Andrey Gorokhov - κριτικός μουσικής, ραδιοφωνικός παρουσιαστής, συγγραφέας: βιογραφία, εκπαίδευση, καριέρα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000 εκδόθηκε το βιβλίο του Αντρέι Γκορόχοφ «Muzprosvet». Ο διάσημος σαξοφωνίστας Sergei Letov δημοσίευσε την κριτική του για αυτήν την έκδοση σε έναν από τους ιστότοπους.

Παραδέχτηκε ότι έλαβε το βιβλίο ως δώρο από τον ντράμερ Βλαντιμίρ Νελίνοφ, με τον οποίο συμμετείχε σε μια παραγωγή με το όνομα Entre Nous στο Man Theatre.

Ο Ο Sergey γράφει ότι αυτό το έργο του Andrey Gorokhov είναι το καλύτερο έργο για την ηλεκτρονική μουσική, και πολύ πιθανόν για την τέχνη γενικότερα. Ο συγγραφέας του κριτικού άρθρου παραδέχεται ότι το "Muzprosvet" είναι αρκετά εύκολο στην ανάγνωση λόγω του γεγονότος ότι ο συγγραφέας αποφεύγει έναν μεγάλο αριθμό συγκεκριμένων όρων.

Δεν προσπαθεί επίσης να παρακινήσει κανέναν να μοιραστεί τα δικά του μουσικά γούστα. Μετά την ανάγνωση του βιβλίου του Αντρέι Γκορόχοφ, υπάρχει η επιθυμία να επικοινωνήσει με τον συγγραφέα του, να του αποκαλύψει την άποψή του για ορισμένα θέματα, να διαφωνήσει μαζί του.

Το "Muzprosvet" είναι μια σύντομη ιστορία της μουσικής που αντικατέστησε το ροκ εν ρολ, το οποίο στη δεκαετία του εβδομήντα του ΧΧ αιώνα άρχισε να χάνει την παλιά του δημοτικότητα. Λαμβάνοντας υπόψη τα σύγχρονα ηλεκτρονικά, ο συγγραφέας περιγράφει με μεγάλη λεπτομέρεια κάθε στυλ και κατεύθυνση: την εμφάνισή του, την αυγή και το σταδιακό ξεθώριασμα. Επιπλέον, το βιβλίο του Gorokhov περιέχει ένα μεγάλο αριθμό λεπτομερών περιγραφών μουσικών οργάνων και εξοπλισμού που μπορεί να είναι χρήσιμες σε επαγγελματίες σε αυτόν τον τομέα. Αλλά το πιο σημαντικό πλεονέκτημα του έργου, σύμφωνα με τον Σεργκέι Λέτοφ, είναι ότι ο δημιουργός του φέρνει πολλές δικές του παρατηρήσεις για την κουλτούρα των ημερών μας και τη σύγχρονη τέχνη γενικότερα.

Ανάλυση αποσπασμάτων

Στο άρθρο του, ο Σεργκέι Λέτοφ δεν αξιολογεί το βιβλίο του Αντρέι Γκορόχοφ, παρά μόνο παραθέτει ορισμένα αποσπάσματα από αυτό και τα σχολιάζει. Έτσι, εφιστά την προσοχή στο κεφάλαιο για το είδος της ηλεκτρονικής μουσικής που ονομάζεται Trip-Hop. Ένα από τα καλλιτεχνικά του μέσα είναι η σκόπιμη υποβάθμιση της ποιότητας του ήχου. Υπάρχουν ακόμη και ειδικά προγράμματα υπολογιστή που έχουν σχεδιαστεί για μουσικούς για να βοηθήσουν να γίνει ένα απόσπασμα ενός κομματιού πιο θορυβώδες, δυσανάγνωστο κ.λπ. Ως παράδειγμα αυτής της χρήσης εξοπλισμού, ο Andrei Gorokhov αναφέρει τη δημιουργική μέθοδο του Lee Perry, ενός μουσικού και μηχανικού ήχου που δούλεψε με αστέρια της Τζαμάικας reggae όπως ο Bob Marley και ο Max Romeo. Ο Σεργκέι, εκτός από όσα ειπώθηκαν, λέει ότι ο Yegor Letov και η ομάδα Πολιτικής Άμυνας χρησιμοποίησαν παρόμοιες μεθόδους κατά τη δημιουργία πολλώνάλμπουμ γνωστά συλλογικά ως "Communism" στη δεκαετία του 1980.

Pop

Στο βιβλίο του, ο Αντρέι Γκορόχοφ τονίζει επανειλημμένα ότι όλα τα δημοφιλή ηλεκτρονικά είδη δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα άλλο είδος ποπ μουσικής. Προτρέπει να μην συγχέονται τα έργα σοβαρών συνθετών που γράφτηκαν για σύγχρονα μουσικά όργανα με κομμάτια που δημιουργήθηκαν από DJ. Ο συγγραφέας γράφει επίσης ότι όλες οι λεγόμενες «καινοτομίες» των ποπ μουσικών που σχετίζονται με τη χρήση ηλεκτρονικών οργάνων είναι απλώς δανεισμοί από ακαδημαϊκούς συνθέτες όπως ο Stockhausen, ο Ξενάκης, ο Subbotnik, ο Cage και πολλοί άλλοι.

Μεταμοντερνισμός

Στο βιβλίο «Muzprosvet» του Andrey Gorokhov, η ηλεκτρονική μουσική εξετάζεται στο πλαίσιο της εποχής του μεταμοντερνισμού στη σύγχρονη τέχνη. Οι δημιουργικοί άνθρωποι του σήμερα τείνουν να μην κάνουν κάτι νέο, αλλά μερικές φορές αλλάζουν παλιά έργα σχεδόν πέρα από την αναγνώριση. Αυτή η μέθοδος φαίνεται ξεκάθαρα στη δουλειά των μουσικών που χρησιμοποιούν ενεργά τη δειγματοληψία, δηλαδή τη σύνθεση ενός κομματιού από συνθέσεις άλλων δημιουργών ή δικές τους. Ο συγγραφέας υπενθυμίζει ότι αυτή η αρχή δεν είναι νέα. Χρησιμοποιήθηκε από τον John Lennon στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα του 20ου αιώνα. Είναι γνωστό ότι έγραψε το τραγούδι "Imagin" από το ομώνυμο άλμπουμ, παίζοντας ένα συγκεκριμένο απόσπασμα από τη σονάτα του σεληνόφωτος του Μπετόβεν αντίστροφα.

Έτσι γεννήθηκε η μελωδία της σύνθεσης, η οποία αναγνωρίζεται από πολλούς κριτικούς ως η μεγαλύτερη επιτυχία όλων των εποχών. Σε αντίθεση με τον Λένον καιάλλοι εξαιρετικοί συνθέτες, πολλοί ερασιτέχνες που χρησιμοποιούν τα επιτεύγματα της σύγχρονης ηλεκτρονικής δεν είναι σε θέση να κρίνουν επαρκώς την ποιότητα των έργων τους. Επομένως, η μέθοδος DIY οδηγεί συχνά σε κακή ποιότητα μουσικής παραγωγής.

Σπάνια Έκδοση

Η πρώτη έκδοση του βιβλίου "Muzprosvet" ήταν ίση με 1000 αντίτυπα. Ξεπούλησε αμέσως από ανθρώπους που ενδιαφέρονται για τα προβλήματα της σύγχρονης μουσικής. Τα βιβλία από εκείνη τη σειρά είναι σπάνια τώρα.

Βιογραφία του Andrey Gorokhov

Ο ήρωας αυτού του άρθρου δεν είναι μόνο συγγραφέας, αλλά και καλλιτέχνης, δημοσιογράφος και παρουσιαστής ραδιοφώνου.

Ο Andrey Nikolaevich Gorokhov γεννήθηκε το 1961. Ο τόπος γέννησής του είναι η πρωτεύουσα της χώρας μας. Έλαβε τεχνική εκπαίδευση. Ο Andrey Gorokhov είναι απόφοιτος του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας (Σχολή Μηχανολόγων και Μαθηματικών) και είναι προγραμματιστής. Στις αρχές της δεκαετίας του ενενήντα, ο Γκορόχοφ μετανάστευσε στη Γερμανία, όπου άλλαξε πολλά επαγγέλματα μέσα σε λίγα χρόνια. Ο Αντρέι Νικολάεβιτς ασχολήθηκε με τη φωτογραφία και εργάστηκε επίσης σε ζυθοποιείο και ως φύλακας σε τηλεοπτική εταιρεία. 5 χρόνια μετά τη μετακίνησή του, ο ήρωας αυτού του άρθρου άρχισε να εργάζεται ως μουσικός αρθρογράφος στον ραδιοφωνικό σταθμό Deutsche Welle. Με βάση το υλικό για τα προγράμματά του δημιουργήθηκε το προαναφερθέν βιβλίο. Ο ήρωας του άρθρου είναι γνωστός στους ακροατές από δύο προγράμματα συγγραφέα: "Muzprosvet" και "Άλμπουμ της εβδομάδας".

Κριτική νέων άλμπουμ ηλεκτρονικής μουσικής

Έγινε φωνή ο κριτικός μουσικής Αντρέι Γκορόχοφκριτικές νέων άλμπουμ κατά τη διάρκεια των ραδιοφωνικών εκπομπών τους. Τώρα τα σχόλιά του για τα νέα ρεκόρ μπορείτε να τα διαβάσετε στην ιστοσελίδα του δημοσιογράφου.

Καταρχάς, τα άρθρα του μπορούν να προτείνονται σε όσους αγαπούν την ηλεκτρονική μουσική. Στις σύντομες σημειώσεις του, ο συγγραφέας ενεργεί ως πραγματικός αδιάλλακτος κριτικός του δυτικού μοντέλου. Δεν φοβάται να δώσει αρνητικές αξιολογήσεις σε νέες δουλειές μουσικών που εργάζονται σε ηλεκτρονικά στυλ. Για παράδειγμα, ο Andrei Gorokhov επαινεί το πρώτο κομμάτι από το άλμπουμ Terrible two από το αμερικανικό ηλεκτρονικό τρίο "Senk Yu" το 2008.

Αποκαλεί αυτό το κομμάτι "πραγματική γραμμή". Αλλά το δεύτερο κομμάτι αυτού του δίσκου, καθώς και όλα τα επόμενα νούμερα, ο συγγραφέας της κριτικής χαρακτηρίζει ως βαρετή, χωρίς ενδιαφέρον και μονότονη μουσική. Σύμφωνα με τον ίδιο, το άκουσμα αυτών των έργων βαριέται γρήγορα λόγω των επαναλαμβανόμενων επαναλήψεων των ίδιων φράσεων.

Οι κριτικές του Andrey Gorokhov διαφέρουν από πολλά άλλα παρόμοια έργα, συμπεριλαμβανομένου του γεγονότος ότι είναι γραμμένα από ένα άτομο που γνωρίζει καλά όχι μόνο την ηλεκτρονική μουσική, αλλά και άλλα είδη, συμπεριλαμβανομένης της κλασικής και της τζαζ.

Για παράδειγμα, στο ίδιο άρθρο, αφιερωμένο στο άλμπουμ του γκρουπ "Senk Yu", συγκρίνει το πρώτο κομμάτι από το δίσκο αυτού του αμερικανικού τριό με τους δίσκους του διακεκριμένου της τζαζ Μάιλς Ντέιβις των αρχών της δεκαετίας του '70. Τότε ο διάσημος πρωτοπόρος της jazz-rock άρχισε να ερμηνεύει μουσική με στοιχεία ψυχεδελικής και διαστημικής ροκ με το συγκρότημά του. Με τα έργα αυτά ο κριτικόςσυγκρίνει το πρώτο κομμάτι από το άλμπουμ Αμερικανών ηλεκτρονικών μουσικών. Αυτό το άρθρο έχει ήδη αναφέρει την ιστορία για τη σύνθεση Imagine του John Lennon, την οποία μπορείτε να βρείτε στο βιβλίο του Andrey Gorokhov. Η απαρίθμηση τέτοιων ενδιαφερόντων γεγονότων από την ιστορία της παγκόσμιας μουσικής κάνει τα έργα του Γκορόχοφ ενδιαφέροντα για ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών. Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για τα προγράμματα του συγγραφέα του που προβλήθηκαν τη δεκαετία του 2000 στο κανάλι Deutsche Welle.

Διαλέξεις για τη μουσική

Εκτός από τη συγγραφή άρθρων και βιβλίων, ο ήρωας αυτού του υλικού ασχολείται επίσης με την άμεση επικοινωνία με το κοινό του. Αυτό συμβαίνει κατά τη διάρκεια των διαλέξεων του, τις οποίες δίνει σε οργανισμούς όπως το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Sergey Kuryokhin στην πόλη της Αγίας Πετρούπολης.

Σε τέτοιες συναντήσεις, ο Andrey Gorokhov αγγίζει θέματα όπως η ηχογράφηση της λαϊκής μουσικής: πώς αλλάζουν τα έργα κατά τη διάρκεια αυτής της διαδικασίας, είναι δυνατόν αυτή τη στιγμή να δημιουργηθούν κάτι σαν αριστουργήματα, ο συγγραφέας των οποίων θεωρείται ότι είναι ο λαός και ποια είναι η διαφορά τους από τα προϊόντα του λαϊκού πολιτισμού. Όλα αυτά και πολλά άλλα μπορείτε να μάθετε παρακολουθώντας τη διάλεξη του Andrey Gorokhov.

Ethnic μουσική

Όπως ήδη αναφέρθηκε, μία από τις διαλέξεις του Andrey Gorokhov είναι αφιερωμένη σε αυτό το θέμα. Σε αυτό θίγει ένα τόσο σημαντικό θέμα όπως «Τι μπορεί να θεωρηθεί αληθινή έθνικ μουσική;». Ο καθηγητής απαντά ως εξής: δεν υπάρχει σαφής διαχωρισμός μεταξύ ακαδημαϊκής και λαϊκής τέχνης.

Στα εξώφυλλα πολλών αριστουργηματικών CDΗ έθνικ μουσική δεν απεικονίζει χωρικούς με λαϊκές φορεσιές με εθνικά όργανα, αλλά επαγγελματίες μουσικούς με ευρωπαϊκά ρούχα. Βλέποντας αυτές τις εικόνες, γεννάται άθελά του το ερώτημα για την αυθεντικότητα των έργων που εκτελούνται από την ομάδα. Ο συγγραφέας δίνει ένα παράδειγμα μιας από τις ασιατικές χώρες, όπου μέχρι τον 20ο αιώνα κάθε οικισμός είχε τη δική του ορχήστρα λαϊκών οργάνων. Κάθε τοποθεσία ανέπτυξε τη δική της πρωτότυπη τεχνική εκτέλεσης. Ακόμα και τα ίδια μουσικά όργανα κουρδίζονταν σε διαφορετικά χωριά με τον δικό τους τρόπο. Τον εικοστό αιώνα, με την εμφάνιση των ωδείων, οι επαγγελματίες μουσικοί αυτής της χώρας άρχισαν να ενδιαφέρονται για τη λαϊκή τέχνη της πατρίδας τους.

Η μεγάλη ερώτηση

Άρχισαν να κάνουν λαογραφικές αποστολές σε απομακρυσμένες περιοχές. Μετά από αρκετό καιρό, υπάλληλοι του Υπουργείου Πολιτισμού αποφάσισαν να εξορθολογίσουν τον ήχο των λαϊκών ορχήστρων. Κάθε συγκεκριμένο εργαλείο έπρεπε πλέον να ρυθμιστεί μόνο με συγκεκριμένο τρόπο. Τα έργα που δημιούργησαν οι άνθρωποι επεξεργάστηκαν από επαγγελματίες διασκευαστές. Ήταν αυτό το είδος μουσικής που κυκλοφόρησε με το πρόσχημα των εθνικών αριστουργημάτων. Μπορεί να ονομαστεί έτσι; Αυτή η ερώτηση μπορεί να απαντηθεί με δύο τρόπους. Από τη μια, αυτά τα τραγούδια και οι οργανικές συνθέσεις είναι πραγματικά γραμμένα από τον κόσμο, και από την άλλη, έχουν φτάσει στον ακροατή με μια πολύ τροποποιημένη μορφή.

Ερώτημα αυθεντικότητας

Παρόμοιες διαδικασίες πραγματοποιήθηκαν και σε άλλες χώρες. Για παράδειγμα, η αιγυπτιακή διανόηση του 19ου αιώνα, η οποία είχε την εντύπωση της διάσημης όπερας Aida του Βέρντι, θεωρούσε ολόκληρη τη λαϊκήη μουσική της χώρας του ως τέχνη για τα κατώτερα στρώματα.

Εκπρόσωποι της ελίτ έκαναν ό,τι μπορούσαν για να επιβάλουν τα γούστα τους στους απλούς ανθρώπους. Ως αποτέλεσμα αυτού, η λαϊκή μουσική της Αιγύπτου επηρεάστηκε έντονα από την ιταλική όπερα. Ως εκ τούτου, οι δίσκοι με ηχογραφήσεις αιγυπτιακών ερμηνευτών της λαογραφίας περιέχουν συνήθως τραγούδια που είναι εξαιρετικά δύσκολο να ονομαστούν λαϊκά. Κατά κανόνα, πρόκειται για ένα μείγμα από ευρωπαϊκά chanson, άριες όπερας και ανατολίτικες μελωδίες.

Αλλά ακόμα κι αν μπορείτε να βρείτε μουσικούς να παίζουν έθνικ κομμάτια στην αρχική τους μορφή, μερικές φορές είναι πολύ δύσκολο να κάνετε μια ηχογράφηση. Αναπόσπαστο μέρος ορισμένων ειδών είναι η ζωντανή εμφάνιση. Κατά την εγγραφή τέτοιων έργων (ακόμη και πολυκαναλικών), χάνεται η αίσθηση της μουσικής στο διάστημα.

Η δημιουργικότητα ως μέρος της ζωής

Μια άλλη δυσκολία στη διόρθωση της λαϊκής μουσικής είναι ότι, κατά κανόνα, τα έθνικ έργα είναι δύσκολο να διαχωριστούν από τις τελετουργίες και τις παραδόσεις για τις οποίες προορίζονται. Υπό άλλες συνθήκες, ο ερμηνευτής δεν μπορεί να αποκτήσει την απαραίτητη διάθεση για δημιουργικότητα. Ο Αντρέι Γκορόχοφ λέει ότι για τους ανθρώπους, η δημιουργία μουσικής είναι τόσο φυσική διαδικασία όσο μια απλή καθημερινή συζήτηση. Επομένως, είναι δύσκολο να το αναπαραγάγετε εκτός συγκεκριμένων περιστάσεων.

Ζωγραφική και μουσική

Τη δεκαετία του 1980, ενώ ζούσε στην ΕΣΣΔ, και αργότερα κατά τη διάρκεια της μετανάστευσης, ο Γκορόχοφ ασχολήθηκε με την αφηρημένη ζωγραφική. Συνειδητοποίησε επίσης την αγάπη του για τις καλές τέχνες, όντας ένας από τους διοργανωτές του ταμείου τέχνης Izolyatsia. Στο πλαίσιο αυτού του έργουπραγματοποιήθηκε μεγάλος αριθμός διαλέξεων με θέματα μουσικής και ζωγραφικής. Επίσης, αυτός ο οργανισμός διοργανώνει εκθέσεις τέχνης στην πόλη του Ντόνετσκ.

Συμπέρασμα

Αυτό το άρθρο παρείχε σύντομες βιογραφικές πληροφορίες για τον συγγραφέα, καλλιτέχνη και παρουσιαστή του ραδιοφώνου Αντρέι Γκορόχοφ, καθώς και για τις εκπαιδευτικές του δραστηριότητες στον τομέα της τέχνης. Αναφέρθηκαν επίσης ορισμένα από τα βασικά σημεία των διαλέξεών του. Στις ομιλίες και τα βιβλία του, ο Γκορόχοφ προσπαθεί να μεταφέρει τις απόψεις του για τη μουσική στον ακροατή με απλό τρόπο.

Η ικανότητα του Andrey Gorokhov να μιλάει απλά για πολύπλοκα, σοβαρά ζητήματα της τέχνης είναι ο λόγος για το διαρκές ενδιαφέρον του κοινού για τα έργα του.