Struve Georgy Alexandrovich - συνθέτης και χοράρχης: βιογραφία, οικογένεια, δημιουργικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Στον σημερινό κόσμο, δεν υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που είναι πραγματικά αφοσιωμένοι σε έναν σκοπό, όχι στο υλικό κέρδος. Αυτός ο εξαιρετικός άνθρωπος ήταν ένας από αυτούς, είναι το καμάρι της χώρας μας και αξίζει να είναι πρότυπο όχι μόνο μεταξύ πολιτιστικών προσωπικοτήτων, αλλά και μεταξύ όλων των ανθρώπων.

Εισαγωγή

Μια ολόκληρη εποχή στην ανάπτυξη της χορωδιακής τέχνης στη Ρωσία συνδέεται με το όνομα του Georgy Aleksandrovich Struve. Οι δραστηριότητές του είχαν ως στόχο να προσελκύσουν τα παιδιά σε αυτό το είδος συλλογικής δημιουργικότητας. Μεθοδολογικά υλικά, τραγούδια που έγραψε ο ίδιος εκτιμώνται επί του παρόντος ως προσιτά, ενδιαφέροντα, κατανοητά για τη νεότερη γενιά.

Η δημιουργία μιας τέτοιας κληρονομιάς απαιτεί μεγάλη αγάπη για τη δουλειά, το μέγιστο δημιουργικό αποτέλεσμα και πιστότητα στο επάγγελμά του. Πράγματι, αφού διαβάσατε τη βιογραφία του Georgy Struve, μπορείτε να είστε σίγουροι ότι πάντα έλαμπε, είχε ζεστή καρδιά, καθώς και την ικανότητα να δίνει αγάπη και δημιουργικότητα στα παιδιά, λαμβάνοντας από αυτά μια πλήρη ανταπόδοση. Από πού ξεκίνησε η δημιουργική του πορεία;

Παιδική ηλικία καινεολαία

Ο Georgy Struve γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1932 στη Μόσχα. Η αγάπη για τη μουσική, γενετικά γραμμένη, εκδηλώθηκε μέσα του από τη γέννησή του. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη. Η γιαγιά του ήταν πιανίστα συναυλιών. Ο πατέρας, η μητέρα και ο θείος είχαν επίσης όργανα. Οικογενειακές συναυλίες στο σπίτι τους γίνονταν τακτικά. Η επιλογή μιας διαδρομής ζωής επηρεάστηκε επίσης πολύ από το γεγονός ότι η θεία του Georgy Alexandrovich μύησε τα παιδιά προσχολικής ηλικίας στη μουσική στο νηπιαγωγείο, ήταν συχνά θεατής ή συμμετέχων στις εορταστικές πρωινές παραστάσεις της, καθώς και στις πρόβες που προηγήθηκαν αυτών των εκδηλώσεων. Η συλλογική δημιουργικότητα για το αγόρι ήταν πάντα χαρά, αυτό το χόμπι έγινε η βάση της μελλοντικής επαγγελματικής του δραστηριότητας.

Οι δυσκολίες των χρόνων του πολέμου δεν αποδυνάμωσαν, αλλά, αντίθετα, ενίσχυσαν την επιθυμία να συνδέσουν τη ζωή τους με την τέχνη. Το πρώτο βήμα ήταν να μπει στη σχολή στρατιωτικών μουσικών της Ούφα, από την οποία αποφοίτησε το 1950. Ωστόσο, οι μαθητικές του δραστηριότητες δεν τελείωσαν εκεί.

Ξεκινώντας μια καριέρα και συνεχίζοντας την εκπαίδευση

Το 1952 άρχισε να εργάζεται ως δάσκαλος τραγουδιού κοντά στη Μόσχα και ένα χρόνο αργότερα έγινε αρχηγός σχολικής χορωδίας στο χωριό Vishnyaki. Στην παιδαγωγική του μεθοδολογία βασίστηκε στην εμπειρία της παιδικής ηλικίας, θυμούμενος πώς οι συγγενείς του άνοιξαν τις πόρτες στον κόσμο της μουσικής: εύκολα, άμεσα, χωρίς καμία ακαδημαϊκή επιβάρυνση, με παιχνίδια και φιλική επικοινωνία. Αυτό βοήθησε στη δημιουργία μιας έμπιστης επικοινωνίας με τα παιδιά, στο ενδιαφέρον, στην αιχμαλωσία και, χάρη σε αυτό, στην απόκτηση των πρώτων επιτυχιών.

Ωστόσο, ο Georgy Struve σύντομα συνειδητοποίησε ότι η γνώση με την οποίακατεχόμενος, όχι αρκετός. Εισήλθε στο Μουσικό Κολλέγιο της Μόσχας στο τμήμα μαέστρος-χορωδίας, το οποίο αποφοίτησε το 1958. Η αποφοίτησή του ήταν ένα πρόγραμμα συναυλιών με μια χορωδία από το χωριό Vishnyaki, η οποία βαθμολογήθηκε με την υψηλότερη βαθμολογία και η χορωδία είχε ένα μεγάλο μέλλον.

Δημιουργία του χορωδιακού στούντιο "Pioneria" και κατάκτηση των κορυφών

Το 1959, η σχολή Vishnyakovskaya αναγνωρίστηκε ως η πρώτη σχολή χορωδίας στη Σοβιετική Ένωση και η ίδια η χορωδία έγινε χορωδία στούντιο και ονομάστηκε "Pioneer". Η περιοχή στην οποία βρισκόταν θεωρούνταν δυσμενής εκείνη την εποχή: άνθρωποι με κακές και μοχθηρές κλίσεις δεν ήταν σπάνιοι εκεί, αυτό ίσχυε και για παιδιά και εφήβους. Πολλοί γονείς δεν είχαν χρόνο να δώσουν τη δέουσα προσοχή στα παιδιά τους, γιατί έπρεπε να δουλέψουν πολύ εκείνα τα χρόνια. Ανησυχώντας για τη μελλοντική ανάπτυξη των παιδιών και προσπαθώντας να τα προστατεύσουν από την επιβλαβή επίδραση του δρόμου, οι γονείς έδωσαν πρόθυμα τις κόρες και τους γιους τους σε αυτήν την ομάδα.

ομορφιά της ψυχής και του κόσμου γύρω. Με τα χρόνια της δραστηριότητάς του, το στούντιο έχει αποκτήσει φήμη όχι μόνο στην ΕΣΣΔ, αλλά και σε πολλές άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Εκτός από πολυάριθμους διαγωνισμούς και συναυλίες, η χορωδία συμμετείχε σε τηλεοπτικά και ραδιοφωνικά προγράμματα και ηχογράφησε επίσης αρκετές δεκάδες δίσκους.

Όχι μόνοχοράρχης, αλλά και συνθέτης

Ο Georgy Struve προσπαθούσε συνεχώς να διευρύνει τους ορίζοντες και να αποκαλύψει ταλέντα, αναζητούσε νέες ευκαιρίες. Έχοντας μόλις αποφοιτήσει από το κολέγιο και έχοντας πετύχει τις πρώτες του επιτυχίες ως ταλαντούχος χοράρχης, άρχισε να βελτιώνει τις συνθετικές του κλίσεις, οι οποίες εκδηλώθηκαν στην παιδική ηλικία. Το 1959 εισήλθε στο Ωδείο της Μόσχας και πέντε χρόνια αργότερα - στο μεταπτυχιακό, το οποίο αποφοίτησε το 1967. Μέντοράς του ήταν οι διάσημοι μουσικοί καθηγητές M. Bagryansky (στο ωδείο) και D. Kabalevsky, ο οποίος εκτιμούσε ιδιαίτερα τις φιλοδοξίες του μεταπτυχιακός φοιτητής, διαπιστώνοντας ότι έχουν πολλά κοινά με τις δικές τους ιδέες για την πολιτιστική εκπαίδευση της νεότερης γενιάς.

Μέχρι το τέλος της ζωής του βοήθησε το χορωδιακό στούντιο Pioneer σε όλα του τα εγχειρήματα. Τα επόμενα χρόνια, το ρεπερτόριο του συγκροτήματος αναπληρώθηκε με τις συνθέσεις του αρχηγού του. Ο συνθέτης G. Struve είναι ο συγγραφέας γνωστών παιδικών τραγουδιών όπως "The School Ship", "A Friend Is With Us", Graduation Parties", "That's when you'll μετανιώθεις Kulakova!" και πολλά άλλα. Όλα από αυτά ακούγονται εύκολα, είναι απλά και η σαφήνεια της μουσικής γλώσσας και τα καλά επιλεγμένα κείμενα, που τα καθιστά προσιτά στην αντίληψη των παιδιών. Τα τραγούδια του συνθέτη Georgy Struve παραμένουν επίκαιρα σήμερα.

Μεθοδολογία "Χορωδιακό Σολφέζ"

Όπως πίστευε ο Georgy Struve, η μουσική ενώνει και διδάσκει να αγαπάς αληθινά. Ήταν πεπεισμένος ότι όλοιένα άτομο μπορεί να διδαχτεί να τραγουδά και όλα τα παιδιά γεννιούνται αρχικά με απόλυτη φωνή. Ωστόσο, οποιαδήποτε δεξιότητα χρειάζεται συνεχή κοπή και βελτίωση, ενώ οι δεξιότητες ακονίσματος δεν πρέπει να μετατρέπονται σε εξαντλητική εργασία. Αντίθετα, αυτή η διαδικασία θα πρέπει να γίνεται σε φιλικό κλίμα, μέσα από τα στοιχεία του παιχνιδιού, για να δίνει χαρά και ικανοποίηση μετά από κάθε μάθημα.

Ο Georgiy Aleksandrovich περιέγραψε τις αρχές του στην ανάπτυξη του συγγραφέα "Choral Solfeggio", το οποίο βασίζεται σε πολυάριθμες ασκήσεις που περιλαμβάνουν ταυτόχρονα ακοή, κινητική δραστηριότητα και όραση. Είναι άσματα διαφορετικών επιπέδων πολυπλοκότητας, μονοφωνικά ή πολυφωνικά. Κατά την παράστασή τους, ο μαθητής πρέπει να δείχνει κάθε νότα με ειδικές πινακίδες, βοηθούν να αισθανθεί την κατεύθυνση της μελωδίας και την απόσταση του ύψους μεταξύ των παρακείμενων ήχων, καθώς και να ακούει πιο προσεκτικά τις φωνές των συμμαθητών του. Τις τελευταίες δεκαετίες, η αποτελεσματικότητα αυτής της τεχνικής έχει αποδειχθεί επανειλημμένα, σε πολλά σχολεία εξακολουθεί να χρησιμοποιείται.

Πλούσιες κοινοτικές δραστηριότητες

Ο Georgy Struve δίδαξε όχι μόνο παιδιά, αλλά και δασκάλους, οδήγησε το παρεκκλήσι "People's Teacher" για περισσότερα από 20 χρόνια, έδωσε ενεργά master classes και πραγματοποίησε σεμινάρια. Για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν συμπρόεδρος των χορωδιακών και μουσικών κοινοτήτων της Ρωσίας. Οι παγκοσμίου φήμης κατασκηνώσεις "Eaglet" και "Artek" συνδέονται επίσης με το όνομα αυτού του σπουδαίου ανθρώπου: πολυάριθμα φεστιβάλ και διαγωνισμοί που διοργανώνει ο ίδιος σε αυτά τα παιδικάκέντρα, βοηθούν χιλιάδες εφήβους να εμπλακούν στον πολιτισμό εδώ και πολλά χρόνια, προσθέτοντας φωτεινότητα και λάμψη στις εντυπώσεις τους από τα υπόλοιπα. Ο Γκεόργκι Αλεξάντροβιτς ήταν ιδιοκτήτης πολλών βραβείων για το έργο του, τόσο ρωσικά όσο και διεθνή.

Οπαδοί και διάδοχοι

Τα μεγάλα εγχειρήματα της μεγάλης πολιτιστικής φυσιογνωμίας δεν έχουν ξεχαστεί. Το κύριο στήριγμα για τον Georgy Struve και τα ιδανικά του ήταν η οικογένεια. Η κόρη του Maria Struve συνέχισε επαρκώς το έργο του πατέρα της, δημιουργώντας όχι μόνο τη δική της ομάδα, αλλά και ένα σχολείο.

Η σύζυγος Lyubov Semyonovna, η οποία είναι επίσης μαέστρος χορωδίας στο επάγγελμα, δεν έμεινε στην άκρη. Συνεχίζει την ανάπτυξη του στούντιο χορωδίας Pioneer, διευθύνει τη χορωδία αγοριών και συνεργάζεται με παιδιά προσχολικής ηλικίας σε ένα από τα νηπιαγωγεία.

Η ρωσική κυβέρνηση επίσης δεν έμεινε στην άκρη: μετά από ένα μακρύ διάλειμμα που σχετίζεται με μια δυσλειτουργική ζωή στη Ρωσία τη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα και τα πρώτα χρόνια του 21ου, αναδημιουργήθηκε η Πανρωσική Χορωδιακή Εταιρεία, μια συστάθηκε χιλιοστή παιδική χορωδία, ο αριθμός των χορωδιακών φεστιβάλ και διαγωνισμών, καθώς και τα ρωσικά συγκροτήματα έχουν την ευκαιρία να λάβουν μέρος στις Παγκόσμια Ολυμπιάδες Χορωδιών, που διεξάγονται κάθε δύο χρόνια σε διαφορετικές χώρες.

Συμπέρασμα

Μουσικός, δάσκαλος, συνθέτης, ιδεολογικός εμπνευστής και χοράρχης Georgy Struve είναι ένας άνθρωπος που είναι περήφανος όχι μόνο για τη χώρα μας, αλλά για ολόκληρο τον κόσμο. Οι μεγαλειώδεις ιδέες, τα έργα και τα επιτεύγματά του θα μπορούσαννα μεταμορφώσει όχι μόνο την πολιτιστική ζωή της κοινωνίας, αλλά και τη συνείδηση των ανθρώπων, βοηθώντας τους να κατανοήσουν τη σημασία της αρμονικής συνεργασίας και συνεργασίας, την ικανότητα να ακούν, να ανταποκρίνονται και να υποστηρίζουν. Σε τελική ανάλυση, μόνο μια τέτοια ανταλλαγή ενέργειας γεμίζει τη ζωή με νόημα, γεγονός που καθιστά δυνατό να αισθανθεί κανείς τι σημαίνει να είσαι ευτυχισμένος άνθρωπος.

Γ. Ο A. Struve από μια απλή παιδική χορωδία κατάφερε να δημιουργήσει ένα πραγματικό σχολικό πλοίο, το ταξίδι του οποίου συνεχίζεται μέχρι σήμερα, γιατί τα ιδανικά αυτού του πλοίου συνεχίζουν να αναπτύσσονται.