2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Bryullov είναι μια ιδιοφυΐα. Οι μεγάλες του φιλοδοξίες βρήκαν διέξοδο σε όμορφες δημιουργίες καλών τεχνών. Η δεξιοτεχνία του είναι αδιαμφισβήτητη. Όταν κοιτάζω την Τελευταία Ημέρα της Πομπηίας, νιώθω όλη την ευθραυστότητα της ανθρώπινης ζωής, όλη την αναπόφευκτη μεταβλητότητα της παραπλανητικής σταθερότητας, την οποία αγωνίζονται οι ευτυχισμένοι άνθρωποι με τρόμο και τρυφερότητα. Τίποτα δεν είναι για πάντα, και τίποτα δεν θα παραμείνει ποτέ ίδιο, ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπαθούν οι άνθρωποι να διατηρήσουν την ηρεμία τους. Η κανονικότητα και η ηρεμία των κατοίκων της Πομπηίας κατέρρευσαν μια μέρα του 1779: η έκρηξη του Βεζούβιου κατάπιε όλες τις ελπίδες τους για ένα λαμπρότερο μέλλον. Η κουλτούρα της αρχαίας Πομπηίας στον καμβά του υπέροχου δημιουργού - Karl Pavlovich Bryullov - με συνεπαίρνει με την πομπωδία και την ομορφιά της.
Η καρδιά μου καίει από απόγνωση καθώς προσπαθώ να φανταστώ τι πέρασαν αυτοί οι άνθρωποι. Τελικά ήταν όλα αληθινά! Και ο συγγραφέας αυτής της δημιουργίας πρέπει να ένιωσε το ίδιο όταν ξόδεψε ώρες εξετάζοντας τις πηγές της ιστορίας αυτής της πόλης, όταν μελέτησε τον πολιτισμό και τον τρόπο ζωής τους. Έτσι, για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης ξαναδιάβασε επανειλημμένα τον αρχαίο συγγραφέα Πλίνιο τον νεότερο, ο οποίος είδε τον θάνατο της Πομπηίας με τα μάτια του. Αυτή η μεγάλη τραγωδία ενέπνευσε το μυαλό πολλώνλαμπρούς δημιουργούς. Ο Bryullov πήγε πολλές φορές στα ερείπια της αρχαίας πόλης, μελέτησε ό,τι είχε απομείνει από αυτήν και πρέπει να το φαντάστηκε σώο και αβλαβές. Ναι, αφιέρωσε πολύ χρόνο στη μελέτη όλων των λεπτομερειών για την ενσάρκωση της εικόνας στον πίνακα "The Last Day of Pompeii".
Έτσι ο καλλιτέχνης ετοιμαζόταν να εφαρμόσει την ιδέα του. Και κάπως έτσι, ήρθε το φθινόπωρο του 1833. Ο σπουδαίος ζωγράφος άνοιξε επιτέλους τις πόρτες του εργαστηρίου, στο οποίο γινόταν μαγεία κάθε δευτερόλεπτο της δημιουργίας του πίνακα «Η τελευταία μέρα της Πομπηίας». Πριν από πολυάριθμους θαυμαστές των έργων του, εμφανίστηκε ένας καμβάς κολοσσιαίων διαστάσεων τριάντα τετραγωνικών μέτρων. Εργάστηκε στην εικόνα για τρία ολόκληρα χρόνια και το τελικό αποτέλεσμα ξεπέρασε κάθε προσδοκία. «Η Τελευταία Ημέρα της Πομπηίας» είναι το πρώτο έργο του καλλιτέχνη, το οποίο προκάλεσε ισχυρή ανταπόκριση, πρώτα στη Ρώμη και μετά στο Λούβρο στο Παρίσι: ο πίνακας εκτέθηκε με τιμή και κέρδισε μόνο θετικά σχόλια.
Είναι ενδιαφέρον ότι όλες οι γυναίκες που απεικονίζονται σε αυτήν την εικόνα ήταν ζωγραφισμένες από το ίδιο πρόσωπο. Πολλές πηγές αναφέρουν ότι αυτή η μυστηριώδης γυναίκα είναι η κόμισσα Samoilova, την οποία αγαπούσε ο Bryullov. Το «The Last Day of Pompeii» είναι ένα έργο που δημιουργήθηκε με πολύ κόπο, αφοσίωση και αγάπη του καλλιτέχνη για την ωραία τέχνη.
Ο πίνακας του Bryullov προκάλεσε τον θαυμασμό πολλών άλλων καλλιτεχνών εκείνης της εποχής: τον αποκαλούσαν τον δεύτερο Ραφαήλ. του απονεμήθηκε ο τιμητικός τίτλος πολλών Ευρωπαϊκών Ακαδημιών και ένα χρυσό μετάλλιοΒασιλική Ακαδημία Τεχνών στη Γαλλία. Ο πίνακας «Η τελευταία μέρα της Πομπηίας» ταξίδεψε στο Μιλάνο, τη Ρώμη και το Παρίσι και τώρα βρίσκεται στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο της Αγίας Πετρούπολης, που μου ξυπνά ευχάριστα πατριωτικά συναισθήματα. Ο καλλιτέχνης Karl Pavlovich Bryullov με συνεπήρε με την ακρίβεια της εκτέλεσης, το μεγαλείο ενός ασυνήθιστου μυαλού που έφερε στη ζωή ένα θαύμα.
Συνιστάται:
Καλλιτεχνικός πολιτισμός των λαών του Αρχαίου Κόσμου
Το άρθρο περιγράφει την ιστορία της εμφάνισης και της ανάπτυξης του καλλιτεχνικού πολιτισμού του αρχαίου κόσμου, τα πρώτα παραδείγματα των καλών τεχνών της Αρχαίας Ελλάδας και της Αρχαίας Ρωσίας
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Η εικόνα του Άμλετ στην τραγωδία του Σαίξπηρ
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Υπάρχουν πολλοί λόγοι και ταυτόχρονα ο καθένας ξεχωριστά ή όλοι μαζί, σε μια αρμονική και αρμονική ενότητα, δεν μπορούν να δώσουν μια εξαντλητική απάντηση. Γιατί; Γιατί όσο κι αν προσπαθούμε, όποια έρευνα κι αν κάνουμε, «αυτό το μεγάλο μυστήριο» δεν μας υπόκειται - το μυστικό της ιδιοφυΐας του Σαίξπηρ, το μυστικό μιας δημιουργικής πράξης, όταν ένα έργο, μια εικόνα γίνεται αιώνια και το το άλλο εξαφανίζεται, διαλύεται στο τίποτα, έτσι και χωρίς να αγγίζει την ψυχή μας
Η σκιά του πατέρα του Άμλετ είναι ένας χαρακτήρας στην τραγωδία «Άμλετ» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ
Η σκιά του πατέρα του Άμλετ είναι ένα από τα βασικά έργα της τραγωδίας του Σαίξπηρ. Ποιο είναι το νόημά του, θα το πούμε σε αυτό το άρθρο
Η κωμωδία του αρχαίου Έλληνα κωμωδιογράφου Αριστοφάνη «Λυσίστρατος»: περίληψη, ανάλυση, κριτικές
Σύνοψη της «Λυσιστράτης» θα σας μυήσει σε μια από τις πιο γνωστές κωμωδίες του αρχαίου Έλληνα συγγραφέα Αριστοφάνη. Γράφτηκε γύρω στο 411 π.Χ. Μιλάει για μια γυναίκα που κατάφερε να σταματήσει τον πόλεμο μεταξύ Αθήνας και Σπάρτης με έναν πολύ πρωτότυπο τρόπο
Ο εβραϊκός χορός είναι μέρος του πλουσιότερου πολιτισμού του αρχαίου λαού
Ο εβραϊκός χορός μπορεί να ονομαστεί αναπόσπαστο μέρος του πλουσιότερου πολιτισμού αυτού του αρχαίου λαού. Σύμφωνα με το μύθο, οι Εβραίοι άρχισαν για πρώτη φορά να χορεύουν αμέσως αφού βρήκαν την Τορά, στους πρόποδες του όρους Σινά. Αλήθεια, λένε ότι οι συνθήκες των πρώτων τους χορών δεν ήταν τόσο ευσεβείς όσο συνήθως υποτίθεται
