2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η ρωσική σχολή ζωγραφικής αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Πολλοί δάσκαλοι μπήκαν στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο της καλλιτεχνικής σκέψης και έγιναν οι ιδρυτές νέων στυλ. Ανάμεσα στους ζωγράφους της Ρωσίας, εξέχον ρόλο παίζει ο Ιγκόρ Γκράμπαρ, του οποίου οι πίνακες είναι πλήρως διαποτισμένοι από το πνεύμα του ρωσικού λαού.
Νεανικά χρόνια του καλλιτέχνη
Ο ζωγράφος γεννήθηκε στη Βουδαπέστη στην οικογένεια του ακτιβιστή και δημοσίου προσώπου E. I. Grabar και πήρε το όνομά του από τον παππού του. Λόγω της κατοχής, η οικογένεια αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την πόλη της και να μετακομίσει στη Ρωσία το 1876, όταν ο νεαρός Igor Emmanuilovich ήταν μόλις 5 ετών.
Λόγω της ακτιβιστικής ζωής του πατέρα του, το αγόρι έπρεπε συχνά να φροντίζει οικογενειακούς φίλους, μακριά από τους γονείς του. Ίσως αυτό να επηρέασε το παιδί, το οποίο από την παιδική του ηλικία έλκονταν προς το σχέδιο και στον ελεύθερο χρόνο του προτιμούσε τη γκαλερί Tretyakov από την κοινωνία των συνομηλίκων.
Εκπαίδευση Ο Grabar Igor Emmanuilovich έλαβε εξαιρετική. Μετά την αποφοίτησή του από το Λύκειο της Μόσχας, ο νεαρός άνδρας μπαίνει στο St.πανεπιστημίου και σπουδάζει παράλληλα σε δύο σχολές: ιστορικοφιλολογική και νομική. Η επιθυμία να κυριαρχήσει το πινέλο ωθεί τον Igor Emmanuilovich να σπουδάσει στο εργαστήριο τέχνης του Ilya Repin, το οποίο κάνει στα φοιτητικά του χρόνια. Η αγάπη για τη δημιουργικότητα οδηγεί τον μελλοντικό καλλιτέχνη στην ιδέα της συνεχούς εκπαίδευσης και μπαίνει στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης.
Έμπνευση
Όπως οι περισσότεροι άλλοι ζωγράφοι, έτσι και ο Grabar Igor Emmanuilovich δεν θα μπορούσε να μην έχει πηγή έμπνευσης. Μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο, ο μελλοντικός καλλιτέχνης πηγαίνει ένα ταξίδι στην Ευρώπη, όπου εντυπωσιάστηκε απίστευτα από την αιώνια Ρώμη, τη ρομαντική Φλωρεντία και τη Βενετία, το αυστηρό Βερολίνο και το ευάερο Παρίσι.
Σε αυτές τις πόλεις επισκέπτεται συνεχώς γκαλερί και γνωρίζει τα πρωτότυπα έργα των δασκάλων της Αναγέννησης. Η καθαρότητα των γραμμών και ο γνήσιος ενθουσιασμός των προκατόχων του αιχμαλωτίζουν τον νεαρό και σπεύδει να μοιραστεί τα συναισθήματά του με τον καμβά του. Τότε αποφασίζει ότι θα συνεχίσει να ταξιδεύει, κατανοώντας τον κόσμο και τον πολιτισμό του δυτικού πολιτισμού.
Το κύριο θέμα στη δημιουργικότητα
Μετά την Ευρώπη, ο μελλοντικός καλλιτέχνης Ι. Ε. Ο Γκράμπαρ επιστρέφει στη Ρωσία, μαζί του γίνονται δημιουργικές μεταμορφώσεις. Έξι χρόνια ταξιδιού άφησαν σημάδι στην ψυχή του ζωγράφου, το οποίο αλίευσε στους καμβάδες του.
Ωστόσο, κατά την άφιξή του στο σπίτι, ο πλοίαρχος βρίσκει μια νέα πηγή έμπνευσης για τον εαυτό του, η οποία θα γίνει το κύριο θέμα της δουλειάς του - η ομορφιά της ρωσικής φύσης. Είναι γοητευμένος από τη χάρησημύδες, ατελείωτα χωράφια και γνήσια ομορφιά χειμωνιάτικων τοπίων. Όλα αυτά αντικατοπτρίζονται στον νέο κύκλο ζωγραφικής: «Λευκός Χειμώνας», «Μαρτιακό Χιόνι» και το περίφημο «Μπλε του Φεβρουαρίου». Το τελευταίο από αυτά γράφτηκε με ιδιαίτερη αγάπη και έγινε σύμβολο του ρωσικού χειμώνα.
Η εικόνα του Ι. Ε. Grabar "February Blue"
Ο καλλιτέχνης κατάφερε να αποτυπώσει στον καμβά μια νέα εικόνα της χειμερινής φύσης σε όλη της την αληθινή ομορφιά.
Η εικόνα του Ι. Ε. Το «February Blue» του Grabar γράφτηκε στο δρόμο σε μια τάφρο σκαμμένη από το χιόνι, σε μια περίοδο που επικρατούσε σφοδρός παγετός. Ωστόσο, αυτές οι ταλαιπωρίες δεν εμπόδισαν τον πλοίαρχο, ο οποίος κατάφερε να απεικονίσει ρεαλιστικά στον καμβά όλα τα στοιχεία της φύσης που τον εμπνέουν. Ο καλλιτέχνης είπε ότι κάποτε είχε την τύχη να κοιτάξει την κορυφή μιας χιονισμένης σημύδας και δεν μπορούσε να κρύψει τη χαρά του. Έμοιαζε σαν τα χρώματα του ουράνιου τόξου να βρήκαν μια νέα ερμηνεία και να απέκτησαν ένα νόημα που δεν είχε ξαναδεί. Τότε συνειδητοποίησε πραγματικά ότι όλα αυτά τα κουδούνια των αποχρώσεων γεννιούνται μόνο χάρη στην αμίμητη αντανάκλαση του ουρανού. Αυτή η ιδέα αντικατοπτρίστηκε στον τίτλο του πίνακα "February Blue".
Αυτός ο καμβάς με την πρώτη ματιά δεν διαφέρει πολύ από το είδος του, αλλά αυτή η άποψη είναι εσφαλμένη. Είναι κυριολεκτικά γεμάτο με πληθώρα χρωμάτων. Ο πλοίαρχος κατάφερε να απεικονίσει το βάθος των απλών πραγμάτων γράφοντας μια σημύδα Φεβρουαρίου στον ουρανό. Η πλειονότητα της χρωματικής απόδοσης και οι σωστά τοποθετημένες συνθετικές πινελιές έκαναν αυτήν την εικόνα την πεμπτουσία του έργου του καλλιτέχνη.
Περιγραφή της εικόνας
Η εικόνα του Ι. Ε. Grabar "Blue Φεβρουαρίου"εμφανίζεται μπροστά στον θεατή με τη μορφή ενός χειμερινού τοπίου, όπου με φόντο έναν ιριδίζοντα ουρανό μπορεί κανείς να δει μια χιονισμένη σημύδα σε όλο της το μεγαλείο. Φαίνεται ότι ο συγγραφέας ήθελε να μεταφέρει την ιδέα της άνοιξης που πλησιάζει, καθώς ο καμβάς αποπνέει ηλιακό φως. Αν και η σύνθεση περιλαμβάνει πολλές σημύδες, όλες εμφανίζονται μπροστά στα μάτια ως ένα ενιαίο συνεργιστικό σύστημα, με επικεφαλής ένα κυρίαρχο δέντρο, το οποίο έχει τα πάντα. Όλα τα κλαδιά, όπως ένα κυκλοφορικό σύστημα, συνδέονται μεταξύ τους, φαίνεται σαν να είναι όλα ένα δέντρο.
Ο γαλάζιος ουρανός λάμπει και αντανακλάται στο φωτισμένο χιόνι, δίνοντάς του μια μπλε-μοβ απόχρωση. Πάνω στο χιόνι κάτω από τα δέντρα υπάρχουν ίχνη από ξεπαγωμένα μπαλώματα, που λένε για την προσέγγιση της άνοιξης. Αν κοιτάξετε προσεκτικά τα κλαδιά της σημύδας, θα παρατηρήσετε ότι η θέση τους μοιάζει με τις ακτίνες του ήλιου που πηγάζουν από τους κορμούς.
Work Mood
Η εικόνα του Ι. Ε. Grabar "February Blue" - μια από τις καλύτερες δημιουργίες του καλλιτέχνη. Το έγραψε με ιδιαίτερο ενθουσιασμό και κατάφερε να μεταφέρει τη διάθεση της επικείμενης ευτυχίας. Η πιο πλούσια παλέτα χρωμάτων χρησιμοποιήθηκε όχι για να δώσει χρώμα στον καμβά, αλλά για να δώσει στο έργο μια ιδέα.
Κοιτάζοντας αυτό το έργο τέχνης, θέλω να πιστεύω ότι αύριο δεν θα είναι μια νέα μέρα, αλλά μια νέα ζωή που θα γεμίσει με τα ίδια φωτεινά χρώματα. Το χιόνι στην εικόνα είναι σαν σύμβολο της ημέρας που περνά, ακολουθούμενη από το ανοιξιάτικο μέλλον.
Φεβρουάριος Η μπλε αναπαραγωγή είναι μια ιδιαίτερη στιγμή για τους περισσότερους αρχάριους καλλιτέχνες που επιθυμούν να μάθουν την τέχνηόχι μόνο εφαρμόστε αρμονικά λάδι σε καμβά, αλλά και δώστε στους ανθρώπους ελπίδα και ευτυχία. Και αυτό είναι το κύριο καθήκον της δραστηριότητας των δημιουργικών ανθρώπων. Για να εκτιμηθεί ο βαθμός σημασίας του καμβά για την ιστορία της ρωσικής τέχνης, πρέπει να σημειωθεί ότι η Grabar, οι πίνακες του οποίου στις περισσότερες περιπτώσεις μεταδίδουν χειμερινά τοπία, έχει γίνει μέρος του σχολικού προγράμματος σπουδών.
Συνιστάται:
Οι καλύτερες ταινίες για να σου φτιάξουν τη διάθεση. Λίστα ταινιών για καλή διάθεση
Αν θέλετε να μάθετε ποιες ταινίες υπάρχουν για να σας φτιάξουν τη διάθεση, τότε διαβάστε αυτό το άρθρο. Προσφέρονται κασέτες για κάθε γούστο, από τα κινηματογραφικά αριστουργήματα της μεταπολεμικής περιόδου μέχρι τις ταινίες που έγιναν στην εποχή μας
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Η εικόνα του Άμλετ στην τραγωδία του Σαίξπηρ
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Υπάρχουν πολλοί λόγοι και ταυτόχρονα ο καθένας ξεχωριστά ή όλοι μαζί, σε μια αρμονική και αρμονική ενότητα, δεν μπορούν να δώσουν μια εξαντλητική απάντηση. Γιατί; Γιατί όσο κι αν προσπαθούμε, όποια έρευνα κι αν κάνουμε, «αυτό το μεγάλο μυστήριο» δεν μας υπόκειται - το μυστικό της ιδιοφυΐας του Σαίξπηρ, το μυστικό μιας δημιουργικής πράξης, όταν ένα έργο, μια εικόνα γίνεται αιώνια και το το άλλο εξαφανίζεται, διαλύεται στο τίποτα, έτσι και χωρίς να αγγίζει την ψυχή μας
Περιγραφή του πίνακα "February Blue" του I. Grabar
Λένε ότι ένα τοπίο είναι ένα πορτρέτο της φύσης. Και σε έναν καλό καλλιτέχνη είναι γεμάτος δυναμισμό, ένα είδος μυστηρίου που αποκαλύπτεται στον θεατή μόνο σε ένα διαισθητικό-αισθησιακό επίπεδο. Παρατηρεί ένα συνηθισμένο, ακόμη και απαράμιλλο σκίτσο της φύσης: ένα μοναχικό δέντρο, μια ταραγμένη θάλασσα ή μια ορεινή περιοχή - κι όμως δεν παύει να θαυμάζει την ασυνήθιστη γωνία της εικονιζόμενης, φωτογραφικά προσεγμένης διάθεσης, ένα ιμπρεσιονιστικό παιχνίδι με τα χρώματα
Η εικόνα του Μπαζάροφ: ένας άντρας που περπατά ένα βήμα μπροστά από την εποχή του
Το μυθιστόρημα «Πατέρες και γιοι» είναι το πιο δυνατό έργο όχι μόνο στο έργο του ίδιου του Ι. Τουργκένιεφ, αλλά και σε ολόκληρη την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Και σε αυτό το άρθρο μπορείτε να εξοικειωθείτε με την εικόνα του Bazarov - τον βασικό χαρακτήρα αυτής της ιστορίας
Η εικόνα του πρίγκιπα Ιγκόρ. Η εικόνα του πρίγκιπα Ιγκόρ στο "The Tale of Igor's Campaign"
Δεν μπορούν όλοι να κατανοήσουν το πλήρες βάθος της σοφίας του έργου "The Tale of Igor's Campaign". Το αρχαίο ρωσικό αριστούργημα, που δημιουργήθηκε πριν από οκτώ αιώνες, μπορεί ακόμα να ονομαστεί με ασφάλεια μνημείο πολιτισμού και ιστορίας της Ρωσίας