Ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη είναι ένα από τα πιο διάσημα και μεγαλύτερα θέατρα όπερας και μπαλέτου στον κόσμο. Η ημερομηνία ίδρυσής του είναι η 5η Οκτωβρίου 1783. Τώρα ο Valery Gergiev είναι ο επικεφαλής μαέστρος, καλλιτεχνικός διευθυντής και διευθυντής.

Ιστορία του θεάτρου

Το θέατρο ιδρύθηκε το 1783 με εντολή της Μεγάλης Αικατερίνης. Τότε ονομαζόταν Θέατρο Μπολσόι. Αλλά το 1811 υπέστη σοβαρές ζημιές σε μια πυρκαγιά. Το 1818, το κτίριο αποκαταστάθηκε και οι παραστάσεις όπερας και μπαλέτου ξανάρχισαν ξανά. Εκτός από τον ρωσικό θίασο, εμφανίστηκαν εδώ ομάδες από τη Γαλλία και την Ιταλία. Αργότερα, οι Ρώσοι καλλιτέχνες έδειξαν τις παραστάσεις τους σε ένα ξεχωριστό κτίριο, όπου βρισκόταν προηγουμένως το Θέατρο Circus, αλλά το 1859 είχε μια θλιβερή μοίρα - κάηκε και χτίστηκε μια νέα στη θέση του, όπου σύντομα μεταφέρθηκαν όλες οι παραστάσεις εντελώς. Προς τιμήν της Μαρίας Αλεξάντροβνα, συζύγου του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β', ονομάστηκε θέατρο Μαριίνσκι (Αγία Πετρούπολη). Το ρεπερτόριό του αποτελείται κυρίως από όπερες και μπαλέτα Ρώσων και ξένων κλασικών συνθετών, αλλά μαζί τους πραγματοποιούνται και σύγχρονες παραγωγές.

Τέλη 18ου - αρχές 19ου αιώνα

Το θέατρο Mariinsky είναι ένα από τα παλαιότερα και μεγαλύτερα ρωσικά μουσικά θέατρα. Έπαιξε και συνεχίζει να παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής τέχνης στον χώρο της όπερας και του μπαλέτου. Το ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν αρκετά ποικίλο, ενώ υποστηρίχθηκε ενεργά η συγκρότηση της ρωσικής σχολής συνθετών. Μαζί με τις διάσημες ξένες όπερες και μπαλέτα των K. M. Weber, A. Gretry, L. Cherubini, P. A. Monsigny, G. Paisiello και άλλων, ανέβηκαν έργα Ρώσων συνθετών εκείνης της εποχής: M. I. Glinka, E. I. Fomin, V. A. Pashkevich, S. I. Davydov. και άλλοι. Τα εγκαίνια του νέου κτιρίου σηματοδοτήθηκαν το 1836 από την παραγωγή του M. I. Glinka A Life for the Tsar.

Τέλη 19ου - αρχές 20ου αιώνα

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το θέατρο υποβλήθηκε σε ανακατασκευή προσόψεων, εσωτερικοί χώροι, βελτιώθηκαν η ακουστική, προστέθηκε νέο κτίριο. Έγιναν βαθιές αλλαγές στην κοινωνία, η ρωσική όπερα άνθισε, υπήρχε μια τάση να εισαχθούν στο ρεπερτόριο παραγωγές Ρώσων συνθετών. Το ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky αποτελούνταν από όπερες και μπαλέτα των M. I. Glinka ("Mermaid", "Ruslan and Lyudmila"), A. N. Serov ("Judith" και "The Enemy Force"), N. A. Rimsky-Korsakov (" Mlada", " Νύχτα του Μαΐου»), A. S. Dargomyzhsky («The Stone Guest»), P. I. Tchaikovsky («The Blacksmith Vakula», «Iolanta», «The Queen of Spades»), S. I. Taneyev («Oresteia»), M. P. Mussorgsky («Boris Godunov”). Το ρεπερτόριο περιελάμβανε επίσης δυτικοευρωπαϊκά κλασικά: G. Verdi (La Traviata, Rigoletto, Othello, Falstaff), W. A. Mozart, G. Puccini, K. M. Weber, R. Wagner ("RingNibelung"), R. Strauss ("Electra").

Η Οκτωβριανή Επανάσταση και ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος

Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, το Θέατρο Μαριίνσκι ανυψώθηκε στο καθεστώς του κρατικού θεάτρου, έτσι πολλές τέτοιες παραστάσεις εμφανίστηκαν στο ρεπερτόριο, οι οποίες ανέβηκαν κατόπιν αιτήματος στρατιωτών και εργατών. Δημιουργήθηκαν ομάδες προπαγάνδας από καλλιτέχνες που έδιναν ταξιδιωτικές παραστάσεις σε εργοστάσια, εργοστάσια και στρατιωτικές μονάδες. Το ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky περιλαμβάνει νέες παραγωγές των R. Wagner (Tannhäuser, Rienzi), R. Strauss (Der Rosenkavalier), A. Berg (Wozzeck). Στη δεκαετία του 1920, εμφανίστηκαν όπερες επαναστατικού και σοβιετικού προσανατολισμού, γραμμένες από Σοβιετικούς συνθέτες: A. F. Pashchenko ("Eagle Riot"), V. M. Deshevov ("Ice and Steel"), O. S. Chishko ("Θωρηκτό Ποτέμκιν"), T. Khrennikov ("Into the Storm"), S. S. Prokofiev ("Love for Three Orange"). Από τότε, το ρεπερτόριο του μπαλέτου άρχισε να επεκτείνεται: F. I. Stravinsky (The Firebird, Pulcinella), A. K. Glazunov (The Four Seasons), K. A. Korchmaryov (The Serf Acttress), R. M. Glier (The Red Poppy), B. V. Asafiev (Lost Illusions), A. A. Kerin (Laurencia), S. S. Prokofiev (Romeo and Juliet).

Κατά τα χρόνια του πολέμου, το θέατρο Mariinsky εκκενώθηκε στο Περμ, όπου πραγματοποιήθηκαν πρεμιέρες τέτοιων παραγωγών όπως η όπερα "Emelian Pugachev" του M. V. Koval και το μπαλέτο "Gayane" του A. I. Khachaturian. Δημιουργήθηκαν συναυλιακές ταξιαρχίες από τους καλλιτέχνες, που πήγαιναν με συναυλίες στην πρώτη γραμμή, σε στρατιωτικές μονάδες και νοσοκομεία, σε συλλογικές φάρμες, σε εργοστάσια. Το 1944, ο θίασος επέστρεψε στο Λένινγκραντ και η νέα θεατρική σεζόν άνοιξε με την όπερα του Μ. Ι. Γκλίνκα «ΙβάνSusanin."

40-50 του 20ου αιώνα

Το ρεπερτόριο του θεάτρου Μαριίνσκι στα μεταπολεμικά χρόνια αποτελούνταν από κλασικές και σοβιετικές παραγωγές.

Όπερες:

• Queen of Spades;

• Dubrovsky;

• Aida;

• Carmen;

• Faust;

• Rigoletto;

• "Ruslan and Lyudmila";

• Mazeppa;

• Khovanshchina;

• Pskovityanka;

• Sadko;

• Duenna;

• Οικογένεια Taras;

• "Decembrists";

• "Mother";

• "Η μοίρα του ανθρώπου".

Και επίσης μπαλέτα:

• "Σταχτοπούτα" και "Πέτρινο λουλούδι" του S. S. Prokofiev;

• The Bronze Horseman του F. Z. Yarullin;

• Spartak του A. Khachaturian;

• «The Path of Thunder» του K. Karaev;

• "Coast of Hope" του A. P. Petrov;

• Μεταμφίεση από τον L. A. Laputin.

Πολλές παραστάσεις ήταν καινοτόμες, πρωτότυπες και έγιναν το χρυσό ταμείο του ρεπερτορίου του θεάτρου Μαριίνσκι.

60-70 του 20ου αιώνα

Στο δεύτερο μισό του περασμένου αιώνα, το ρεπερτόριο στο Θέατρο Μαριίνσκι περιελάμβανε τις τελευταίες παραγωγές: «Λόενγκριν» του Β. Ι. Μουραντέλι. F. Erkel "Gunyadi Laszlo"; "Αισιόδοξη τραγωδία" του A. N. Kholminov. "Vasily Gubanov" των D. L. Klebanov, J. Bizet "Carmen"; "Peter I" του A. P. Petrov, "The Magic Flute" του W. A. Mozart, το μπαλέτο "Othello" του A. D. Machavariani. «Twelve» του B. I. Tishchenko, «Pearl» του N. S. Simonyan, «Man» του V. N. Salmanov, «Wonderland» του I. I. Schwartz, «Two» του A. D. Melikov, «Hamlet» N Chervinsky, «The Creation of the World» του A. P. Πετρόφ, «Μακριάπλανήτης" Meisel.

Όπερα και μπαλέτο του 21ου αιώνα

Σήμερα, στους κατοίκους και στους επισκέπτες της βόρειας πρωτεύουσας προσφέρεται ένα πλούσιο και ποικίλο ρεπερτόριο. Το θέατρο Mariinsky (Αγία Πετρούπολη) είναι ένας συνδυασμός κλασικών και σύγχρονων παραγωγών. Το ρεπερτόριο της όπερας αποτελείται από παραστάσεις: «Aida», «Ariadne auf Naxos», «Atilla», «Boris Godunov», «Valkyrie», «The Magic Flute», «Don Carlos», «Eugene Onegin», «Woman Without a Σκιά», « Ενούφα», «Παίκτης», «Ιολάντα», «Ισπανική ώρα», «Ιπτάμενος Ολλανδός», «Μαντάμα Μπάτερφλάι», «Μαζέπα», «Το μυστήριο του Αποστόλου Παύλου», «Πύρινο βλέμμα», «Οθέλλος ", "Pagliacci", "Palleas and Melisende", "The Turn of the Screw", "Rigoletto", "Sadko", "Sister Angelica", "Macropolus Remedy", "La Traviata", "Electra". Ρεπερτόριο μπαλέτου: Adagio Hammerklavier, Giselle, Jewels, The Little Humpbacked Horse, Variations for Two Couples, Swan Lake, Infra, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Dizzy Precision Rapture, «Cinderella», «3X3 Choreographic Game», «Simpleings"

Mariinsky-2

Το 2013 άνοιξε το δεύτερο θέατρο Mariinsky (νέα σκηνή). Το ρεπερτόριο του Mariinsky-2 περιλαμβάνει όπερες και μπαλέτα κλασικών και σύγχρονων συνθετών, Ρώσων και ξένων. Το αμφιθέατρο στο νέο κτίριο είναι σχεδιασμένο για δύο χιλιάδες θεατές, έχει εξαιρετική ακουστική και εξαιρετική ορατότητα, και πίσω από τα παρασκήνια είναι μια ολόκληρη πόλη, καλά εξοπλισμένη τεχνικά, με μεγάλο αριθμό απαραίτητων χώρων, ικανή να φιλοξενήσει μεγάλο θεατρικό προσωπικό.που έχει 2500 άτομα. Το νέο κτίριο, το οποίο έχει τρεις τοποθεσίες, θα καταστήσει δυνατή την υλοποίηση ακόμη και των πιο τολμηρών και τολμηρών έργων. Τώρα είναι δυνατή η μετάδοση παραστάσεων σε όλη τη χώρα, ακόμα και στις πιο απομακρυσμένες γωνιές από το κεντρικό τμήμα της. Το νέο κτίριο του θεάτρου Mariinsky είναι ένας από τους πιο εξοπλισμένους χώρους στον κόσμο.

Μέγαρο Μουσικής

Το ρεπερτόριο του Μεγάρου Μουσικής Mariinsky περιλαμβάνει όπερες, καθώς και διάφορες συναυλίες αφιερωμένες στο έργο διαφόρων συνθετών ή που αποτελούνται από τραγούδια από τα χρόνια του πολέμου, σόλο έργα ερμηνευτών όπερας και μουσικών οργάνων, καθώς και χορωδίες και ορχήστρες.

Μεταξύ άλλων, στις σκηνές του διοργανώνονται τακτικά διάφοροι διαγωνισμοί και φεστιβάλ.