεβιτς. Φτάθηκε σε ένα ορισμένο επίπεδο, το άτομο συνειδητοποίησε ότι τον εκτιμούσαν και τον παρατηρούσαν. Μετά από αυτό, αρχίζει να ψάχνει για αυτοέκφραση σε άλλους κλάδους.

Διδακτικό πεδίο

Τιμημένος Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ αφιέρωσε 20 χρόνια της καριέρας του στη διδασκαλία. Από το 1955 έως το 1975 εργάστηκε προς όφελος των μαθητών στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας με το όνομα Nemirovich-Danchenko. Το 1971 έγινε καθηγητής στούντιο.

Φωνητικά κινούμενα σχέδια

Αυτή η περίοδος της ζωής του είναι επίσης σημαντική για το γεγονός ότι ο λαϊκός καλλιτέχνης κυριαρχεί σε μια νέα τέχνη. Η φωνητική δράση των κινούμενων σχεδίων του φέρνει όχι μόνο χαρά, αλλά και δημοτικότητα. Ασχολήθηκε με αυτή τη δραστηριότητα από το 1964 έως το 1967. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, καταφέρνει να φωνάξει τέσσερα κινούμενα σχέδια ("Lefty", "Like one manτάισε δύο στρατηγούς», «Πήγαινε εκεί, δεν ξέρω πού», «Η ιστορία του κακού γίγαντα»).

Μνήμη

Η εμπειρία, η εργατικότητα και το λαμπρό ταλέντο του Ντμίτρι Νικολάγιεβιτς επηρέασαν αρκετές γενιές αναγνωστών. Ο κόσμος ακούει τη δουλειά του. Η συμβουλή του πλοιάρχου εκτιμάται σήμερα όχι λιγότερο από πριν. Επιπλέον, πολλοί διάσημοι αναγνώστες μελέτησαν ακριβώς με τον Zhuravlev. Μεταξύ αυτών είναι οι A. Kutepov, Y. Shishkin, I. Chizhova και άλλοι.

Κατά τη διάρκεια της δύσκολης ζωής του, ο Ντμίτρι Ζουράβλεφ, ηθοποιός, σκηνοθέτης και αναγνώστης, κατάφερε ακόμη και να γράψει και να εκδώσει μερικά βιβλία - «Συνομιλίες για την τέχνη ενός αναγνώστη» και «Ζωή. Τέχνη. Συναντήσεις. Δεν υπάρχουν πρακτικά ταλέντα ίσα με τον D. N. Zhuravlev. Τον περασμένο αιώνα ήταν λίγα - ψήγματα που τα κατάφεραν με μόχθο και επιμονή. Πήγαν δηλαδή τον ίδιο δρόμο με τον καλλιτέχνη. Και στην εποχή μας, η τέχνη της καλλιτεχνικής ανάγνωσης, δυστυχώς, έχει χάσει τη συνάφειά της.

Ο πιο ταλαντούχος άνθρωπος έφυγε από αυτόν τον κόσμο τον καυτό μήνα Ιούλιο του 1991. Ο τάφος του βρίσκεται στο νεκροταφείο Troekurovsky στη Μόσχα. Πάνω του μπορείτε πάντα να δείτε φρέσκα μπουκέτα λουλουδιών, τα οποία φέρνουν τακτικά όσοι θυμούνται, εκτιμούν και αγαπούν.

Εκτός από τις ομιλίες, τις αναγνώσεις και τις φωνές του, ο Ντμίτρι Νικολάεβιτς άφησε έναν ακόμη θησαυρό - την κόρη του N. D. Zhuravlyova. Δεν απογοήτευσε τον πατέρα της και απέδειξε ότι της άξιζε να την αποκαλούν κόρη ενός τόσο ταλαντούχου ανθρώπου. Τώρα η Natalya Dmitrievna είναι τιμημένη καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας.