Δραματικό Θέατρο (Mogilev): ιστορία, θίασος, ρεπερτόριο

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το Δραματικό θέατρο (Mogilev) αγαπήθηκε από το κοινό για περισσότερο από έναν αιώνα. Σήμερα το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει παραστάσεις διαφόρων ειδών. Υπάρχουν και παραστάσεις για παιδιά.

Ιστορία του θεάτρου

Το Δραματικό Θέατρο (Μογκίλεφ) υπάρχει για περισσότερα από εκατό χρόνια. Η ιστορία του χρονολογείται από τον 17ο αιώνα, όταν ερασιτέχνες καλλιτέχνες έκαναν σκετς στις πλατείες. Οι πρώτες επαγγελματικές παραστάσεις στο Μογκίλεφ παρουσιάστηκαν τον Μάιο του 1780 από ιταλικό θίασο με αφορμή την άφιξη της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β' στην πόλη. Ένα κομψό ξύλινο κτίριο χτίστηκε ειδικά για αυτό. Τρεις όπερες προβλήθηκαν για την αυτοκράτειρα: Φανταστικοί φιλόσοφοι, Frascatana και Imaginary Beloved.

Το 1781, ο κόμης ZG Chernyshev οργάνωσε τον ελεύθερο χρόνο του νεαρού Παύλου Α', που περνούσε από εδώ, στο Mogilev. Στον διάδοχο του θρόνου προβλήθηκε η κωμική όπερα The New Family και η γαλλική κωμωδία Anglomania.

Τα τελευταία χρόνια του 18ου αιώνα, ο Αρχιεπίσκοπος Bogush Sestrentsevich οργάνωσε ένα ιδιωτικό θέατρο. Η πιο επιτυχημένη παραγωγή του ήταν το δράμα «Γκιτσιά στον Ταύρο». Ο Μπόγκους Σεστρέντσεβιτς ήταν μια μοναδική προσωπικότητα. Αποφοίτησε από πολλά ευρωπαϊκά πανεπιστήμια. Ήταν δάσκαλος των Radziwills, αξιωματικός, θεατρικός συγγραφέας, καθολικός ιερέας.

Οι ευγενείς κανόνιζαν επίσης παραστάσεις. Τις παραστάσεις τους παρακολούθησαν όχι μόνο δουλοπάροικοι, αλλά και ερασιτέχνες ηθοποιοί από την υψηλή κοινωνία, καθώς και προσκεκλημένοι επισκέπτες επαγγελματίες. Αλλά τέτοια θέατρα δεν ξεπερνούσαν την οικιακή ψυχαγωγία.

Επαγγελματίες Ρώσοι ηθοποιοί δεν έρχονταν συχνά στη Λευκορωσία. Οι πολωνικοί θίασοι ήταν τακτικοί επισκέπτες εδώ. Το κοινό του Mogilev τράβηξε τη θεατρική τέχνη. Υπήρχε μια αυξανόμενη ανάγκη για παραστάσεις. Οι παραστάσεις έγιναν σταδιακά αναπόσπαστο μέρος της ζωής.

Αρχικά, το Δραματικό Θέατρο (Μογκίλεφ) βρισκόταν σε ένα ξύλινο κτίριο, το οποίο χτίστηκε για την άφιξη της Αικατερίνης Β'. Ο συγγραφέας του έργου ήταν ο Brigonzi. Επισκεπτόμενοι καλεσμένοι ερμηνευτές έπαιξαν επίσης εδώ. Σύντομα οι εγκαταστάσεις ερήμωσαν και το θέατρο μετακόμισε σε ένα παλιό πέτρινο κτίριο στην οδό Vetrenaya. 22 χιλιάδες ρούβλια δαπανήθηκαν για την επισκευή και την αλλαγή του. Το θέατρο καταλάμβανε τον δεύτερο όροφο και η εμπορική στοά βρισκόταν στον πρώτο όροφο.

Το 1852, αυτό το κτίριο κάηκε. Το θέατρο άρχισε να παίζει παραστάσεις σε ιδιωτικά σπίτια, τα οποία ήταν λίγο πολύ κατάλληλα για αυτό. Όμως ο θίασος δεν είχε δικό του κτίριο, καθώς και σκηνικά, κοστούμια, σκηνικά. Οι καλλιτέχνες έπρεπε να φέρουν κάτι μαζί τους, να αγοράσουν κάποια πράγματα τοπικά ή να τα παράγουν βιαστικά.

Στα τέλη του 19ου αιώνα, το θέατρο βρισκόταν σε μια ιδιωτική κατοικία που ανήκε στον Fainitsky. Εδώ έπαιξε αρκετές σεζόν. Το 1882, το θέατρο μετακόμισε στο σπίτι του J. Lurie (εμπόρου). Οι επιχειρήσεις E. I. Nelyusko, A. A. Cherepanova και N. A. Borisov εμφανίστηκαν εδώ.

Σήμερα το θέατρο παραμένει πιστό στο δικό τουπαραδόσεις. Το ρεπερτόριό του διευρύνεται, περιλαμβάνει παραγωγές σύγχρονων ειδών.

Ρεπερτόριο

Το θέατρο προσφέρει τις ακόλουθες παραστάσεις για ενήλικες:

• "Κομψός γάμος".
• "Ερωτεύσου χωρίς να κοιτάς".
• "Boeing-Boeing".
• "Odnoklassniki".
• "Ήρθε η ώρα να αποκτήσετε τη φωτεινή πλευρά της ζωής."
• "Αδέρφια και Λίζα".
• "Ο συνταγματάρχης και τα πουλιά".
• "Δύο βέλη".
• "Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας".
• "Μην αστειεύεσαι με την αγάπη".
• "Αυτές οι ελεύθερες πεταλούδες".
• "Σονάτα Kreutzer".
• "Ένας άντρας για τις διακοπές".
• "Σπουργίτη που βρυχάται. Έντιθ Πιάφ".
• "Crazy Jourdain".
• "Σε ένα μικρό κτήμα".
• "Miss Julie".
• "The Rosenkavalier".
• "Ραντεβού στα προάστια".
• "Η τελευταία κασέτα του Κραπ".
• "Παράπονα εραστών".
• "Ο εγγονός μου Μπέντζαμιν".
• "δεύτερο χέρι".
• "Ασύγκριτο".
• "Μόνο Αυτός έχει το δικαίωμα να με ξυπνήσει."
• "Η ιστορία της χαμένης συνείδησης".
• "Nord-Ost".

Και άλλες ενδιαφέρουσες παραγωγές.

Στον επίσημο ιστότοπο μπορείτε να κλείσετε εισιτήρια για παραστάσεις στο Δραματικό Θέατρο (Mogilev). Το ταμείο, το οποίο είναι ανοιχτό τις καθημερινές από τις 8:00 π.μ. έως τις 20:00 μ.μ., είναι ανοιχτό τα Σαββατοκύριακα από τις 10:00 π.μ.έως τις 16:00. Τα κρατημένα εισιτήρια μπορούν να εξαργυρωθούν το αργότερο 30 λεπτά πριν από την έναρξη της παράστασης.

Ρεπερτόριο για παιδιά

Το Δραματικό θέατρο (Mogilev) δεν άφησε τους μικρούς θεατές χωρίς προσοχή. Υπάρχουν παραστάσεις εδώ για αυτούς:

• "Εξαφάνιση της Πριγκίπισσας".
• "Ο Καρυοθραύστης".
• "Αποκόμματα στους πίσω δρόμους".
• "Ιβάν Τσαρέβιτς".
• "Cat House".
• "Παραμύθια για ευγενικά παιδιά";
• "Κοκκινοσκουφίτσα".
• "Όλα τα ποντίκια αγαπούν το τυρί".
• "Pippi Longstocking".
• "Frost".

Θρόπας

Το Δραματικό Θέατρο (Μογκίλεφ) συγκέντρωσε στη σκηνή του έναν υπέροχο θίασο. Οι ηθοποιοί είναι σε θέση να παίξουν τέλεια κάθε ρόλο, να αποκαλύψουν οποιαδήποτε εικόνα. Αυτό είναι:

• E. Belotserkovskaya.
• Γιου. Ladik.
• Β. Artimenia.
• Γ. Ugnacheva.
• S. Vasilenko.
• Ω. Matyushko.
• Β. Petrovich.
• Β. Jurgelas.
• Β. Γκαλέτες.
• R. Kushner.
• Ν. Milovanova.
• L. Γκουρίνα.
• Ν. Romanovsky.
• Β. Ομαλή.
• L. Zhuravlev.
• I. Δειλό.
• Μ. Rudakova.
• Δ. Samknulov;
• Α. Ιβανένκο.
• L. Bareisha και άλλοι.

Φόρουμ

Το Δραματικό Θέατρο (Mogilev) διοργανώνει κάθε χρόνο το Διεθνές Φόρουμ για τη Νεολαία "M@rt-contact". Αυτή τη σεζόν έχει προγραμματιστεί από τις 21 έως τις 27 Μαρτίου. Το φόρουμ φιλοξενεί συναντήσεις ανθρώπων αφοσιωμένων στη θεατρική τέχνη. Αυτό είναι ένα φεστιβάλ, συμμετέχοντεςκαι το κοινό του οποίου είναι η νεολαία.

Του έρχονται ταλέντα από τις χώρες του Εγγύς και του Μακρινού Εξωτερικού. Το πρόγραμμα του φόρουμ περιλαμβάνει παραστάσεις και σκετς διαφόρων ειδών, master classes σε τεχνικές υποκριτικής, σκηνικές παραστάσεις και δημόσια ομιλία, συναυλίες, συνεντεύξεις τύπου, εκθέσεις, εργαστήρια, συναντήσεις, συζητήσεις.