2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η τέχνη του μπαλέτου ξεκίνησε από την Αναγέννηση στα πριγκιπικά ανάκτορα της Ιταλίας και κατά τη διάρκεια της ύπαρξής της έχει βιώσει επανειλημμένα κρίσεις. Ωστόσο, κατάφεραν να επιβιώσουν χάρη στην εμφάνιση ταλαντούχων χορογράφων που δημιούργησαν νέες κατευθύνσεις και παραστάσεις που συμβάλλουν στην προσέλκυση θεατών. Ένας από αυτούς τους θιασώτες του εθνικού μπαλέτου ήταν ο Evgeny Panfilov. Έγινε υποστηρικτής του ελεύθερου χορού στη χώρα μας στα τέλη της δεκαετίας του '70 του περασμένου αιώνα και άφησε πίσω του μια πλούσια δημιουργική κληρονομιά.
Σήμερα, το θέατρο μπαλέτου Evgeny Panfilov λειτουργεί στο Περμ, όπου μπορείτε να δείτε τις περισσότερες παραστάσεις του δασκάλου, πολλές από τις οποίες θεωρούνται κλασικές του σύγχρονου χορού. Αυτή η ομάδα πηγαίνει επίσης συχνά σε περιοδεία στην πρωτεύουσα, στις ρωσικές περιοχές και στο εξωτερικό, επομένως όχι μόνο οι Πέρμιοι έχουν ήδη καταφέρει να το εκτιμήσουν.
Βιογραφία του χορογράφου
Ο Evgeny Alekseevich Panfilov γεννήθηκε στην περιοχή του Αρχάγγελσκ το 1955. Μετά την αποφοίτησηο μελλοντικός χορογράφος εισήλθε για πρώτη φορά σε στρατιωτικό πανεπιστήμιο, όπου υποτίθεται ότι θα έπαιρνε το επάγγελμα του πολιτικού εργαζόμενου, αλλά στην ηλικία των 22 ετών αποφάσισε να αλλάξει το επάγγελμά του - μπήκε στο Κρατικό Ινστιτούτο Τεχνών και Πολιτισμού στο Περμ. Αργότερα σπούδασε στο τμήμα μπαλέτου του GITIS και παρακολούθησε επίσης μαθήματα στη Διεθνή Σχολή Σύγχρονης Χορογραφίας στη Βόρεια Καρολίνα (ΗΠΑ).
Πίσω στο 1979, ο Panfilov δημιούργησε την πρώτη του ερασιτεχνική ομάδα χορού, η οποία γρήγορα κέρδισε δημοτικότητα μεταξύ των νεαρών κατοίκων του Περμ. Αργότερα, το 1987, ο χορογράφος παρουσίασε στο κοινό το νέο επαγγελματικό χοροθέατρο «Πείραμα». Οι παραστάσεις που ανέβασε ο χορογράφος κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου του έφεραν φήμη πολύ πέρα από τα σύνορα του Περμ, καθώς διακρίνονταν για την καινοτομία τους, την οποία το κοινό, κουρασμένο από ατελείωτες παραλλαγές στο θέμα των κλασικών, περίμενε από καιρό. Το 1991 δημιουργήθηκε το μπαλέτο του Evgeny Panfilov, το οποίο μετά από 9 χρόνια έλαβε το καθεστώς του κρατικού μπαλέτου. Τα επόμενα χρόνια, η ομάδα κέρδισε τα πιο διάσημα θεατρικά βραβεία περισσότερες από 10 φορές, κάτι που είναι σπάνιο όταν πρόκειται για επαρχιακές ομάδες.
Η ζωή του Πανφίλοφ συντομεύτηκε τραγικά σε ηλικία 46 ετών, όταν σκοτώθηκε στο διαμέρισμά του από έναν τυχαίο γνωστό. Ένα μήνα πριν, ο χορογράφος κατάφερε να παρουσιάσει την εκδοχή του για το μπαλέτο Ο Καρυοθραύστης, το οποίο οι κριτικοί χαρακτήρισαν τραγικό, καθώς δείχνει έναν κόσμο χωρίς ψευδαισθήσεις και κατοικείται από κακά γκρίζα ποντίκια.
Μπαλέτο του Yevgeny Panfilov
Αυτή η χορευτική ομάδα σήμεραθεωρείται ένας από τους πιο γνωστούς από τους επαρχιακούς θιάσους μπαλέτου της χώρας μας. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, καθώς εκπροσώπησε επανειλημμένα και με μεγάλη επιτυχία το Perm σε πολλούς εθνικούς θεατρικούς διαγωνισμούς. Έτσι, το 2006, το Μπαλέτο Panfilov κέρδισε το βραβείο Golden Mask για το μονόπρακτο μπαλέτο Κλουβί για Παπαγάλους, που δημιουργήθηκε από τον ιδρυτή του θιάσου.
Λίγο πριν από το θάνατό του, ο χορογράφος ανέβασε το μπαλέτο «Life is Beautiful!» στη σκηνή του Θεάτρου Tempodrome στο Βερολίνο. Βασίστηκε στη μουσική της 7ης Συμφωνίας του Ντμίτρι Σοστακόβιτς και στα έργα Σοβιετικών τραγουδοποιών της δεκαετίας του 1930 και του 1950. Στη συνέχεια, αυτή η παράσταση αναθεωρήθηκε για τον θίασο Perm και έλαβε το όνομα "BlokAda".
"Ballet of the Fat" Evgeny Panfilov
Το 1993, ένας μοναδικός χορογραφικός θίασος δημιουργήθηκε στο Περμ. Μέλη του μπορεί να είναι γυναίκες των οποίων η σωματική πληρότητα συνδυάζεται με την κινητικότητα και την εσωτερική φωτιά. Όπως παραδέχτηκε ο ίδιος ο Yevgeny Panfilov, το "The Ballet of the Fat" δεν δημιουργήθηκε καθόλου για να σοκάρει το κοινό. Επιλέγοντας κυρίες με ρουμπενσιανή σωματική διάπλαση ως ηθοποιούς, η χορογράφος ήθελε απλώς να δείξει ότι οι παχουλές μπαλαρίνες δεν μπορούν να έχουν λιγότερο όμορφη πλαστικότητα από τις αδύνατες.
Σήμερα, αυτός ο γυναικείος θίασος δημιουργεί ένα γκροτέσκο σόου με τη συμμετοχή κοριτσιών με υπέροχες φόρμες στη σκηνή του θεάτρου μπαλέτου Evgeny Panfilov. Η ιδέα της δημιουργίας παραστάσεων όπου στους βασικούς ρόλους εμπλέκονται χορευτές με ασυνήθιστη δομή φαινόταν στην αρχή περίεργη. Πολλοί αποφάσισαν ότι αυτός ο θίασος θα ανέβαζε μόνο κωμικές παραστάσεις, αλλά η ομάδα έσπασε όλα τα στερεότυπα. Τι αξίζει έναμόνο το έργο «Γυναίκες. Έτος 1945», για το οποίο ο θίασος έλαβε τη «Χρυσή Μάσκα»!
Το «The Ballet of the Fat» του Evgeny Panfilov είναι δημοφιλές πολύ πέρα από τα σύνορα της χώρας μας. Συγκεκριμένα, έχει ήδη επισκεφτεί 25 πόλεις στη Γερμανία και 40 πόλεις στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου οι εμφανίσεις του προκάλεσαν πραγματική αίσθηση.
Fight Club
Όντας ένας ακούραστος πειραματιστής, ο Evgeny Panfilov πάντα προσπαθούσε να δημιουργήσει κάτι νέο. Έτσι, τον Μάιο του 2001, ο χορογράφος ίδρυσε το Fight Club Evgeny Panfilov, το οποίο περιλάμβανε μόνο χορευτές. Παράλληλα, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του προγράμματος «Male Rhapsody». Το επόμενο σημαντικό έργο της ομάδας Panfilov ήταν η παράσταση «Take Me Like This…» και στη συνέχεια στο κοινό παρουσιάστηκε το μονόπρακτο μπαλέτο «Surrender», στο οποίο, μέσω σύγχρονου χορού, δείχνουν τον κόσμο βυθισμένο. βίτσιο, κυλιόμενος στην άβυσσο και χωρίς καν να συνειδητοποιήσει πόσο κοντά είναι στον θάνατό του.
Ρεπερτόριο
Και οι τρεις ομάδες που παίζουν στη σκηνή του θεάτρου Panfilov έχουν ένα εκτενές και ενδιαφέρον ρεπερτόριο. Συγκεκριμένα, οι παραστάσεις των «8 Ρωσικά Τραγούδια», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» και «BlokAda» συγκεντρώνουν φουλ σπίτια για περισσότερο από ένα χρόνο. Παρά το γεγονός ότι ο ιδρυτής του θεάτρου δεν είναι πλέον εν ζωή, οι παραδόσεις που ορίζονται από αυτόν διατηρούνται προσεκτικά. Όσοι επισκέφτηκαν το θέατρο την εποχή που ζούσε ο Πανφίλοφ σημειώνουν ότι οι παραστάσεις που ανέβαζε φαίνονται ακόμα φρέσκες, αλλά υπάρχει μια νότα νοσταλγίας μέσα τους. Συνιστάται ιδιαίτερα να παρακολουθήσετε μια παράσταση που αποτελείται απότις καλύτερες μινιατούρες του μετρ, αφιερωμένες στη μνήμη του. Είναι ο νικητής της «Χρυσής Μάσκας» σε δύο υποψηφιότητες και διεξάγεται στην ίδια ολομέλεια.
Πού είναι
Το Μπαλέτο του Yevgeny Panfilov (Perm) μπορείτε να επισκεφτείτε μεταβαίνοντας στη διεύθυνση: Petropavlovskaya street, 185. Για να φτάσετε εκεί, πρέπει να φτάσετε είτε στη στάση Lokomotivnaya με τα λεωφορεία αρ. 9, 14, 10, 15, ή να σταματήσετε την πλατεία Dzerzhinsky στον αριθμό 3 του τραμ.
Τώρα ξέρετε τι είναι το μπαλέτο που δημιούργησε ο Evgeny Panfilov και για τι φημίζεται. Ελπίζουμε να επισκεφτείτε μια από τις παραστάσεις τουλάχιστον μία φορά και να απολαύσετε πραγματική χαρά!
Συνιστάται:
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Νίζνι Νόβγκοροντ: για το θέατρο, ρεπερτόριο, θίασο, διεύθυνση
Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Νίζνι Νόβγκοροντ που πήρε το όνομά του από τον A.S. Pushkin άνοιξε τη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα. Υπήρχαν πολλές δυσκολίες στον τρόπο ανάπτυξής του. Σήμερα είναι ένα από τα πιο γνωστά θέατρα της χώρας μας. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει όχι μόνο τυπικές όπερες και μπαλέτα, αλλά και παραστάσεις άλλων ειδών
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου (Saratov): για το θέατρο, ρεπερτόριο, θίασο, κριτικές
Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου (Σαράτοφ) ξεκίνησε την καριέρα του τον 19ο αιώνα. Είναι το καμάρι του Σαράτοφ. Εκτός από όπερες και μπαλέτα, το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει οπερέτες, παιδικές και μουσικές παραστάσεις
Τι είναι το ιαπωνικό θέατρο; Τύποι ιαπωνικού θεάτρου. Θέατρο αρ. Το θέατρο kyogen. θέατρο καμπούκι
Η Ιαπωνία είναι μια μυστηριώδης και ξεχωριστή χώρα, την ουσία και τις παραδόσεις της οποίας είναι πολύ δύσκολο να κατανοήσει ένας Ευρωπαίος. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι μέχρι τα μέσα του 17ου αιώνα η χώρα ήταν κλειστή στον κόσμο. Και τώρα, για να νιώσετε το πνεύμα της Ιαπωνίας, να γνωρίσετε την ουσία του, πρέπει να στραφείτε στην τέχνη. Εκφράζει την κουλτούρα και την κοσμοθεωρία των ανθρώπων όπως πουθενά αλλού. Το θέατρο της Ιαπωνίας είναι ένα από τα πιο αρχαία και σχεδόν αμετάβλητα είδη τέχνης που έχουν φτάσει σε εμάς
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου (Βλαδιβοστόκ): για το θέατρο, ρεπερτόριο, θίασο, κριτικές
Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου στο Βλαδιβοστόκ, η διεύθυνση και οι κριτικές του οποίου παρουσιάζονται σε αυτό το άρθρο, άνοιξε τις φιλόξενες πόρτες του μόλις πριν από τέσσερα χρόνια. Δεν υπάρχουν ακόμα τόσες πολλές παραστάσεις στο ρεπερτόριό του, αλλά όλες είναι πάντα sold out. Οι κάτοικοι της πόλης χαίρονται που έχουν ένα τέτοιο θέατρο
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου (Νίζνι Νόβγκοροντ): για το θέατρο, τον θίασο, το ρεπερτόριο
Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου (Νίζνι Νόβγκοροντ) υπάρχει από το πρώτο μισό του 20ου αιώνα. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει κλασικά και έργα Σοβιετικών συνθετών. Εκτός από όπερες και μπαλέτα, υπάρχουν οπερέτες και μιούζικαλ