Pierre Corneille: βιογραφία και δημιουργικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Pierre Corneille ήταν διάσημος Γάλλος θεατρικός συγγραφέας και ποιητής του 17ου αιώνα. Είναι ο ιδρυτής της κλασικής τραγωδίας στη Γαλλία. Επιπλέον, ο Κορνέιγ έγινε δεκτός στις τάξεις της Γαλλικής Ακαδημίας, κάτι που αποτελεί πολύ υψηλή διάκριση. Έτσι, αυτό το άρθρο θα αφιερωθεί στη βιογραφία και το έργο του πατέρα της γαλλικής δραματουργίας.

Pierre Corneille: βιογραφία. Αρχική σελίδα

Ο μελλοντικός θεατρικός συγγραφέας γεννήθηκε στις 6 Ιουνίου 1606 στη Ρουέν. Ο πατέρας του ήταν δικηγόρος, επομένως δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Pierre στάλθηκε για να σπουδάσει νομικά. Ο νεαρός ήταν τόσο επιτυχημένος σε αυτόν τον τομέα που απέκτησε ακόμη και το δικό του ιατρείο ως δικηγόρος. Ωστόσο, ήδη εκείνα τα χρόνια, ο Corneille προσελκύθηκε από τις καλές τέχνες - έγραψε ποίηση, λάτρεψε τις παραστάσεις των θιάσων υποκριτικής που περιόδευαν σε όλη τη Γαλλία. Και ήθελε να φτάσει στο Παρίσι - το πολιτιστικό κέντρο της χώρας.

Σε αυτά τα χρόνια, ο Pierre Corneille άρχιζε ήδη να κάνει τα πρώτα του λογοτεχνικά πειράματα στο δραματικό είδος. Το 1926 έδειξε την πρώτη του δουλειά, την κωμωδία σε στίχο «Μελίτα», στον μη ιδιαίτερα γνωστό εκείνα τα χρόνια ηθοποιό Γ. Μοντόρη, που ηγήθηκε του θεατρικού θιάσου.ταξιδεύοντας στις γαλλικές επαρχίες σε περιοδεία.

Παρίσι

Μονδάρι άρεσε το κομμάτι και το ανέβασε την ίδια χρονιά. Η «Μελίτα» γνώρισε τεράστια επιτυχία, γεγονός που επέτρεψε στους ηθοποιούς και στον ίδιο τον συγγραφέα να μετακομίσουν στο Παρίσι. Εδώ ο Mondori συνέχισε να συνεργάζεται με τον Corneille και ανέβασε πολλά ακόμη έργα του: "Gallery of Fates", "Widow", "Royal Square", "Subretka".

Το 1634 ήταν ένα σημείο καμπής τόσο για τον Mondori όσο και για τον Corneille. Γεγονός είναι ότι ο Richelieu, ο οποίος επέστησε την προσοχή στα έργα του Corneille, επέτρεψε στον Mondori να οργανώσει το δικό του θέατρο στο Παρίσι, το οποίο ονομαζόταν "Mare". Αυτή η άδεια παραβίαζε το μονοπώλιο του θεάτρου «Burgundy Hotel», του μοναδικού τέτοιου ιδρύματος στην πρωτεύουσα μέχρι εκείνη τη στιγμή.

Από την κωμωδία στην τραγωδία

Αλλά ο Ρισελιέ δεν σταμάτησε μόνο στο να επιτρέψει τη δημιουργία ενός νέου θεάτρου, συμπεριέλαβε επίσης τον Κορνέιγ στις τάξεις των ποιητών που έγραψαν έργα που παρήγγειλε ο ίδιος ο καρδινάλιος. Ωστόσο, ο Pierre Corneille έφυγε γρήγορα από τις τάξεις αυτής της ομάδας, καθώς ήθελε να βρει τον δικό του δημιουργικό δρόμο. Ταυτόχρονα, τα έργα του ποιητή αρχίζουν να αλλάζουν σταδιακά - η κωμωδία τα εγκαταλείπει, οι δραματικές στιγμές εντείνονται και οι τραγικές αρχίζουν να εμφανίζονται. Οι κωμωδίες του Κορνέιγ μετατρέπονται σταδιακά σε τραγικοκωμωδίες. Όλο και περισσότερο, ο συγγραφέας απομακρύνεται από το είδος που επέλεξε στην αρχή της δουλειάς του.

Και τελικά ο Pierre Corneille συνθέτει τις πρώτες του πραγματικές τραγωδίες. Πρόκειται για τον «Κλύτανδρο» και τη «Μήδεια», βασισμένα στο ελληνικό έπος. Αυτό το δημιουργικό στάδιο ολοκληρώνεται με το έργο «Ψευδαίσθηση», σε αντίθεση με τα άλλα έργα του ποιητή. Μέσα τηςο θεατρικός συγγραφέας πραγματεύεται το θέμα του θεάτρου και της υποκριτικής αδελφοσύνης. Ωστόσο, ο Κορνέιγ δεν άλλαξε την παράδοση του να γράφει στίχους ούτε σε αυτό το έργο.

Η τραγωδία του Σιντ

Ωστόσο, η επόμενη τραγωδία, που δημιούργησε ο Γάλλος ποιητής το 1636, αποδείχτηκε σημείο καμπής για την ιστορία ολόκληρου του παγκόσμιου δράματος. Ήταν το έργο Σιντ. Σε αυτό το έργο, για πρώτη φορά, εμφανίστηκε μια σύγκρουση, η οποία στο μέλλον θα γίνει υποχρεωτική για μια κλασική τραγωδία - μια σύγκρουση μεταξύ καθήκοντος και συναισθήματος. Η τραγωδία γνώρισε απίστευτη επιτυχία στο κοινό και έφερε στον δημιουργό της, αλλά και στον θεατρικό θίασο, πρωτοφανή φήμη. Το πόσο διαδεδομένη ήταν αυτή η δημοτικότητα μπορεί να κριθεί τουλάχιστον από το γεγονός ότι μετά την παραγωγή του The Cid, ο Corneille έλαβε τον τίτλο του ευγενή, που ονειρευόταν τόσο καιρό, και μια σύνταξη προσωπικά από τον καρδινάλιο Richelieu. Ωστόσο, η πρώτη προσπάθεια να γίνει μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας ήταν ανεπιτυχής. Μόνο το 1647 απονεμήθηκε αυτή η τιμή στον ποιητή.

Θεωρητική εργασία και επιστροφή στη Ρουέν

Αρχίζει να εργάζεται για τη θεωρία της τραγωδίας ως είδος Pierre Corneille. Το έργο του συγγραφέα αυτή την περίοδο βρίθει από διάφορα δημοσιογραφικά άρθρα για το θεατρικό θέμα. Για παράδειγμα, ο λόγος για τη δραματική ποίηση, ο λόγος για τις τρεις ενότητες, ο λόγος για την τραγωδία κ.λπ. Όλα αυτά τα δοκίμια δημοσιεύτηκαν το 1660. Όμως ο ποιητής δεν σταμάτησε μόνο στις θεωρητικές εξελίξεις, επιδίωξε να τις ενσαρκώσει στη σκηνή. Παραδείγματα, και πολύ επιτυχημένες, τέτοιων προσπαθειών ήταν οι τραγωδίες "Cinna", "Horace" και "Polyeuct".

Όταν το 1648 στοΗ Γαλλία ξεκινά τα γεγονότα του Fronde (κίνημα ενάντια στην απόλυτη εξουσία), ο Corneille αλλάζει την κατεύθυνση των έργων του. Επιστρέφοντας στο είδος της κωμωδίας, σατιρίζει τον αγώνα για την εξουσία. Αυτά τα έργα περιλαμβάνουν τα έργα «Ηράκλειος», «Ροδόγουν», «Νυκομήδης».

Ωστόσο, σταδιακά το ενδιαφέρον για το έργο του Corneille εξαφανίζεται και η παραγωγή της "Pertarita" γενικά μετατρέπεται σε αποτυχία. Μετά από αυτό, ο ποιητής αποφασίζει να επιστρέψει στη Ρουέν, παίρνοντας την απόφαση να εγκαταλείψει τη λογοτεχνία.

Τελευταία χρόνια ζωής

Αλλά μετά από επτά χρόνια ο Γάλλος ποιητής λαμβάνει (το 1659) μια πρόσκληση να επιστρέψει στο Παρίσι από τον Υπουργό Οικονομικών. Ο Κορνέιγ φέρνει μαζί του το νέο του έργο - την τραγωδία «Οιδίπους».

Τα επόμενα 15 χρόνια είναι το τελευταίο στάδιο της δουλειάς του συγγραφέα. Αυτή την περίοδο στρέφεται στο είδος των πολιτικών τραγωδιών: «Otto», «Sertorius», «Attila» κ.λπ. Ωστόσο, ο Corneille δεν κατάφερε να επαναλάβει την προηγούμενη επιτυχία του. Αυτό οφειλόταν κυρίως στο γεγονός ότι ένα νέο δραματικό είδωλο εμφανίστηκε στο Παρίσι - ήταν ο Jean Racine.

Για τα επόμενα 10 χρόνια, ο Κορνέιγ δεν έγραφε καθόλου θεατρικά έργα. Ο ποιητής πέθανε στο Παρίσι την 1η Οκτωβρίου 1684, σχεδόν ξεχασμένος από το κοινό του.