Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο Khabarovsk: φωτογραφία, περιγραφή, ιστορία, ρεπερτόριο και κριτικές

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο Khabarovsk είναι ένα από τα πιο διάσημα και επιτυχημένα πολιτιστικά ιδρύματα ολόκληρης της Επικράτειας Khabarovsk και της Ομοσπονδιακής Περιφέρειας της Άπω Ανατολής. Υπάρχει από το 1926, με ειδίκευση στη μουσική κωμωδία. Σε αυτό το άρθρο, θα πούμε την ιστορία του, το ρεπερτόριό του, θα προσέξουμε τα σχόλια από το κοινό.

Ιστορία

Το Περιφερειακό Μουσικό Δραματικό Θέατρο του Khabarovsk ξεκίνησε τις εργασίες του το 1926 με την οπερέτα του Imre Kalman "Silva". Αρχικά, ονομαζόταν Far Eastern Labor Collective of Comic Opera Artists.

Στη συνέχεια έγινε το Μουσικό Θέατρο της Πόλης Khabarovsk και το 1933 μετονομάστηκε σε Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας Khabarovsk. Η ιστορία του κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου είναι ενδιαφέρουσα, όταν δεν σταμάτησε τη δουλειά του, οδηγώντας στο μέτωπο με παραστάσεις που ανύψωσαν τη διάθεση στρατιωτών και αξιωματικών. Για παράδειγμα, το 1945, ο θίασος εμφανίστηκε μπροστά στους αγωνιστές που συμμετείχαν στο Manchurianλειτουργίες.

Το 1946, το θέατρο έκανε την πρώτη ξένη περιοδεία στην ιστορία του, έχοντας βρεθεί στο εξωτερικό. Οι καλλιτέχνες εμφανίστηκαν στη Λαϊκή Δημοκρατία της Κίνας. Το 1975, ένα ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στην ιστορία του περιφερειακού μουσικού θεάτρου Khabarovsk κυκλοφόρησε στην ουγγρική τηλεόραση.

Το 1980, ο θίασος είχε την τύχη να λάβει μέρος στο πολιτιστικό πρόγραμμα των XXII Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων, που διεξήχθησαν στη Μόσχα. Κατά τη διάρκεια της περεστρόικα, η ηγεσία του πολιτιστικού ιδρύματος κατάφερε να οργανώσει μια από τις μεγαλύτερες περιοδείες στην ιστορία του. Ο θίασος πήγε σε περιοδεία, παίζοντας στη σκηνή της Μόσχας, της Ρίγας, του Λένινγκραντ, του Daugavpils, του Narva. Το ταξίδι ξεκίνησε τον Μάρτιο, συνεχίστηκε για αρκετούς μήνες και ολοκληρώθηκε μόνο τον Αύγουστο.

Νέο κτίριο

Για πολύ καιρό, το Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο Khabarovsk βρισκόταν στο κτίριο της πρώην Στρατιωτικής Συνέλευσης στην οδό Shevchenko 7.

Τόσο διαφορετικά πολιτιστικά ιδρύματα ήταν περιορισμένα σε ένα κτίριο και ήταν άβολα. Το πρόβλημα λύθηκε το 1977, προς τιμήν της 60ής επετείου της Μεγάλης Οκτωβριανής Επανάστασης, δόθηκε στο θέατρο ένα νέο κτίριο στην οδό Καρλ Μαρξ, το οποίο ανήκε εξ ολοκλήρου στους εργάτες της σκηνής, χτίστηκε ειδικά για αυτούς. Παραμένουν σε αυτό σήμερα.

Modernity

Η τρέχουσα κατάσταση του περιφερειακού μουσικού θεάτρου Khabarovsk ελήφθη από ένα πολιτιστικό ίδρυμα σχετικά πρόσφατα - το 2008. Τότε ήταν που μετονομάστηκε από Khabarovskθέατρο μουσικής κωμωδίας.

Τώρα το κτίριο του θεάτρου χρησιμοποιείται ενεργά όχι μόνο για θεατρικές παραστάσεις, αλλά και για κάθε είδους δημοτικές και περιφερειακές γιορτές, διεθνή και πανρωσικά κοινωνικοπολιτικά και επιστημονικά φόρουμ.

Πώς θα πάτε εκεί;

Η διεύθυνση του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk είναι η οδός Karl Marx, 64. Μπορείτε να φτάσετε εδώ τόσο με προσωπική όσο και με δημόσια συγκοινωνία.

Το θέατρο βρίσκεται στην κεντρική συνοικία της πόλης, όχι μακριά από τον ποταμό Αμούρ. Αυτό είναι το κέντρο της πόλης, καθώς η πλατεία Λένιν, η κυβέρνηση της περιοχής Khabarovsk, το πάρκο Dynamo με το ομώνυμο στάδιο, το Παιδικό Πάρκο Gaidar, η Πινακοθήκη Fedotov βρίσκονται σε άμεση γειτνίαση.

Σε κοντινή απόσταση με τα πόδια από το Περιφερειακό Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας Khabarovsk υπάρχει μια στάση του τρόλεϊ αρ., 56, 58.

Εγχειρίδιο

Επί του παρόντος, το θέατρο διευθύνεται από τον καλλιτεχνικό διευθυντή Sergei Viktorovich Listopadov. Δεδομένου ότι ένα πολιτιστικό ίδρυμα αναπτύσσει πολλές κατευθύνσεις ταυτόχρονα, ένας συγκεκριμένος υπάλληλος είναι υπεύθυνος για έναν συγκεκριμένο τομέα δραστηριότητας., διαχειριστήςο θίασος του θεάτρου - Diana Vasilievna Golovkova, τέλος, η θέση του επικεφαλής του λογοτεχνικού και δραματικού μέρους - Oksana Grigorievna Khripun.

Ρεπερτόριο

Το θέατρο έχει πλούσιο ρεπερτόριο. Επί του παρόντος, δεκάδες από τα πιο διαφορετικά έργα ανεβαίνουν τακτικά στη σκηνή.

Μιούζικαλ:

• "Captain Blood" (σε δύο πράξεις βασισμένες στο μυθιστόρημα του Rafael Sabatini "Captain Blood's Odyssey");
• "Πώς ο Αμούρ και ο Τιμούρ έγιναν φίλοι";
• "Οι περιπέτειες της Γκέρντα στο Βασίλειο του Χιονιού" βασισμένο στο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν;
• "Ωραία Κοιμωμένη" βασισμένη στο ομώνυμο παραμύθι και ποιήματα του Βασίλι Ζουκόφσκι;
• "Ο Γλάρος" βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Άντον Τσέχοφ, το λιμπρέτο του οποίου έγραψε ο Ζουκ και η μουσική του Ζουρμπίν.

Μπαλέτα:

• "The Scarlet Flower" βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του Sergei Aksakov;
• "Αγάπα αντίθετα".

Μουσικές Κωμωδίες:

• "Αριστοκράτες απρόθυμα";
• "Baby rebellion" βασισμένο στις "Don stories" του Mikhail Sholokhov;
• "Γεια, είμαι η θεία σου!" βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Thomas;
• "Night of Treason, or Love Poker";
• "Τα κόλπα του Khanuma";
• "Συγχωρήστε τις ιδιοτροπίες μου";
• "Γάμος στη Μαλίνοβκα";
• "The Innkeeper" βασισμένο στο έργο του Carlo Goldoni.

Vaudeville:

• "Your shot madam" ως αστείοAnton Chekhov "Bear";
• "Κυνηγώντας δύο λαγούς";
• "Η αληθινή ιστορία του υπολοχαγού Rzhevsky".

Οπερέτες:

• "The Merry Widow";
• "Νυχτερίδα";
• "Πριγκίπισσα του Τσίρκου";
• "Βαλς της Σεβαστούπολης";
• "Silva";
• "Ο τσιγγάνος και ο βαρόνος".

Musical Tales:

• "Τα γενέθλια της γάτας Leopold";
• "Σταχτοπούτα" βασισμένη στο παραμύθι του Eugene Schwartz;
• "Puss in Boots" βασισμένο στο έργο του Charles Perrault;
• "Fly-Tsokotuha" βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Korney Chukovsky;
• "Καταρίδα" βασισμένη στο ομώνυμο ποίημα του Korney Chukovsky.

Και επίσης η εκκεντρική κωμωδία "How to get my many back", η απίστευτη ιστορία αγάπης "Corsican", η όπερα "Pagliacci", το ημερολόγιο της νιότης μου "First Love" βασισμένο στο μυθιστόρημα του Ivan Turgenev, η ρομαντική κωμωδία "Γκρι στα γένια - δαίμονας στο πλευρό" βασισμένη στο έργο της Γκαλίνα "Γάμος σε μεγάλη ηλικία".

Οι περισσότερες από αυτές τις παραστάσεις μπορείτε να τις δείτε στο ρεπερτόριο του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk αυτή τη σεζόν κάθε μήνα. Αξίζει να σημειωθεί ότι υπάρχουν έργα για διάφορες ηλικίες: τόσο για ενήλικες όσο και για παιδιά, ακόμη και κατηγορίες 0+.

Όταν συντάσσουν την αφίσα του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk, δίνουν ιδιαίτερη προσοχή στην προσέλκυση νεανικού κοινού. Γι' αυτό υπάρχουν τόσα πολλά έργα γιαμικροί θεατές, από τους οποίους στο μέλλον περιμένουν να μεγαλώσουν πιστοί και αφοσιωμένοι θαυμαστές της θεατρικής σκηνής.

Αρχείο

Πολλά αξιόλογα έργα παραμένουν επί του παρόντος στο αρχείο. Προς το παρόν δεν ανεβαίνουν, αλλά ίσως επιστρέψουν στη σκηνή. Σε κάθε περίπτωση, άφησαν έντονη εντύπωση στο κοινό.

Πρόκειται για μια γκανγκστερική παράσταση δύο πράξεων "Mad Family", μουσικό αστείο "Viva la mamma - a scandalous lady", vaudeville "Take of the men", μουσική κωμωδία "American Marriage", οπερέτα "Vienna meetings ", ρετρό - το μιούζικαλ "Βόλγα-Βόλγα", η κωμωδία-ντετέκτιβ "Οκτώ ερωτευμένες γυναίκες", ο ντετέκτιβ περασμένων εποχών "Δύο βέλη", η μουσική ιστορία-παραβολή "Το αστέρι των Χριστουγέννων", η διαστημική όπερα "Φίλτρο αγάπης". », η κωμική όπερα «Ο σύζυγος στην πόρτα, ή το κλειδί στο πεζοδρόμιο», η ροκ όπερα «Το φάντασμα του παλιού πειρατή», η υπέροχη υπερβολή μπαλέτου «Ο Καρυοθραύστης ή η Μπάλα των Παραμυθιών».

Αγορά εισιτηρίων

Οι παραστάσεις που περιλαμβάνονται στο playbill του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk απολαμβάνουν άξια δημοτικότητας. Η αγορά εισιτηρίων για μια συγκεκριμένη παραγωγή μερικές φορές δεν είναι τόσο εύκολη. Επομένως, συνιστάται να το κάνετε αυτό εκ των προτέρων.

Εισιτήρια μπορείτε να αγοράσετε από τα ταμεία του μουσικού θεάτρου, καθημερινά, από τις 10 το πρωί έως τις 7 το απόγευμα. Το ταμείο είναι επίσης ανοιχτό στο Central Department Store από το μεσημέρι έως τις 19.00.

Οι τιμές των εισιτηρίων ποικίλλουν ανάλογα με την τοποθεσία των θέσεων στο Khabarovskπεριφερειακό μουσικό θέατρο. Το κόστος των εισιτηρίων στους πάγκους για τις περισσότερες παραστάσεις κυμαίνεται από 400 έως 800 ρούβλια. Μπορείτε να αγοράσετε εισιτήρια για το μπαλκόνι με 300 ρούβλια.

Σύμφωνα με το σχέδιο της αίθουσας του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk, οι θέσεις διατίθενται επίσης σε κουτιά που κοστίζουν 300 ρούβλια το καθένα.

Κατά κανόνα, οι τιμές των εισιτηρίων για πρεμιέρες και παραστάσεις περιοδειών σε άλλα θέατρα είναι πολύ υψηλότερες.

Αίθουσες και στούντιο

Αξίζει να σημειωθεί ότι εκτός από τη Μεγάλη Αίθουσα, όπου γίνονται όλες οι πρεμιέρες, την προσοχή αξίζουν και το λόμπι του θεάτρου και το στούντιο ηχογράφησης.

Στη φωτογραφία του Περιφερειακού Μουσικού Θεάτρου Khabarovsk, η μεγάλη αίθουσα ξεχωρίζει πάντα για την εντυπωσιακή και χωρητικότητά της. Συνολικά έχει σχεδιαστεί για 855 θεατές. 509 από αυτά τοποθετούνται στους πάγκους, εάν είναι απαραίτητο, είναι δυνατή η εγκατάσταση μιας πρόσθετης λεγόμενης μηδενικής σειράς για άλλες 26 θέσεις. Υπάρχουν 320 θέσεις στα μπαλκόνια και 26 ακόμη σε δύο κουτιά.

Η σκηνή θεωρείται η μεγαλύτερη σε ολόκληρη την Άπω Ανατολή. Το βάθος του από την πίσω σκηνή μέχρι το λάκκο της ορχήστρας είναι 22 μέτρα, ο καθρέφτης είναι 11 μέτρα ύψος και 14 μέτρα πλάτος.

Η διάμετρος του κύκλου είναι 14 μέτρα, η σκηνή έχει δύο αναβατήρες και τέσσερις τσέπες.

Στούντιο ηχογράφησης

Το θέατρο έχει το δικό του στούντιο ηχογράφησης, το οποίο αποτελείται από ένα περίπτερο και ένα δωμάτιο ελέγχου. Το περίπτερο έχει τη δυνατότητα να φιλοξενήσει μουσικά σχήματα οποιασδήποτε κατεύθυνσης, έως 35 άτομα. Είναι εξοπλισμένο με μουσικά όργανα.

Υπάρχουν δύο εργασίες στο δωμάτιο ελέγχου -για ενορχηστρωτή και ηχολήπτη. Στο στούντιο, μπορείτε να δημιουργήσετε ηχογραφήσεις υψηλής ποιότητας τραγουδιστών και μουσικών συγκροτημάτων, να επεξεργαστείτε και να αναμίξετε ήχο, να οργανώσετε μουσικά έργα και να δημιουργήσετε διαφημίσεις σε οποιαδήποτε μουσική μορφή.

Αυτό το στούντιο έχει ηχογραφήσει πλήρως όλα τα soundtrack, τους φωνητικούς αριθμούς και τις ενορχηστρώσεις για τις παραστάσεις που περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριο αυτού του πολιτιστικού ιδρύματος.

Εξαιρετικοί ηθοποιοί και σκηνοθέτες

Κατά τη μακρόχρονη ιστορία του θεάτρου, πολλοί εξαιρετικοί καλλιτέχνες και σκηνοθέτες έχουν εργαστεί εδώ. Για πολλά χρόνια, ο επίτιμος εργάτης των τεχνών της Ρωσικής Ομοσπονδίας, σκηνοθέτης Yuli Izakinovich Grinshpun εργάστηκε ως καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου. Ήταν από την οικογένεια του επικεφαλής σκηνοθέτη του Θεάτρου Μουσικής Κωμωδίας της Οδησσού, αποφασίζοντας να ακολουθήσει τα βήματα του πατέρα του. Ασχολήθηκε με τη δημιουργία μιούζικαλ στη σκηνή σε πολλές πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης. Ήταν ο επικεφαλής σκηνοθέτης του θεάτρου Khabarovsk από το 1981 έως το 1989 και στη συνέχεια από το 1994 έως το 1999 μέχρι τον θάνατό του σε ηλικία 60 ετών.

Στο Khabarovsk ανέβασε μια σειρά από έργα που είναι σημαντικά για το θέατρο - "Μην πυροβολείτε την Κάρμεν", "Κερδοφόρα θέση", "Erofey Khabarov", "Only Girls in Jazz", "Eighten Years", "Hodja Nasreddin's Last Love", "Πόσο δύσκολο είναι να είσαι λοχίας", "Zhirofle-Zhiroflya", "The Duchess of Geralstein".

Σκηνοθεσία Vadim Grigoriev

Από το 1971 έως το 1973 ο κύριος διευθυντής αυτής της πολιτιστικής κατοικίαςήταν ο Επίτιμος Εργάτης Τέχνης της Καζακστάν SSR Vadim Borisovich Grigoriev. Ξεκίνησε ως ηθοποιός σε έναν θίασο στο Περιφερειακό Δραματικό Θέατρο Τομσκ. Έπαιξε στα έργα «Αόρατος Ντίμκα», «Στο όνομα της Επανάστασης», «Φιλουμένα Μαρτουράνο».

Αφού αποφοίτησε από το μάθημα σκηνοθέτη στο GITIS, όπου σπούδασε με τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Αντρέι Αλεξάντροβιτς Γκοντσάροφ, στάλθηκε στο Δραματικό Θέατρο Βλαντιμίρ, όπου ανέβασε τις παραστάσεις "Ένας σκύλος στη φάτνη", " Royal Barber», «A Grave Accusation», «City without love», «Only telegrams», «Warsaw melody». Στη συνέχεια εργάστηκε στο Θέατρο Νέων Θεατών της Τασκένδης, ενώ δίδασκε σκηνοθεσία στο τοπικό ινστιτούτο θεάτρου και τέχνης.

Στο Khabarovsk, ξεκίνησε ως σκηνοθέτης του θεάτρου για νέους θεατές, στη συνέχεια άρχισε να διευθύνει το θέατρο της μουσικής κωμωδίας. Στην παραγωγή του, το κοινό είδε τις παραστάσεις «Βιεννέζικες συναντήσεις», «Ο καλός στρατιώτης Σβέικ», «Ώρα για αγάπη», «Mademoiselle Nitush», «Η Βιολέτα της Μονμάρτρης».

Το 1973 έλαβε πρόσκληση από το Υπουργείο Πολιτισμού του Καζακστάν να συμμετάσχει στη δημιουργία ενός θεάτρου μουσικής κωμωδίας στην Καραγκάντα. Εκεί εργάστηκε για τα επόμενα 15 χρόνια με την ιδιότητα του επικεφαλής διευθυντή. Τελείωσε την καριέρα του ως σκηνοθέτης στο Όρενμπουργκ και στο Γιόσκαρ-Όλα, στη δεκαετία του '90 ήταν διευθυντής της διεύθυνσης κινηματογράφου της περιοχής Kirovsky της Μόσχας, ήταν επικεφαλής της εταιρείας Art-cinema της πρωτεύουσας, ήταν διευθυντής στο Το θέατρο Μπενέφη, ήταν επικεφαλής του Παιδικού Θεάτρου Σκιών της Μόσχας.

εμπειρίες επισκεπτών

Το κοινό σημειώνει ότι χρόνο με τον χρόνο το θέατρο δεν σταματά ποτέ να εκπλήσσει με τις καλά εκπαιδευμένες φωνές των καλλιτεχνών. Καλές εντυπώσεις αφήνει η απόδοση όλων ανεξαιρέτως εξαρτημάτων, όπως και το εκπληκτικό σκηνικό που ετοιμάζεται για κάθε παραγωγή.

Κάποιοι λένε ότι από το ρεπερτόριο λείπουν κλασικά κομμάτια. Οι ταξιδιώτες που έχουν επισκεφτεί τα καλύτερα θέατρα της χώρας παραδέχονται ότι το θέατρο είναι μέσης ποιότητας, στο οποίο μπορούν να σημειωθούν μόνο μερικές παραστάσεις.