2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο ιδρυτής του ρωσικού ρομαντισμού, ο αξιόλογος συνθέτης Alexander Alyabyev, ίδρυσε το musical Pushkiniana, τη ρωσική ενόργανη μουσική δωματίου και έγινε προάγγελος πολλών μελλοντικών επιτευγμάτων της εθνικής σχολής συνθέτων. Είναι περισσότερο γνωστός για τα φωνητικά του έργα, τα οποία μέχρι σήμερα είναι τα πιο αγαπημένα και συχνά ερμηνεύονται ακόμη και στον οικογενειακό κύκλο σύμφωνα με τη θέληση της διάθεσης. Για παράδειγμα, "The Nightingale", "Winter Road", "Evening Bells" και πολλά, πολλά άλλα.
Βιογραφία
Ο Alexander Alyabyev διδάχθηκε μουσική από την παιδική ηλικία. Υπάρχουν στοιχεία ότι έκανε μαθήματα πιάνου από τον διάσημο Ντ. Φιλντ. Σε κάθε περίπτωση, του αφιέρωσε την πρώτη του σύνθεση και ήταν το πιάνοφόρτε "Big Polonaise" - το πρώτο πραγματικό συναυλιακό έργο σε αυτό το είδος στη Ρωσία.
ΓεννήθηκεΟ Alexander Alyabyev στο Tobolsk, στην οικογένεια του κυβερνήτη, που του έδωσε την ευκαιρία να λάβει εξαιρετική εκπαίδευση. Πολέμησε με τον Ναπολέοντα ως εθελοντής, στο περίφημο απόσπασμα του ποιητή Denis Davydov, τραυματίστηκε βαριά και του απονεμήθηκαν τάξεις για θάρρος και θάρρος. Και μετά το τέλος του πολέμου, ο συνθέτης Alexander Alyabyev, αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη μουσική.
Στα σαλόνια της υψηλής κοινωνίας, αποσπάσματα από τις όπερες του, οι βοντβίλ αγαπήθηκαν πολύ και έπαιζαν συνεχώς, και ιδιαίτερα συχνά τραγουδούσαν ρομάντζα. Η βιογραφία του Alexander Alyabyev είναι διακοσμημένη με υπέροχους ανθρώπους: ήταν πολύ στενοί φίλοι με τον Griboedov, τον Shakhovsky, τους Decembrists Bestuzhevs, τον Mukhanov. Μοιράστηκε σχέδια και συζήτησε συναυλίες με τον Verstovsky και τους αδελφούς Vilegorsky. Έζησε στη Μόσχα - θεατρική ζωή. Ακόμη και ο «Θρίαμβος των Μουσών» στα εγκαίνια του θεάτρου Μπολσόι γράφτηκε από τον Alyabyev μαζί με τον Verstovsky και τον Scholz.
Τίποτα δεν προαναγγέλθηκε
Η μουσική που συνέθεσε ο Alexander Alyabyev έχει γίνει γνωστή σε όλη τη χώρα. Η φωτογραφία δεν υπήρχε τότε, αλλά τα πορτρέτα του ζωγραφίστηκαν από γνωστούς καλλιτέχνες εκείνη την εποχή - ο συνθέτης ήταν διάσημος. Τα ειδύλλια του τραγουδήθηκαν στην Αγία Πετρούπολη, και στη Μόσχα και στις πιο μακρινές πόλεις. Οι όπερες του The Village Philosopher, Moonlight Night και το μπαλέτο The Magic Drum ανέβηκαν στο Θέατρο Μπολσόι.
Ωστόσο, το 1825, ο σύντροφός του σε ένα παιχνίδι με κάρτες πεθαίνει. Ξαφνικά. Και ο Alyabyev συνελήφθη. Η κατηγορία της δολοφονίας δεν έχει αποδειχθεί. Παρ' όλα αυτά, ο συνθέτης στερείται κάθε βαθμίδας, τάξεως και αρχοντιάς. Και εξορίστηκε πίσω στο Τομπόλσκ. Σε μια πολύ μακρινή Σιβηρίαμια κρύα πόλη όπου κάποτε είχε περάσει τα χαρούμενα παιδικά του χρόνια. Το πορτρέτο παρακάτω δείχνει έναν φίλο του συνθέτη και τον συγγραφέα των ποιημάτων των καλύτερων ρομάντζων του Alyabyev - Nikolai Ogaryov.
Τομπόλσκ και ο Καύκασος
Ο Alexander Alyabyev δέχτηκε αυτή την άδικη κατηγορία τόσο σκληρά που μόνο η μουσική μπορούσε να τον κρατήσει από το τελευταίο βήμα. Εδώ οργάνωσε μια υπέροχη ορχήστρα, παίζει ως πιανίστας, κανονίζει κάθε είδους συναυλίες. Και γράφει μουσική πολύ διαφορετική από την προηγούμενη, χωρίς σύννεφα. Εδώ εμφανίζονται τα καλύτερα ειδύλλια του: "Winter Road", "Irtysh", "Two Crows". Αλλά το νευρικό σοκ έγινε αισθητό: η βιογραφία του Alexander Alexandrovich Alyabyev ως κοσμικού προσώπου που έμπαινε σε οποιοδήποτε σπίτι είχε τελειώσει. Ο συνθέτης αρρωσταίνει βαριά.
Επτά χρόνια αργότερα, το 1832, του επετράπη να φύγει από τη Σιβηρία και να πάει στον Καύκασο για θεραπεία. Εκεί γράφτηκαν τα ειδύλλια του, που δημοσιεύτηκαν σε μια συλλογή με τον τίτλο «Caucasian Singer». Πολύ πριν από τον κύριο συλλέκτη λαογραφίας M. I. Glinka, ήταν ο Alyabyev Alexander Alexandrovich που ηχογράφησε τα τραγούδια των Καυκάσιων, των Κιργιζών, των Μπασκίρ, τα εναρμόνισε και τα επεξεργάστηκε, χρησιμοποιώντας τα στο έργο του. Μαζί με τον Maksimovich, συμμετέχει στη συλλογή "Voices of Ukrainian Songs", που τόσο πολύ άρεσε στον N. V. Gogol. Εδώ στο πορτρέτο - ο ιδιοκτήτης του σαλονιού, όπου παίχτηκαν για πρώτη φορά πολλά από τα έργα του Alyabyev, ο φίλος του συνθέτη, ο διάσημος Alexander Griboyedov.
Επιστροφή
"Συγχωρήστε" πολύ την Alyabyevaσταδιακά: το 1835 τους επετράπη να ζήσουν με συγγενείς στην περιοχή της Μόσχας με πλήρη απαγόρευση των εμφανίσεων στις πρωτεύουσες, το 1843 τους επετράπη να ζήσουν στη Μόσχα, αλλά υπό συνεχή αστυνομική επιτήρηση. Αυτό σημαίνει: να μην βλέπεις κοινό, να μην επισκέπτεσαι, ούτε σε συναυλίες, ούτε στο θέατρο. Γι' αυτό ολοκλήρωσαν τη ζωή και τη δημιουργική του διαδρομή τόσο εγκάρδια ειδύλλια με ζωηρό πολιτικό περιεχόμενο όπως «Ο ζητιάνος», «Ο φύλακας του χωριού», «Η καλύβα». Και το πιο περιζήτητο, πρέπει να πούμε, από το κοινό μέχρι στιγμής, και σχεδόν όλα τα έργα του της περιόδου της εξορίας έχουν γίνει ακαδημαϊκά.
Κανένας από τους πρώτους συνθέτες ρωσικών ρομάντζων δεν πήρε τόσο υψηλή θέση στη ρωσική μουσική όσο ο Alyabyev Alexander Alexandrovich. Ένα σύντομο βιογραφικό και που εντυπωσιάζει με πολλά γεγονότα της δύσκολης ζωής του. Εργάστηκε σχεδόν σε όλα τα μουσικά είδη, αλλά το επίκεντρο του ενδιαφέροντός του ήταν οι φωνητικοί στίχοι. Περισσότερα από 180 τραγούδια και ειδύλλια συνέθεσε ο Alexander Alyabyev. Ένας συνθέτης του οποίου η βιογραφία, λες, δεν υπονοούσε τόσο σκληρή δουλειά μέσα στην κολασμένη ψυχική αγωνία. Επιπλέον, έγραψε ειδύλλια που εξακολουθούν να είναι επιτυχίες, όπως το «The Nightingale» στους στίχους του Delvig ή το «The Beggar» στους στίχους του Beranger. Ο Αλέξανδρος Πούσκιν, που απεικονίζεται στο πορτρέτο παρακάτω, ήταν ο συγγραφέας περισσότερων από είκοσι από τα καλύτερα ειδύλλια του Alyabyev.
Δημιουργικότητα
Ρομαντισμοί Ο Alexander Alyabyev έγραψε στους στίχους των καλύτερων ποιητών: ο αγαπημένος του διοικητής Davydov, Zhukovsky, Vyazemsky, Kozlov, Koltsov, Lermontov. Είκοσι δύο ειδύλλια γραμμένα σε στίχουςΟ Αλέξανδρος Πούσκιν, και δεκαπέντε από αυτούς - κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή. Στο τέλος της ζωής του, τα ποιήματα του Ογκάριοφ τον ενέπνευσαν περισσότερο από άλλους.
Ο Alyabyev έγραψε επίσης πολλή συμφωνική μουσική, τόσο δωματίου όσο και ορχηστρικής: η συμφωνία σε μι ελάσσονα είναι πολύ καλή, η τραγική ουβερτούρα σε φα ελάσσονα, πολλές οβερτούρες συναυλιών, πολλά κοντσέρτα για διάφορα σόλο όργανα με ορχήστρα, χορευτικές σουίτες. Μέχρι τώρα, πολλά από τα σύνολα δωματίου του Alyabyev μελετώνται σε μουσικά σχολεία και ωδεία, και ακούγονται επίσης σε συναυλίες. Το πορτρέτο παρακάτω απεικονίζει το πιο ενδιαφέρον πρόσωπο της εποχής του Alyabyev - τον Decembrist Alexander Bestuzhev-Marlinsky, τον συγγραφέα της ιστορίας, σύμφωνα με την οποία η όπερα ανέβηκε στη μουσική του Alyabyev, και έγραψε επίσης ειδύλλια στους στίχους του Bestuzhev-Marlinsky.
Θέατρο, λαογραφία, ιερή μουσική
Η κληρονομιά του Alyabyev για το θέατρο είναι μια επίδειξη εξαιρετικής μουσικής σε όλα τα είδη που ήταν γνωστά εκείνη την εποχή: αυτά είναι όπερες και μπαλέτο και περισσότερα από είκοσι βοντεβίλ, που δεν διαφέρουν πολύ από τις όπερες, υπάρχει μια καντάτα, και μουσική για παραστάσεις δραματικών θεάτρων, και μεταξύ αυτών - και κωμωδίες, και τραγωδίες και δράματα. Ο Αλιάμπιεφ έγραψε επίσης μουσική για την πρεμιέρα της Γοργόνας του Πούσκιν στη Μόσχα, της Τρικυμίας του Σαίξπηρ και των Εύθυμων Γυναικών του Ουίνδσορ.
Διασκευή, ενορχήστρωση, σύνταξη και δημοσίευση ενός σημαντικού αριθμού δημοτικών τραγουδιών σε συλλογές - Ρωσικά, Ουκρανικά, Ταταρικά, Κεντρικής Ασίας, Καυκάσια. Περισσότερα από εκατό έργα πνευματικού περιεχομένου προήλθαν από την πένα του, μεταξύ των οποίων και η περίφημη λειτουργία.
Η μοίρα της κληρονομιάς
Όπως συμβαίνει συχνά με τους καλύτερους καλλιτέχνες που δεν έχουν χρόνο να δουλέψουν για τους επόμενους ή που σεμνά δεν βλέπουν τους εαυτούς τους ως δημιουργούς του «αδιάφθορου», η κληρονομιά του Alyabyev δεν έχει διατηρηθεί ως επί το πλείστον. Από τα 450 έργα (αυτή είναι κατά προσέγγιση), τα περισσότερα εξακολουθούν να βρίσκονται σε χειρόγραφα, τα οποία απλώς έχουν χαθεί τον τελευταίο ενάμιση αιώνα. Πολλά από τα έργα του έχουν εκδοθεί, αλλά για κάποιο λόγο έχουν ξεχαστεί αναξίως. Και αυτή η μουσική είναι εξαιρετική και μπορεί κάλλιστα να κάνει τόσο τον εαυτό της όσο και τον συνθέτη μετά θάνατον φήμη, έχοντας γίνει οι ίδιες επιτυχίες όπως, για παράδειγμα, το "The Nightingale" στους στίχους του Delvig.
Για πενήντα χρόνια μετά το θάνατο του συνθέτη, τόσο το έργο του όσο και η βιογραφία του δεν υποβλήθηκαν σε καμία σοβαρή ανάλυση. Αλλά και τα δύο είναι τόσο ευέλικτα! Πόσες υπέροχες και τόσο απαραίτητες αποχρώσεις δεν μπορούν πλέον να επιστραφούν από τη σκόνη του χρόνου! Μέχρι το 1825, το όνομα του Alyabyev ουσιαστικά δεν εξαντλήθηκε, αλλά μετά από αυτό - μόνο σπάνιες, κυριολεκτικά μεμονωμένες κριτικές ρομάντζων. Η βιογραφία του ήταν παραμορφωμένη, γεμάτη με λανθασμένα ή ελλιπή στοιχεία, έτσι οι απόγονοι παραλίγο να χάσουν το καλό τους όνομα και το υπέροχο έργο του συνθέτη και της μουσικής μορφής.
Σθένος και Αρχές
Ακόμη και οι αφόρητες ψευδείς κατηγορίες δεν ράγισαν την ψυχή ενός πραγματικού δημιουργού. Άλλωστε, την ίδια επιθυμία για ελευθερία, τα κίνητρα της μοναξιάς, της συμπόνιας και του πόνου, τη λαχτάρα για δικαιοσύνη, δηλαδή τον ίδιο κύκλο εικόνων που είναι χαρακτηριστικός κάθε δημιουργικότητας, μπορούμε να παρατηρήσουμε στην τελευταία της περίοδο.
ΑλέξανδροςΟ Αλιάμπιεφ, ένας συνθέτης τόσο ταλαντούχος όσο και άτυχος, έλαβε κάποια παρηγοριά από μια συνάντηση με μια γυναίκα που είχε αγαπήσει πριν, εκείνη που έφερε το δυνατό επίθετο του Ρίμσκι-Κόρσακοφ στα κορίτσια της. Τότε γράφτηκε ένα από τα καλύτερα ειδύλλια της Alyabyevskaya Pushkiniana - "Σ' αγάπησα". Αυτή η γυναίκα, η E. Ofrosimova, όταν έμεινε χήρα, έγινε σύζυγος του συνθέτη.
Nikolai Ogaryov και Bestuzhev-Marlinsky
Ο συνθέτης Alyabyev και ο ποιητής Ogaryov ήρθαν πολύ κοντά στη δεκαετία του σαράντα του προηγούμενου αιώνα. Τα καλύτερα ειδύλλια του Alyabyev - "The Hut", "The Tavern", "The Village Watchman" - δημιουργήθηκαν στα ποιήματα του Ogaryov. Πολύ πριν εμφανιστεί η αναζήτηση για τον Mussorgsky και τον Dargomyzhsky, τα κοσμικά ειδύλλια εμπλουτίστηκαν με το θέμα της κοινωνικής ανισότητας. Ο ποιητής και ο συνθέτης είχαν πολλά κοινά: σύλληψη και εξορία, τουλάχιστον. Αν και ο Αλιάμπιεφ τα άντεξε όλα αυτά άδικα και σαν τυχαία, ο Ογκάριοφ ήταν ένθερμος καινοτόμος και συνταγματολόγος, για το οποίο διώχθηκε από το νόμο. Ogaryov and Herzen, Kolokol, Αγγλία - όλοι το ξέρουν και το θυμούνται αυτό.
Οι τρεις τελευταίες όπερες του Alyabyev ακούγονται επίσης με χαρακτηριστικές επαναστατικές διαθέσεις, αυτές είναι οι "The Tempest" και "Edwin Oscar" του Σαίξπηρ βασισμένες σε κείμενα αρχαίων κελτικών θρύλων. Αλλά η όπερα "Ammalat-bek" που βασίζεται στην ομώνυμη ιστορία του Alexander Bestuzhev-Marlinsky και το ειδύλλιο που βασίζεται στα δικά του ποιήματα "Σύννεφα μαζεύτηκαν στον Καύκασο" αξίζουν μια ιδιαίτερη λέξη. Σκοτώθηκε στον Καύκασο το 1837, και αυτή η απώλεια παραλίγο να κατακλύσει τον Αλιάμπιεφ: ήταν ήδη το τρίτο άτομο που του άρεσε να σκοτώνεται.ποιητές. Και όλοι - Αλεξάνδρα: Πούσκιν, Γκριμπόεντοφ, Μπεστούζεφ-Μαρλίνσκι. Το επαναστατικό πνεύμα των Δεκεμβριστών δεν έσβησε ποτέ στα έργα του συνθέτη.
Επιστροφή μνήμης
Η έναρξη της παράστασης άγνωστων μέχρι τώρα έργων του Alexander Alyabyev πραγματοποιήθηκε μόνο την άνοιξη του 1947. Στη συνέχεια διοργανώθηκε συναυλία στη Φιλαρμονική της Μόσχας, όπου, μετά από εκατό και πλέον χρόνια πλήρους λήθης, πραγματοποιήθηκαν οι «Παραλλαγές για βιολί και ορχήστρα», «Τρίτο Κουαρτέτο Εγχόρδων» και δύο ορχηστρικές οβερτούρες. Η επιτυχία ήταν μεγάλη! Τέτοιοι σπουδαίοι μουσικοί όπως οι Gilels, Oistrakh και ομάδες - η Χορωδία Sveshnikov, το Κρατικό Κουαρτέτο Μπετόβεν - προωθούσαν το έργο δωματίου του συνθέτη.
Από το 1949, δημοσιεύονται έργα του Alyabyev που δεν έχουν δημοσιευτεί, μαζί με τα λευκά σημεία της βιογραφίας του που αποκαλύπτονται. Κατανόησε τον σπουδαίο ρόλο που έπαιξε σε ολόκληρη την ιστορία της μουσικής τέχνης της Ρωσίας. Το πιο ενδιαφέρον είναι ότι άγνωστα έργα του συνεχίζουν να βρίσκονται σε διάφορα αρχεία. Δεδομένου ότι οι περιπλανήσεις του συνεχίστηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα και η γεωγραφία τους είναι εκτεταμένη, μπορεί να συμβούν περισσότερες ανακαλύψεις ενός παρόμοιου σχεδίου.
Συνιστάται:
Σύντομη βιογραφία του Nikitin Ivan Savvich και ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή του για παιδιά
Ο Ivan Nikitin, του οποίου η βιογραφία προκαλεί ειλικρινές ενδιαφέρον μεταξύ των θαυμαστών της πραγματικής βαθιάς ποίησης, είναι ένας Ρώσος πρωτότυπος ποιητής του 19ου αιώνα. Το έργο του περιγράφει γλαφυρά το πνεύμα εκείνης της μακρινής εποχής
Τα παιδιά του Πούσκιν. Σύντομη βιογραφία της Μαρίας, του Αλέξανδρου, του Γκριγκόρι και της Ναταλίας Πούσκιν
Αν και ο Alexander Sergeevich Pushkin έζησε σε γάμο μόνο για έξι χρόνια, κατάφερε να αφήσει πίσω του κληρονόμους. Μετά τον θάνατο του μεγάλου ποιητή, η σύζυγός του Νατάλια έμεινε με τέσσερα μικρά παιδιά στην αγκαλιά της: δύο γιους και δύο κόρες. Μετά το θάνατο του συζύγου της, η γυναίκα μετακόμισε στον αδελφό της, αλλά δύο χρόνια αργότερα επέστρεψε στο χωριό Mikhailovskoye
Χαλκογραφίες του Ρέμπραντ: μια σύντομη βιογραφία του καλλιτέχνη, διάσημα έργα
Ο Rembrandt Harmenszoon van Rijn (γεννημένος στις 15 Ιουλίου 1606, Λέιντεν, Ολλανδία - πέθανε στις 4 Οκτωβρίου 1669, Άμστερνταμ) ήταν Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης του μπαρόκ, ένας από τους μεγαλύτερους δεξιοτέχνες στην ιστορία της τέχνης, με εξαιρετική ικανότητα αναπαράστασης ανθρώπων με τις διάφορες διαθέσεις και τις δραματικές τους προσωπίδες. Στην αρχή της καριέρας του, ο καλλιτέχνης προτιμούσε τα πορτρέτα
Σύντομη βιογραφία του Ρέμπραντ και του έργου του
Η βιογραφία του Ρέμπραντ είναι τραγική. Ο καλλιτέχνης πέθαινε στη φτώχεια, αλλά πριν από αυτό έχασε όλους τους συγγενείς του. Οι πίνακές του κατά τη διάρκεια της ζωής του δεν εκτιμήθηκαν και οι μαθητές του τον πρόδωσαν στην πιο δύσκολη περίοδο
Σύντομη βιογραφία του Ρέμπραντ και του έργου του. Τα πιο διάσημα έργα του Ρέμπραντ
Μια σύντομη βιογραφία του Ρέμπραντ και του έργου του που παρουσιάζεται στο άρθρο θα σας συστήσει έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών. Rembrandt Harmensz van Rijn (χρόνια ζωής - 1606-1669) - διάσημος Ολλανδός ζωγράφος, χαράκτης και σχεδιαστής. Το έργο του είναι διαποτισμένο από την επιθυμία να κατανοήσει την ουσία της ζωής, καθώς και τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου