2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Μια ιδιαίτερη θέση στην ιστορία της λαϊκής τραγουδιστικής τέχνης κατέχει η χορωδία Pyatnitsky, επειδή είναι αυτός που θεωρείται ο ιδρυτής του χορωδιακού τραγουδιού σε μια μεγάλη επαγγελματική σκηνή. Αυτή η συλλογικότητα ήταν που έφερε τη λαϊκή τέχνη στις μάζες και δεν άφησε τους ανθρώπους να ξεχάσουν τις ρίζες τους.
Δημιουργία της χορωδίας Pyatnitsky
Ο Mitrofan Efimovich Pyatnitsky είναι ένας σπουδαίος άνθρωπος, γνώστης της τραγουδιστικής τέχνης, συλλέκτης ρωσικής λαογραφίας. Ο ίδιος ταξίδεψε στα χωριά και τα χωριά της μητέρας Ρωσίας για να ηχογραφήσει όλα τα τραγούδια των λαϊκών ερμηνευτών σε ρολό φωνογράφο και υπάρχουν περισσότερα από 400 από αυτά στη βιβλιοθήκη δίσκων του. Ο Mitrofan Efimovich εντυπωσιάστηκε τόσο πολύ με τα έργα που αποφάσισε να δημιουργήσει μια χορωδία από τους αγρότες των επαρχιών Smolensk, Voronezh και Ryazan για να φέρει τη λαϊκή τέχνη στους ανθρώπους. Ήθελε να δείξει όλη τη δύναμη της λαϊκής ερμηνείας στη σκηνή και πώς έπρεπε να ακούγονται αυτά τα τραγούδια, πώς ερμηνεύονταν από αιώνα σε αιώνα.
Η αρχή της δημιουργικότητας
«Χωρικός» - έτσι ο Πιατνίτσκι αποκάλεσε περήφανα τη χορωδία του. Το πρώτο ντεμπούτο του συγκροτήματος έγινε τον Φεβρουάριο του 1911 στη σκηνή της Noble Assembly στη Μόσχα. Οι επισκέπτες είδανχωρικοί που τραγούδησαν όσο καλύτερα μπορούσαν, αλλά μέσα από την καρδιά τους και το πλάτος της ψυχής τους. Δεν έκαναν καν πρόβες πριν βγουν έξω. Οι αγρότες ήρθαν στη Μόσχα από τα χωριά τους και τραγουδούσαν σαν να μην ήταν στη σκηνή, αλλά στο σπίτι τους, σε ένα τύμβο ή στο χωράφι στη δουλειά, απλά και ειλικρινά. Η ερμηνεία τους έκανε απίστευτη εντύπωση στους παρευρισκόμενους. Μεταξύ των θαυμαστών της χορωδίας Pyatnitsky ήταν οι Fyodor Chaliapin, Vladimir Ilyich Lenin, Ivan Bunin και άλλοι. Μόνο στις αρχές της δεκαετίας του 1920 οι τραγουδιστές χωρικοί μετακόμισαν στη Μόσχα για να εμφανιστούν σε ένα συγκρότημα. Ο Λένιν βοήθησε σε αυτό, διέταξε τη μετακίνησή τους και τους έδωσε δουλειά σε εργοστάσια.
Η μοίρα της χορωδίας μετά τον θάνατο του αρχηγού
Το 1927, ο ιδρυτής της ομάδας πέθανε και ήταν τότε που η χορωδία άρχισε να ονομάζεται επίσημα Pyatnitsky. Στη θέση του ήρθε ο λαογράφος και ιστορικός της λογοτεχνίας Pyotr Mikhailovich Kazmin, συγγενής του Mitrofan Efimovich. Η χορωδία Pyatnitsky τραγούδησε τα τραγούδια του συγγραφέα με την έλευση του νέου ηγέτη Vladimir Grigoryevich Zakharov το 1931. Αντικατόπτριζαν την εποχή εκείνης της εποχής - εκβιομηχάνιση και κολεκτιβοποίηση. Τότε γεννήθηκε το «Τραγούδι για τη Ρωσία».
Το 1938, δημιουργήθηκαν δύο νέα συγκροτήματα - ορχηστρικά και χορευτικά. Όλοι οι άνθρωποι ήταν επίσης ιθαγενείς του λαού και επιλέχθηκαν με βάση τη χαρισματικότητα και το ταλέντο. Για 60 χρόνια, η Tatyana Alekseevna Ustinova ήταν υπεύθυνη για το χορευτικό μέρος και ο Khvatov Vasily Vasilyevich ήταν υπεύθυνος για την ορχήστρα.
Από το 1956 έως το 1962, επικεφαλής της χορωδίας ήταν ο Marian Koval - Λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR και Σοβιετικός συνθέτης, κατά την οποία η χορωδία έλαβε το ΤάγμαΕργατικό κόκκινο πανό.
Levashov Valentin Sergeevich, διάσημος συνθέτης, ηγήθηκε της χορωδίας Pyatnitsky και προσέλκυσε τους A. Pakhmutova, A. Novikov, S. Tulikov και άλλους σπουδαίους ανθρώπους να συνεργαστούν. Τώρα ένα νέο είδος έχει εμφανιστεί στο ρεπερτόριο - μια φωνητική και χορογραφική σύνθεση.
Ο τίτλος της «ακαδημαϊκής» χορωδίας έλαβε το 1968 και 13 χρόνια αργότερα του απονεμήθηκε το παράσημο της Φιλίας των Λαών.
Alexandra Andreevna Permyakova, Λαϊκή Καλλιτέχνις της Ρωσικής Ομοσπονδίας, έγινε σκηνοθέτης το 1989. Χάρη στην ευαίσθητη ηγεσία της, το 2001 δόθηκε στη χορωδία Pyatnitsky ένα αστέρι στη "Λεωφόρο των Αστέρων" στη Μόσχα, το 2007 η ομάδα τιμήθηκε με το μετάλλιο της ρωσικής κυβέρνησης "Πατριώτης της Ρωσίας" και ένα χρόνο αργότερα έγιναν βραβευθέντες του βραβείου «Εθνικός Θησαυρός της Χώρας».
Συνιστάται:
Κωμωδίες της ΕΣΣΔ - ο εθνικός θησαυρός της χώρας
Οι κωμωδίες της ΕΣΣΔ διακρίνονται από μια εξαιρετική επιλογή ηθοποιών. Οι καλύτεροι από τους καλύτερους βγήκαν στην οθόνη τη σοβιετική περίοδο και πήγαν σε αυτόν τον τομέα πραγματικά για χάρη της τέχνης, επειδή εκείνη την εποχή, οι καλλιτέχνες δεν είχαν καμία εκκρεμή αμοιβή ή προτιμήσεις. Επιπλέον, αστείους ρόλους έπαιξαν άνθρωποι με δύσκολη μοίρα
Η αυτοπροσωπογραφία του Πούσκιν είναι ένας δημόσιος θησαυρός
Τα ανεκτίμητα προσχέδια και σκίτσα του ποιητή είναι μια συλλογή από ποιητικές γραμμές και γραφικά. Τα σχέδια είναι αναπόσπαστο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας, ένα είδος δημιουργικής ανάπαυσης. Τις στιγμές της δημιουργίας γραφικών, στοχαζόταν και αξιολογούσε, περίμενε μια έκρηξη σκέψης και έμπνευσης και η μούσα τον επισκέφτηκε
Ο Lion Izmailov είναι ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της ποπ και ένας περιζήτητος σατιρικός
Είναι απίθανο κάποιος από τους λάτρεις του χιούμορ και της σάτιρας να μην γνωρίζει έναν τόσο υπέροχο συγγραφέα και ποπ ερμηνευτή όπως ο Izmailov. Είναι αλήθεια ότι υπάρχει ένα "αλλά": ο Lion Moiseevich εργάζεται αποκλειστικά για ένα ευφυές κοινό. Κανείς δεν έχει ακούσει ποτέ από τα χείλη του καλλιτέχνη και δεν είδε άσχημη γλώσσα στα έργα του, που πρόσφατα έχει γίνει μοντέρνα τάση στην τηλεόραση
Το κινεζικό τσίρκο είναι εθνικός θησαυρός
Το Κινεζικό Κρατικό Τσίρκο είναι ένας εθνικός θησαυρός, η ιστορία του εκτείνεται σε πάνω από δύο χιλιετίες. Η ιδιαιτερότητά του είναι ότι δεν διαθέτει δωμάτια με εκπαιδευμένα ζώα. Δείχνει πώς ένα άτομο τιθασεύει τον εαυτό του, προσελκύοντας τις κρυφές δυνάμεις και τις δυνατότητες του σώματος. Όλα τα κόλπα του τσίρκου είναι εξαιρετικά και εκτελούνται μόνο από Κινέζους ερμηνευτές τσίρκου
Η βιογραφία του Σεργκέι Μιχάλκοφ είναι ένας καθρέφτης της ιστορίας της χώρας
Ο Σεργκέι Μιχάλκοφ λίγο πριν από τη στρογγυλή ημερομηνία - τον δικό του αιώνα, τον οποίο γιόρτασε η Ρωσία στις 13 Μαρτίου 2013. Γνωρίζουμε τα έργα αυτού του ποιητή στην παιδική ηλικία. Αλλά η βιογραφία του Σεργκέι Μιχάλκοφ, σημαντικά ορόσημα στη ζωή και το έργο του, δυστυχώς, συχνά παραμένουν εκτός της προσοχής μας. Ας προσπαθήσουμε να αποκαταστήσουμε τη δικαιοσύνη στο άρθρο μιλώντας λίγο για αυτό το άτομο
