Γλύπτης Evgeny Vuchetich: βιογραφία και έργα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Γλύπτης Yevgeny Vuchetich… Αυτό είναι το όνομα του δημιουργού των σπουδαίων μνημείων που έχουν διασωθεί παρά τις δεκαετίες. Αυτό είναι το όνομα ενός προικισμένου γλύπτη του οποίου τα γλυπτά έχουν μεγάλη συμβολική σημασία. Αυτό είναι το όνομα ενός ατόμου με λαμπρό ταλέντο και ασυνήθιστη μοίρα.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο γλύπτης Vuchetich, του οποίου η βιογραφία ενδιαφέρει πολλούς σύγχρονους λάτρεις της πλαστικής τέχνης, δεν γνώρισε παγκόσμια δημοτικότητα και φήμη κατά τη διάρκεια της ζωής του. Για κάποιο λόγο, βρισκόταν στη σκιά - στη σκιά των σικ μνημείων και των μεγαλοπρεπών γλυπτών του, τα οποία απολάμβαναν απίστευτη λαϊκή αναγνώριση και αγάπη.

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο γλύπτης Vuchetich δέχθηκε πολλές φορές άδικη κριτική από εξέχοντες δασκάλους εκείνης της εποχής. Κατηγόρησαν τον Yevgeny Viktorovich ότι ήταν μνημειώδης και περιεκτικός, πίσω από το οποίο, όπως φάνηκε σε κάποιους, έκρυβε τη μετριότητα του. Ωστόσο, αυτές οι κατηγορίες ήταν αβάσιμες.

Ο γλύπτης Vuchetich, του οποίου το έργο είναι πραγματικά κολοσσιαίο, δημιούργησε τις δημιουργίες του για μεγάλα βάθρα και υψώματα, έτσι ώστε να φαίνονται από μακριά, έτσι ώστε για μεγάλο χρονικό διάστημααποτυπωμένο στη μνήμη και στην καρδιά. Ένα απολύτως κατανοητό φαινόμενο. Ως εκ τούτου, πολλά μνημεία του γλύπτη Vuchetich έχουν αξεπέραστη δύναμη, στιβαρότητα και μεγαλείο.

Ας τους γνωρίσουμε καλύτερα. Αλλά πρώτα, ας μάθουμε λίγα πράγματα για τη ζωή και το έργο του δημιουργού τους.

Παιδική ηλικία

Ο μελλοντικός γλύπτης Yevgeny Vuchetich γεννήθηκε τον χειμώνα του 1908 σε μια οικογένεια μορφωμένων διανοούμενων. Η μητέρα είναι δασκάλα, Γαλλίδα στην καταγωγή, ο πατέρας είναι μηχανικός που προσπάθησε να πάρει τον βαθμό του αξιωματικού της Λευκής Φρουράς κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου.

Αν και ο Zhenya γεννήθηκε στο Yekaterinoslav (τώρα Dnipro, Ουκρανία), πέρασε τα πρώτα παιδικά του χρόνια στον Καύκασο, όπου ο πατέρας του εργαζόταν σε διυλιστήρια πετρελαίου. Μετά τα γεγονότα της Οκτωβριανής Επανάστασης, οι Vuchetichi μετακόμισαν στο Rostov-on-Don.

Από την παιδική ηλικία, το αγόρι έδειξε ένα αδάμαστο ταλέντο ως γλύπτης. Σμίλεψε φιγούρες από ό,τι είχε στο χέρι - από ψίχα ψωμιού, από πλαστελίνη, από γύψο ή πηλό. Οι δάσκαλοι διαβεβαίωσαν τους γονείς ότι το παιδί είχε ένα μεγάλο μέλλον.

Youth

Ο Evgeny Vuchetich είναι ένας μορφωμένος και φωτισμένος γλύπτης. Σύμφωνα με το επάγγελμά του, σε ηλικία δεκαοκτώ ετών εισήλθε στην τοπική σχολή τέχνης, όπου σπούδασε με ταλαντούχους και ευσυνείδητους δασκάλους όπως ο Chinenov και ο Mukhin. Ήταν οι πρώτοι που εξέτασαν σε έναν ταλαντούχο μαθητή τα φόντα ενός μελλοντικού τοιχογράφου, ήταν οι πρώτοι που του εμφύσησαν την αγάπη για το περίπλοκο επίπονο έργο ενός γλύπτη, τον μύησαν στη ρεαλιστική τέχνη, του έμαθαν να πηγαίνει με πείσμα και επίμονα ο στόχος.

Χάρη σε αυτούς τους μέντορες, ο Vuchetich άρχισε να δημιουργεί εύκολα και με πάθος. Δεν αρκέστηκε στο να δουλεύει απλώς στο σχολικό πρόγραμμα. Συχνά ένας ταλαντούχος νεαρός επισκεπτόταν δασκάλους στο σπίτι, βελτιώνοντας τις δεξιότητές του, βελτιώνοντας την τεχνική και την επιδεξιότητά του.

Θέμα

Ήδη σε εκείνη την πρώιμη περίοδο της δουλειάς του, ο Yevgeny Viktorovich καθόρισε μόνος του τις ιδιαιτερότητες των έργων του. Ήταν ένα θέμα πολέμου. Ο αρχάριος γλύπτης προσελκύθηκε από μάχες και όπλα, ιππείς που καλπάζουν γρήγορα και ανεμίζουν πανό. Ο Vuchetich προίκισε τα πρώτα του έργα με ρεαλιστικό ρομαντισμό και έκφραση ζωής, που θα υπάρχουν σε όλα τα περαιτέρω γλυπτά του.

Η διατριβή ενός ταλαντούχου μαθητή ήταν ένα άγαλμα ναύτη που στόχευε στον εχθρό. Και παρόλο που η φιγούρα εκτελέστηκε ανώριμα και αφελώς, εντούτοις χτύπησε με την ειλικρίνεια και την ένταση της. Στη συνέχεια, το γλυπτό αποκτήθηκε από το Μουσείο του Βόρειου Καυκάσου.

Έναρξη καριέρας

Μετά τις σπουδές στο σχολείο, ο νεαρός Ευγένιος μπήκε στο Ινστιτούτο του Λένινγκραντ, όπου σπούδασε μόνο για δύο χρόνια. Εκείνη την εποχή, το καλλιτεχνικό σχολείο βρισκόταν υπό την ισχυρή επιρροή του φορμαλισμού. Ως εκ τούτου, ο Vuchetich, που τον προσέλκυσε η ρεαλιστική τέχνη, δεν έμεινε για πολύ σε αυτό. Δεν ήταν οι σπουδές σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα που είχε τεράστιο αντίκτυπο πάνω του, αλλά η επίσκεψη σε μουσεία και η μελέτη κλασικών μνημείων γλυπτικής και αρχιτεκτονικής.

Το 1932, ένας αρχάριος γλύπτης επιστρέφει στο σπίτι. Την ίδια περίπου εποχή, το Κομμουνιστικό Κόμμα εξέδωσε διάταγμα στο οποίο οι καλλιτέχνες θα έπρεπε να συμμετέχουν ενεργάσοσιαλιστική οικοδόμηση και κομμουνιστική εκπαίδευση των εργατών.

Σύμφωνα με αυτή την απόφαση, ο νεαρός γλύπτης Vuchetich βυθίζεται στην κοινωνική και δημιουργική ζωή του Ροστόφ. Γίνεται πρόεδρος της Ένωσης Καλλιτεχνών και ασχολείται με τη διακοσμητική γλυπτική: κάνει ένα μεγάλο ανάγλυφο για ένα ξενοδοχείο υπό κατασκευή και χτίζει ένα σιντριβάνι για ένα θεατρικό πάρκο.

Αρχιτέκτονες μέντορες

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Eugene γνώρισε διάσημους Σοβιετικούς αρχιτέκτονες όπως ο Gelfreich και ο Shchuko, οι οποίοι είχαν ανεκτίμητη επιρροή στο έργο του. Ο ίδιος ο γλύπτης το έχει παραδεχτεί επανειλημμένα αυτό. Για παράδειγμα, τα απομνημονεύματα του γλύπτη Vuchetich αναφέρουν ότι έμαθε μεγάλο μέρος της γνώσης που ήταν χρήσιμη στο μελλοντικό του έργο από αρχιτέκτονες, οι οποίοι τον βοήθησαν να δει την πλήρη κλίμακα και τη δεξιοτεχνία του έργου τέχνης.

Μετακίνηση

Σε ηλικία είκοσι επτά ετών, ο νεαρός γλύπτης Vuchetich Evgeny Viktorovich μετακόμισε στην πρωτεύουσα της Σοβιετικής Ρωσίας, όπου άνοιξαν μπροστά του νέοι χώροι για δημιουργικότητα.

Ο γλύπτης αρχίζει να συμμετέχει σε διεθνείς διαγωνισμούς και εκθέσεις, να εργάζεται σε διάφορους καλλιτεχνικούς οργανισμούς, να δημιουργεί έργα για διάφορα μνημεία και να εργάζεται για το σχεδιασμό της κατασκευής διάσημων αντικειμένων όπως το ξενοδοχείο της Μόσχας και η Κρατική Βιβλιοθήκη Λένιν.

Αυτή η περίοδος της δημιουργικής δραστηριότητας του Vuchetich περιλαμβάνει τα διάσημα γλυπτά του «Kliment Voroshilov on horse» και «Partisan». Πόση φωτιά, κουράγιο και εσωτερική δύναμη πηγάζει από αυτάανάγλυφα γλυπτά! Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι τα έργα παρουσιάστηκαν στην Έκθεση του Παρισιού, όπου έλαβαν τη δέουσα έγκριση και έπαινο.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1940, ο πλοίαρχος άρχισε να εργάζεται ως ζωγράφος πορτρέτων. Οι γλυπτικές προτομές του Babenchikov, Gelfreich και Speransky εκπλήσσουν με το ξεχωριστό στυλ και την ομοιότητα τους με τα πρωτότυπα. Είναι αλήθεια ότι πολλά έργα δεν είναι αρκετά ψυχολογικά κορεσμένα. Στην προπολεμική περίοδο, ο γλύπτης Vuchetich εστίασε στις δεξιότητές του όχι στη μετάδοση της συναισθηματικής ή εσωτερικής κατάστασης του αντικειμένου, αλλά στην εξωτερική αντιστοιχία και ταυτότητα.

Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος

Το 1941, ο γλύπτης Vuchetich προσφέρθηκε εθελοντικά στο μέτωπο, όπου υπηρέτησε στην πρώτη γραμμή ως συνηθισμένος πολυβολητής.

Ένα χρόνο αργότερα έλαβε τον βαθμό του λοχαγού, αλλά αργότερα υπέστη σοβαρό σοκ και στάλθηκε στο νοσοκομείο για θεραπεία. Μετά την ανάρρωσή του, ο Evgeny Viktorovich εγγράφηκε στο Studio Στρατιωτικών Καλλιτεχνών. Χάρη σε αυτό, ο ταλαντούχος γλύπτης μπόρεσε να επισκεφθεί καυτά σημεία πρώτης γραμμής και να επικοινωνήσει με θαρραλέους ηρωικούς ανθρώπους. Etudes, σκίτσα και μικρά γλυπτά, φτιαγμένα βιαστικά, βοήθησαν τον Vuchetich να αποτυπώσει τα συναισθήματα και τις αισθήσεις του από αυτό που έβλεπε για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Όσα βίωσε ο ίδιος ο νεαρός στον πόλεμο, καθώς και όσα έμαθε και άκουσε, έμειναν στην καρδιά του για πολύ καιρό. Παρακίνησε τον γλύπτη να δημιουργήσει με μεγαλύτερη ακρίβεια και ειλικρίνεια, μεταφέροντας ακόμη και την πιο λεπτή, αόρατη σε μια επιφανειακή ματιά, τα εσωτερικά ψυχολογικά χαρακτηριστικά και ιδιότητες των αντικειμένων.

Στρατιωτικά πορτρέτα

Τώρα περισσότερο από ποτέ, EugeneΟ Viktorovich αρχίζει να τραγουδά στα έργα του για θαρραλέους και δυνατούς ανθρώπους που περιφρονούν τον πόνο και τον θάνατο τους, πηγαίνοντας γενναία σε έναν άθλο για χάρη των άλλων.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Vuchetich άρχισε να εργάζεται σε μια ομάδα πορτρέτων στρατιωτικών ηρώων. Αυτές ήταν προτομές των Εφρεμόφ, Βατούτιν, Ζούκοφ, Ρουντένκο και άλλων.

Ο πλοίαρχος αντιμετωπίζει την εκτέλεση της εργασίας με υπευθυνότητα και ευλάβεια. Πριν συναντηθεί με τον γενναίο σίτερ, ο Yevgeny Viktorovich προσπάθησε να μάθει όσο το δυνατόν περισσότερα γι 'αυτόν, έτσι ώστε μια προσωπική συνάντηση να βοηθήσει στην εδραίωση της δημιουργημένης εικόνας.

Όταν επρόκειτο για τα πορτρέτα των νεκρών διοικητών, ο επιμελής γλύπτης μελέτησε όχι μόνο όλο το διαθέσιμο υλικό τεκμηρίωσης, αλλά επικοινώνησε και με τους συγγενείς και τους συναδέλφους του ήρωα, προσπαθώντας να αναδημιουργήσει την εικόνα του όσο το δυνατόν πιο ζωντανά και με ακρίβεια.

Στρατιωτικά μνημεία

Μαζί με τη δημιουργία μικρών δημιουργιών, ο διάσημος γλύπτης αρχίζει να εργάζεται σε μεγαλεπήβολα μνημεία προς τιμήν των ατρόμητων υπερασπιστών της Πατρίδας.

Εδώ είναι απαραίτητο να αναφέρουμε το πιο λαμπρό έργο του γλύπτη Vuchetich - «Ο Πολεμιστής απελευθερωτής». Το μνημείο, το οποίο δημιουργήθηκε σε διάστημα τριών ετών, βρίσκεται στο Βερολίνο από το 1949 και θεωρείται πραγματικό σύμβολο ανδρείας, ειρήνης και νίκης κατά του φασισμού.

Το μνημείο είναι κατασκευασμένο από μπρούτζο και γρανίτη και είναι ένα μνημείο δώδεκα μέτρων βάρους εβδομήντα τόνων. Το κέντρο της σύνθεσης είναι η φιγούρα ενός Σοβιετικού ιδιώτη, που πατάει κάτω από τα πόδια τη φασιστική σβάστικα, η οποία συμβολίζει την οριστική ήττα των ναζιστικών ιδεών. Και τα δύο χέρια του στρατιώτη είναι κατειλημμένα - στα δεξιά του κρατά ένα χαμηλωμένοσπαθί, και με το αριστερό του πιέζει στο στήθος το κορίτσι που έσωσε - ένα παιδί που γεννήθηκε στη γη του εχθρού.

Η σύνθεση εντυπωσιάζει με τη δύναμη και τη μεγαλοπρέπειά της, καθώς και με τη σοβαρότητα των αληθειών που είναι ενσωματωμένες σε αυτήν.

Μια άλλη ενδιαφέρουσα δημιουργία του Vuchetich είναι το μνημείο-σύνολο «To the Heroes of the Battle of Stalingrad», το κέντρο σύνθεσης του οποίου είναι το γλυπτό «The Motherland Calls!»

Motherland

Αυτό το άγαλμα είναι το ένατο ψηλότερο άγαλμα στον κόσμο. Το ύψος του είναι ογδόντα επτά μέτρα και η μάζα του είναι οκτώ χιλιάδες τόνοι.

Το γλυπτό είναι κοίλο εσωτερικά, κατασκευασμένο από προεντεταμένο σκυρόδεμα.

Οι εργασίες στο μνημείο διήρκεσαν επτά χρόνια. Κατά τη στιγμή της εγκατάστασης, ήταν το ψηλότερο άγαλμα στον κόσμο.

Το μνημείο απεικονίζει μια γυναίκα με ρέοντα ρούχα, με ένα ξίφος σηκωμένο στο δεξί της χέρι. Αυτή είναι μια αλληγορική εικόνα της Πατρίδας που καλεί τους γιους της να πολεμήσουν τους καταπιεστές του λαού.

Σύμφωνα με επίσημα στοιχεία, η σύζυγος του γλύπτη Vuchetich πόζαρε για αυτόν όταν δημιουργούσε το γλυπτό. Ο ίδιος ο γλύπτης αποκαλούσε το έργο του άλλο από το όνομα της συζύγου του.

Ωστόσο, αυτή δεν είναι πολύ εύλογη πληροφορία. Εξωτερικά, το μνημείο δεν μοιάζει με τη σύζυγο του Yevgeny Viktorovich και η σιλουέτα (ή η φιγούρα) της ομορφιάς από οπλισμένο σκυρόδεμα θυμίζει πολύ τη σωματική διάπλαση μιας σοβιετικής αθλήτριας - μπάλας ντίσκο Nina Dumbadze.

Τώρα υπάρχουν πολλές εκδοχές για το ποιος θα μπορούσε να ποζάρει για τον Vuchetich ως μοντέλο. Τα παιδιά του γλύπτη ισχυρίζονται ότι το άγαλμα ήταν μια συλλογική εικόνα που εμφανίστηκε στοη φαντασία του μεγάλου δασκάλου.

Όπως και να 'χει, το γλυπτό "Motherland is calls!" εντυπωσιάζει με την εσωτερική του δύναμη και ενέργεια. Δεν είναι παθητική και απόμακρη, όχι. Κινείται, καίγεται, καλεί και περιμένει.

Άγαλμα της Ειρήνης

Ένα άλλο διάσημο γλυπτό του Vuchetich είναι το άγαλμα "Let's Forge Swords into Ploughshares", το οποίο μεταφέρει την ιδέα της παγκόσμιας ειρήνης και αρμονίας. Το μνημείο ανεγέρθηκε στη Νέα Υόρκη, το 1957, απέναντι από την κύρια είσοδο του κτιρίου των Ηνωμένων Εθνών.

Το μνημείο βασίζεται σε βιβλικά αποσπάσματα και αντιπροσωπεύει έναν δυνατό, μυώδη άνδρα που, με απίστευτη σωματική προσπάθεια, σπάει ένα ξίφος για να το μετατρέψει σε εργαλείο. Η δύναμη και το πάθος της φιγούρας μεταφέρονται σε κάθε τεντωμένο μυ του αθλητή. Όλα δείχνουν ότι δεν θέλει πόλεμο, αλλά επιδιώκει την ειρήνη.

Ιδιωτική ζωή

Ο γλύπτης Vuchetich, του οποίου η οικογένεια και η προσωπική ζωή ήταν κρυμμένη από τα αδιάκριτα βλέμματα για μεγάλο χρονικό διάστημα, παντρεύτηκε τρεις φορές και είχε πέντε παιδιά, τα τρία από τα οποία ήταν νόθα.

Η πρώτη σύζυγος του Yevgeny Viktorovich πέθανε νωρίς, αφήνοντας δύο γιους στον θλιμμένο χήρο. Ακολούθησε ένας σύντομος γάμος με μια όμορφη κριτικός τέχνης, αρκετά ρομαντικά χόμπι και παθιασμένα ραντεβού, κυρίως με μοντέλα. Τα παιδιά που γεννήθηκαν από τον γλύπτη χωρίς γάμο ήταν καρποί ειλικρινούς και βαθιάς αγάπης. Με τα χρόνια, τους φρόντισε και τους βοήθησε.

Η τρίτη σύζυγος του Vuchetich - Pokrovskaya Vera Vladimirovna - έγινε η αληθινή φίλη και σύμμαχός του. Αυτή είναιστήριξε τον γλύπτη στις δημιουργικές του αναζητήσεις, επαίνεσε και ενθάρρυνε. Ήταν αυτή που ήταν με τον Evgeny Viktorovich μέχρι το τέλος των ημερών του.

Ο μεγάλος γλύπτης πέθανε σε ηλικία εξήντα πέντε ετών.

Βραβεία

Για τη σημαντική συνεισφορά του στη ρωσική τέχνη, για τη δημιουργία όμορφων, πραγματικά μεγαλεπήβολων μνημείων, για παγκόσμια αναγνώριση και φήμη, ο Vuchetich Evgeny Viktorovich τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν πέντε φορές και το Τάγμα Λένιν δύο φορές, τιμήθηκε με τον τίτλο του Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας και Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, και επίσης προικισμένος με το Βραβείο Λένιν και το Τάγμα του Πατριωτικού Πολέμου.

Αναγνώριση

Σε ανάμνηση της αξίας του Vuchetich, ευγνώμονες απόγονοι ονόμασαν μια από τις οδούς της Μόσχας και μια από τις πλατείες του Δνείπερου προς τιμήν του και έστησαν επίσης μια αναμνηστική πλακέτα και ένα μνημείο προτομής προς τιμήν του.