2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Αυτή η ηθοποιός ήταν σύμβολο αγνότητας και αγιότητας για τους Αμερικανούς. Την ειδωλοποίησαν και λάτρεψαν κάθε ρόλο. Το όνομά της ήταν Ίνγκριντ Μπέργκμαν. Η βιογραφία αυτής της καλλιτέχνιδας είναι ένα μείγμα χαρούμενων και τραγικών επεισοδίων, όπως οι ηρωίδες της στις ταινίες.
Λυπημένη παιδική ηλικία
Το κορίτσι γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1915 στην πρωτεύουσα της χώρας - Στοκχόλμη. Πήρε το όνομά της από την πριγκίπισσα Ίνγκριντ της Σουηδίας. Το όνομα της μητέρας της ήταν Friedel. Πατέρας - Justus Bergman. Η Ίνγκριντ θα μπορούσε να είχε μεγαλώσει ως ένα ανέμελο παιδί, περιτριγυρισμένο από μητρική στοργή και πατρική φροντίδα. Αυτό όμως δεν συνέβη. Η μητέρα της μελλοντικής ηθοποιού πέθανε όταν το κορίτσι ήταν μόλις τριών ετών. Αργότερα, η Ίνγκριντ θα πει με λύπη ότι δεν θυμάται καθόλου τη μητέρα της, ακόμη και τα χαρακτηριστικά του προσώπου της.
Ο Justus ήταν ο ιδιοκτήτης ενός καταστήματος που πουλούσε κάμερες. Ήταν από τους πρώτους στην πόλη που έγιναν ιδιοκτήτης προσωπικής κινηματογραφικής κάμερας, στην οποία συχνά κινηματογραφούσε τη μοναχοκόρη του. Ήταν ο Justus Bergman που φύτεψε την ιδέα στο κεφάλι της κόρης της ότι θα μπορούσε να γίνει μεγάλη ηθοποιός. Ήταν αυτός που την πήγε για πρώτη φορά στο θέατρο, όπου εκείνη, σαν μαγεμένη, κοίταξε το παιχνίδι της υποκριτικής. Τότε η Ίνγκριντ συνειδητοποίησε επιτέλους τι ήθελε να κάνει στη ζωή της.
Πότετο κορίτσι ήταν δώδεκα ετών, μια νέα τραγωδία ξέσπασε στη ζωή της. Ο αγαπημένος του πατέρας, Justus Bergman, πέθανε. Η Ίνγκριντ άρχισε να ζει με τη θεία της, η οποία προσπάθησε να προστατεύσει το μωρό από όλες τις αντιξοότητες. Αλλά και αυτή η ευγενική γυναίκα πέθανε αμέσως μετά.
Youth
Το κορίτσι παρελήφθη από μακρινούς συγγενείς, αλλά δεν υπήρχε ελπίδα για άφθονη προσοχή. Υπήρχαν ήδη πέντε παιδιά στο σπίτι.
Η Ίνγκριντ δεν αποχωρίστηκε ποτέ το όνειρό της ούτε λεπτό. Και μόλις έκλεισε τα δεκαεπτά της, μπήκε στην ακαδημία υποκριτικής, την οποία προστάτευε το Βασιλικό Δραματικό Θέατρο της Σουηδίας. Όμως κατάφερε να σπουδάσει στο πιο διάσημο σχολείο της Ευρώπης μόνο για ένα χρόνο. Την συνέλαβε ένα νέο πάθος - ο κινηματογράφος.
Έπαιξε τον πρώτο της ρόλο το 1932. Ήταν ένα μικρό επεισόδιο χωρίς λόγια. Στη συνέχεια της προσφέρθηκε ένας μεγαλύτερος ρόλος στην ταινία "The Count of Munkbru" σε σκηνοθεσία E. Adolfson.
Στην Ακαδημία όλοι καταδίκασαν τον Μπέργκμαν. Η Ίνγκριντ θεωρούνταν μια πολλά υποσχόμενη ηθοποιός του θεάτρου και ο κινηματογράφος εκείνη την εποχή δεν θεωρούνταν τέχνη, θεωρούνταν κάτι επιπόλαιο.
Αυτή τη στιγμή, το κορίτσι γνωρίζει τον πρώτο της σύζυγο, Peter Lindstrom. Αυτή η ένωση θεωρήθηκε παράξενη από πολλούς. Πράγματι, αυτή στριφογυρίζει στους θεατρικούς κύκλους, είναι ήδη σχεδόν διάσημη, και αυτός είναι ένας απλός οδοντίατρος που δεν ανήκει στο περιβάλλον της. Ωστόσο, παντρεύτηκαν το 1936, ένα χρόνο αργότερα γεννήθηκε η κόρη τους Πία.
Ανακάλυψη της Αμερικής
Η ηθοποιός κατάφερε να πρωταγωνιστήσει σε δώδεκα σουηδικές ταινίες όταν έγινε αντιληπτή από σκηνοθέτες του Χόλιγουντ. Η προσωπική ζωή της Ίνγκριντ Μπέργκμανπου αναπτύχθηκε με επιτυχία, φοβόταν να αποφασίσει για κάτι. Επειδή όμως ήταν ήδη στριμωγμένη στα πλαίσια του σουηδικού κινηματογράφου, αποφασίστηκε στο οικογενειακό συμβούλιο να πάει στην Αμερική.
Η Ίνγκριντ έφυγε μόνη, αφήνοντας τον σύζυγό της και τη μικρή Πία στη Σουηδία. Στις ΗΠΑ, πρωταγωνίστησε σε ένα ριμέικ της σουηδικής ταινίας Intermezzo. Έλαβε θετικές κριτικές από κριτικούς κινηματογράφου και την έγκριση του κοινού. Η ηθοποιός Ίνγκριντ Μπέργκμαν υπέγραψε νέο συμβόλαιο για την ταινία «Ο Δρ Τζέκιλ και ο κύριος Χάιντ». Εκείνη τη στιγμή, είχε ήδη επανενωθεί με την οικογένειά της, η οποία είχε εγκαταλείψει την κατεστραμμένη από τον πόλεμο Ευρώπη.
Ο Peter ασχολήθηκε με την επιχείρησή του, και μάλιστα με μεγάλη επιτυχία, και ανέλαβε επίσης το ρόλο του μάνατζερ της συζύγου του. Με την πρακτικότητα και τον πραγματισμό του, η Ίνγκριντ κατάφερε να αποκτήσει προσοδοφόρα συμβόλαια.
Απογείωση καριέρας
Το 1942 η Warner Bros ξεκίνησε ένα νέο έργο που ονομάζεται Καζαμπλάνκα. Η Ίνγκριντ δίστασε για πολλή ώρα. Ο ρόλος της φαινόταν αμφίβολος και ήξερε για την ίδια την ταινία μόνο από τα λόγια του σκηνοθέτη. Το σενάριο δεν ήταν εντελώς έτοιμο, ακόμη και όταν ξεκίνησαν οι εργασίες για την εικόνα. Κανείς στο σετ δεν ήξερε πώς θα τελείωνε αυτή η ταινία. Αλλά όπως αποδείχθηκε, η Μπέργκμαν Ίνγκριντ έπαιξε τον πιο διάσημο ρόλο της εκείνη τη χρονιά και η ταινία κέρδισε ένα Όσκαρ και αναγνωρίστηκε ως μία από τις καλύτερες στην ιστορία του κινηματογράφου.
Η ηθοποιός δεν έλαβε κανένα βραβείο για αυτόν τον ρόλο. Στο μέλλον, δεν της άρεσε να τη θυμάται και να μιλάει για αυτήν, πιστεύοντας ότι στο χαρτοφυλάκιό της υπήρχαν πολύ πιο αξιόλογα έργα.
Τότε υπήρχαν ταινίες «Για ποιονοι καμπάνες χτυπούν "(έκδοση στην οθόνη του μυθιστορήματος του Χέμινγουεϊ) και "Gaslight". Το τελευταίο το 1945 έφερε στον Μπέργκμαν το πολυαναμενόμενο Όσκαρ. Έγινε η πιο δημοφιλής ηθοποιός της Αμερικής και, κυρίως, η πιο ακριβοπληρωμένη.
Saint Bergman
Η ηθοποιός είχε πολλούς θαυμαστές. Αφού πρωταγωνίστησε σε πολλές ταινίες του Χίτσκοκ, ο αριθμός τους αυξήθηκε. Την εκτιμούσαν για τη φυσικότητα και την ανομοιότητά της με τους άλλους. Του άρεσε να λέει: "Να είσαι ο εαυτός σου. Ο κόσμος υποκλίνεται στο αυθεντικό."
Οι ταινίες «The Bells of St. Mary» και «Jeanne d'Arc» την ανέβασαν στο βάθρο της αθωότητας και της αγνότητας. Τώρα θεωρούσαν την Ίνγκριντ ως ένα θεϊκά όμορφο και εξαιρετικά πνευματικό άτομο, ανίκανο για κακές πράξεις. Το ταλέντο της ήταν τόσο μεγάλη που ο θεατής άρχισε να ταυτίζει τις ηρωίδες της οθόνης με την ίδια την Ίνγκριντ.
Η προσωπική ζωή της ηθοποιού αυτή την περίοδο ράγισε. Οι σχέσεις με τον Πέτρο πήγαν στραβά. Έγινε γνωστό ότι η Ίνγκριντ είχε σχέση στο πλάι. Φυσικά, οι οπαδοί δεν ήθελαν να πιστέψουν σε αυτά τα κουτσομπολιά. Σύντομα όμως η ίδια η «θεά» επιβεβαίωσε όλους τους φόβους και τις ανησυχίες τους.
Ιταλική αγάπη
Το 1946, η Ίνγκριντ Μπέργκμαν, της οποίας οι ταινίες ήταν ήδη γνωστές σε όλο τον κόσμο, είδε την ιταλική ταινία Ροσελίνι με τίτλο "Ρώμη - μια ανοιχτή πόλη". Και συνειδητοποίησα ότι θέλω να πυροβολήσω με αυτό το άτομο. Του έγραψε ένα γράμμα με πρόταση συνεργασίας και λίγα χρόνια αργότερα, το 1949, ο Ρομπέρτο βρήκε έναν ρόλο γι' αυτήν.
Η Ίνγκριντ πέταξε στην Ιταλία, γνώρισε προσωπικά τον σκηνοθέτη Ροσελίνι και τον ερωτεύτηκε. Σύντομα όλος ο κόσμος άρχισε να μιλάει για το ειδύλλιό τους. Ο «κίτρινος Τύπος» ήταν γεμάτος πρωτοσέλιδα σχετικά με αυτή την «φαύλο σύνδεση». Όλοι οι Αμερικανοί είναι στα όπλα ενάντια στην άλλοτε αγαπημένη ηθοποιό.
Η πρώτη κοινή ταινία της Ίνγκριντ και του Ρομπέρτο μποϊκοτάρεται στην Αμερική. Πολλοί ήταν υπέρ της απαγόρευσης των ταινιών με τη Σουηδή ηθοποιό. Και έγινε σοβαρή συζήτηση στο Κογκρέσο για την εισαγωγή στη νομοθεσία ενός νομοσχεδίου για την ηθική συμπεριφορά των αστέρων του κινηματογράφου, ιδιαίτερα της Ίνγκριντ Μπέργκμαν.
Αποσπάσματα από εφημερίδες μεταφέρθηκαν σε όλο τον κόσμο. Αργότερα, η ηθοποιός είπε ότι όλοι πήραν τα όπλα εναντίον της, οι θαυμαστές έγιναν εχθροί.
Ο Πίτερ τελικά συμφώνησε σε διαζύγιο, αλλά απαγόρευσε στην πρώην γυναίκα του να δει την κόρη του. Αυτή και η Πία συναντήθηκαν παρά μόνο οκτώ χρόνια αργότερα!
Τώρα η Ίνγκριντ θα μπορούσε να είναι πραγματικά ευτυχισμένη. Αλλά δεν ήταν εκεί. Ούτε το κοινό ούτε οι κριτικοί εκτίμησαν την κοινή τους δουλειά με τη σύζυγό τους. Για κάποιο χρονικό διάστημα, η Ingrid αφοσιώθηκε πλήρως στις οικογενειακές ανησυχίες (το ζευγάρι είχε τρία παιδιά: τον γιο Robertino και τις δίδυμες κόρες Isotta και Isabella). Στα μέσα της δεκαετίας του 1950, οι σχέσεις με τον Ρομπέρτο τελικά διαλύθηκαν και η Ίνγκριντ επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Επιστροφή
Στην Αμερική στην αρχή δεν ήταν χαρούμενη, αλλά η ηθοποιός απέδειξε με τη δουλειά της ότι αξίζει αγάπη και σεβασμό. Για την ταινία «Αναστασία» έλαβε το δεύτερο «Όσκαρ» της και τη συγχώρεσαν οι προσβεβλημένοι θαυμαστές. Σε αυτό, ο Μπέργκμαν είπε: «Δημοτικότητα είναιμια τιμωρία που μοιάζει με ανταμοιβή."
Το 1958, η Ίνγκριντ Μπέργκμαν, της οποίας οι ταινίες ανέβασαν ξανά το βάθρο της, παντρεύτηκε για τρίτη φορά. Αυτή τη φορά για Σουηδό παραγωγό. Ο γάμος με τον Lars Schmidt ήταν ο μεγαλύτερος στη ζωή της ηθοποιού, αλλά όχι ο πιο ευτυχισμένος. Χώρισαν το 1975.
Η Ίνγκριντ συνέχισε να παίζει ενεργά, παίζοντας εννέα διαφορετικούς ρόλους σε ταινίες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, συμπεριλαμβανομένης της ταινίας "Murder on the Orient Express", που της έφερε ένα τρίτο Όσκαρ.
Ο Μπέργκμαν έπαιξε το ρόλο του συνεργού στη δολοφονία, την οποία διερεύνησε ο διάσημος ντετέκτιβ Ηρακλής Πουαρό.
Τελευταία χρόνια
Η Ίνγκριντ, παρά την ηλικία της, δεν επρόκειτο να φύγει από τον κινηματογράφο. Ακόμη και αφού διαγνώστηκε με καρκίνο το 1973, δεν έφυγε από το πλατό. Μία από τις τελευταίες ταινίες της ηθοποιού ήταν η "Φθινοπωρινή Σονάτα". Η Ίνγκριντ Μπέργκμαν συμφώνησε σε αυτόν τον ρόλο επειδή την ταινία σκηνοθέτησε ένας Σουηδός σκηνοθέτης, και επιπλέον, η συνονόματή της.
Αυτή η ταινία είναι για τις περίπλοκες οικογενειακές σχέσεις μεταξύ μητέρας και κόρης. Από πολλές απόψεις, ήταν μια αντανάκλαση της προσωπικής κατάστασης της ηθοποιού. Άλλωστε, δεν είχε επικοινωνήσει με τη μεγάλη της κόρη για πολλά χρόνια.
Το 1973, η Ίνγκριντ έγινε ένα από τα μέλη της κριτικής επιτροπής στο Φεστιβάλ των Καννών. Επίσης, από τότε, άρχισε να εργάζεται για την αυτοβιογραφία της, η οποία δημοσιεύτηκε σε συνεργασία με τον Alain Burgess με τον τίτλο "My Life".
Εννέα χρόνια η ηθοποιός πάλεψε με τον καρκίνο. Τελικά,η αρρώστια κέρδισε. Η Ίνγκριντ πέθανε το 1982, ανήμερα των γενεθλίων της. Τάφηκε στο Λονδίνο. Στη σεμνή τελετή αποχαιρετισμού ήταν μόνο η οικογένειά της και μερικοί από τους στενότερους φίλους της. Ο θάνατος της πιο αγαπημένης ηθοποιού της Αμερικής καλύφθηκε σεμνά από τους New York Times.
Συνιστάται:
Batalov Sergey Feliksovich, ηθοποιός: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
Την περασμένη Παρασκευή, ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσίας Sergei Feliksovich Batalov, ένας ψηλός, μουστακοφόρος πολίτης του Sverdlovsk, που φαίνεται να έχει εδραιώσει για πάντα την εικόνα ενός απλού και απλοϊκού Ρώσου αγρότη με ένα ανοιχτό χαμόγελο, γιόρτασε τα εξήντα δεύτερα γενέθλιά του. Και σήμερα συμμετέχουμε στα συγχαρητήρια και θυμόμαστε τα κυριότερα σημεία της βιογραφίας και τους καλύτερους ρόλους αυτού του ηθοποιού
Ville Haapasalo, ηθοποιός: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
Ο υπέροχος Φινλανδός ηθοποιός Ville Haapasalo αγαπήθηκε εδώ και καιρό από το ρωσικό κοινό. Χάρη στο ταλέντο του και την άριστη γνώση της ρωσικής γλώσσας, κατάφερε να πάρει ρόλους σε περισσότερες από 40 εγχώριες ταινίες. Πόσο καλά όμως γνωρίζουμε αυτόν τον «καυτό Φινλανδό»;
Ηθοποιός Francisco Rabal: βιογραφία, φιλμογραφία και προσωπική ζωή
Ο Φρανσίσκο Ραμπάλ είναι διάσημος Ισπανός ηθοποιός του κινηματογράφου. Ξεκίνησε την υποκριτική του καριέρα με έξτρα, αλλά πολύ γρήγορα κατάφερε να κερδίσει τον σεβασμό και την αναγνώριση τόσο του κοινού όσο και των σκηνοθετών με το ταλέντο και την επιμονή του. Σύντομα έπαιξε πρωταγωνιστικούς ρόλους στις πιο διάσημες ταινίες, για τις οποίες στη συνέχεια έλαβε πολλά βραβεία και βραβεία ως ο καλύτερος ηθοποιός
Shevkunenko Sergey Yurievich, ηθοποιός: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
Στην πραγματικότητα, η μοίρα του Σεργκέι Σεβκουνένκο είναι μοναδική και δεν έχει ανάλογες στα χρονικά του ρωσικού κινηματογράφου. Αυτός ο ηθοποιός έκανε το ντεμπούτο του στην ταινία "Dirk". Εδραίωσε την επιτυχία του στις ταινίες The Bronze Bird και The Lost Expedition. Ήταν πραγματικός σταρ του σοβιετικού κινηματογράφου. Αλλά, έχοντας αποκτήσει φήμη ηθοποιού, άρχισε να εδραιώνει την εξουσία του σε ένα διαφορετικό περιβάλλον - σε ένα εγκληματικό. Το όνομά του είναι Sergey Shevkunenko
Rudina Tatyana Rudolfovna, ηθοποιός: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
Η ηθοποιός Rudina Tatyana Rudolfovna γεννήθηκε στις 17 Αυγούστου 1959. Έζησε σε μια μακριά από την πλουσιότερη οικογένεια, αλλά αυτό δεν την εμπόδισε να εισέλθει σε ένα διάσημο σχολείο - το Ρωσικό Ινστιτούτο Θεατρικών Τεχνών. Εκεί η Tatyana Rudolfovna σπούδασε για αρκετά χρόνια, χάρη στα οποία είχε την ευκαιρία να δοκιμάσει τις δυνάμεις της στη σκηνή και στη μεγάλη οθόνη