Περιφερειακό Δραματικό Θέατρο Kaluga. Θέατρο Kaluga: ιστορία δημιουργίας, κριτικές και ρεπερτόριο

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Κάθε θέατρο έχει μια μοναδική αύρα και μια υπέροχη ατμόσφαιρα που αφήνει μια ιδιαίτερη ανταπόκριση στην ψυχή του θεατή. Ένα ίδρυμα θεωρείται διάσημο, ένα άλλο - μοντέρνο, το τρίτο - avant-garde, το τέταρτο - επαναστατικό. Κάπου και θα πάτε για να απολαύσετε τη δημιουργικότητα των αληθινών δασκάλων της τέχνης τους.

Αν θέλετε να αφήσετε κάπου πολύ πίσω από όλες σας τις ανησυχίες και να γεμίσετε την καρδιά σας με ζεστά ανθρώπινα συναισθήματα, τότε πρέπει να επισκεφτείτε ένα άνετο μικρό θεατρικό θέατρο - Kaluga.

Αρχιτεκτονικό σύνολο

Το κτίριο του θεάτρου βρίσκεται στο κέντρο της πόλης, περιτριγυρισμένο από ένα σοκάκι με φλαμουριές. Μια αλυσίδα από σιντριβάνια οδηγεί από τον κεντρικό δρόμο του Κίροφ σε αυτό και την παρακείμενη πλατεία. Είναι εξοπλισμένα με ένα συγκρότημα φωτός και μουσικής για φωτεινές μαγευτικές παραστάσεις και είναι διακοσμημένα με μικροσκοπικά ειδώλια πουλιών της πόλης. Στα σκαλιά του κτιρίου υπάρχει ένα γλυπτό ενός συγκινητικού κοριτσιού με την επιγραφή: "Δεν υπάρχει επιπλέον εισιτήριο;" Αυτό είναι ένα σημάδι της ειλικρινούς ευγνωμοσύνης του θεάτρου προς το κοινό του.

Το 1958, αντί για το κτίριο που καταστράφηκε στα χρόνια του πολέμου, χτίστηκε ένα νέο κτίριο, το οποίο μέχρι σήμερα στεγάζει το Δραματικό Θέατρο Kaluga. Το σχέδιο της αίθουσας και η εποικοδομητική λύση των προσόψεων γίνονται σύμφωνα με κλασικούς αρχιτεκτονικούς κανόνες. Μια μικρή αίθουσα παραδοσιακού στιλ με δύο επίπεδα δημιουργεί μια αίσθηση ευχάριστης γειτνίασης με τη σκηνή.

Ιστορία της δημιουργίας του θεάτρου

Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, το πάθος για τις τέχνες του θεάματος αιχμαλώτισε τη ρωσική υψηλή κοινωνία. Ο Γενικός Διοικητής Μ. Ν. Ο Krechetnikov ίδρυσε το δραματικό θέατρο Kaluga το 1777. Ηθοποιοί που απολύθηκαν από την πρωτεύουσα και τοπικά ταλέντα σε έναν αχυρώνα που μετατράπηκε σε εμπόρους παρουσίασαν την πρώτη παράσταση στο κοινό.

Στη δεκαετία του σαράντα του 19ου αιώνα, η Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset ήρθε στην Καλούγκα με τον σύζυγό της, τον κυβερνήτη. Αγαπημένη κουμπάρα της αυτοκράτειρας, αληθινή θαυμάστρια και γνώστης των τεχνών, φίλος και μούσα του Ζουκόφσκι, του Πούσκιν, του Βιαζέμσκι, του Λερμόντοφ, του Χομιάκοφ, του Ακσάκοφ και του Γκόγκολ.

Με την εμφάνισή του, οι τέχνες ανθίζουν στην επαρχία, συγκεντρώνονται κοινότητες θαυμαστών της λογοτεχνίας, της ποίησης και της μουσικής. Την πραγματική άνοδο μέχρι την έναρξη του Α' Παγκοσμίου Πολέμου βιώνει το δραματικό θέατρο. Ο Κυβερνήτης της Καλούγκα διατάζει την κατασκευή ενός νέου κτιρίου για να αντικαταστήσει το καμένο παλιό. Οι σπουδαιότεροι ηθοποιοί εκείνης της εποχής έπαιξαν στη νέα σκηνή: Shchepkin M. S., Mochalov I. S., και αργότερα Savina M. G., Zorina V. V. Ο θίασος του θεάτρου Maly έρχεται πολλές φορές σε περιοδεία.

Lunacharsky A. V., ο οποίος ήταν εξόριστος το 1900πίστευε ότι το Δραματικό Θέατρο Kaluga ξεπέρασε πολλούς από τους Ρώσους ομολόγους του.

Στο κύμα του επαναστατικού ενθουσιασμού, η πολιτιστική ζωή αναβιώνει ξανά. Αν και ορισμένοι από τους ηθοποιούς έφυγαν από την πόλη, η νέα ομάδα κερδίζει ενεργά την αγάπη των φιλότεχνων, προσφέρει στο κοινό νέες ιδέες σκηνής και ρεπερτορίου και αναβιώνει τις παραδόσεις για τις οποίες φημιζόταν το δραματικό θέατρο. Η παράσταση Kaluga βασισμένη στο έργο του Μ. Γκόρκι «Στο κάτω μέρος» ανεβαίνει με τη συμμετοχή ενός καλεσμένου από τη Μόσχα - του σπουδαίου I. M. Moskvin. Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ V. I. Kachalov έρχεται στην Kaluga για περιοδεία.

Ήδη τον Νοέμβριο του 1945, μια νέα σεζόν ανοίγει στην πόλη που απελευθερώθηκε μετά την κατοχή, η θεατρική ζωή ανθίζει ξανά και αποκτά νέα δυναμική. Κορυφαίοι ερμηνευτές από τη Μόσχα παίζουν στη σκηνή της Kaluga μαζί με ηθοποιούς του KDT: τον ρόλο του Murzavetsky στο Wolves and Sheep έπαιξε ο διάσημος I. Ilyinsky και ο M. Zharov έλαμψε στο Optimistic Tragedy., Dodonkin A. V., Sladky S. N., Volskaya L. P., Tyurin A. I., Romanovsky V. I., Valisiadi I. B., Blazhnova I. S.

Modern Kaluga Regional Drama Theatre

Από το 1997 έως το 2014, ο Alexander Pletnev κατείχε τη θέση του γενικού διευθυντή. Κατά την περίοδο των πιο δύσκολων κρατικών μεταρρυθμίσεων και οικονομικών κρίσεων, το θέατρο υπό την ηγεσία του ξεπέρασε την περίοδο της αναβίωσης μετά την περεστρόικαπολιτισμού και τέχνης. Πολλές καινοτόμες ιδέες, μοναδικές εξελίξεις και ενδιαφέρουσες παραστάσεις από τον A. Pletnev έφεραν στο υψηλότερο επίπεδο τις σκηνικές δεξιότητες στο Δραματικό Θέατρο Kaluga.

Από το 1997, έχει οργανωθεί ένα πείραμα: επιστρατεύτηκε ένα μάθημα μαθητών από το RATI-GITIS. Οι νέοι ηθοποιοί της πρώτης κυκλοφορίας παίζουν στο KDT και σε άλλες σκηνές της Ρωσίας. Το επιτυχημένο εγχείρημα συνεχίστηκε και επιστρατεύτηκαν πολλά ακόμη ρεύματα μαθητών - το μάθημα Kaluga του Ινστιτούτου Θεάτρου. Schukin.

Από το 2000 μέχρι σήμερα, σκηνοθέτης είναι ο Alexander Anatolyevich Krivovichev. Χάρη στις προσπάθειές του αναβίωσε η ζωή του θεάτρου, βελτιώθηκε η υλικοτεχνική υποστήριξη των παραστάσεων, πραγματοποιούνται ευεργετικές παραστάσεις κορυφαίων ηθοποιών, ο θίασος κερδίζει βραβεία σε κριτικές, διαγωνισμούς και φεστιβάλ.

Σήμερα, πραγματικοί δεξιοτέχνες παίζουν στη σκηνή της Kaluga: Οι Λαϊκοί Καλλιτέχνες της Ρωσίας Logvinovsky V. S. και Pakhomenko M. A., καθώς και οι Επίτιμοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας Efremenko N. V., Kornyushin S. P., Kremneva L. A., Kuznetsov M. A., Luznetsov M. A., Sumin E. N. Masters και έμπειροι ερμηνευτές σχηματίζουν ένα ενιαίο αρμονικό σύνολο με νεαρά ταλέντα στη σκηνή.

Ρεπερτόριο

Τι ακριβώς είναι πιο κοντά σας; Παραστάσεις βασισμένες στα έργα των κλασικών, ανεβάζοντας έργα σύγχρονων συγγραφέων ή είστε λάτρης της δεξιοτεχνίας ενός συγκεκριμένου ηθοποιού; Το Kaluga Drama Theatre έχει περίπου τριάντα έργα στο ρεπερτόριό του.

Μπορείτε να μυήσετε ένα παιδί στον κόσμο της σκηνής επισκεπτόμενοι τα πολύχρωμα, ευγενικά καιφωτεινές παιδικές παραγωγές του "Aibolit-2014", "Dunno and his friends" και "Alice in Wonderland".

Εξέχοντα κλασικά έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας σε σύγχρονη ερμηνεία παρουσιάζονται στις παραστάσεις «Ένοχοι χωρίς ενοχές» του Ν. Οστρόφσκι, «Οι δίδυμοι της Βενετίας», «Δύο Βερονέζοι» και «Ο Βασιλιάς Ληρ» του W. Shakespeare, «Οι καρποί του διαφωτισμού» του Λ. Τολστόι, «Επιθεωρητής» και «Γάμος» του Ν. Γκόγκολ.

Θα απολαύσετε πραγματική απόλαυση από τα πολύπλοκα και ψυχολογικά έργα των σύγχρονων θεατρικών συγγραφέων: «Gupeshka» του V. Sigarev, «The House of the Rising Sun» του G. Sukachev, «Η Ποντικοπαγίδα» του A. Christie και οι υπολοιποι. Και οι παραστάσεις που βασίζονται στα έργα των E. Poddubnaya "The Private Life of the Queen" και R. Tolskaya "Without Makeup" αντικατοπτρίζουν πλήρως όλες τις πτυχές του ταλέντου δύο καταπληκτικών ηθοποιών του θεάτρου.

Το ρεπερτόριο του θεάτρου έχει μια μεγάλη λίστα με ενδιαφέρουσες και αστείες κωμωδίες που θα αρέσουν σε κάθε θεατή E. Burroughs "Cactus Flower", R. Cooney "No. 13", M. Staritsky "Chasing Two Hares" και άλλοι.

Ένωση των Παλαιότερων Θεάτρων της Ρωσίας

Αυτή η δημόσια ένωση δημιουργήθηκε με πρωτοβουλία του A. A. Krivovichev. 32 δημιουργικές ομάδες έγιναν μέλη της. Στα φεστιβάλ του συλλόγου συμμετείχαν το Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Μάλι, το Θέατρο Alexandrinsky από την Αγία Πετρούπολη, θίασοι υποκριτικής από το Yaroslavl, το Nizhny Novgorod, το Vladimir, το Ulyanovsk, το Saratov, την Penza, την Tula, το Voronezh. Ο σκοπός της δημιουργίας μιας κοινότητας θεάτρων είναι η διατήρηση της ρωσικής σχολής θεάτρου και η βελτίωση του επιπέδου δεξιοτήτων των επαρχιακών θιάσων μέσω της συνεργασίας με συναδέλφους από την πρωτεύουσα.

ΦεστιβάλΟι ενώσεις πραγματοποιήθηκαν στην Καλούγκα το 2002, το 2005, το 2008, το 2010 και το 2013. Δημιουργικές ομάδες από όλη τη χώρα στέλνουν τους καλύτερους εκπροσώπους τους σε αυτό το φόρουμ. Σύγχρονες και κλασικές, παραδοσιακές και καινοτόμες παραστάσεις που αντιπροσωπεύουν το σύγχρονο ρωσικό δραματικό θέατρο, το κοινό της Καλούγκα μπορούσε να δει στη σκηνή του τόπου του.

Περιηγήσεις και κριτικές

Αποτέλεσμα της προσέγγισης των υποκριτικών ομάδων ήταν οι δημιουργικές επισκέψεις καλεσμένων από άλλες πόλεις για να εμφανιστούν στη σκηνή του KDT. Οι περιοδείες επιστροφής του θιάσου σε άλλες πόλεις χαίρουν επιτυχίας. Μινσκ, Τούλα, Μπριάνσκ, Βόλγκογκραντ, Κόστρομα, Πάρμα (Ιταλία) - αυτός είναι ένας ελλιπής κατάλογος των σκηνών που επισκέφτηκε το Δραματικό Θέατρο Kaluga. Οι κριτικές του κοινού σχετικά με τις παραστάσεις που έχουν δει είναι οι πιο φιλικές και ζεστές. Ένας από τους θεατρόφιλους είπε ότι οι παραγωγές του θιάσου Kaluga είναι πολύ ειλικρινείς και ζεστές: "Φαίνεται ότι στο πίσω μέρος της σκηνής κάποιος παίζει μια ήσυχη, λυπημένη και απλή μελωδία στο βιολί."