2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Ο Ραφαήλ είναι ένας από τους τρεις δασκάλους της Υψηλής Αναγέννησης, μαζί με τον Λεονάρντο και τον Μιχαήλ Άγγελο. Ο διάσημος Ιταλός καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1483. Έχοντας ζήσει 37 χρόνια, άφησε πίσω του τουλάχιστον 200 πίνακες.
Η ζωή του Ραφαήλ ήταν δύσκολη από την παιδική του ηλικία: έχασε τους γονείς του σε ηλικία 11 ετών. Ωστόσο, ακόμη και σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα, ο πατέρας του του έδωσε τα πρώτα μαθήματα σχεδίου, καθορίζοντας έτσι τη μελλοντική πορεία της ζωής του. Κατά σύμπτωση, ο Ραφαέλ πέθανε την ημέρα της γέννησής του, η αιτία θανάτου παραμένει μυστήριο. Έλαβε τη μεγαλύτερη δημοτικότητα για μια σειρά από Madonnas που έγραψε ο ίδιος. Ο Ραφαήλ για πρώτη φορά προίκισε τις Μαντόνες όχι με αποξένωση, αλλά, αντίθετα, με μια ευγενική έκφραση ψυχής.
Η μαγεία του έργου του εκφράζεται στο πολύπλοκο γεωμετρικό σχέδιο του χώρου, εστιάζοντας την προσοχή και δημιουργώντας καταστάσεις. Κατέχειτην ικανότητα να προκαλεί το ενδιαφέρον και να βυθίζεται ολοκληρωτικά στον στοχασμό της πλοκής της εικόνας, η οποία εκπλήσσει με την κομψότητα, τη χάρη και τη μαγευτική της δύναμη.
Χαρακτηριστικά ζωγραφικής
Ο πίνακας του Ραφαήλ "Το Όνειρο του Ιππότη", ζωγραφισμένος το 1504-1505, είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα της Υψηλής Αναγέννησης. Ανήκει στη μινιατούρα, καθώς έχει μικρές διαστάσεις: το ύψος του είναι 17 εκ. Ο πίνακας ονομάζεται και «Όνειρο του Σπίτσιον», ή «Αλληγορία». Το έργο είναι ένα από τα μέρη του δίπτυχου και συνδυάζεται με τον πίνακα «Τρεις Χάριτες», το ύψος του είναι επίσης 17 cm, βρίσκεται στο Μουσείο Château de Chantilly. Δίπτυχο του Ραφαήλ που παρουσιάστηκε στον Scipio di Tommaso Borghese. Αυτός ο πίνακας παίρνει τη θέση του στην γκαλερί του Λονδίνου.
Υπάρχουν διάφορες θεωρίες ως προς το τι πρέπει να αντιπροσωπεύει το πάνελ. Μερικοί ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο κοιμισμένος ιππότης αντιπροσωπεύει τον Ρωμαίο στρατηγό Σκιπίωνα τον Αφρικανό (236-184 π. Χ.).
Ερμηνεία του καμβά
Ο πίνακας του Ραφαέλ Σάντι «Το Όνειρο του Ιππότη» δείχνει στον θεατή έναν νεαρό άνδρα με πανοπλία, ο οποίος κοιμήθηκε κοντά σε μια δάφνη δίπλα σε δύο όμορφες κυρίες. Στα χέρια της η πρώτη κρατά ένα βιβλίο και ένα σπαθί και η δεύτερη ένα λουλούδι. Αυτή η μινιατούρα αναφέρεται στην αλληγορική ζωγραφική, όταν ο καλλιτέχνης εικονογραφεί μια αφηρημένη ιδέα με τη βοήθεια εικόνων.
Η πηγή της πλοκής του καμβά, σύμφωνα με πολλούς ιστορικούς τέχνης, είναι μια αλληγορία για την επιλογή, που λαμβάνεται από ένα απόσπασμα από το ποίημα "Punic", το οποίο μιλάει για τον Δεύτερο Punic War και γράφτηκε από έναν Λατίνο ποιητήςSilius Italicus. Προσφέρουν την ακόλουθη περιγραφή του «Ονείρου του Ιππότη» του Ραφαέλ Σάντι: ο νεαρός ιππότης Σκιπίων, αναπαυόμενος στη σκιά του κόλπου, είδε ένα όνειρο για δύο γυναίκες, την Αφροδίτη και τη Μινέρβα, μεταξύ των οποίων έπρεπε να διαλέξει.
Το πρόβλημα της επιλογής
Στο "Dream of the Knight" του Ραφαέλ Σάντι, η εμφάνιση και το στυλ των γυναικείων ενδυμάτων βοηθούν να αποκαλυφθούν με μεγαλύτερη σαφήνεια τα ιδανικά που αντιπροσωπεύουν.
Η Μινέρβα, που στέκεται στα αριστερά, ήταν η Ρωμαϊκή θεά της σοφίας και προστάτιδα των τεχνών, του εμπορίου και της άμυνας. Τα μαλλιά της είναι καλυμμένα και το ντύσιμό της είναι πολύ λιτό. Είναι η επιτομή της αρχοντιάς και της μεγαλοπρέπειας. Υπάρχει ένα καθαρό ίχνος πίσω της. Αυτό είναι ένα απότομο και βραχώδες μονοπάτι που οδηγεί στο κάστρο, το οποίο συμβολίζει την υποτακτική εργασία και κάθε ιππότης πρέπει να το περάσει.
Η Αφροδίτη, που στέκεται στα δεξιά με πιο φαρδιά ρούχα, με πλούσια σγουρά κλειδαριές, είναι η ρωμαϊκή θεά του έρωτα. Πίσω της είναι ένα πιο απαλό μονοπάτι που οδηγεί σε μακρινές χώρες ή στη θάλασσα, όπου γεννήθηκε η ίδια η Αφροδίτη.
Τα αντικείμενα που ανήκουν σε κορίτσια αντιπροσωπεύουν τα ιδανικά τους. Το βιβλίο και το σπαθί είναι σύμβολα της τελειότητας της πολυμάθειας, του νόμου και της προστασίας. Το λουλούδι είναι σύμβολο αγάπης, αγάπης ανέσεων, ευχαρίστησης. Έτσι, ο νέος πρέπει να επιλέξει ανάμεσα στην Αρετή (τον δρόμο της σύνεσης και της μάχης) και την Απόλαυση (τον δρόμο της ηδονής, της ειρήνης, της αγάπης). Ωστόσο, ο Ραφαέλ Σάντι στον πίνακα «Το όνειρο του ιππότη» ξεπερνά την πλοκή του ποιήματος και δεν κάνει τα δύο κορίτσια αντίπαλα. Ο νεαρός μπορεί να επιλέξει τον τρίτο δρόμο, που συνδυάζει τους δύο πόλους της μοίρας.
δάφνη
Ο πίνακας του Rafael Santi "The Knight's Dream" χωρίζει μια κομψή αειθαλής δάφνη σε δύο ίσα μέρη. Χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή του δάφνινο στεφάνι στην αρχαία Ελλάδα, σύμβολο υψηλού κύρους. Επιπλέον, προσωποποιεί το άπειρο και το άφθαρτο. Ως έπαθλο στους Πυθίους Αγώνες απονέμεται δάφνινο στεφάνι, γιατί αυτοί οι αγώνες γίνονταν προς τιμήν του Απόλλωνα και η δάφνη ήταν ένα από τα σύμβολά του. Ένα στέμμα από τα φύλλα του και ένα κράνος στολισμένο με δάφνη ήταν σύμβολο θριάμβου και νίκης.
Στο "The Knight's Dream", ο Raphael χρησιμοποίησε μια εκτενή παλέτα χρωμάτων για να απεικονίσει αυτήν την πολύχρωμη σκηνή. Οι ειδικοί έχουν εντοπίσει διάφορες χρωστικές ουσίες όπως το κίτρινο του μολύβδου, το ultramarine και την ώχρα.
Συνιστάται:
Αριστουργήματα του Ερμιτάζ. Πίνακες των Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Titian Vecellio
Ένα άτομο δεν ήταν πολύ τεμπέλης και θεώρησε ότι θα χρειαζόταν 8 χρόνια για να παρακάμψει εντελώς ολόκληρο το Ερμιτάζ, ενώ αφιέρωσε μόνο ένα λεπτό για να επιθεωρήσει ένα έκθεμα. Επομένως, πηγαίνοντας για κάποιες αισθητικές εντυπώσεις σε αυτό το μουσείο της χώρας μας, φροντίστε να εφοδιαστείτε με πολύ χρόνο, καθώς και την ανάλογη διάθεση
"The Miserly Knight": μια περίληψη. "The Miserly Knight" - έργο του Πούσκιν
Τι θα πει η περίληψη στον αναγνώστη; «Ο μίζερος ιππότης» είναι ένα έργο του Πούσκιν που αποκαλύπτει ένα από τα πιο τρομερά ανθρώπινα κακά - την απληστία
Ο πίνακας του Modigliani «Πορτρέτο της Jeanne Hebuterne μπροστά στην πόρτα» είναι το τελευταίο αριστούργημα του τελευταίου μποέμ καλλιτέχνη. Βιογραφία του μεγάλου δημιουργού
Ο σύγχρονος ορισμός του Μοντιλιάνι ως εξπρεσιονιστή φαίνεται να είναι αμφιλεγόμενος και ελλιπής. Το έργο του είναι ένα μοναδικό και μοναδικό φαινόμενο, όπως ολόκληρη η σύντομη τραγική του ζωή
Ο πίνακας "Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι". Περιγραφή του πίνακα του Vasily Surikov "Το πρωί της εκτέλεσης τοξοβολίας"
Ο πίνακας «Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι» του Βασίλι Σουρίκοφ μπερδεύει τον απροετοίμαστο θεατή. Τι φαίνεται εδώ; Είναι σαφές ότι η εθνική τραγωδία: η γενική ένταση των παθών δεν δίνει λόγο αμφιβολίας γι' αυτό. Επίσης στην εικόνα μπορείτε να δείτε - και να αναγνωρίσετε - τον Τσάρο Πέτρο τον Μέγα. Το ρωσικό κοινό μάλλον γνωρίζει το επεισόδιο από τη ρωσική ιστορία, όταν τα συντάγματα τοξοβολίας της Μόσχας, εκμεταλλευόμενα την παραμονή του κυρίαρχου στο εξωτερικό, επαναστάτησαν. Τι τους ώθησε όμως σε αυτή την εξέγερση; Και τι ήθελε να πει ο καλλιτέχνης
Πίνακας του Καραβάτζιο "Το φιλί του Ιούδα": η ιστορία της γραφής και το νόημα του καμβά
Μικελάντζελο Καραβάτζιο - Μπαρόκ ζωγράφος. Η ικανότητά του να λειτουργεί με το φως και να εφαρμόζει σκιές, καθώς και ο μέγιστος ρεαλισμός σε συνδυασμό με την τραγική έκφραση των χαρακτήρων, φέρνουν τον κύριο στο προσκήνιο
