2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η σκιά του πατέρα του Άμλετ, αποκαλείται επίσης φάντασμα - ένας από τους βασικούς χαρακτήρες στην τραγωδία του Σαίξπηρ «Άμλετ». Όπως σημειώνουν πολλοί ερευνητές και κριτικοί λογοτεχνίας, χωρίς αυτό, η τραγωδία δεν θα είχε συμβεί. Κινείται πάνω από τις σελίδες του έργου από την αρχή μέχρι το τέλος.
Περιγραφή χαρακτήρα
Η σκιά του πατέρα του Άμλετ εμφανίζεται στην τραγωδία του Σαίξπηρ με δύο μορφές ταυτόχρονα. Αυτό είναι ταυτόχρονα ένα απόκοσμο μυστηριώδες φάντασμα που βλέπουν ορισμένοι ήρωες και μια εικόνα στις αναμνήσεις του κύριου χαρακτήρα - Πρίγκιπα Άμλετ.
Εμφανίζεται στην πρώτη, τέταρτη και πέμπτη σκηνή της πρώτης πράξης, καθώς και στην τέταρτη σκηνή της τρίτης πράξης.
Σχετικά με τη σκιά του πατέρα του Άμλετ, είναι γνωστό ότι στην εποχή του Σαίξπηρ ένας τέτοιος χαρακτήρας θεωρούνταν δεδομένος. Τα φαντάσματα έγιναν συχνά ήρωες δραματικών έργων. Παίζονταν από ηθοποιούς με συνηθισμένα κοστούμια που θα αντιστοιχούσαν στη θέση και την κατάσταση του ήρωα κατά τη διάρκεια της ζωής του.
Σήμερα η σκιά του πατέρα του Άμλετ γίνεται αντιληπτή διαφορετικά. Πιστεύεται ότι είναι μόνο μέρος της μυθοπλασίας. Επομένως, ένας μεμονωμένος ηθοποιός, κατά κανόνα, δεν το παίζει. Απεικονίζεται με διάφορα ειδικά εφέ, όπως προβολέα ταινιών ή ακτίνες λέιζερ.
Ταυτόχρονα, ο ίδιος ο Σαίξπηρ είναι πολύπεριγράφει λεπτομερώς την εμφάνιση του νεκρού βασιλιά. Σύμφωνα με τον ίδιο, ήταν ντυμένος με πανοπλίες, όπως στην περίφημη μάχη κατά του Νορβηγού μονάρχη. Παρέμενε πάντα μελαγχολικός, οπλισμένος από την κορυφή ως τα νύχια και πάντα πλησίαζε άφοβα τον εχθρό, σηκώνοντας το γείσο του. Πολλοί ήρωες του έργου σημειώνουν τη βασιλική του στάση.
Η σχέση των χαρακτήρων με το φάντασμα του πατέρα του Άμλετ
Η στάση των χαρακτήρων στο φάντασμα εξαρτάται αποκλειστικά από τις απόψεις τους για τον κόσμο. Διαφέρει πολύ. Για παράδειγμα, ο Οράτιος, ένας πεπεισμένος υλιστής, στην αρχή αρνείται κατηγορηματικά να πιστέψει στην ύπαρξη ενός φαντάσματος. Ωστόσο, αργότερα αναγκάζεται να αλλάξει τις απόψεις του.
Αρχίζει να βλέπει τι συμβαίνει γύρω του από τη σκοπιά ενός πιστού Προτεστάντη. Ήταν αυτή η θρησκεία που οι περισσότεροι από τους ανθρώπους γύρω του τηρούσαν. Πρέπει να ξέρετε ότι στον προτεσταντισμό, τα πνεύματα είναι αποκλειστικά αγγελιοφόροι της κόλασης και ο Άμλετ σε αυτή την περίπτωση θεωρείται θύμα που πειράζεται από τον διάβολο.
Πώς να αντιληφθεί το φάντασμα του πατέρα του, ούτε ο ίδιος ο πρίγκιπας Άμλετ δεν ξέρει. Συλλογίζεται αν είναι ο αγγελιοφόρος ενός καλού πνεύματος ή ένας άγγελος του κακού. Αξιοσημείωτο είναι ότι ο πατέρας του ονομάζεται επίσης Άμλετ.
Η σχέση πατέρα και γιου
Ο ίδιος ο Πρίγκιπας Άμλετ στον Σαίξπηρ αλλάζει αρκετές φορές τη στάση του απέναντι στο φάντασμα του πατέρα του. Στην αρχή, πιστεύει όλα όσα ακούει γιατί ταιριάζουν με τις δικές του εικασίες για το πώς πέθανε ο πατέρας του.
Τότε πείθεται επιτέλους για την ύπαρξή του. Στον Άμλετ του Σαίξπηρ, ο βασιλιάς κατηγορεί ευθέως τον Κλαύδιο για τη δολοφονία του καιεπίσης στην αποπλάνηση μιας χήρας που έμεινε μόνη. Ταυτόχρονα, αρχίζει να καλεί τον γιο του για εκδίκηση. Άλλωστε το πιο σημαντικό για έναν πρίγκιπα είναι να μην σπιλώνει την τιμή του. Αλλά ταυτόχρονα, παραμείνετε συγκαταβατικοί στη μητέρα, η μέγιστη τιμωρία για την οποία θα πρέπει να είναι μόνο συναισθηματικές εμπειρίες.
Πρέπει να σημειωθεί εδώ ότι ένα φάντασμα, ακόμη και στη μετά θάνατον ζωή, δείχνει σεβασμό για τη γυναίκα του, συνεχίζει να την αγαπά, δείχνοντας γενναιοδωρία και αρχοντιά που μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί.
Γιατί ο Σαίξπηρ έχει φάντασμα;
Μια απάντηση σε αυτό το ερώτημα αναζητείται από πολλούς μελετητές της λογοτεχνίας εδώ και αιώνες. Ίσως το πιο ακριβές δόθηκε σε έναν σημαντικό ειδικό στη δραματουργία του Σαίξπηρ, τον Τζον Ντόβερ Γουίλσον.
Σημειώνει ότι ο χαρακτήρας της τραγωδίας του Ουίλιαμ Σαίξπηρ «Άμλετ» είναι μια πραγματική επανάσταση στην ιστορία της ανάπτυξης όλης της παγκόσμιας δραματικής λογοτεχνίας. Δεν μοιάζει καθόλου με τα φαντάσματα που έχουν εμφανιστεί στο παρελθόν στην αγγλική σκηνή. Στην παράδοση του ελισαβετιανού θεάτρου, το φάντασμα ήταν, στην πραγματικότητα, μια μαριονέτα, με μικρή επιρροή στα γεγονότα που διαδραματίζονται γύρω.
Στον «Άμλετ» το φάντασμα ενός πατέρα απαιτεί εκδίκηση από τον γιο του. Ταυτόχρονα, αυτός ο ερευνητής θεώρησε ένα από τα κύρια επιτεύγματα του θεατρικού συγγραφέα Σαίξπηρ ότι, έχοντας πάρει την πιο συμβατική φιγούρα, του έδωσε ανθρώπινες ιδιότητες και ακόμη και χριστιανική εμφάνιση. Φυσικά, με την έννοια που τότε έγινε κατανοητός ο Χριστιανισμός. Κατάφερε να δημιουργήσει μια εικόνα που το κοινό αντιλαμβανόταν ως πραγματικό ηθοποιό.
Τραγωδία"Άμλετ"
Αξίζει να σημειωθεί ότι η τραγωδία «Άμλετ» θεωρείται ένα από τα βασικά έργα της αγγλικής δραματουργίας. Βασίζεται στον μύθο ενός διάσημου ηγεμόνα από τη Δανία. Το κύριο θέμα αυτού του μύθου είναι η εκδίκηση, η οποία ξεπερνά έναν άνθρωπο, ανεξάρτητα από το πώς προσπαθεί να κρυφτεί από αυτήν. Τόσο στον θρύλο όσο και στο έργο, ο κύριος χαρακτήρας ψάχνει έναν τρόπο να εκδικηθεί τον δολοφόνο του πατέρα του.
Αυτό το έργο γράφτηκε στις αρχές κιόλας του 17ου αιώνα. Πιθανότατα το 1600 ή το 1601. Η πρώτη παραγωγή έγινε στη σκηνή του διάσημου λονδρέζικου θεάτρου «Globe». Τον ρόλο του Άμλετ στην πρεμιέρα έπαιξε ο δημοφιλής Βρετανός ηθοποιός εκείνης της εποχής, Richard Burbage.
Είναι γνωστό ότι ο ίδιος ο Σαίξπηρ έπαιξε τον πρώτο ρόλο του πατέρα του Άμλετ. Η τραγωδία μέσα σε λίγες εβδομάδες εξαντλήθηκε σε εισαγωγικά. Για παράδειγμα, η ίδια η έννοια «η σκιά του πατέρα του Άμλετ» έχει γίνει αφορισμός. Μια λαϊκή έκφραση, το νόημα της οποίας είναι είτε ένας αδυνατισμένος και αδύναμος άνθρωπος, είτε ένας άπραγος αργόσχολος.
"Άμλετ" στα Ρωσικά
Ο «Άμλετ» ήταν διάσημος όχι μόνο στην Αγγλία, αλλά και στη Ρωσία. Το έργο άρχισε να μεταφράζεται τον 18ο αιώνα. Αξιοσημείωτο είναι ότι οι πρώτες μεταφράσεις δεν έγιναν από την πρωτότυπη γλώσσα, αλλά από τα γαλλικά ή τα γερμανικά. Με αυτή τη μορφή, το έργο εκείνη την εποχή ήρθε στη Ρωσία. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι μεταφράσεις ήταν ανακριβείς και περιείχαν μεγάλο αριθμό σφαλμάτων.
Σήμερα, μια από τις κλασικές μεταφράσεις της τραγωδίας «Άμλετ» θεωρείται το έργο που έκανε στα μέσα του 20ου αιώνα ο ΜιχαήλΛοζνίσκι. Αυτή είναι ίσως η πιο ακριβής μετάφραση. Ένα τέτοιο συμπέρασμα μπορεί να εξαχθεί, έστω και μόνο επειδή το κείμενο περιέχει ακριβώς τον ίδιο αριθμό γραμμών όπως στο πρωτότυπο έργο.
Επίσης, οι γνώστες της λογοτεχνίας εκτιμούν τη μετάφραση του Μπόρις Παστερνάκ. Υπάρχει σε διάφορες παραλλαγές. Και μερικά από αυτά είναι πολύ διαφορετικά από το πρωτότυπο.
Τη δεκαετία του 2000, ο Άμλετ μεταφράστηκε από τους Andrey Chernov, Alexey Tsvetkov, Valery Ananin, Anatoly Agroskin, Sergey Stepanov και Andrey Pustogarov.
Ο «Άμλετ» εξακολουθεί να σημειώνει επιτυχία στη ρωσική θεατρική σκηνή. Κάθε θέατρο που σέβεται τον εαυτό του το ανεβάζει. Στη Ρωσία, η εικόνα του Άμλετ ενσαρκώθηκε από τους Vladimir Vysotsky και Innokenty Smoktunovsky.
Συνιστάται:
Βιογραφία του Σαίξπηρ. Πού γεννήθηκε ο Σαίξπηρ;
Βιογραφία του Άγγλου θεατρικού συγγραφέα William Shakespeare. Παιδική ηλικία, αναρρίχηση στον Όλυμπο της δόξας. Πόλη όπου γεννήθηκε ο Σαίξπηρ
"Άμλετ" στο Θέατρο Yermolova. Σάσα Πετρόφ ως Άμλετ
"Η τραγική ιστορία του Άμλετ, Πρίγκιπα της Δανίας", κοινώς γνωστή με τον σύντομο τίτλο "Άμλετ", είναι ένα πραγματικά καλτ έργο. Το δράμα έχει γίνει η βάση πολλών θεατρικών παραγωγών. Η πλοκή του μεγάλου Σαίξπηρ δεν πέρασε από το Θέατρο Yermolova της Μόσχας
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Η εικόνα του Άμλετ στην τραγωδία του Σαίξπηρ
Γιατί η εικόνα του Άμλετ είναι αιώνια εικόνα; Υπάρχουν πολλοί λόγοι και ταυτόχρονα ο καθένας ξεχωριστά ή όλοι μαζί, σε μια αρμονική και αρμονική ενότητα, δεν μπορούν να δώσουν μια εξαντλητική απάντηση. Γιατί; Γιατί όσο κι αν προσπαθούμε, όποια έρευνα κι αν κάνουμε, «αυτό το μεγάλο μυστήριο» δεν μας υπόκειται - το μυστικό της ιδιοφυΐας του Σαίξπηρ, το μυστικό μιας δημιουργικής πράξης, όταν ένα έργο, μια εικόνα γίνεται αιώνια και το το άλλο εξαφανίζεται, διαλύεται στο τίποτα, έτσι και χωρίς να αγγίζει την ψυχή μας
Ένας σπουδαίος άνθρωπος και η βιογραφία του. Ουίλιαμ Σαίξπηρ
Πρώτα απ' όλα, ο κόσμος ενδιαφέρεται για το έργο αυτού του μεγάλου ανθρώπου και στη συνέχεια για τη βιογραφία του. Ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ είναι η ιδιοφυΐα του θεάτρου που μας έδωσε μεγάλη χαρά στην τέχνη
Κριτικές για το έργο "Ένας εφιάλτης στην οδό Λουρσίν". Παράσταση «Ένας Εφιάλτης στην οδό Λουρσίν» στο Θέατρο Σάτιρα: εισιτήρια
Το έργο "Ένας εφιάλτης στην οδό Λουρσίν" είναι μια αστεία ιστορία για έναν φόνο. Ένας αστείος εφιάλτης - μια τέτοια φράση μπορεί να περιγράψει εν συντομία την πλοκή του βοντβίλ. Τον κύριο ρόλο παίζει ο Fyodor Dobronravov, γνωστός σε ένα ευρύ κοινό στην τηλεοπτική σειρά "Matchmakers"