2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Έχετε ακούσει για τη μαγική τεχνική παστέλ; Για αρχάριους και έμπειρους καλλιτέχνες, αυτό είναι μια πραγματική απόλαυση. Δεν χρειάζεται να ξοδέψεις χρόνια σπουδάζοντας. Σε λίγα μόνο μαθήματα, μπορείτε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε με λαδοπαστέλ για αρχάριους βήμα προς βήμα. Οι απλούστερες τεχνικές θα σας βοηθήσουν να δημιουργήσετε τοπία, νεκρές φύσεις και πορτρέτα. Προσφέρουμε μερικά μυστικά που θα επιταχύνουν σημαντικά την εκμάθηση των αρχαρίων στο παστέλ σχέδιο. Άλλωστε, δεν είναι μόνο απλό, αλλά και εξαιρετικά ενδιαφέρον.
Οι αποχρώσεις του παστέλ σχεδίου για αρχάριους (στεγνό, λάδι, κερί)
Συχνά ένας αρχάριος καλλιτέχνης δεν μπορεί να καθορίσει για μεγάλο χρονικό διάστημα ποια βάση θα χρησιμοποιήσει για δουλειά, λάδι ή ακουαρέλα; Υπάρχει μια άλλη κατηγορία υλικών τέχνης, που σχετίζεται με το «μαλακό». Αυτό είναι ένα απλό και ευχάριστο παστέλ για εργασία. Παρουσιάζεται με τη μορφή συνηθισμένων κραγιόνια. Στη διάρκειαυπάρχει πολύ στενή επαφή των χεριών με το χαρτί.
Σχέδιο με ξηρά παστέλ για αρχάριους, θα εξετάσουμε βήμα προς βήμα λίγο αργότερα. Αλλά πρέπει να καταλάβετε ότι η επιθυμητή απόχρωση και υφή μπορεί να επιτευχθεί με πινελιές και σκίαση. Αυτό επιτρέπει στον καλλιτέχνη να νιώσει τη δουλειά του. Υπάρχει μια μαγεία στην τεχνική του σχεδίου με παστέλ για να μετατρέψετε την απλότητα και τον πρωτογονισμό σε ένα αξιόλογο σχέδιο.
Τα μαλακά παστέλ ξυλάκια χρειάζονται μια τραχιά ασαφή βάση. Συγκρατεί τη σκόνη βαφής. Παλαιότερα, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούσαν ακόμη και σουέτ για ζωγραφική. Σήμερα, παράγεται ειδικό χαρτί με τη μορφή ακατέργαστου χαρτονιού ή καμβά επικολλημένου σε χαρτόνι. Το παστέλ μπορεί όχι μόνο να σχεδιάζει, αλλά και να γράφει. Μερικοί καλλιτέχνες προετοιμάζουν μόνοι τους τη βάση. Η μεταφορά της φόρμας γίνεται με γραμμές, πινελιές, περιγράμματα. Αργότερα, ο χρωματισμός γίνεται με διάφορους τόνους.
Το Παστέλ είναι ένα συμπιεσμένο χρώμα με κιμωλία. Έχει υψηλή χρωματική πυκνότητα και δίνει τη δυνατότητα να κάνετε βελούδινες πινελιές, απαλές και χαλαρές άκρες. Η παστέλ δουλειά είναι μια διασταύρωση ζωγραφικής και σχεδίου.
Τι είναι τόσο ελκυστικό στα παστέλ ξυλάκια; Κάνουν τη ζωγραφική ευγενή, καθαρή και φρέσκια. Με τη βοήθειά τους, οι καλλιτέχνες δημιουργούν έναν κόσμο που συναρπάζει με την αμεσότητα της δημιουργικότητας. Συχνά η σκίαση γίνεται με τα δάχτυλά σας. Αυτό φέρνει τον καλλιτέχνη ακόμα πιο κοντά στη ζωγραφική του.
Οι παστέλ πίνακες χρειάζονται καλό φωτισμό. Χρησιμεύει ως εξαιρετική βάση για την εκδήλωση όλων των αποχρώσεων, το παιχνίδι του layering. Φαίνονται καλύτερα στο φως της ημέρας που πέφτει απέναντιεφαπτομένη.
Από την ιστορία του υλικού
Από τον 15ο αιώνα, οι άνθρωποι χρησιμοποιούσαν παστέλ. Τα θεωρητικά έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι περιέχουν αναφορές σε αυτό το υλικό. Η λέξη «παστέλ» διαδόθηκε για πρώτη φορά στη Γαλλία. Έχει λατινικές ρίζες που σημαίνει «πάστα».
Η σκούρα χρωστική τρίβεται με κιμωλία και αποκτάται μια πιο ανοιχτή απόχρωση. Σίγουρα θα έχετε ακούσει τη λέξη «παστέλ». Το εύρος αυτών των τόνων μπορεί να ποικίλλει από ημιδιαφανείς έως εξαιρετικά κορεσμένους. Μια παστέλ απόχρωση είναι αυτή που λαμβάνεται με την αραίωση κάποιου τόνου με το λευκό. Συνδυάζεται καλά με σχετικούς γειτονικούς τόνους στην χρωματική παλέτα. Το παστέλ είναι αρκετά φυσικό και ουδέτερο.
Πολλοί καλλιτέχνες της Αναγέννησης χρησιμοποίησαν αυτό το υλικό. Στην τέχνη της σύγχρονης εποχής, το παστέλ προτιμήθηκε από δασκάλους όπως ο John Russell, ο Maurice de La Tour, ο Ingres, ο Jean Etienne Lyotard. Το κλασικό είδος πορτρέτου δεν θα μπορούσε να κάνει χωρίς τη χρήση παστέλ. Χρησιμοποιήθηκε στην καθαρή του μορφή, αλλά και σε συνδυασμό με γκουάς. Ο διάσημος James Whistler χρησιμοποιούσε αυτή την τεχνική σε ατμοσφαιρικά τοπία. Πολλοί καλλιτέχνες του 19ου και του 20ου αιώνα χρησιμοποιούσαν παστέλ. Ήταν δημοφιλής στους ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες από το συγκρότημα Nabis. Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet δούλεψαν με παστέλ.
Σε ένα από τα σοκάκια του Παρισιού, το La Maison du Pastel είναι ακόμα ανοιχτό, πουλά κραγιόνια που χρησιμοποιούσε κάποτε ο Ντεγκά. Μαζί τους έγραψε τη διάσημη σειρά του με μπαλαρίνες. Τα χρησιμοποίησε σετα έργα τους και ο Σίσλεϋ.
Η τεχνολογία παραγωγής ανήκει στον Henri Roche. Το έργο του συνέχισαν οι κληρονόμοι του. Τα παστέλ εξακολουθούν να φτιάχνονται στο χέρι, ακόμη και τα παλιά εργαλεία έχουν διατηρηθεί. Η πλήρης γκάμα χρωμάτων περιλαμβάνει 567 χρώματα. Ένα τέτοιο κραγιόνι κοστίζει 12 - 17 ευρώ.
Τέσσερις τύποι παστέλ για σχέδιο
Σύγχρονοι ειδικοί έχουν αναπτύξει τέσσερις τύπους κραγιόνια:
- Στεγνό. Χρησιμοποιούνται πιο συχνά από αρχάριους, σκιάζονται εύκολα, σβήνονται με γόμα, επικαλύπτονται με διαφορετικό τόνο.
- Λαδωμένο. Το σχέδιο απαιτεί ορισμένες δεξιότητες. Είναι δύσκολο να αφαιρεθούν, τα εγκεφαλικά επεισόδια δεν μπορούν να διορθωθούν.
- Κερί. Δεν ξεθωριάζουν. Ξάπλωσαν πολύ όμορφα, σε μορφή γυαλιστερής στρώσης. Αυτά τα κραγιόνια λειτουργούν καλά και είναι κατάλληλα για σχέδιο σε χαρτί κεριού.
- Ακουαρέλα.
Μόνο ένας τύπος παστέλ χρησιμοποιείται σε ένα σχέδιο. Το παστέλ σχέδιο για αρχάριους περιλαμβάνει τη χρήση ξηρών κραγιόνια.
Προσεκτικός χειρισμός των παστέλ
Το λεπτό και εύθραυστο παστέλ χρειάζεται προσεκτικό χειρισμό. Είναι απαραίτητο να προστατεύσουμε όχι μόνο το έργο, αλλά και τα ίδια τα κραγιόνια. Τα γρήγορα σκίτσα και τα σκίτσα γίνονται καλύτερα με στεγνά κραγιόνια. Καθιστούν επίσης δυνατή τη μεταφορά του έργου σε φωτογραφική εμφάνιση. Συχνά το παστέλ χρησιμοποιείται για να αντλήσει από τη φύση. Χρησιμοποιείται από λάτρεις της έκφρασης, υποστηρικτές της επίπονης σχεδίασης λεπτομερειών.
Το παστέλ είναι βολικό να σχεδιάζετε στη φύση. Πολλοί το πάνε μια βόλτα στο πάρκο ή σε ένα ταξίδι. Είναι καλή για να περάσει το παιχνίδιφως, μεταφέροντας την υφή των νεφών και τον ρυθμό των κυμάτων. Αυτό το υλικό σας επιτρέπει να κάνετε τα πάντα απλά και γρήγορα.
Το μόνο μειονέκτημα των παστέλ μολυβιών είναι ότι πρέπει να πληρούνται ορισμένες προϋποθέσεις αποθήκευσης:
- Βεβαιωθείτε ότι χρησιμοποιείτε σταθεροποιητικό στο τέλος της εργασίας για να μην θρυμματιστεί το σχέδιο.
- Τοποθετήστε παστέλ πίνακες κάτω από πλαστικό ή γυαλί, μακριά από το άμεσο ηλιακό φως.
- Αποκτήστε έναν φάκελο για την αποθήκευση εικόνων. Μεταφέρετε κάθε σχέδιο σε αυτό με φύλλα χαρτιού παρακολούθησης. Μπορείτε να αγοράσετε ένα ειδικό παστέλ άλμπουμ.
Ο καλλιτέχνης πρέπει να δουλέψει με το παστέλ πολύ προσεκτικά, διαφορετικά όλα τα πλεονεκτήματά του θα εξαφανιστούν. Αυτά τα κραγιόνια απαιτούν ακρίβεια, ιδιαίτερη αίσθηση χρώματος. Η καλύτερη παστέλ δουλειά είναι πολλές στρώσεις χρώματος, καθαρό αλλά ελαφρώς ημιδιαφανές. Ελκύει με το βελούδινο και το βάθος του.
Αποκτήστε ένα tablet ή καβαλέτο
Για να δουλέψετε με παστέλ ξυλάκια, χρειάζεστε μια κάθετη θέση χαρτιού ή σε μικρή κλίση. Αυτό διευκολύνει την αξιολόγηση της συνολικής εικόνας και τη μεταφορά των γραμμών νεκρών φύσεων ή πορτρέτων σε χαρτί. Για ευκολία, αγοράστε ένα καβαλέτο ή tablet. Αυτές οι συσκευές μπορούν να στηριχθούν στην πλάτη μιας καρέκλας ή τραπεζιού.
Σωστή χρήση κραγιόνια
Τα ποιοτικά παστέλ ξυλάκια δεν είναι φθηνά πράγματα. Η ορθολογική χρήση ενός σετ θα σας επιτρέψει να τα χρησιμοποιήσετε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Εάν είστε επίδοξος καλλιτέχνης, πάρτε 10 έως 15 βασικές αποχρώσεις για να ξεκινήσετε. Όταν επιλέγετε κραγιόνια στο κατάστημα, ζητήστε να τα δοκιμάσετε. ποιοτικά μπαστούνιαδημιουργήστε ένα βελούδινο στρώμα, χωρίς ψίχουλα. Το παστέλ πρέπει να αναμειγνύεται καλά.
Ειδικό κυματοειδές χαρτί
Εκτός από παστέλ μολύβια, αγοράστε φιμέ κυματοειδές χαρτί. Μεγιστοποιεί όλες τις δυνατότητες πατημένων ραβδιών. Στην πώληση υπάρχουν έτοιμα άλμπουμ για τέτοια μολύβια με φύλλα διαφορετικών αποχρώσεων. Τις περισσότερες φορές προσφέρουν φύλλα γκρι, ανοιχτό καφέ, τερακότα. Μεταφέρονται με ειδικό χαρτί ανίχνευσης. Μερικές φορές το χρώμα του χαρτιού μπορεί να ταιριάζει με μία από τις απεικονιζόμενες αποχρώσεις του αντικειμένου.
Έργα φτερώματος
Μπορείτε να τεντώσετε το σχέδιο χρησιμοποιώντας επίπεδες βούρτσες ή κομμάτια από ένα σφουγγάρι. Το αρχικό στάδιο της εργασίας περιλαμβάνει τη σκίαση με τα δάχτυλά σας. Αυτό θα σας δώσει μια καλύτερη αίσθηση για το υλικό. Με τη σκίαση, μπορείτε να επιτύχετε απαλά και πουπουλένια εφέ.
Οι σκιάσεις χαρτιού είναι σε προσφορά. Διατίθενται σε διάφορα μεγέθη και είναι κατασκευασμένα από μαλακό, τυλιγμένο χαρτί. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε μικροπορώδεις σφουγγαράδες. Έρχονται σε διάφορες μορφές. Οι μαλακές βούρτσες από φυσικές τρίχες πόνυ είναι επίσης κατάλληλες για σκίαση. Μερικοί χρησιμοποιούν μπουμπούκια βαμβακιού, δίσκους, σφουγγάρια μακιγιάζ. Είναι επίσης σημαντικό να αγοράσετε μια παστέλ γόμα.
Βερνίκι ανοίγματος
Οι παστέλ ζωγραφιές απαιτούν υποχρεωτικό άνοιγμα με ειδικό βερνίκι. Κάντε αυτό με ένα μπουκάλι ψεκασμού. Είναι πολύ πιθανό να το διορθώσετε με λακ. Ψεκάστε το προϊόν σε απόσταση 30 cm από το σχέδιο. Τα καταστήματα τέχνης πωλούν ειδικά δοχεία ψεκασμού γιακαρφίτσωμα.
Βήμα-βήμα εργασία για αρχάριους
Μερικές φορές τα παστέλ έργα ταξινομούνται ως γραφικά, αλλά μπορεί επίσης να είναι πίνακες ζωγραφικής. Πριν σχεδιάσετε με παστέλ, μάθετε να αναγνωρίζετε τις αποχρώσεις. Είναι πολύ σημαντικό εδώ να κάνετε ομαλή μετάβαση από τον έναν τόνο στον άλλο, καθώς και να βλέπετε τις σκιές.
Είναι καλύτερο για έναν αρχάριο καλλιτέχνη να πάρει ένα στεγνό παστέλ. Ξεκινήστε την εργασία με ένα προκαταρκτικό σχέδιο. Κάντε το με ελαφριά κιμωλία, λίγο πιο σκούρο από το χαρτί. Στη συνέχεια μπορεί να σκουπιστεί εύκολα με ένα πανί. Ο διάσημος καλλιτέχνης Levitan χρησιμοποίησε άνθρακα για αυτό. Απλώς μην χρησιμοποιείτε μολύβια γραφίτη, δεν ταιριάζουν.
Μετά το προκαταρκτικό σχέδιο, ξεκινήστε να εφαρμόζετε τον κύριο τόνο με ένα παστέλ. Είναι πιο βολικό να το κάνετε αυτό με ένα μικρό κομμάτι κιμωλίας, αποσπώντας το από το κύριο μολύβι. Στη συνέχεια, αρχίστε να υπολογίζετε τον όγκο των αντικειμένων. Κάντε το με πινελιές, τελείες, γραμμές, πινελιές. Μετά από αυτό, φτερό.
Στο τέλος, χρησιμοποιήστε ένα ειδικό σπρέι βερνικιού για να φτιάξετε το σχέδιο.
Βιβλίο της Margaret Evans "Τεχνικές ζωγραφικής με παστέλ για αρχάριους"
Η κατανόηση βήμα προς βήμα των μυστικών της χρήσης παστέλ μολυβιών είναι χρήσιμη όχι μόνο για αρχάριους, αλλά και για έμπειρους καλλιτέχνες. Το έργο της Margaret Evans θα βοηθήσει πολλούς να κατακτήσουν αυτό το είδος υλικού. Άλλωστε, κάποιος θεωρεί ότι τα παστέλ είναι επιπόλαια, πολύχρωμα κραγιόνια.
Η Μάργκαρετ Έβανς δεν είναι μόνο καλλιτέχνης, αλλά και δασκάλα ζωγραφικής στη Δανία. Στο βιβλίο της αποκαλύπτει όλες τις λεπτότητες της δουλειάς με παστέλ ραβδιά. Εργασία με αυτό το υλικόδύσκολο, αλλά πολύ συναρπαστικό. Ο συγγραφέας περιγράφει λεπτομερώς όλα τα είδη παστέλ, εξηγεί γιατί χρειάζονται, πώς να τα χρησιμοποιήσετε. Από το βιβλίο μπορείτε να μάθετε πώς να εφαρμόζετε σωστά τα στρώματα χρώματος. Για να βοηθήσετε τους αρχάριους καλλιτέχνες, δίνονται διάφορες εξηγήσεις, οδηγίες βήμα προς βήμα με φωτογραφίες για εργασία. Η Margaret προσφέρει πολλά εργαστήρια ζωγραφικής τοπίου. Απεικονίζουν διάφορα μέρη του κόσμου. Το βιβλίο αποτελείται από τις ακόλουθες ενότητες:
- Επιλογή χρωμάτων.
- λεπτότητες σύνθεσης και προοπτικής.
- Σχέδια από τη ζωή.
- Σκιτσιά και χρήση φωτογραφιών.
- Εικόνα φυτών σε γλάστρες.
- Ζωγραφίζοντας έναν κήπο.
- Εικόνα από ανθοδέσμες.
Η εμπιστοσύνη στο βιβλίο του Έβανς βασίζεται στο παστέλ σχέδιο με διάφορα λουλούδια και ανθοδέσμες.
Δυνατότητες εργασίας με μολύβια λαδοπαστέλ
Τα λαδωμένα κραγιόνια διαφέρουν από τα ξηρά κραγιόνια. Θυμίζουν κάπως ραβδιά κεριού, γιατί περιλαμβάνουν λινέλαιο. Συνιστάται στους αρχάριους καλλιτέχνες να χρησιμοποιούν ξηρά παστέλ. Αν όμως έχετε αγοράσει λάδι, τότε είναι χρήσιμο να γνωρίζετε κάποια σημεία της σταδιακής χρήσης του.
Το παστέλ λαδιού έχει πιο φωτεινό χρώμα, έτσι πολλοί άνθρωποι θέλουν να το αγοράσουν. Όχι μόνο το ειδικό χαρτί είναι κατάλληλο για σχέδιο με κηρομπογιές, αλλά και γυαλόχαρτο, ξύλο, μέταλλο, γυαλί, ινοσανίδες, ύφασμα καμβά.
Υπάρχουν τέσσερα κύρια στάδια στην εργασία με λαδοπαστέλ:
- Πρώτον, γίνεται μια υποζωγραφική, επισημαίνεται μια ελεύθερη ζώνη και μια ζώνη τοπικών τόνων.
- Για δημιουργίατο βάθος και η φωτεινότητα είναι σε στρώσεις.
- Τελικές πινελιές προστίθενται αργά.
- Οι άκρες του φόντου, τα απεικονιζόμενα αντικείμενα, το φόντο διαγράφονται.
Το λαδοπαστέλ δεν θρυμματίζεται, αλλά σκληραίνει με τον καιρό.
Συνιστάται:
Ενδιαφέροντα στοιχεία για πίνακες ζωγραφικής. Αριστουργήματα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Πολλοί πίνακες που είναι γνωστοί σε ένα ευρύ φάσμα γνώστες της τέχνης περιέχουν διασκεδαστικά ιστορικά γεγονότα της δημιουργίας τους. Η «Έναστρη Νύχτα» (1889) του Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι η κορυφή του εξπρεσιονισμού. Όμως ο ίδιος ο συγγραφέας το χαρακτήρισε ως εξαιρετικά αποτυχημένο έργο, αφού η ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή δεν ήταν και η καλύτερη
Παστέλ ζωγραφική: τεχνική, εφέ και χαρακτηριστικά της εργασίας με παστέλ
Η ζωγραφική με παστέλ είναι μια απαλή και εκλεπτυσμένη κατεύθυνση στις εικαστικές τέχνες. Η δημιουργία σχεδίων χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική είναι αρκετά απλή, είναι σημαντικό να επιλέξετε υλικό υψηλής ποιότητας. Τα χρώματα είναι καθαρά, φρέσκα και η σκίαση κάνει τις εικόνες ακόμα πιο τρυφερές και συγκινητικές
Φλαμανδική ζωγραφική. Φλαμανδική τεχνική ζωγραφικής. Φλαμανδική σχολή ζωγραφικής
Η κλασική τέχνη, σε αντίθεση με τις σύγχρονες τάσεις της avant-garde, κέρδιζε πάντα τις καρδιές του κοινού. Μία από τις πιο ζωντανές και έντονες εντυπώσεις παραμένει σε όποιον έχει συναντήσει το έργο των πρώιμων Ολλανδών καλλιτεχνών. Η φλαμανδική ζωγραφική διακρίνεται από τον ρεαλισμό, μια ταραχή χρωμάτων και την απεραντοσύνη των θεμάτων που υλοποιούνται στις πλοκές. Στο άρθρο μας, δεν θα μιλήσουμε μόνο για τις ιδιαιτερότητες αυτού του κινήματος, αλλά και θα εξοικειωθούμε με την τεχνική της γραφής, καθώς και με τους πιο αξιόλογους εκπροσώπους της περιόδου
Για αρχάριους: πώς να σχεδιάζετε με παστέλ
Το παστέλ ονομάζεται «ξηρό» ή «στεγνό» βάψιμο, το οποίο εφαρμόζεται σε χαρτί με ειδικά κραγιόνια διαφορετικών χρωμάτων. Είναι κατασκευασμένα από κιμωλία, χρωστικές ουσίες και συνδετικά, απαλά στην αφή. Με έναν άλλο τρόπο, τα παστέλ μολύβια ονομάζονται επίσης ζύμη για την απαλή υφή τους. Κάθε χρώμα του σετ έχει πολλές αποχρώσεις, απαλές και ομαλές μεταβάσεις από τον έναν τόνο στον άλλο
Παστέλ λαδιού: οδηγίες για αρχάριους
Στη ζωγραφική, υπάρχουν πολλές διαφορετικές τεχνικές και μέσα απεικόνισης, αλλά το μεγαλύτερο βάθος και κορεσμός των χρωμάτων μπορεί να επιτευχθεί χρησιμοποιώντας λαδοπαστέλ, επομένως είναι αρκετά συνηθισμένο μεταξύ ερασιτέχνων και επαγγελματιών καλλιτεχνών