2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Το όνομα του Berthe Morisot είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την εποχή του ιμπρεσιονισμού. Η μοναδική γυναίκα στον κύκλο των «παριών», επιτυχημένη καλλιτέχνις, μούσα, la femme fatale της εποχής της… Η Berthe Morisot, στη σύντομη αλλά λαμπερή ζωή της, κατάφερε να κατακτήσει τις κορυφές του γραφικού Ολύμπου και να την αφήσει για πάντα. ανεξίτηλο σημάδι στην ιστορία της ζωγραφικής.
Νεολαία και πρώτες επιτυχίες
Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 14 Ιανουαρίου 1841 σε μια πλούσια αστική οικογένεια. Τόσο η ίδια η Μπέρτα όσο και η αδερφή της Έντμα άρχισαν να δείχνουν νωρίς ενδιαφέρον για τη ζωγραφική. Ίσως η κληρονομικότητα έπαιξε ρόλο στις κλίσεις των αδερφών - ήταν ανιψιές του Jean Honore Fragonard.
Τα γαλλικά έθιμα και οι κοινωνικές αρχές εκείνης της εποχής δεν ενθάρρυναν τα κορίτσια να ενδιαφέρονται σοβαρά για τη ζωγραφική. Από τις δύο αδερφές, ήταν η Berthe Morisot που έγινε επαγγελματίας καλλιτέχνης.
Η βιογραφία της περιέχει πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία για τη συνάντηση με τη διάσημη Barbizon Camille Corot. Ήταν αυτός που είχε άμεση επιρροή στην εξέλιξή της ως καλλιτέχνη, δίδαξε τις τεχνικές της μαεστρίας στη μεταφορά του παιχνιδιού του chiaroscuro, ενστάλαξε την αγάπη για το τοπίοζωγραφική και εργασίες πλήρους αέρα.
Ήδη σε ηλικία 23 ετών τα έργα του Berthe Morisot παρουσιάστηκαν στο Salon του Παρισιού. Επί έξι χρόνια, οι πίνακες του νεαρού καλλιτέχνη επιλέγονταν για τις επίσημες εκθέσεις της Ακαδημίας Καλών Τεχνών. Ήταν η αναγνώριση του ταλέντου της από το υψηλότερο καλλιτεχνικό φως εκείνης της εποχής.
Μούσα του Εντουάρ Μανέ
Ο Ο ιμπρεσιονισμός, ως νέα κατεύθυνση στη ζωγραφική, γινόταν όλο και πιο δημοφιλής. Το 1686 λαμβάνει χώρα μια συνάντηση που ανατρέπει ολόκληρη τη μελλοντική μοίρα και την καριέρα του καλλιτέχνη. Η Berthe Morisot συναντά τον Edouard Manet, τη δουλειά του οποίου θαυμάζει ειλικρινά.
Αρχίζει ένας πολύ περίεργος ρομαντισμός ανάμεσα στο κορίτσι και τον καλλιτέχνη. Της ζητά να ποζάρει για τους καμβάδες του, τη συστήνει στον κύκλο των ιμπρεσιονιστών και τη συστήνει στους φίλους του. Ο καμβάς "Bacon", που παρουσίασε ο Edouard Manet στο επόμενο Salon, εδραίωσε τη φήμη της Morisot ως femme fatale.
Ωστόσο, όπως σημειώνουν οι βιογράφοι, η μεταξύ τους σχέση παρέμενε πάντα πλατωνική και δεν ξεπερνούσε τα όρια της ευπρέπειας εκείνης της εποχής. Η Berthe Morisot ερχόταν πάντα στις συνεδρίες για το Balcony συνοδευόμενη από τη μητέρα της και ο Manet, παρά την ελευθερία του χαρακτήρα, δεν ξεπέρασε τα όρια στις σχέσεις μαζί της. Συνολικά, την απαθανάτισε σε 16 καμβάδες του, αφήνοντας την εικόνα της στην ιστορία ως μια ελαφρώς λυπημένη, μελαγχολική, αλλά πάντα όμορφη γυναίκα.
Berthe Morisot: πίνακες ζωγραφικής και πειράματα
Ο Ο ιμπρεσιονισμός, ως νέα τάση στη ζωγραφική, αποδείχθηκε ότι εναρμονίζεται με τα γούστα και τις διαθέσεις του καλλιτέχνη. Το 1874 φεύγειεπίσημο Σαλόνι και γειτνιάζει με την κοινότητα των «παριών» ιμπρεσιονιστών. Έτσι, η Berthe Morisot έγινε η πρώτη και μοναδική γυναίκα ιμπρεσιονίστρια εκείνη την εποχή.
Η κληρονομιά του καλλιτέχνη έχει περίπου 400 έργα. Εκτός από τον ελεύθερο ιμπρεσιονιστικό τρόπο γραφής, το παιχνίδι με το φως, με τη φωτεινότητα των χρωμάτων, τα έργα της χαρακτηρίζονται από ιδιαίτερη απαλότητα και λυρισμό. Οι εικόνες πορτρέτου που δημιουργεί η ίδια διακρίνονται για την ιδιαίτερη οικειότητά τους, στα τοπία υπάρχει μια ελαφριά ομίχλη που κληρονομείται από το στυλ Corot.
Η πρώτη ατομική έκθεση του Berthe Morisot πραγματοποιήθηκε μόλις το 1892, τρία χρόνια πριν από το θάνατο του καλλιτέχνη.
Όψιμος γάμος
Παρά τα τρυφερά και παθιασμένα συναισθήματα που είχε η Berthe Morisot για τον Edouard Manet, παντρεύτηκε τον αδελφό του. Είναι δύσκολο να εκτιμηθούν τα κίνητρα αυτής της πράξης. Εκείνη την εποχή, ο καλλιτέχνης ήταν ήδη 33 ετών - μια προχωρημένη ηλικία για εκείνη την εποχή.
Οι γονείς του Morisot αντιμετώπισαν τον Eugene Manet με δυσπιστία και σκεπτικισμό, ωστόσο, επέμειναν στον γάμο της κόρης τους. Μια γυναίκα αυτής της ηλικίας δεν θα έπρεπε να είχε μείνει μόνη.
Αυτή η ένωση αποδείχθηκε επιτυχημένη. Ο Ευγένιος υποστήριξε σθεναρά τη γυναίκα του στη δουλειά της και παρέμεινε μαζί της μέχρι το θάνατό της το 1895.
Συνιστάται:
Η δημιουργικότητα του Λεβιτάν στους πίνακές του. Βιογραφία του καλλιτέχνη, ιστορία ζωής και χαρακτηριστικά των έργων ζωγραφικής
Σχεδόν κάθε άτομο που αγαπά την τέχνη είναι εν συντομία εξοικειωμένο με το έργο του Levitan, αλλά δεν γνωρίζουν όλοι για τη βιογραφία του. Θα μάθετε για τη ζωή αυτού του ταλαντούχου ατόμου κατά τη διαδικασία ανάγνωσης του άρθρου
Ο πίνακας του Modigliani «Πορτρέτο της Jeanne Hebuterne μπροστά στην πόρτα» είναι το τελευταίο αριστούργημα του τελευταίου μποέμ καλλιτέχνη. Βιογραφία του μεγάλου δημιουργού
Ο σύγχρονος ορισμός του Μοντιλιάνι ως εξπρεσιονιστή φαίνεται να είναι αμφιλεγόμενος και ελλιπής. Το έργο του είναι ένα μοναδικό και μοναδικό φαινόμενο, όπως ολόκληρη η σύντομη τραγική του ζωή
Pierre Bezukhov: χαρακτηριστικά του χαρακτήρα. Ο δρόμος της ζωής, ο δρόμος της αναζήτησης του Πιερ Μπεζούχοφ
Ένας από τους κύριους χαρακτήρες του έπους "Πολεμιστής και Ειρήνη" - ο Πιερ Μπεζούχοφ. Χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του έργου αποκαλύπτονται μέσα από τις πράξεις του. Και επίσης μέσα από τις σκέψεις, τις πνευματικές αναζητήσεις των βασικών χαρακτήρων. Η εικόνα του Pierre Bezukhov επέτρεψε στον Τολστόι να μεταφέρει στον αναγνώστη μια κατανόηση του νοήματος της εποχής εκείνης, ολόκληρης της ζωής ενός ατόμου
Gustav Klimt, Danae. Περιγραφή της ζωγραφικής, του στυλ και των μεθόδων του έργου του καλλιτέχνη
Gustav Klimt (1862 - 1918) - Αυστριακός ζωγράφος. Έγινε ο ιδρυτής της Art Nouveau στην Αυστρία. Το κύριο ενδιαφέρον γι' αυτόν ήταν το σώμα μιας γυναίκας, ντυμένης και γυμνής. Σε όλα του τα έργα υπάρχει ειλικρινής ερωτισμός. Ο καμβάς «Danaë» του Gustav Klimt δεν αποτελεί εξαίρεση. Ας το εξετάσουμε πιο αναλυτικά
«Δρόμος του χειμώνα» του Πούσκιν: ανάλυση του ποιήματος
Το άρθρο είναι αφιερωμένο σε μια σύντομη ανασκόπηση του ποιήματος του Πούσκιν "The Winter Road". Το έργο υποδεικνύει τα χαρακτηριστικά του έργου, το θέμα και τις εικόνες του
