2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Στον κόσμο μπορείτε να βρείτε πολλά μνημεία που όχι μόνο εκπλήσσουν τη φαντασία με το μεγαλείο, τις έντονες γραμμές τους, αλλά βοηθούν επίσης στην ανίχνευση της ανάπτυξης της γλυπτικής τέχνης στο πέρασμα των αιώνων. Αλλά τι γνωρίζουμε για εκείνους τους ανθρώπους που δημιουργούν αυτά τα μνημεία, που βάζουν ένα μέρος της ψυχής τους στην αγαπημένη τους επιχείρηση;
Σε αυτό το άρθρο θα θυμηθούμε τον διάσημο Ρώσο γλύπτη. Opekushin Alexander Mikhailovich - ποιος είναι, ποια συνεισφορά είχε στην παγκόσμια τέχνη και για ποια έργα έγινε διάσημος;
Βιογραφία
Γεννημένος Α. Μ. Opekushin στις 28 Νοεμβρίου 1838 (σύμφωνα με άλλες πηγές, 1833) στο μικρό χωριό του Βόλγα Svechkino (επαρχία Yaroslavl). Καταγόταν από αγροτική οικογένεια. Ο πατέρας του ήταν δουλοπάροικος της γαιοκτήμονας Ekaterina Olkhina, μια ικανή αυτοδίδακτη γλύπτρια.
Από την παιδική ηλικία, η Opekushin έδειξε καλλιτεχνικό ταλέντο και γούστο, προσεγγίζοντας δημιουργικά τις απλές αγροτικές εργασίες. Αυτόςαποφοίτησε επιτυχώς από το σχολείο του χωριού. Ήταν δύσκολο να μην δώσεις σημασία στη χαρισματικότητα του αγοριού, έτσι ο πατέρας, ο οποίος ήταν συχνά σε αποστολή από την ερωμένη στην Αγία Πετρούπολη, αποφάσισε να στείλει το αγόρι να σπουδάσει. Έχοντας λάβει τη συγκατάθεση της E. Olkhina, ο νεαρός Opekushin σε ηλικία 12 ετών πήγε να μπει στη Σχολή Ζωγραφικής της Αυτοκρατορικής Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών.
Εκπαίδευση
Η μελέτη στην Αγία Πετρούπολη ήταν εύκολη. Και αντί για τα προβλεπόμενα τρία χρόνια, πέρασε μόνο δύο. ΕΙΜΑΙ. Ο Opekushin έδειξε εξαιρετικές ικανότητες κατά τη διάρκεια των σπουδών του και κέρδισε τις καρδιές διάσημων καλλιτεχνών και καθηγητών. Ένας από αυτούς ήταν ο Δανός γλύπτης David Jensen. Αφού αποφοίτησε από τη Σχολή Σχεδίου, κάλεσε τον Opekushin στο εργαστήριό του ως ελεύθερος επαγγελματίας γλύπτης.
Περαιτέρω εκπαίδευση και καριέρα για τον νεαρό γλύπτη ήταν αδύνατες, γιατί σύμφωνα με τα έγγραφα ήταν ακόμα δουλοπάροικος. Για να λύσει το πρόβλημα, η Opekushin χρειαζόταν χρήματα για λύτρα - 500 ρούβλια. Για να το κάνει αυτό, εργάστηκε σκληρά, ολοκληρώνοντας πρόσθετες παραγγελίες και λαμβάνοντας μισθό.
Το ισχυρό συναισθηματικό στρες, η καθημερινή μελέτη, η συνεχής έλλειψη ύπνου και ο υποσιτισμός αποδυνάμωσαν σημαντικά το σώμα του Opekushin και αρρώστησε βαριά. Μόνο η φροντίδα των φίλων στην ακαδημία και η νεαρή ηλικία βοήθησαν να ξεπεραστεί η ασθένεια. Και το 1859 το Opekushin υπογράφηκε ελεύθερο. Τώρα ήταν ελεύθερος να συνεχίσει τη δημιουργική του πορεία όπως και όπου ήθελε.
Η Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών έγινε το νέο Alma Mater. Ταυτόχρονα, ο νεαρός γλύπτης συνέχισε να επισκέπτεται το εργαστήριο του Jensen και με επιμονή κέρδισε τον τίτλο ενός από τους καλύτερους Ρώσους.γλύπτες.
Οικογένεια
Το 1861, ο Αλέξανδρος Μιχαήλοβιτς παντρεύτηκε. Δυστυχώς, οι πηγές δεν παρέχουν ακριβή στοιχεία για τη γυναίκα και τα παιδιά του. Είναι γνωστό μόνο ότι ο Opekushin είχε μια μεγάλη οικογένεια, αρκετές κόρες. Ένα τακτικό εισόδημα από τη δημιουργία διακοσμητικών γλυπτών βοήθησε στη στήριξη της.
Opekushin Alexander Mikhailovich ήταν βαθιά θρησκευόμενο άτομο και ένθερμος μοναρχικός. Το έργο του εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στην αυτοκρατορική οικογένεια. Σε μια δύσκολη περίοδο στη Ρωσία, η οικογένεια του ήδη διάσημου Ρώσου γλύπτη ζητιανεύει και πεθαίνει. Με δημόσια έξοδα, μετακόμισε από την επαναστατική Αγία Πετρούπολη (τότε Πετρούπολη) στην πατρίδα του Οπεκουσίν. Και αργότερα στο Rybnitsy έλαβε ένα σπίτι για δωρεάν χρήση. Ο Alexander Mikhailovich ήταν σε προχωρημένη ηλικία και δεν ασχολούνταν πλέον με την αγαπημένη του τέχνη. Ωστόσο, η Λαϊκή Επιτροπεία Παιδείας διέθεσε Ακαδημαϊκό Δίπλωμα για την οικογένειά του.
Το 1923, ο Opekushin αρρώστησε από πνευμονία και πέθανε. Κηδεύτηκε στο ίδιο χωριό Ρύμπνιτσα, δίπλα στην εκκλησία του Σωτήρος, στην οποία και βαπτίστηκε. Μισό αιώνα αργότερα, μια λιτή ταφόπλακα εμφανίστηκε στον τάφο του γλύπτη. Και το 2012, ένας άγνωστος θαυμαστής του έργου του Opekushin διέθεσε χρήματα για μια ταφόπλακα από γρανίτη με την επιγραφή: "Στον μεγάλο γλύπτη από ευγνώμονες απογόνους."
Έναρξη καριέρας
Ο Opekushin Alexander Mikhailovich άρχισε να εργάζεται νωρίς ως καλλιτέχνης και γλύπτης. Μέχρι την ηλικία των 17, είχε δημιουργήσει την εξουσία ενός ταλαντούχου δασκάλου. Ωστόσο, το σημείο καμπής στη μοίρα του ήταν το 1862. Το ανάγλυφο «Άγγελοι κηρύττοντες τη Γέννηση του Χριστού στους ποιμένες» έγινεένα είδος αφετηρίας στη μεγάλη τέχνη για έναν νεαρό γλύπτη.
Σύντομα έγινε αντιληπτός από τον διάσημο καλλιτέχνη Mikhail Mikeshin και προσφέρθηκε να συμμετάσχει στη δημιουργία του μνημείου στο Novgorod "The Millennium of Russia" - ένα έργο μεγάλης κλίμακας εκείνη την εποχή. Φυσικά, η συνεργασία με τη Mikeshin είχε σοβαρό αντίκτυπο στην Opekushin. Ωστόσο, ταυτόχρονα, βάραινε πολύ τον γλύπτη. Το στυλ του νεαρού γλύπτη διαμορφώθηκε σε μεγάλο βαθμό υπό την επίδραση του έργου του Ρώσου ρεαλιστή γλύπτη Mark Antokolsky, ιδιαίτερα των αγαλμάτων του Ιβάν του Τρομερού και Πέτρου Α.
Works
Ο Opekushin έχει δημιουργήσει δεκάδες αριστουργήματα σε όλη την καριέρα του. Για ορισμένα από αυτά, ο Ρώσος γλύπτης έλαβε βραβεία και τίτλους. Όμως, δυστυχώς, μεγάλο μέρος των μνημείων κατεδαφίστηκε κατά την επαναστατική περίοδο. Τέτοιο, για παράδειγμα, ήταν το μνημείο του Αλέξανδρου Β'. Άνοιξε το 1898. Το χάλκινο μνημείο βρισκόταν κοντά στο νότιο τείχος του Κρεμλίνου.
Ο Opekushin έγινε ευρέως γνωστός για τα έργα του που παρουσιάστηκαν στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι. Αυτά περιλαμβάνουν ένα κυνηγητό πιάτο που απεικονίζει ιστορικές σκηνές, το οποίο κατασκευάστηκε σύμφωνα με το πρότυπο του δασκάλου.
Είναι αδύνατο να αρνηθούμε την τεράστια συμβολή του Opekushin Alexander Mikhailovich στην ανάπτυξη της ρωσικής και παγκόσμιας γλυπτικής. Τα γλυπτά του διακρίνονται από έναν απλό, συγκρατημένο, αλλά ταυτόχρονα βαθιά ατομικό τρόπο εκτέλεσης. Ο κατάλογος των έργων περιλαμβάνει μνημεία διάσημων ποιητών A. S. Πούσκιν και M. Yu. Lermontov, ο φυσιοδίφης Karl von Baer και ο ναύαρχος Greig, μια προτομή της κόμισσας Shuvalova καιΤσαρέβιτς Νικολάι Αλεξάντροβιτς.
Ωστόσο, το μεταγενέστερο έργο του γλύπτη θεωρείται από τους κριτικούς λιγότερο επιτυχημένο και εκφραστικό. Για παράδειγμα, το μνημείο του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Γ' δεν εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους σύγχρονους.
Άγαλμα του Πέτρου I
Opekushin άρεσε να δουλεύει με γλυπτά πορτραίτων διάσημων ιστορικών προσωπικοτήτων. Ιδιαίτερα επιτυχημένο ήταν το έργο του αφιερωμένο στον Πέτρο Α. Το άγαλμα απεικονίζει τον βασιλιά καθισμένο σε μια καρέκλα με στολή και μπότες πάνω από το γόνατο.
Ο γλύπτης κατάφερε εκπληκτικά να συλλάβει την παρορμητικότητα και την κινητικότητα του χαρακτήρα που διέθετε ο Μέγας Πέτρος. Ωστόσο, όπως ήδη αναφέρθηκε, αυτό απέχει πολύ από το μοναδικό αριστούργημα πορτρέτου που δημιουργήθηκε από τον πλοίαρχο.
Μνημείο Πούσκιν
Ένα από τα πιο σημαντικά έργα που δημιούργησε ο Opekushin είναι ένα μνημείο του Πούσκιν. Ο γλύπτης άρχισε να το δημιουργεί το 1872, εγκαταλείποντας όλα τα άλλα έργα. Χρειάστηκαν τρία χρόνια για να αναπτυχθεί ένα σκίτσο του μνημείου. Για να γίνει αυτό, ο πλοίαρχος έπρεπε να μελετήσει περισσότερα από δώδεκα πορτρέτα του ποιητή και του έργου του. Αφού εγκρίθηκε η υποψηφιότητα του Opekushin το 1875, προχώρησε στην υλοποίηση του σκίτσου. Ο γλύπτης πήρε για βοηθό του τον αρχιτέκτονα I. Bogomolov.
Μόνο πέντε χρόνια αργότερα, όλες οι εργασίες ολοκληρώθηκαν. Και στις 6 Ιουνίου 1880, ένα μνημείο του μεγάλου Ρώσου ποιητή A. S. άνοιξε επίσημα στη λεωφόρο Tverskoy στη Μόσχα. Πούσκιν. Το χάλκινο μνημείο στεκόταν μεγαλοπρεπώς σε ένα βάθρο και προκάλεσε αμέσως μαζικό ενθουσιασμό στους κατοίκους της πόλης.
Και σήμερα ο Ρώσος ποιητής με χάλκινη παράσταση στέκεται σκεπτικός σε έναν από τους κεντρικούς δρόμους της πρωτεύουσας στοένα κομψό φόρεμα, πάνω από το οποίο είναι πεταμένο ένα φαρδύ μανδύα. Στη στάση του νιώθει κανείς ευκολία, ζωντάνια. Η ελαφριά κλίση του κεφαλιού και το βλέμμα του Πούσκιν εκφράζουν έμπνευση και ευγενή μεγαλοπρέπεια.
Ο ίδιος ο Opekushin θεωρούσε το μνημείο του Πούσκιν ένα από τα πιο σοβαρά και μεγαλεπήβολα έργα, για την υλοποίηση του οποίου επένδυσε όχι μόνο τον χρόνο και τον κόπο του, αλλά και μέρος της ψυχής του, την αγάπη για την ποιητική τέχνη.
Μνημείο στο Λέρμοντοφ
Το 1889, στράφηκε στο έργο ενός άλλου διάσημου Ρώσου ποιητή και έστησε ένα μνημείο στον Λερμόντοφ στο Πιατιγκόρσκ. Η σύνθεσή του αποτυπώνει εν μέρει την πηγή έμπνευσης και τις ατελείωτες σκέψεις του ποιητή - τον Καύκασο.
Κοιτάζοντας το μνημειώδες Λέρμοντοφ, πιάνεις άθελά σου τον εαυτό σου να πιστεύει ότι ο ποιητής, μετά από λίγη περιπλάνηση, κάθισε σε έναν βράχο και, σκύβοντας το κεφάλι του, θαυμάζει τα κατάλευκα σκουφάκια των βουνών. Το βλέμμα του εκφράζει βαθιά σκέψη και έμπνευση. Μερικοί λάτρεις της γλυπτικής ένιωσαν ότι το μνημείο του Lermontov συνέλαβε τον ποιητή μάλλον λυπημένος και άσχημος, με αιχμηρά χαρακτηριστικά. Ενώ τα πορτρέτα του μιλούν περισσότερο για απαλότητα. Ωστόσο, αυτή η δημιουργία του καλλιτέχνη, με ατομικό τρόπο και αντίληψη, παρέμεινε η διακόσμηση της πόλης.
Μνημείο στον Muravyov-Amursky
Το μεγαλύτερο κτίριο στην προεπαναστατική Ρωσία και στο έργο του Opekushin (16 μέτρα ύψος) ήταν το μνημείο του κόμη Muravyov-Amursky, του κυβερνήτη της Ανατολικής Σιβηρίας. Μετά τον θάνατό του το 1881, ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Γ' αποφάσισε να διαιωνίσει τη μνήμη του στενού του συνεργάτη. Ως εκ τούτου, το 1886, προκήρυξε διαγωνισμό γιαγλύπτες. Ανάμεσά τους ήταν η «χρυσή τριάδα» Mikeshin, Antokolsky και Opekushin.
Το έργο του Alexander Mikhailovich αναγνωρίστηκε ως το καλύτερο. Η τοποθέτηση του μνημείου έγινε το 1888 και τρία χρόνια αργότερα άνοιξε επίσημα στο Khabarovsk και εγκαταστάθηκε στον βράχο Khabarovsk. Η φιγούρα του κόμη υψωνόταν σε ένα βάθρο, το βλέμμα του στράφηκε προς την Κίνα. Το βάθρο ήταν διακοσμημένο με πέντε αναμνηστικές πλακέτες με τα ονόματα αξιωματικών και πολιτών που συμμετείχαν ενεργά στην προσάρτηση της περιοχής Αμούρ στη Ρωσία. Ωστόσο, το 1925, σε σχέση με το «Διάταγμα για τα Μνημεία», το μνημείο κατεδαφίστηκε και παραδόθηκε στο μουσείο τοπικής ιστορίας και αργότερα κόπηκε σε παλιοσίδερα.
Διακοσμητικό γλυπτό
Η διακοσμητική γλυπτική κατέλαβε ξεχωριστή θέση στο έργο του Opekushin. Ήταν αυτή που ήταν το αντικείμενο της ακούραστης προσοχής, της βελτίωσης και της κύριας πηγής εισοδήματος. Χάρη σε αυτήν, ο Alexander Mikhailovich αναγνωρίστηκε ως ταλαντούχος μοντελιστής σε νεαρή ηλικία.
Μετά την επιδέξια εκτέλεση των ανάγλυφων και των περίφημων επτά μορφών για το μνημείο της Αικατερίνης Β' στην Αγία Πετρούπολη, ο Opekushin ανατέθηκε να διακοσμήσει τις Βασιλικές Πόρτες για το εικονοστάσι στον Καθεδρικό Ναό της Ανάστασης. Και το έκανε με μαεστρία.
Οι προτομές πορτρέτων, που δημιουργήθηκαν από τον γλύπτη, έδειχναν μια ρεαλιστική προσέγγιση με μια λεπτή αντανάκλαση μεμονωμένων χαρακτηριστικών. Στα υπόλοιπα έργα διακοσμητικής γλυπτικής του συγγραφέα, οι ιστορικοί τέχνης τονίζουν την καλλιτεχνική εκφραστικότητα των εικόνων και την κομψότητα και απαλότητα των γραμμών.
Βραβεία και τίτλοι
- Κατά τη διάρκεια της προπόνησης σεΗ Imperial Academy of Arts Opekushin Alexander Mikhailovich έλαβε το πρώτο του βραβείο - ένα ασημένιο μετάλλιο - για την υπέροχη απόδοση ενός ανάγλυφου σε ένα βιβλικό θέμα.
- Το 1864, για τα σκίτσα των αγαλμάτων «Βελισάριος» και «Έρωτας και Ψυχή», ο γλύπτης έλαβε τον τίτλο του μη ταξικού καλλιτέχνη. Πέντε χρόνια αργότερα, προήχθη από αυτή τη βαθμίδα σε καλλιτέχνη 2ου βαθμού, και ακόμη αργότερα έλαβε το 1ο πτυχίο.
- Το πιο σημαντικό επίτευγμα ήταν ο τίτλος του ακαδημαϊκού, ο οποίος απονεμήθηκε στον Opekushin το 1872. Η Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών τον συμπεριέλαβε στο ακαδημαϊκό προσωπικό λόγω της αξίας του και των σημαντικών έργων του στη μορφή του κράτους: η προτομή του Τσαρέβιτς και το άγαλμα του Μεγάλου Πέτρου.
- Την ίδια χρονιά, η Εταιρεία Λάτρεις της Φυσικής Επιστήμης απένειμε στον Αλέξανδρο Μιχαήλοβιτς ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο για μια σειρά θεματικών έργων.
- Οι νίκες της Opekushin ήταν και σε διεθνές επίπεδο. Ένα από τα υψηλότερα επιτεύγματα ήταν το πρώτο βραβείο που έλαβε στην Εσθονία, την πόλη Tartu (τότε Dorpat) για τη δημιουργία ενός μνημείου του Karl Baer. Μαζί με το Opekushin, γλύπτες από την Ευρώπη και την Αμερική συμμετείχαν σε αυτόν τον διαγωνισμό.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Το 1978, στη μνήμη του γλύπτη (στα 140α γενέθλιά του), εκδόθηκε ένας εικονογραφημένος (καλλιτεχνικός) φάκελος με το πορτρέτο του στην μπροστινή πλευρά.
- Το 1986, η αστρονόμος Lyudmila Chernykh ανακάλυψε έναν αστεροειδή, τον οποίο ονόμασε από έναν Ρώσο γλύπτη.
- Από το 1993, το βραβείο Opekushin Yaroslavl απονέμεται κάθε χρόνο σε εξαιρετικές πολιτιστικές προσωπικότητες.
- Το 2013Η Olga Davydova δημοσίευσε ένα βιβλίο για τη ζωή και το έργο του γλύπτη. Παρεμπιπτόντως, ο συγγραφέας δημοσίευσε δοκίμια για το Opekushin αρκετές φορές. Αυτό το βιβλίο περιέχει μια περιγραφή των πιο σημαντικών περιόδων της ζωής και των έργων του μεγάλου δασκάλου. Χρειάστηκαν σχεδόν 30 χρόνια για τη δημιουργία του. Και ο λόγος για τη δημοσίευση ήταν δύο ημερομηνίες ταυτόχρονα: η 175η επέτειος από τη γέννηση του Opekushin (γεννημένος το 1833 σύμφωνα με πηγές) και η 90ή επέτειος από το θάνατό του.
P. S
Το παράδειγμα που έδειξε στον κόσμο ο Alexander Mikhailovich Opekushin, η βιογραφία του και τα επιτεύγματά του στην τέχνη, είναι πραγματικά ένα κατόρθωμα ενός δουλοπάροικου. Ήταν από τους πρώτους που πήγε ενάντια στο κοινωνικό σύστημα και απέδειξε ότι ούτε η κοινωνική θέση ούτε άλλοι περιορισμοί εμποδίζουν έναν άνθρωπο να κάνει αυτό που αγαπά και να δημιουργήσει κάτι όμορφο, αφήνοντας για πάντα μια ανάμνηση του εαυτού του σε αυτόν τον πλανήτη. Και παρόλο που ο Ρώσος γλύπτης ξεχάστηκε για αρκετά χρόνια μετά από πολλούς επαίνους και τίτλους, οι ιστορικοί τέχνης είναι σίγουροι ότι το ίχνος του στη μνημειακή γλυπτική τέχνη είναι σίγουρα βαθύ και δεν έχει όρια μνήμης.
Συνιστάται:
Peter Klodt, γλύπτης: βιογραφία και έργα
Ο λαμπρός γλύπτης Klodt Petr Karlovich επρόκειτο να γίνει στρατιωτικός από την παιδική του ηλικία. Επέλεξα τη δημιουργικότητα. Και άρχισε να σπουδάζει χωρίς μέντορες. Κι όμως, με τη θέληση των περιστάσεων, έγινε εργάτης χυτηρίου πρώτης τάξεως. Ήταν αυτός που έδωσε ώθηση στην ανάπτυξη αυτής της τέχνης
Γλύπτης Evgeny Vuchetich: βιογραφία και έργα
Γλύπτης Yevgeny Vuchetich… Αυτό είναι το όνομα του δημιουργού των σπουδαίων μνημείων που έχουν διασωθεί παρά τις δεκαετίες. Αυτό είναι το όνομα ενός προικισμένου γλύπτη του οποίου τα γλυπτά έχουν μεγάλη συμβολική σημασία. Αυτό είναι το όνομα ενός ατόμου με λαμπρό ταλέντο και ασυνήθιστη μοίρα
Γλύπτης Donatello: βιογραφία, έργα, φωτογραφίες
Ο Donatello είναι ένας Ιταλός γλύπτης που είναι εκπρόσωπος της πρώιμης Αναγέννησης, της Φλωρεντινής σχολής. Για τη ζωή και το έργο του θα μιλήσουμε σε αυτό το άρθρο
Λύσιππος - ο γλύπτης της Αρχαίας Ελλάδας και τα έργα του
Ο Λύσιππος είναι ο τελευταίος γλύπτης των αρχαίων Ελλήνων κλασικών. Η προσφορά του καλλιτέχνη στον παγκόσμιο πολιτισμό. Νέες αναλογίες σώματος σε έργα. Παιδικά αγάλματα. Πορτραίτα γλυπτά. Τα σπουδαιότερα έργα του Λύσιππου
Ilichevsky Alexander Viktorovich, Ρώσος συγγραφέας και ποιητής: βιογραφία, λογοτεχνικά έργα, βραβεία
Alexander Viktorovich Ilichevsky - ποιητής, πεζογράφος, δεξιοτέχνης των λέξεων. Ένα άτομο του οποίου η ζωή και η προσωπικότητα περιβάλλεται από ένα διαρκές φωτοστέφανο μοναξιάς και απάρνησης. Δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα ποια ήταν η βασική αιτία - η ύπαρξη ενός ερημίτη μακριά από τα μέσα ενημέρωσης και την κοσμικότητα οδήγησε στα ασυνήθιστα λογοτεχνικά του έργα, ή η πεζογραφία και η ρωσική ποίηση, μακριά από το μυαλό των κατοίκων, επηρέασαν τον αποστασιοποιημένο τρόπο ζωής του συγγραφέα. Ο Ρώσος ποιητής και συγγραφέας Alexander Viktorovich Ilichevsky είναι βραβευμένος με πολλά βραβεία