Brodsky Isaac Izrailevich: βιογραφία και φωτογραφίες ζωγραφικής

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Στις σοβιετικές καλές τέχνες της δεκαετίας του '20 υπήρχε ένα όργιο διαφόρων στυλ και τάσεων, που γεννήθηκε από τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις των αρχών του αιώνα. Οι πραγματιστές Μπολσεβίκοι δεν είχαν χρόνο να κατανοήσουν τα αισθητικά πλεονεκτήματα των διάφορων εικαστικών κινημάτων, έπρεπε να διαλέξουν έναν δρόμο που ήταν καλύτερα κατανοητός από τις μάζες, μακριά από συζητήσεις κριτικής τέχνης.

Η προσωποποίηση αυτού του μονοπατιού ήταν ένας ταλαντούχος δάσκαλος του ρεαλισμού - ο Μπρόντσκι. Ο Isaac Izrailevich έγινε καλλιτέχνης της «αυλής», όπου η σοβιετική κυβέρνηση δεν χρειαζόταν τίποτα λιγότερο από οποιαδήποτε μοναρχία του παρελθόντος.

Αποτυχημένος αρχιτέκτονας

Αν οι γονείς του μπορούσαν να δουν λίγο μέσα από το πέπλο του μέλλοντος, δεν θα έπειθαν τον μικρό Isaac ότι το επάγγελμα του καλλιτέχνη είναι ένας πολύ αναξιόπιστος τρόπος για να εξασφαλίσει μια άνετη ζωή. Τους άρεσε περισσότερο ο μελλοντικός αρχιτέκτονας με το όνομα Μπρόντσκι. Ο Isaac Izrailevich, του οποίου η οικογένεια ζούσε πέρα από το Pale of Settlement στην επαρχία Taurida, ταξίδεψε ένα μονοπάτι που ήταν αδιανόητο σε μια άλλη εποχή. Φανταστείτε ότι ο γιος τους θα μένει σε ένα μεγάλο σπίτι στο κέντρο της ρωσικής πρωτεύουσας, δικό τουτην πλουσιότερη συλλογή έργων τέχνης και να γίνει ο προσωπικός ζωγράφος των ηγεμόνων μιας τεράστιας χώρας, οι φτωχοί Εβραίοι έμποροι από τη μικρή πόλη Sofiyivka κοντά στο Μπερντιάνσκ απλά δεν μπορούσαν.

Γεννημένος το 1883, ο μελλοντικός επικεφαλής της Ακαδημίας Τεχνών ήθελε αρχικά να γίνει μουσικός. Αλλά μετά του άρεσε να ξαναζωγραφίζει εικόνες από το ημερολόγιο της εκκλησίας. Αποδείχθηκε παρόμοιο και ήθελε να μάθει να σχεδιάζει από πραγματικούς καλλιτέχνες. Το πλησιέστερο παρόμοιο εκπαιδευτικό ίδρυμα ήταν η Σχολή Σχεδίου της Οδησσού, η οποία σύντομα έγινε Σχολή Καλών Τεχνών στην Ακαδημία Τεχνών. Ο Μπρόντσκι έγινε μαθητής του το 1896. Ο Isaac Izrailevich δεν άκουσε τις συμβουλές των γονιών του να μελετήσει πιο αξιόπιστη αρχιτεκτονική και μπήκε στο τμήμα ζωγραφικής.

μαθητής του Repin

Η ικανότητα να ευχαριστείς ανθρώπους από τους οποίους εξαρτάται η μοίρα σου, υποστηριζόμενη από επιμέλεια και αναμφισβήτητο ταλέντο, πάντα βοηθούσε τον Μπρόντσκι στη ζωή. Του επέτρεψε επίσης να γίνει μαθητής του μεγάλου Ρέπιν το 1903, όταν ο Ισαάκ μετατέθηκε στο πρώτο έτος της Ακαδημίας στην Αγία Πετρούπολη μετά από μια λαμπρή αποφοίτηση από τη Σχολή της Οδησσού. Η πορεία του Ρέπιν ήταν υπερπλήρη, αλλά ο Μπρόντσκι κατάφερε να μπει στις εισαγωγικές εξετάσεις στο σχέδιο ζωντανής φύσης, που διεξήχθη από τον πλοίαρχο. Πήρε ένα μέρος όπου το μοντέλο ήταν ορατό από μια πολύ δύσκολη γωνία, αλλά κατάφερε να αντεπεξέλθει σε αυτό το έργο. Μεταξύ εκείνων των οποίων το έργο εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Ilya Efimovich ήταν ο Brodsky. Ο Isaak Izrailevich ήταν ένας από τους αγαπημένους μαθητές του καλύτερου ζωγράφου της Ρωσίας για πέντε χρόνια.

Εκτός από τη βιρτουόζικη τεχνική και τα αιχμηρά μάτια του, ο νεαρός καλλιτέχνης υιοθέτησε από τον Ρεπίν την αρνητική του στάση απέναντι σε διάφορες «γελοιότητες» στη ζωγραφική, σε τυχόν αποκλίσεις από μια ρεαλιστική αντανάκλαση της φύσης. Σε αντίθεση με άλλους μαθητές του Ρέπιν, που έπεσαν κάτω από τη μεγάλη επιρροή του δασκάλου και άρχισαν να αντιγράφουν τυφλά το στυλ του δασκάλου του, ο Μπρόντσκι ανέπτυξε το δικό του στυλ, το οποίο ονομάστηκε "ανοιχτό" και το οποίο έγινε επίσης πρότυπο. Ο Ρέπιν υπερασπίστηκε τον μαθητή του όταν ο Μπρόντσκι ήταν στα πρόθυρα της αποβολής από την Ακαδημία για καρικατούρες κυβερνητικών αξιωματούχων την εποχή της φοιτητικής τρέλας για την πολιτική.

Ταξίδι στην Ευρώπη

Σύμφωνα με τα αποτελέσματα των σπουδών στην Ακαδημία, οι καλύτεροι απόφοιτοι - κάτοχοι χρυσού μεταλλίου - είχαν το δικαίωμα να συνεχίσουν τις σπουδές τους στο εξωτερικό. Ο Μπρόντσκι έλαβε επίσης το υψηλότερο βραβείο τελικού και τη δυνατότητα πληρωμένου ταξιδιού στην Ευρώπη. Ο Isaac Izrailevich ξοδεύει γόνιμα χρόνο μελετώντας τα αριστουργήματα των δασκάλων του παρελθόντος και εξοικειωμένος με τις νέες τάσεις στη ζωγραφική. Εργάζεται σκληρά και εκθέτει, κερδίζοντας τη φήμη του καθιερωμένου πλοιάρχου. Στο τέλος της περιοδείας, μετά από συζήτηση για τη δουλειά του, η Ακαδημία αποφασίζει να παρατείνει το ταξίδι του για άλλους έξι μήνες.

Κατά τη διάρκεια της τρέλας για την αναζήτηση νέων μορφών και τάσεων στην τέχνη, ο Μπρόντσκι δεν ξέφυγε από την επιρροή της νέας ευρωπαϊκής ζωγραφικής. Ο Isaac Izrailevich, του οποίου η βιογραφία είναι το μονοπάτι ενός πεπεισμένου ρεαλιστή, χρησιμοποίησε μοτίβα art nouveau και συμβολισμού στους καμβάδες του. Όμως, ακολουθώντας τις εντολές του δασκάλου του και θυμούμενος τα λόγια του Ρέπιν για «γελοιότητες», εκείνοςαντιμετωπίζει εχθρικά το έργο των καλλιτεχνών της πρωτοπορίας. Μετά την επίσκεψη στα εργαστήρια του Πικάσο, του Μπρακ, του Ματίς, ο Μπρόντσκι γίνεται για πάντα οπαδός της παραδοσιακής, ρεαλιστικής ζωγραφικής.

Salon Painting Master

Μεταξύ των ιστορικών τέχνης, υπάρχει η πεποίθηση ότι αν το φθινόπωρο του 1917 δεν είχε γίνει μια ριζική αλλαγή στο κοινωνικό και πολιτικό σύστημα στη Ρωσία, ο Μπρόντσκι θα είχε φτάσει γρήγορα στη θέση και το βιοτικό επίπεδο τέτοιων αστέρων της ζωγραφικής του σαλονιού ή, με μοντέρνους όρους, της «γκλαμουριάς» ζωγραφικής όπως ο Konstantin Makovsky και ο Henryk Semiradsky. Είχε πολλά για αυτό: ενέργεια και επιμέλεια, δεξιοτεχνία, την ικανότητα να ευχαριστεί άτομα από την υψηλή κοινωνία, την ικανότητα, με τους σημερινούς όρους, να «είναι στην τάση».

Δεν είναι γνωστό πόσο ειλικρινά καλωσόρισε ο καλλιτέχνης Μπρόντσκι την κατάρρευση της απολυταρχίας και την επακόλουθη νίκη της σοβιετικής εξουσίας. Ο Isaac Izrailevich θα ήταν σίγουρα ένας επιτυχημένος ζωγράφος κάπου στο Παρίσι ή τη Νέα Υόρκη. Αλλά παραμένει, σε αντίθεση με πολλούς διανοούμενους, στη Ρωσία και βιώνει παγκόσμιες ανατροπές μαζί της, γνωρίζοντας, ωστόσο, πώς να είναι πάντα στο σωστό μέρος, κοντά στους ανθρώπους που έγιναν επικεφαλής μιας τεράστιας χώρας.

Χθες - Κερένσκι, σήμερα - Λένιν

Στη Ρωσία, υπήρχαν στιγμές που τα εξαίσια ειρηνικά τοπία και τα εκλεπτυσμένα πορτρέτα γυναικών έγιναν άσχετα και ο Μπρόντσκι πήγαινε εκεί που γραφόταν η ιστορία για να συλλάβει αυτούς που ακολουθούσαν μπροστά. Μετά την επανάσταση του Φλεβάρη, ήρθε η στιγμή που η προηγμένη ρωσική κοινωνία, απαλλαγμένη από τα δεσμά της μοναρχίας, κρατούσε στην αγκαλιά της τον πρωθυπουργό της Προσωρινής Κυβέρνησης Κερένσκι και ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει το πορτρέτο του. ΣτοΣε αυτό, ο πρώην δικηγόρος εμφανίζεται ως ένας πραγματικός ήρωας, ικανός να αναβιώσει τη χώρα σε μια νέα δόξα. Είναι αλήθεια ότι ο καλλιτέχνης ολοκλήρωσε αυτό το πορτρέτο μετά την άφιξη άλλων ηρώων.

Ο Μπρόντσκι είναι από τους πρώτους που δημιούργησε εικονογραφικές εικόνες του Λένιν και των συνεργατών του και η εικόνα του κύριου Μπολσεβίκου για μεγάλο χρονικό διάστημα γίνεται το πιο σημαντικό θέμα για αυτόν. Στη συνέχεια λατρεύει τις παγκόσμιες πολυμορφικές συνθέσεις: «Ο Λένιν και η εκδήλωση» και ιδιαίτερα - «Τα μεγάλα εγκαίνια του Β' Συνεδρίου της Κομιντέρν». Αυτός ο κολοσσιαίος καμβάς απεικονίζει αρκετές εκατοντάδες πραγματικούς ανθρώπους από τους οποίους έγιναν σκίτσα πορτρέτων. Ο Μπρόντσκι έδειξε τις εξαιρετικές οργανωτικές του ικανότητες, σύμφωνες με την εποχή και απαιτήθηκαν από τη μετέπειτα ζωή του.

Καλλιτέχνης, δάσκαλος, συλλέκτης

Τρεις βασικές συνθήκες καθόρισαν τη ζωή που έζησε ο Μπρόντσκι από τις αρχές της δεκαετίας του 1920. Ο Isaac Izrailevich, ζωγράφος Νο. 1 για την επίσημη εξουσία, δημιούργησε με πείσμα μια πλήρη εικονογραφία των σοβιετικών ηγετών, με ατελείωτη αναπαραγωγή των κύριων εικόνων της - Λένιν και Στάλιν. Για να εκπληρώσει την κύρια κρατική παραγγελία, προσέλκυσε μια ολόκληρη στρατιά μαθητευόμενων και συχνά, σαν επικεφαλής εργαστηρίου μεσαιωνικών ζωγράφων, έκανε μόνο μικρές διορθώσεις στους πίνακες και έβαζε μια υπογραφή.

Το δεύτερο πιο σημαντικό πράγμα ήταν η αναβίωση του ακαδημαϊκού συστήματος της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Όταν έγινε διευθυντής της Πανρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, ήταν ένα ερείπιο που έμεινε μετά τις βάρβαρες δραστηριότητες εκείνων που αρνήθηκαν αλόγιστατην κληρονομιά του παρελθόντος, καταστρέφοντας τόσο το πνεύμα του όσο και το υλικό ταμείο που συσσωρεύτηκε εδώ και δεκαετίες. Τα πλεονεκτήματα του Μπρόντσκι στην αναβίωση αυτού του ναού των τεχνών είναι δύσκολο να αρνηθούμε.

Το τρίτο μέρος της ζωής του - η συλλογή - ήταν ένα πραγματικό πάθος. Ανάμεσα στους γνώστες της ρωσικής ζωγραφικής εκείνης της εποχής δεν υπήρχε καλύτερος ειδικός από τον Μπρόντσκι. Ο Isaac Izrailevich, του οποίου οι φωτογραφίες από τους εσωτερικούς χώρους ενός τεράστιου σπιτιού δείχνουν τοίχους κρεμασμένους με πίνακες από το δάπεδο μέχρι την οροφή, έχει συλλέξει μια συλλογή που είναι δεύτερη σε όγκο και σημασία μετά τη συλλογή του Ρωσικού Μουσείου. Οι συνθήκες υπό τις οποίες αναπληρώθηκε είναι καλυμμένες στο σκοτάδι και το γεγονός ότι ο Μπρόντσκι το κληροδότησε στο κράτος ονομάζεται αναγκαστικό λόγω κομματικής και τσεκιστικής πίεσης.

Ο καθένας έχει τον δικό του τρόπο

Λένε ότι όταν ο Μπρόντσκι κάλεσε τον Πάβελ Φιλόνοφ, που στερήθηκε τη δουλειά του, κυνηγημένος αλύπητα από κριτική και εξουσία, φτωχό και πεινασμένο, στο πολυτελές δείπνο του, δεν τόλμησε να έρθει - φοβόταν να του χαλάσει βιογραφία. Η φήμη ενός «κόκκινου κυρίου» που ζούσε σε σχέση με τους ανωτέρους του σύμφωνα με την αρχή «Τι θα ήθελες;», την οποία διέθετε ο Μπρόντσκι μεταξύ των καλλιτεχνών, του έγινε εμπόδιο.

Το να χρησιμοποιήσετε ένα, μαύρο ή άσπρο, χρώμα για να περιγράψετε τη διαδρομή ζωής οποιουδήποτε ανθρώπου σημαίνει να το κάνετε επίπεδο και ξεκάθαρο. Ο Ισαάκ Μπρόντσκι δεν το άξιζε αυτό λόγω του προφανούς ταλέντου, της επιμέλειας και της ενέργειάς του.