«Θέατρο Ονείρων»: ίδρυση και δισκογραφία

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το Dream Theatre υπάρχει για περισσότερα από 30 χρόνια και συνεχίζει να είναι ένα από τα πιο σημαντικά έργα στο είδος του progressive metal. Κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, το συγκρότημα έχει κυκλοφορήσει 13 στούντιο άλμπουμ και έχει δημιουργήσει μια ειδική βάση θαυμαστών σε όλο τον κόσμο.

Group Emergence

Το Dream Theatre ιδρύθηκε το 1985. Η πρώτη του σύνθεση περιελάμβανε τον μπασίστα John Mayang, τον κιθαρίστα John Petrucci και τον ντράμερ Mike Portnoy. Φίλοι σπούδασαν μαζί στο Μπέρκλεϋ, το διάσημο μουσικό κολέγιο της Βοστώνης. Χωρίς αυτούς είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς το μουσικό σύμπαν, που είναι έργο της ομάδας Dream Theater. Η ίδρυση του συγκροτήματος έγινε σε μια εποχή που υπήρχε ιδιαίτερη ζήτηση για το heavy metal στην Αμερική. Φίλοι, όπως πολλοί νέοι μουσικοί εκείνης της γενιάς, ξεκίνησαν την καριέρα τους με ερασιτεχνικές διασκευές τραγουδιών των Iron Maiden.

Ωστόσο, οι ιδρυτές του «Θέατρου των Ονείρων» είχαν άλλα πρότυπα. Πρώτα απ 'όλα, επικεντρώθηκαν στο progressive rock της δεκαετίας του '70 και σε ένα από τα συγκροτήματα αυτού του κλιμακίου - τους Rush. Ο Mike Portnoy εμπνεύστηκε από το τραγούδι αυτού του συγκροτήματος Bastille Day καιπρότεινε να χρησιμοποιηθεί η λέξη Majesty ("Μεγάλη") ως πινακίδα για το νέο κουιντέτο. Έτσι περιέγραψε το τέλος του αγαπημένου του τραγουδιού από το καναδικό συγκρότημα.

Στο progressive rock, σε αντίθεση με το metal, δεν χρησιμοποιήθηκαν μόνο οι συνηθισμένες κιθάρες, αλλά και τα πλήκτρα. Ο φίλος του John Petrucci, Kevin Moore, προσκλήθηκε να παίξει αυτό το όργανο. Μαζί σπούδασαν στο δημοτικό και ακόμη και τότε συμφώνησαν στα μουσικά γούστα. Υπήρχε όμως μια ακόμη κενή θέση. Το μικρόφωνο ελήφθη αρχικά από τον Chris Collins.

Αναζήτηση στυλ

Trinity, που σπούδασε στο Μπέρκλεϋ, μετά την ίδρυση του «Dream Theater» αποφάσισε να σταματήσει την εκπαίδευση και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Οι σύντροφοι εστίασαν στο δικό τους μουσικό έργο. Αφιέρωσαν όλο τον ελεύθερο χρόνο τους στις πρόβες και στη συγγραφή νέου υλικού. Το αποτέλεσμα δεν άργησε να έρθει. Το 1986 κυκλοφόρησε το πρώτο τους demo, το οποίο κυκλοφόρησε σε κυκλοφορία χιλίων αντιτύπων.

Την ίδια περίοδο άρχισαν οι συναυλίες στα κλαμπ της γενέτειράς του. Ο Chris Collins εγκατέλειψε σύντομα το συγκρότημα. Πίστευε ότι το «Θέατρο των Ονείρων» έπρεπε να ακολουθήσει έναν διαφορετικό δημιουργικό δρόμο (περισσότερα για αυτό παρακάτω). Οι υπόλοιποι συμμετέχοντες άρχισαν να αναζητούν αντικαταστάτη του συναδέλφου τους που αποχωρούσε. Τη θέση του frontman πήρε τότε απροσδόκητα ο Charlie Dominici. Ήταν αισθητά μεγαλύτερος από τους συμπαίκτες του (γεννήθηκαν στα μέσα της δεκαετίας του '60 και ο νέος τραγουδιστής στο 51ο έτος). Παρά τη διαφορά ηλικίας, το δεύτερο μέρος του κουιντέτου αποδείχθηκε πιο επίμονο και πιο παραγωγικό από το πρώτο. Η ομάδα άρχισε να δίνει συναυλίες όχι μόνο στη Βοστώνη, αλλά και στη Νέα Υόρκη, όπου η μουσική ζωή ήταν πιο ταραχώδης. Στη συνέχεια, στο υπόγειο της ανατολικής ακτής και άρχισε να μιλάει για ένα φαινόμενο που ονομάζεται «Θέατρο των Ονείρων». Το συγκρότημα ήταν δημοφιλές, αλλά για να ακουστεί από ένα μεγάλο κοινό, έπρεπε να ηχογραφήσουν το δικό τους άλμπουμ.

Εν τω μεταξύ, οι σύντροφοι έπρεπε να αλλάξουν ταμπέλα. Το όνομα Majesty είχε ήδη πάρει ένα άλλο συγκρότημα, το οποίο απείλησε τους Βοστώνους με νομικές ενέργειες. Οι μουσικοί άρχισαν να διαφωνούν για ένα νέο όνομα. Συμφωνήσαμε στην επιλογή "Dream Theater" (η ομάδα πήρε το όνομα του παλιού και ήδη κλειστού θεάτρου της Καλιφόρνια).

Πρώτο άλμπουμ

Η δημοτικότητα που απέκτησε το "Dream Theatre" επέτρεψε στο συγκρότημα να υπογράψει το πρώτο του συμβόλαιο με τη δισκογραφική Mechanic Records. Το ντεμπούτο άλμπουμ κυκλοφόρησε στις 6 Μαρτίου 1989. Ονομάστηκε When Dream and Day Unite (η λογοτεχνική μετάφραση μπορεί να διατυπωθεί ως «Όταν το όνειρο γίνεται πραγματικότητα»). Το όνομα του δίσκου έγινε αναφορά στο όνομα του συγκροτήματος. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί από την αρχή της καριέρας τους οι ιδρυτές του «Dream Theater» έδωσαν μεγάλη προσοχή στην εννοιολογικότητα των έργων τους. Υιοθέτησαν αυτό το χαρακτηριστικό από το αγαπημένο τους progressive rock των 70s. Μουσικά, το ντεμπούτο άλμπουμ έγειρε περισσότερο προς το μέταλ.

Το νέο άλμπουμ "Dream Theatre" εντάχθηκε στο πλαίσιο ενός νέου είδους που εμφανίστηκε στις ΗΠΑ στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '80. Ο συνδυασμός progressive rock και heavy metal ονομάστηκε αργότερα progressive metal από τους κριτικούς. Το «Dream Theatre» έγινε τελικά μια βασική ομάδα προς αυτή την κατεύθυνση. Το 1989, ωστόσο, οι προοπτικές για τη μελλοντική καριέρα του συγκροτήματος δεν ήταν τόσο λαμπρές. Στοοι μουσικοί είχαν μια σύγκρουση με την εταιρεία. Η εταιρεία δεν εκπλήρωσε όλες τις υποχρεώσεις της και δεν έκανε σχεδόν τίποτα για να προωθήσει το ρεκόρ στον κλάδο. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα μια εμπορική αποτυχία. Η πρώτη περιοδεία ήταν σύντομη και περιελάμβανε μόνο πέντε συναυλίες.

Επίσης, ο τραγουδιστής Charlie Dominici αποχώρησε από το συγκρότημα λίγο μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ. Το πρόβλημα ήταν ότι, παρά το γεγονός ότι ήταν ταλαντούχος ερμηνευτής, το στυλ του δεν ταίριαζε με το είδος του συγκροτήματος. Οι υπόλοιποι Dream Theater ήθελαν να προχωρήσουν, προς την ανάπτυξη των ιδεών του progressive metal, που θα είχε μεγάλες συνθέσεις, σόλο κιθάρας, έντονο rhythm section. Ο Dominici, από την άλλη, ήταν πιο κατάλληλος για τραγούδια στα είδη της ποπ μπαλάντας ή του soft rock (το λεγόμενο soft rock). Πολύ αργότερα, ο Mike Portnoy συνέκρινε τον Charlie με τον Billy Joel.

Το Labri φτάνει

Με την αποχώρηση του Mancini, το συγκρότημα βρέθηκε ξανά μπροστά στο δίλημμα να βρει έναν μόνιμο τραγουδιστή. Το 1991 ακούστηκαν περίπου 200 demos, που στάλθηκαν από ενθουσιώδεις από όλη την Αμερική. Το brand Dream Theater, το οποίο προσωρινά αποτελούνταν από τέσσερα άτομα, ήταν ήδη αρκετά διάσημο στους κύκλους των metal lovers και γενικότερα των μουσικόφιλων. Τελικά, ο Petrucci και η παρέα προσελκύθηκαν από μια ηχογράφηση που εστάλη από τον Καναδά. Δημοσιεύτηκε από τον James LaBrie. Ο ερμηνευτής έλαβε μια πρόσκληση να έρθει στις ΗΠΑ και να συμμετάσχει στο τζαμ. Οι πρόβες έδειξαν ότι ο τρόπος και η κατάσταση του φιλόδοξου άντρα είναι τέλεια για την ομάδα.

Αυτή τη στιγμή, η υπόλοιπη ομάδα έγραφε υλικό πουαποτέλεσε τη βάση του δεύτερου άλμπουμ του συγκροτήματος "Dream Theater". Το "Pull mi under" (Pull Me Under) είναι το πιο διάσημο και δημοφιλές τραγούδι τους, το οποίο γράφτηκε ακριβώς στο γύρισμα του 1991-1992. Ο Λάμπρι έγινε ο νέος τραγουδιστής λίγο πριν την τελική ηχογράφηση του δίσκου. Έκτοτε, παραμένει ο απαράλλαχτος frontman των American Five. Η φωνή του έχει γίνει το σήμα κατατεθέν της ομάδας.

Ανακάλυψις

Το 1992 η Dream Theater βρήκε μια νέα δισκογραφική για να αντικαταστήσει τη Mechanic Records. Έγιναν Atco. Η εταιρεία έδωσε στην ομάδα αρκετή δημιουργική ελευθερία. Στη μουσική βιομηχανία της εποχής, αυτή ήταν μια τολμηρή κίνηση. Τελικά, στις 7 Ιουλίου κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ - Εικόνες και Λέξεις ("Σύμβολα και Λέξεις"). Από την άποψη του ήχου, διέφερε σημαντικά από το ντεμπούτο άλμπουμ και ήταν μια λογική συνέχεια των ιδεών για το είδος του συγκροτήματος.

Ο δίσκος έγινε αμέσως μπεστ σέλερ. Το εναρκτήριο τραγούδι, Pull Me Under (κυριολεκτικά "Pull me down"), έλαβε μια συντομευμένη έκδοση στο ραδιοφωνικό rotation. Αυτό οφειλόταν στο γεγονός ότι η ομάδα αποφάσισε να μην είναι τσιγκούνη στις ιδέες της σύνθεσης. Σχεδόν όλα τα τραγούδια του άλμπουμ ήταν πολύ μεγάλα. Για παράδειγμα, το πρώτο τραγούδι διήρκεσε 8 λεπτά (η ραδιοφωνική έκδοση ήταν η μισή). Ένα μουσικό βίντεο γυρίστηκε για το Pull Me Under που έφτασε μέχρι και στο MTV. Από τους μουσικούς πειραματισμούς του γκρουπ το 1992, αξίζει να σημειωθεί η χρήση σαξόφωνου, το οποίο ηχογραφήθηκε με τη βοήθεια καλεσμένων ερμηνευτών. Το στυλ που έθεσε το δεύτερο άλμπουμ του «Dream Theatre» ήταν το μοτίβο της δουλειάς του συγκροτήματος εδώ και πολλά χρόνια.

Ξύπνα

Μετά την κυκλοφορία του Images and Words, όλος ο κόσμος έμαθε για τα νεαρά παιδιά που παίζουν κάτω από το πανό του «Dream Theatre». Φωτογραφίες μουσικών άρχισαν να εμφανίζονται στα πιο επαναλαμβανόμενα περιοδικά. Το συγκρότημα εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Ευρώπη. Οι αρχές της δεκαετίας του '90 ήταν απλώς η τελευταία εποχή όπου υπήρχε η παλιά μουσική βιομηχανία πριν από την εμφάνιση του Διαδικτύου και τη διάδοση του ψηφιακού περιεχομένου.

Το 1994 κυκλοφόρησε το τρίτο άλμπουμ των Αμερικανών. Ονομάστηκε Ξύπνα ("Ξύπνα"). Μουσικά, υπήρχε κάποια στάθμιση του ήχου. Το άλμπουμ ήταν το τελευταίο για τον Kevin Moore του keyboardist. Μετά την ηχογράφηση του δίσκου, ο μουσικός είπε στους φίλους του ότι ήθελε να ακολουθήσει σόλο καριέρα. Το συγκρότημα, που είχε παραστάσεις σε όλο τον κόσμο στη μύτη του, έπρεπε να ψάξει για έναν επείγοντα αντικαταστάτη. Τη θέση του Κέβιν πήρε ο Ντέρεκ Σερινιάν από την Καλιφόρνια. Παρά τα νιάτα του, ήταν ήδη πολύ γνωστός στη ροκ σκηνή. Η Sherinian άρχισε να συνεργάζεται με τους Alice Cooper and Kiss.

Το σπάσιμο της πένας για τη νέα σύνθεση της ομάδας ήταν το μίνι άλμπουμ A Change of Seasons ("Change of seasons"). Βγήκε το 1995. Οι μουσικοί πήγαν ξανά στα πειράματα και ηχογράφησαν ένα τεράστιο ομώνυμο τραγούδι διάρκειας 23 λεπτών. Ήταν ένα πραγματικό απόγειο της δημιουργικής τους αναζήτησης στο progressive είδος. Η πλοκή του τραγουδιού μιλούσε για έναν άνθρωπο του οποίου η πορεία ζωής στο κείμενο συγκρίθηκε με τον φυσικό ετήσιο κύκλο. Στο στούντιο, διάλογοι από δημοφιλείς ταινίες της εποχής (για παράδειγμα, από το Dead Poets Society, με πρωταγωνιστή τον Robin Williams) επιτέθηκαν σε μουσική βάση. Μια παρόμοια τεχνική μίξης χρησιμοποιήθηκε πριν - στο τραγούδι που τελειώνειάλμπουμ Awake.

Πέφτω στο Άπειρο

Με την επέκταση του ρεπερτορίου, οι μουσικοί είχαν την οικονομική δυνατότητα να πειραματιστούν σε ζωντανές εμφανίσεις. Κάθε συναυλία του «Dream Theater» διέφερε από την προηγούμενη ως προς το set list. Τα τραγούδια του A Change of Seasons χωρίστηκαν σε μέρη, ερμηνευμένα χωριστά. Και το 1993, κατά τη διάρκεια της περιοδείας για την υποστήριξη των Images and Words, το ντεμπούτο live άλμπουμ Live at the Marquee κυκλοφόρησε.

Μετά από άλλη μια σειρά επιτυχημένων παραστάσεων σε όλο τον κόσμο, τα μέλη του συγκροτήματος σκέφτονται μια νέα δημιουργική στροφή, την οποία πρέπει να κάνει το «Dream Theater». Η δισκογραφία του συγκροτήματος δεν έχει ακόμη ένα ολοκληρωμένο concept άλμπουμ. Ωστόσο, το 1997 αυτή η ιδέα έπρεπε να μείνει στο ράφι. Το τέταρτο άλμπουμ Falling Into Infinity ("Falling into infinity") χρειάστηκε να υποστεί σημαντική επεξεργασία λόγω της απροθυμίας της εταιρείας να κυκλοφορήσει έναν δίσκο που ήταν πολύ μεγάλος και ακριβός. Ο δίσκος ήταν ο τελευταίος για τον πλήκτρα Derek Sherinian. Αυτός (όπως ο Kevin Moore πριν) αποφάσισε να κάνει τα δικά του έργα. Αντικαταστάθηκε από τον πολυοργανιστή και αυτοσχεδιαστή Jordan Rudess, ο οποίος παραμένει στο συγκρότημα μέχρι σήμερα.

Εννοιολογική μέταλ όπερα

Ακόμη και στο άλμπουμ Images and Words ήταν το τραγούδι Metropolis. Το 1999, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το νέο τους concept άλμπουμ, το οποίο έγινε η συνέχεια της πλοκής αυτής της σύνθεσης. Ο δίσκος ονομαζόταν Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory ("Metropolis 2: Scenes from a Memory"). Ήταν ένα πραγματικό μουσικό κομμάτι σε δύο μέρη.

Σύμφωνα με την πλοκή, ο κεντρικός χαρακτήρας βρίσκεται σε ένα υπνωτικό όνειρο. Ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο το 1928 και προσπαθεί να ανακαλύψει τι τον έφερε εκεί. Το συγκρότημα πραγματοποίησε μια παγκόσμια περιοδεία, το set list της οποίας συνίστατο εξ ολοκλήρου στο να ανεβάσουν το δικό τους έργο. Ο Rudess ταίριαξε τέλεια στην ομάδα. Νέα τραγούδια έλαβαν τους πολυάριθμους, πολύ ενδιαφέροντες αυτοσχεδιασμούς του για πλήκτρα, εμπνευσμένοι, μεταξύ άλλων, από την ακαδημαϊκή μουσική.

Null

Το συγκρότημα κυκλοφόρησε πέντε άλμπουμ στη νέα χιλιετία. Η ομάδα δεν σταμάτησε τις δραστηριότητές της και μετά από κάθε παγκόσμια περιοδεία επέστρεφε στο στούντιο, γεγονός που εξηγεί την αξιοσημείωτη παραγωγικότητά της. Επιπλέον, οι μουσικοί έχουν συνηθίσει να κυκλοφορούν αφιερώματα στα προκάτοχά τους συγκροτήματα που επηρέασαν περισσότερο τη δουλειά τους. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο εκτελέστηκαν και ηχογραφήθηκαν ζωντανά τα άλμπουμ των Iron Maiden, Rush και Metallica.

Το 2002 κυκλοφόρησε το Six Degrees of Inner Turbulence. Αυτό το άλμπουμ ήταν το πρώτο και μοναδικό διπλό άλμπουμ σε ολόκληρη τη δισκογραφία του συγκροτήματος. Ωστόσο, είχε μόνο 6 τραγούδια. Αυτός ο δίσκος έχει γίνει ένας από τους πιο μονολιθικούς στην καριέρα του συγκροτήματος.

Ήδη το επόμενο 2003 κυκλοφόρησε το επόμενο άλμπουμ Train of Thought. Κατέχει ξεχωριστή θέση στη δισκογραφία του συγκροτήματος. Οι περισσότεροι κριτικοί και απλοί ακροατές το θεωρούν το πιο σκοτεινό άλμπουμ του κουιντέτου. Πράγματι, τόσο οι διασκευές όσο και το εξώφυλλο του άλμπουμ ξεχωρίζουν από τις υπόλοιπες κυκλοφορίες. ΣεΚατά τη διάρκεια της περιοδείας για την υποστήριξη του Train of Thought, ηχογραφήθηκε μια από τις πιο φιλόδοξες συναυλίες στην ιστορία των Dream Theater. Πραγματοποιήθηκε στο περίφημο Tokyo Budokan, μια αρένα όπου εμφανίστηκαν τα πιο θρυλικά συγκροτήματα στην ιστορία της ροκ μουσικής. Έκτοτε, πολλά άλλα ζωντανά DVD έχουν εμφανιστεί στη δισκογραφία του κουιντέτου.

Περαιτέρω άλμπουμ - Octavarium, Systematic Chaos και Black Clouds & Silver Linings - συνέχισαν την τάση προς τον "εκσυγχρονισμό" του ήχου του συγκροτήματος. Με όλα αυτά, κάθε συνθέτης του γκρουπ δεν ξέχασε τη θεμελιώδη επιρροή του progressive rock της δεκαετίας του '70. Στη δεκαετία του 2000, οι Dream Theater έγιναν ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα και δημοφιλή metal συγκροτήματα στον κόσμο. Το λεύκωμα Systematic Chaos περιέχει τα μέρη πολλών προσκεκλημένων επιφανών συναδέλφων στο εργαστήριο. Ο Κόρεϊ Τέιλορ, ο Στίβεν Γουίλσον, ο Μίκαελ Άκερφελντ κ.λπ. έχουν παίξει ή τραγουδήσει με τους "θεατρικούς θεατές"

2010

8 Σεπτεμβρίου 2010, ένας από τους ιδρυτές της ομάδας - ο Mike Portnoy - στα κοινωνικά του δίκτυα είπε στους θαυμαστές ότι έφευγε από το "Dream Theatre". Άλμπουμ και παγκόσμιες περιοδείες με αυτόν τον ντράμερ κάλυψαν μια περίοδο 25 ετών από την ύπαρξη του συγκροτήματος. Μέχρι στιγμής δεν υπάρχει σαφής εξήγηση για τους λόγους της αποχώρησης του μουσικού. Γενικά, τα μέλη του συγκροτήματος τα περιέγραψαν ως «απόκλιση δημιουργικών απόψεων». Από τότε, ο Portnoy παίζει σε πολλά side projects μαζί με άλλα μεγάλα ονόματα της ροκ και μέταλ σκηνής. Αλλά ο ντράμερ δεν δημιούργησε ποτέ το δικό του μακρόβιο συγκρότημα. Μετά το rotation της σύνθεσης, ο Mike Magini πήρε θέση πίσω από τα βαρέλια καικύμβαλα στην ομάδα Dream Theater. Το τελευταίο άλμπουμ με τον Portnoy παρέμεινε ένα πρωτότυπο κεφάλαιο στην ιστορία του, αλλά τα μέλη, παρά τη σοβαρότητα του χωρισμού, συνέχισαν την καριέρα τους κάτω από το ίδιο πανό.

Το Magini έχει ήδη κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ: το 2011 - A Dramatic Turn of Events, το 2013 - το ομώνυμο Dream Theater και πιο πρόσφατα, στις αρχές του 2016 - The Astonishing. Αυτός ο δίσκος ήταν ένα μοναδικό πείραμα. Όπως το Metropolis, έτσι και το άλμπουμ είναι μια μακρά εννοιολογική ιστορία. Ο John Petrucci (στιχουργός) δημιούργησε ένα ολόκληρο φανταστικό σύμπαν. Το The Astonishing έχει πολλούς χαρακτήρες, 2 πράξεις και 34 τραγούδια.