Ταταρικά θέατρα: ιστορία και κριτικές
Ταταρικά θέατρα: ιστορία και κριτικές

Βίντεο: Ταταρικά θέατρα: ιστορία και κριτικές

Βίντεο: Ταταρικά θέατρα: ιστορία και κριτικές
Βίντεο: Олег Басилашвили и Галина Мшанская: любовь с первого взгляда и на всю жизнь! 2024, Ιούλιος
Anonim

Η κουλτούρα των Τατάρων, όπως κάθε άλλη, είναι πολύ ξεχωριστή και πρωτότυπη. Αναπτύχθηκε σε ένα μοναδικό και αμίμητο μονοπάτι, αλλά κάποια στιγμή έγινε στενά συνυφασμένο με τις ρωσικές παραδόσεις και έθιμα. Χάρη σε αυτή την ένωση, γεννήθηκαν εξαιρετικά πολιτιστικά φαινόμενα που διαμόρφωσαν το πρόσωπο του σύγχρονου Ταταρστάν και της πρωτεύουσάς του Καζάν. Σήμερα, αυτή η πόλη θεωρείται ένα από τα βασικά πολιτιστικά κέντρα της χώρας, όπου ευδοκιμούν τα ταταρικά θέατρα. Ποια είναι η ιστορία τους και τι τους κάνει ξεχωριστούς;

Ιστορία του ταταρικού θεάτρου και δραματουργίας

Το ταταρικό δράμα θεωρείται σχετικά νέο, επειδή υπάρχει εδώ και λίγο περισσότερο από έναν αιώνα. Η ημερομηνία ίδρυσης του ταταρικού θεάτρου θεωρείται παραδοσιακά το 1906. Στη συνέχεια, στις 5 Μαΐου, η παράσταση στην ταταρική γλώσσα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό. Ήταν μια μεταφορά του δράματος Pitiful Child που έγραψε ο Τούρκος συγγραφέας Namik Kemal. Προηγουμένως, αυτό το έργο παιζόταν μόνο σε οικιακούς κινηματογράφους και διάφορα θεματικά κλαμπ. Η πρωτοβουλία να διευρυνθεί ο κύκλος των τηλεθεατών και να δημοσιοποιηθεί αυτή η παραγωγή ανήκε σε έναν ακτιβιστή του τότε δημοφιλούςλογοτεχνικός και καλλιτεχνικός κύκλος «Shimbe» ή «Saturday», Ibragim Teregulov. Ήταν μια φιλανθρωπική παράσταση στην οποία έπαιξαν ερασιτέχνες ηθοποιοί και ενθουσιώδεις. Ωστόσο, η παραγωγή έτυχε πολύ θερμής υποδοχής από το κοινό. Αυτό το γεγονός θεωρείται η αρχή της ύπαρξης του ταταρικού θεάτρου.

Ωστόσο, το αρχικό ταταρικό δράμα ξεκίνησε λίγο νωρίτερα, το 1887. Εκείνη την εποχή, εμφανίστηκαν τα πρώτα έργα εθνικών θεατρικών συγγραφέων όπως ο Gabdrakhman Ilyasi, ο Fatih Khalidi και ο Galiaskar Kamal, με το όνομα των οποίων συνδέεται η γέννηση της εθνικής δραματουργίας. Οι ρωσικές και τουρκικές λογοτεχνικές παραδόσεις, καθώς και η ενεργός ανάπτυξη του ταταρικού θεάτρου, είχαν ισχυρή επιρροή στη διαμόρφωση της λογοτεχνίας του Τατάρ. Η δραματουργία ανταποκρίθηκε στις απαιτήσεις της εποχής. Στην προεπαναστατική περίοδο, στο επίκεντρο της δράσης βρισκόταν ο ήρωας, ο οποίος προσπαθούσε να μάθει ποιος ήταν και ποια ήταν η θέση του στην κοινωνία. Μετά την επανάσταση, οι προτεραιότητές του αλλάζουν, γίνεται πιστός στις προλεταριακές ιδέες και είναι έτοιμος να θυσιαστεί για αυτές. Ενωμένοι από μια κοινή πραγματικότητα και ιστορικά γεγονότα, το ρωσικό και το ταταρικό δράμα μοιάζουν πολύ και προωθούν τα ίδια ιδανικά. Ωστόσο, η εθνική γεύση και το μοναδικό ύφος των συγγραφέων εξακολουθούν να τους διακρίνουν.

Φωτογραφία του θεάτρου Musa Jalil
Φωτογραφία του θεάτρου Musa Jalil

Διάσημοι Τατάροι θεατρικοί συγγραφείς και ηθοποιοί

Ο Γκαλιασκάρ Καμάλ θεωρείται κλασικό του ταταρικού δράματος. Το ντεμπούτο του έργο «The Unfortunate Youth» ήταν μια ανακάλυψη και μια εθνική καινοτομία. Ακολούθησαν άλλοι ενδιαφέροντες συγγραφείς που εργάστηκαν στο είδος του δράματος, της κωμωδίας, του μελοδράματος, του μιούζικαλΔράμα. Οι πιο εξέχοντες από αυτούς είναι οι ακόλουθοι θεατρικοί συγγραφείς:

  • Galiaskar Kamal ("Πτώχευση", "Λόγω δώρου", "Ερωμένη", "Τα μυστικά της πόλης μας").
  • Gayaz Iskhaki ("Doomsday", "Zuleikha", "Teacher").
  • Fatih Amirkhan ("Youth").
  • Karim Tinchurin ("First Flowers", "Blue Shawl", "American").
  • Mirkhaydar Fayzi ("Αθλιος", "Πουγκατσόφ στο Καζάν", "Γκαλιάμπανου", "Τουκάι").
  • Naki Isanbet ("Maryam", "Escape", "Mullanur Vakhitov").

Οι δρόμοι και τα ταταρικά θέατρα έχουν πάρει το όνομά τους από αυτούς τους συγγραφείς στο Ταταρστάν.

Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Musa Jalil

Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Musa Jalil
Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Musa Jalil

Η Όπερα του Καζάν είναι μία από τις μεγαλύτερες σε όλη τη Ρωσία. Το Tatar Opera and Ballet Theatre, που πήρε το όνομά του από τον ηρωικό Τατάρ ποιητή Musa Jalil, άνοιξε το 1939. Η πρώτη παραγωγή ήταν η όπερα «Kachkyn» του Nazib Zhiganov, που στη μετάφραση σημαίνει «Ο Φυγάς». Ο πρώτος θίασος αποτελούνταν από πτυχιούχους του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας, στόχος του οποίου ήταν η ανάπτυξη της εθνικής μουσικής κουλτούρας. Σήμερα, εδώ διοργανώνονται διεθνή φεστιβάλ προς τιμήν του Fyodor Chaliapin και του Rudolf Nureyev. Το 2009, το περιοδικό FORBES αναγνώρισε το Tatar Opera Theatre ως το δεύτερο σε ολόκληρη τη Ρωσία ως προς τον αριθμό των θεατών.

Ο θεατρικός θίασος περιοδεύει όχι μόνο σε πόλεις της Ρωσίας, αλλά και στη Δυτική Ευρώπη. Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει έργα Τατάρων συγγραφέων, καθώς και Ρώσων και ξένων συνθετών.

Θέατρο Galiaskar Kamal

Θέατρο που πήρε το όνομά τουΦωτογραφία Galiaskara Kamala
Θέατρο που πήρε το όνομά τουΦωτογραφία Galiaskara Kamala

Το θέατρο πήρε το όνομά του από τον ιδρυτή του, Galiaskar Kamal. Είναι ενδιαφέρον ότι απέκτησε τις εγκαταστάσεις μόλις το 1917, την ίδια περίοδο άρχισε να λαμβάνει οικονομική ενίσχυση από το κράτος. Διάσημοι Τατάροι ηθοποιοί και θεατρικοί συγγραφείς ξεκίνησαν την καριέρα τους εδώ. Ένα είδος επανάστασης στον κόσμο του εθνικού θεάτρου έγινε επίσης εδώ - για πρώτη φορά μια γυναίκα, η Sahibzhamal Gizzatullina-Volzhskaya, εμφανίστηκε στη σκηνή ως ηθοποιός. Μέχρι αυτό το σημείο, σύμφωνα με το νόμο της Σαρία, όλοι οι ρόλοι στις παραστάσεις παίζονταν από άνδρες.

Το Ταταρικό ακαδημαϊκό θέατρο έχει πολλά εντυπωσιακά βραβεία. Το 1957, του απονεμήθηκε το Τάγμα του Λένιν και λίγο αργότερα - το βραβείο Gabdulla Tukay για τη λαμπρή παραγωγή του έργου "My Poplar in a Red Scarf" του Chingiz Aitmatov. Εδώ πραγματοποιούνται επίσης διάφορα φεστιβάλ: το τουρκικό φεστιβάλ "Nauruz" και το φεστιβάλ νεαρών Τατάρων σκηνοθετών "Craft".

Tatar Theatre με το όνομα του G. Kamal φωτογραφία
Tatar Theatre με το όνομα του G. Kamal φωτογραφία

Σήμερα όλες οι παραστάσεις στο θέατρο είναι στην ταταρική γλώσσα. Η διοίκηση φρόντισε για Ρώσους και ξένους θεατές. Οι επισκέπτες μπορούν να νοικιάσουν ειδικά ακουστικά και να παρακολουθήσουν την παράσταση με ταυτόχρονη μετάφραση στα ρωσικά και στα αγγλικά.

Θέατρο V. I. Kachalov

Θέατρο που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Kachalov
Θέατρο που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Kachalov

Ένα από τα παλαιότερα θέατρα της πόλης, το Δραματικό Θέατρο που πήρε το όνομά του από τον Kachalov, βρίσκεται στον κεντρικό πεζόδρομο του Καζάν. Πήρε το όνομά του από τον V. I. Kachalov, έναν ηθοποιό που έπαιξε σε αυτό στις αρχές του εικοστού αιώνα. Σε αυτό το θέατρο πραγματοποιήθηκαν φωτεινά πολιτιστικά γεγονότα, για παράδειγμα, το ντεμπούτο του θρυλικούFyodor Chaliapin, από τον οποίο ξεκίνησε η θεατρική του ζωή. Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο A. M. Gorky εμφανίστηκε εδώ. Περίπου την ίδια εποχή, το θέατρο αναγνωρίστηκε ως το καλύτερο μεταξύ όλων των επαρχιακών θεάτρων της Ρωσίας.

Εδώ ανεβαίνουν έργα από Ρώσους, Τατάρους και ξένους κλασικούς. Οι παραστάσεις είναι στα ρωσικά. Το θέατρο έχει δύο σκηνές, μικρές και μεγάλες, σχεδιασμένες για διαφορετικό αριθμό καλεσμένων.

Θέατρο Karim Tinchurin

Θέατρο που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Karim Tinchurin
Θέατρο που πήρε το όνομά του από τη φωτογραφία του Karim Tinchurin

Το Τατάρ Κρατικό Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας ιδρύθηκε το 1933 από τον Καρίμ Τιντσουρίν. Αργότερα, το θέατρο άρχισε να παίρνει το όνομά του και το 1988 εγκαταστάθηκε τελικά στο Καζάν. Το πρώτο έργο ήταν «Η οικογένεια Bulat Babai», που έγραψε ο ιδρυτής μαζί με τον Kavi Najmi. Τότε ο νέος θίασος του θεάτρου, αποτελούμενος από ταλαντούχους καλλιτέχνες, ήταν κινητικός και η πρεμιέρα έγινε στο χωριό Σαλί.

Το κύριο ρεπερτόριο του Τατάρ Δραματικού Θεάτρου ήταν και παραμένει έργο των Τατάρ κλασικών. Παράλληλα, στη σκηνή του ανεβαίνουν έργα Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Οι παραστάσεις είναι στα Τατάρ, αλλά μπορείτε επίσης να νοικιάσετε ακουστικά για μετάφραση στα ρωσικά.

Κριτικές θεατών

Οι εντυπώσεις των κατοίκων και των καλεσμένων της πόλης για τα ταταρικά θέατρα είναι θετικές. Οι θεατές σημειώνουν το καλό παιχνίδι των ηθοποιών, την ευκολία της τοποθεσίας και τους ενδιαφέροντες εσωτερικούς χώρους των θεάτρων, όπου στα διαλείμματα μπορείτε να γνωρίσετε καλύτερα την ιστορία τους. Στα μειονεκτήματα των επισκεπτών συγκαταλέγεται η κακή ποιότητα της ταυτόχρονης μετάφρασης των ταταρικών παραστάσεων στα ρωσικά.

Συνιστάται:

Η επιλογή των συντακτών

Sean Lennon: βιογραφία, δημιουργικότητα και προσωπική ζωή

Ρώσος καλλιτέχνης Julius Klever: βιογραφία και δημιουργικότητα

"Απολογία του Σωκράτη" - αθωωτική ομιλία δασκάλου ηχογραφημένη από ενθουσιώδη μαθητή

"Κλινική": ηθοποιοί της κωμικής σειράς

Stern Boris Gedalevich: μια σύντομη βιογραφία και ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή

Oscar Wilde, "The Picture of Dorian Gray": αποσπάσματα από το βιβλίο

Ο Μαξίμ Κάμερερ είναι ένας από τους πιο αγαπημένους ήρωες των θαυμαστών του Στρουγκάτσκι

Τηλεοπτική Ομάδα: ιστορία, μουσική, τραγούδια

Γιατί χτίστηκε ένα μνημείο με πληκτρολόγιο στο Αικατερινούπολη

Ηθοποιός Olga Antonova: βιογραφία και προσωπική ζωή

Έλενα Μαλινόφσκαγια. Σύντομη επισκόπηση της βιβλιογραφίας

Παιδικά τραγούδια για τον απλό Konstantin Kostin

Ηθοποιός Vera Kuznetsova: βιογραφία, προσωπική ζωή. Οι καλύτεροι ρόλοι σταρ

Ηθοποιός Lyudmila Marchenko: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία

Η Σβετλάνα Λοσέβα και οι «Νυχτερινοί Σκοπευτές» της