2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η κουλτούρα των Τατάρων, όπως κάθε άλλη, είναι πολύ ξεχωριστή και πρωτότυπη. Αναπτύχθηκε σε ένα μοναδικό και αμίμητο μονοπάτι, αλλά κάποια στιγμή έγινε στενά συνυφασμένο με τις ρωσικές παραδόσεις και έθιμα. Χάρη σε αυτή την ένωση, γεννήθηκαν εξαιρετικά πολιτιστικά φαινόμενα που διαμόρφωσαν το πρόσωπο του σύγχρονου Ταταρστάν και της πρωτεύουσάς του Καζάν. Σήμερα, αυτή η πόλη θεωρείται ένα από τα βασικά πολιτιστικά κέντρα της χώρας, όπου ευδοκιμούν τα ταταρικά θέατρα. Ποια είναι η ιστορία τους και τι τους κάνει ξεχωριστούς;
Ιστορία του ταταρικού θεάτρου και δραματουργίας
Το ταταρικό δράμα θεωρείται σχετικά νέο, επειδή υπάρχει εδώ και λίγο περισσότερο από έναν αιώνα. Η ημερομηνία ίδρυσης του ταταρικού θεάτρου θεωρείται παραδοσιακά το 1906. Στη συνέχεια, στις 5 Μαΐου, η παράσταση στην ταταρική γλώσσα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό. Ήταν μια μεταφορά του δράματος Pitiful Child που έγραψε ο Τούρκος συγγραφέας Namik Kemal. Προηγουμένως, αυτό το έργο παιζόταν μόνο σε οικιακούς κινηματογράφους και διάφορα θεματικά κλαμπ. Η πρωτοβουλία να διευρυνθεί ο κύκλος των τηλεθεατών και να δημοσιοποιηθεί αυτή η παραγωγή ανήκε σε έναν ακτιβιστή του τότε δημοφιλούςλογοτεχνικός και καλλιτεχνικός κύκλος «Shimbe» ή «Saturday», Ibragim Teregulov. Ήταν μια φιλανθρωπική παράσταση στην οποία έπαιξαν ερασιτέχνες ηθοποιοί και ενθουσιώδεις. Ωστόσο, η παραγωγή έτυχε πολύ θερμής υποδοχής από το κοινό. Αυτό το γεγονός θεωρείται η αρχή της ύπαρξης του ταταρικού θεάτρου.
Ωστόσο, το αρχικό ταταρικό δράμα ξεκίνησε λίγο νωρίτερα, το 1887. Εκείνη την εποχή, εμφανίστηκαν τα πρώτα έργα εθνικών θεατρικών συγγραφέων όπως ο Gabdrakhman Ilyasi, ο Fatih Khalidi και ο Galiaskar Kamal, με το όνομα των οποίων συνδέεται η γέννηση της εθνικής δραματουργίας. Οι ρωσικές και τουρκικές λογοτεχνικές παραδόσεις, καθώς και η ενεργός ανάπτυξη του ταταρικού θεάτρου, είχαν ισχυρή επιρροή στη διαμόρφωση της λογοτεχνίας του Τατάρ. Η δραματουργία ανταποκρίθηκε στις απαιτήσεις της εποχής. Στην προεπαναστατική περίοδο, στο επίκεντρο της δράσης βρισκόταν ο ήρωας, ο οποίος προσπαθούσε να μάθει ποιος ήταν και ποια ήταν η θέση του στην κοινωνία. Μετά την επανάσταση, οι προτεραιότητές του αλλάζουν, γίνεται πιστός στις προλεταριακές ιδέες και είναι έτοιμος να θυσιαστεί για αυτές. Ενωμένοι από μια κοινή πραγματικότητα και ιστορικά γεγονότα, το ρωσικό και το ταταρικό δράμα μοιάζουν πολύ και προωθούν τα ίδια ιδανικά. Ωστόσο, η εθνική γεύση και το μοναδικό ύφος των συγγραφέων εξακολουθούν να τους διακρίνουν.
Διάσημοι Τατάροι θεατρικοί συγγραφείς και ηθοποιοί
Ο Γκαλιασκάρ Καμάλ θεωρείται κλασικό του ταταρικού δράματος. Το ντεμπούτο του έργο «The Unfortunate Youth» ήταν μια ανακάλυψη και μια εθνική καινοτομία. Ακολούθησαν άλλοι ενδιαφέροντες συγγραφείς που εργάστηκαν στο είδος του δράματος, της κωμωδίας, του μελοδράματος, του μιούζικαλΔράμα. Οι πιο εξέχοντες από αυτούς είναι οι ακόλουθοι θεατρικοί συγγραφείς:
- Galiaskar Kamal ("Πτώχευση", "Λόγω δώρου", "Ερωμένη", "Τα μυστικά της πόλης μας").
- Gayaz Iskhaki ("Doomsday", "Zuleikha", "Teacher").
- Fatih Amirkhan ("Youth").
- Karim Tinchurin ("First Flowers", "Blue Shawl", "American").
- Mirkhaydar Fayzi ("Αθλιος", "Πουγκατσόφ στο Καζάν", "Γκαλιάμπανου", "Τουκάι").
- Naki Isanbet ("Maryam", "Escape", "Mullanur Vakhitov").
Οι δρόμοι και τα ταταρικά θέατρα έχουν πάρει το όνομά τους από αυτούς τους συγγραφείς στο Ταταρστάν.
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Musa Jalil
Η Όπερα του Καζάν είναι μία από τις μεγαλύτερες σε όλη τη Ρωσία. Το Tatar Opera and Ballet Theatre, που πήρε το όνομά του από τον ηρωικό Τατάρ ποιητή Musa Jalil, άνοιξε το 1939. Η πρώτη παραγωγή ήταν η όπερα «Kachkyn» του Nazib Zhiganov, που στη μετάφραση σημαίνει «Ο Φυγάς». Ο πρώτος θίασος αποτελούνταν από πτυχιούχους του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας, στόχος του οποίου ήταν η ανάπτυξη της εθνικής μουσικής κουλτούρας. Σήμερα, εδώ διοργανώνονται διεθνή φεστιβάλ προς τιμήν του Fyodor Chaliapin και του Rudolf Nureyev. Το 2009, το περιοδικό FORBES αναγνώρισε το Tatar Opera Theatre ως το δεύτερο σε ολόκληρη τη Ρωσία ως προς τον αριθμό των θεατών.
Ο θεατρικός θίασος περιοδεύει όχι μόνο σε πόλεις της Ρωσίας, αλλά και στη Δυτική Ευρώπη. Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει έργα Τατάρων συγγραφέων, καθώς και Ρώσων και ξένων συνθετών.
Θέατρο Galiaskar Kamal
Το θέατρο πήρε το όνομά του από τον ιδρυτή του, Galiaskar Kamal. Είναι ενδιαφέρον ότι απέκτησε τις εγκαταστάσεις μόλις το 1917, την ίδια περίοδο άρχισε να λαμβάνει οικονομική ενίσχυση από το κράτος. Διάσημοι Τατάροι ηθοποιοί και θεατρικοί συγγραφείς ξεκίνησαν την καριέρα τους εδώ. Ένα είδος επανάστασης στον κόσμο του εθνικού θεάτρου έγινε επίσης εδώ - για πρώτη φορά μια γυναίκα, η Sahibzhamal Gizzatullina-Volzhskaya, εμφανίστηκε στη σκηνή ως ηθοποιός. Μέχρι αυτό το σημείο, σύμφωνα με το νόμο της Σαρία, όλοι οι ρόλοι στις παραστάσεις παίζονταν από άνδρες.
Το Ταταρικό ακαδημαϊκό θέατρο έχει πολλά εντυπωσιακά βραβεία. Το 1957, του απονεμήθηκε το Τάγμα του Λένιν και λίγο αργότερα - το βραβείο Gabdulla Tukay για τη λαμπρή παραγωγή του έργου "My Poplar in a Red Scarf" του Chingiz Aitmatov. Εδώ πραγματοποιούνται επίσης διάφορα φεστιβάλ: το τουρκικό φεστιβάλ "Nauruz" και το φεστιβάλ νεαρών Τατάρων σκηνοθετών "Craft".
Σήμερα όλες οι παραστάσεις στο θέατρο είναι στην ταταρική γλώσσα. Η διοίκηση φρόντισε για Ρώσους και ξένους θεατές. Οι επισκέπτες μπορούν να νοικιάσουν ειδικά ακουστικά και να παρακολουθήσουν την παράσταση με ταυτόχρονη μετάφραση στα ρωσικά και στα αγγλικά.
Θέατρο V. I. Kachalov
Ένα από τα παλαιότερα θέατρα της πόλης, το Δραματικό Θέατρο που πήρε το όνομά του από τον Kachalov, βρίσκεται στον κεντρικό πεζόδρομο του Καζάν. Πήρε το όνομά του από τον V. I. Kachalov, έναν ηθοποιό που έπαιξε σε αυτό στις αρχές του εικοστού αιώνα. Σε αυτό το θέατρο πραγματοποιήθηκαν φωτεινά πολιτιστικά γεγονότα, για παράδειγμα, το ντεμπούτο του θρυλικούFyodor Chaliapin, από τον οποίο ξεκίνησε η θεατρική του ζωή. Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο A. M. Gorky εμφανίστηκε εδώ. Περίπου την ίδια εποχή, το θέατρο αναγνωρίστηκε ως το καλύτερο μεταξύ όλων των επαρχιακών θεάτρων της Ρωσίας.
Εδώ ανεβαίνουν έργα από Ρώσους, Τατάρους και ξένους κλασικούς. Οι παραστάσεις είναι στα ρωσικά. Το θέατρο έχει δύο σκηνές, μικρές και μεγάλες, σχεδιασμένες για διαφορετικό αριθμό καλεσμένων.
Θέατρο Karim Tinchurin
Το Τατάρ Κρατικό Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας ιδρύθηκε το 1933 από τον Καρίμ Τιντσουρίν. Αργότερα, το θέατρο άρχισε να παίρνει το όνομά του και το 1988 εγκαταστάθηκε τελικά στο Καζάν. Το πρώτο έργο ήταν «Η οικογένεια Bulat Babai», που έγραψε ο ιδρυτής μαζί με τον Kavi Najmi. Τότε ο νέος θίασος του θεάτρου, αποτελούμενος από ταλαντούχους καλλιτέχνες, ήταν κινητικός και η πρεμιέρα έγινε στο χωριό Σαλί.
Το κύριο ρεπερτόριο του Τατάρ Δραματικού Θεάτρου ήταν και παραμένει έργο των Τατάρ κλασικών. Παράλληλα, στη σκηνή του ανεβαίνουν έργα Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Οι παραστάσεις είναι στα Τατάρ, αλλά μπορείτε επίσης να νοικιάσετε ακουστικά για μετάφραση στα ρωσικά.
Κριτικές θεατών
Οι εντυπώσεις των κατοίκων και των καλεσμένων της πόλης για τα ταταρικά θέατρα είναι θετικές. Οι θεατές σημειώνουν το καλό παιχνίδι των ηθοποιών, την ευκολία της τοποθεσίας και τους ενδιαφέροντες εσωτερικούς χώρους των θεάτρων, όπου στα διαλείμματα μπορείτε να γνωρίσετε καλύτερα την ιστορία τους. Στα μειονεκτήματα των επισκεπτών συγκαταλέγεται η κακή ποιότητα της ταυτόχρονης μετάφρασης των ταταρικών παραστάσεων στα ρωσικά.
Συνιστάται:
Οι καλύτερες παραστάσεις της Αγίας Πετρούπολης: λίστα με ονόματα, θέατρα, ηθοποιούς, κριτικές θεατών και κριτικών
Όπως γνωρίζετε, η Αγία Πετρούπολη είναι η πολιτιστική πρωτεύουσα της Ρωσίας. Η πόλη έχει τεράστιο αριθμό θεάτρων, μουσείων, γκαλερί τέχνης. Ένα οικογενειακό ταξίδι στο θέατρο θα είναι μια εξαιρετική επιλογή για χαλάρωση σε μια μέρα άδειας. Φυσικά, θέλω να δω μια ενδιαφέρουσα παράσταση για να μην λυπάμαι για τον χρόνο και τα χρήματα που ξοδεύω
Αγία Πετρούπολη, θέατρα: επισκόπηση, κριτικές και ιστορία. Τα καλύτερα θέατρα της Αγίας Πετρούπολης
Η Αγία Πετρούπολη μπορεί σίγουρα να χαρακτηριστεί μία από τις πιο όμορφες πόλεις στον κόσμο. Είναι ένα μεγάλο υπαίθριο μουσείο - κάθε κτίριο είναι η ιστορία μιας μεγάλης δύναμης. Πόσα μοιραία γεγονότα συνέβησαν στους δρόμους αυτής της πόλης! Πόσα όμορφα αριστουργήματα τέχνης έχουν δημιουργηθεί
Θέατρα του Σαμάρα: λίστα, πληροφορίες για τα κορυφαία θέατρα και το ρεπερτόριό τους
Τα θέατρα της Σαμάρας αγαπούν όχι μόνο οι κάτοικοι της πόλης, αλλά και οι καλεσμένοι της. Μεταξύ των θιάσων υπάρχουν θεατρικοί, κουκλοθέατροι, νεανικό θέατρο, μουσικοί και εκπαιδευτικοί. Κάποιοι υπάρχουν εδώ και πολλά χρόνια, και κάποιοι είναι αρκετά νέοι. Όλοι τους είναι άξιοι προσοχής και έχουν τους θαυμαστές τους
Syktyvkar, Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου: ιστορία δημιουργίας και ρεπερτόριο. Τα καλύτερα θέατρα στο Syktyvkar
Τα θέατρα του Syktyvkar είναι γνωστά και αγαπημένα όχι μόνο από τους κατοίκους αυτής της πόλης, αφού τα καλύτερα από αυτά φημίζονται για τις παραστάσεις τους σε όλη τη Ρωσία
Θέατρα της Ούφα. Κρατικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Μπασκίρ: ιστορία, ρεπερτόριο, θίασος
Τα θέατρα της Ufa φημίζονται για τους καλλιτέχνες και τις παραστάσεις τους σε όλη τη χώρα. Όλα αντιπροσωπεύουν διαφορετικά είδη. Στους κατοίκους και στους επισκέπτες της πόλης αρέσει να επισκέπτονται τα θέατρα της Ufa