Ο Πίτερ Μπογκντάνοβιτς είναι οπαδός του παλιού ασπρόμαυρου κινηματογράφου

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Αμερικανός σκηνοθέτης, ηθοποιός, σεναριογράφος, συγγραφέας, κριτικός κινηματογράφου και παραγωγός Peter Bogdanovich γεννήθηκε το καλοκαίρι του 1939 σε μια οικογένεια μεταναστών που εγκατέλειψαν την Ευρώπη στο Κίνγκστον της Νέας Υόρκης, φοβούμενοι τη ναζιστική απειλή. Ο Peter ξεκίνησε τη δημιουργική του καριέρα στον κινηματογράφο ως ηθοποιός τη δεκαετία του 1950, μετά την οποία εργάστηκε στο τμήμα κινηματογράφου του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, γράφοντας κριτικά άρθρα για τον κινηματογράφο και τα σενάρια. Μετά από 18 χρόνια, έχοντας αποφασίσει να δοκιμάσει τον ρόλο του σκηνοθέτη, μετακόμισε στο Λος Άντζελες. Το 1968, ο Μπογκντάνοβιτς σκηνοθέτησε δύο ταινίες ταυτόχρονα - "Ταξίδι στον πλανήτη των προϊστορικών γυναικών" και "Στόχος".

Ταξίδι στις προϊστορικές Αμαζόνες

Η πικάντικη ιστορία της προέλευσης αυτής της εικόνας έγκειται στο γεγονός ότι η βάση της ήταν η τυχαία συναρμολογημένη σοβιετική ταινία "Planet of Storms" του 1961, στεφανωμένη με δάφνες. Είχε χρησιμοποιηθεί προηγουμένως από τον Roger Corman, μετασκευασμένο στο Journey to a Prehistoric Planet. Και ο Πίτερ Μπογκντάνοβιτς, έχοντας φτυαρίσει το υλικό της ταινίας, συμπλήρωσε τη δημιουργία του Κόρμαν με τις Αμαζόνες. Ως αποτέλεσμα, τα ονόματα των σοβιετικών ερμηνευτών κόπηκαν από τους τίτλους, επαναφωνήθηκαν από Αμερικανούς ηθοποιούς. Το αρχικό πλάνα του Planet of Storms αποδείχθηκε κάτι σαν χρονικό. Επιπλέον, ο σκηνοθέτης πήρε μερικά ειδικά εφέ από μια άλλη σοβιετική ταινία "The Sky is Calling". Ωστόσο, ο πίνακας του Μπογκντάνοβιτς ονομάστηκε "Δημόσιος Τομέας των ΗΠΑ" με βαθμολογία IMDb: 2,5.

Σύμφωνα με την ιστορία, το διαστημόπλοιο συντρίβεται στο δρόμο του προς την Αφροδίτη. Μια νέα αποστολή στέλνεται για να σώσει το πλήρωμα. Τα μέλη του πληρώματος που προσγειώθηκε με ασφάλεια ανακαλύπτουν τον John, ένα ανθρωποειδές ρομπότ που ήταν μέρος της πρώτης ομάδας. Οι αστροναύτες συναντούν μια ποικιλία από προϊστορικά πλάσματα: γιγάντια έντομα, δεινόσαυρους. Επιπλέον, αποδεικνύεται ότι η Αφροδίτη είναι πυκνοκατοικημένη με σέξι μωρά με αδύναμα μπικίνι.

Στόχοι

Όταν ο διάσημος πλέον σκηνοθέτης Πίτερ Μπογκντάνοβιτς μόλις ξεκινούσε το δύσκολο και ακανθώδες μονοπάτι του στο Χόλιγουντ, υποστηρίχθηκε από τον «βασιλιά των ταινιών B» Ρότζερ Κόρμαν. Με τη συμμετοχή του, βγήκε το πλήρες σκηνοθετικό ντεμπούτο του Peter - η ταινία "Targets", η οποία είναι, στην πραγματικότητα, ένα προϊόν δεύτερης κατηγορίας χαμηλού προϋπολογισμού, αλλά καρυκευμένο με μια καλή πικάντικη σάλτσα. Μπορεί να θεωρηθεί παράδοξο ότι στα τέλη της δεκαετίας του '60. η ταινία θεωρήθηκε αρκετά τρομακτική. Το "Target" αποδείχθηκε πραγματικός τρόμος, το αποκορύφωμα του οποίου θεωρήθηκε η σκηνή της σφαγής, δύο τέρατα διασταυρώθηκαν σε αυτό: ένα άγνωστο τέρας στη σάρκα του Μπίλι και του Βύρωνα, που ενσαρκώνει τέρατα στην οθόνη.

Ο Πίτερ Μπογκντάνοβιτς, του οποίου οι ταινίες θα γίνονταν αργότερα κλασικές του είδους, συγκλόνισε το κοινό της δεκαετίας του '60, που δεν είχε ακόμη χορτάσειταινίες για αχαλίνωτους μανιακούς. Η εικόνα έγινε δεκτή ευνοϊκά από τους κριτικούς και έγινε εφαλτήριο για τον Μπογκντάνοβιτς στον μεγάλο κινηματογράφο.

Ανακάλυψις

Η πραγματική σημαντική ανακάλυψη στην καριέρα του σκηνοθέτη θα πρέπει να θεωρηθεί ένα νεανικό ρετρό δράμα με υπαρξιακούς τόνους "The Last Picture Show", που κυκλοφόρησε το 1971. Η ταινία έλαβε παγκόσμια αναγνώριση αφού προτάθηκε για Όσκαρ σε 8 κατηγορίες και κέρδισε σε δύο από αυτές. Η ταινία ονομάστηκε οργή στυλ, θρίαμβος σεβασμού για τον παλιό, ασπρόμαυρο κινηματογράφο, λαχτάρα για αμετάκλητα εξαφανισμένες συναισθηματικές ψευδαισθήσεις, ευαίσθητες παρορμήσεις, ρομαντικές επιθυμίες. Ο τίτλος της ταινίας "The Last Picture Show" φαίνεται να κωδικοποιεί τη χαρά της συνάντησης με τις αγαπημένες σου ταινίες (υπάρχουν στοιχεία του μελοδράματος του Vincente Minnelli "Father of the Bride", της ταινίας δράσης του Allan Dwan "The Sands of Ivo Jima", Howard Η ταινία περιπέτειας του Χοκς "Red River") και το τέλος της εποχής της κινηματογραφικής βιομηχανίας, αντικαταστάθηκε από την τηλεόραση.

Αξεπέραστος σκηνοθέτης στη δημιουργικότητα

Ο 32χρονος Μπογκντάνοβιτς, αν και ήταν υποψήφιος για Όσκαρ (Καλύτερης Σκηνοθεσίας), δεν έλαβε βραβείο, αν και η ταινία ήταν έξοχα και αριστοτεχνικά σκηνοθετημένη. Είναι αδύνατο να μην θαυμάσετε το εκπληκτικό, παλιομοδίτικο κινηματογραφικό έργο του κινηματογραφιστή Robert Surtees. Σύμφωνα με την εκτίμηση παγκόσμιων κριτικών κινηματογράφου, οι «Kinoseans» παρέμειναν αξεπέραστοι, οι καλύτεροι στην άνιση δημιουργική κληρονομιά του σκηνοθέτη. Ταίριαξε τέλεια στην αρχική ομάδα των θλιβερών αληθινών και επαναστατικών ταινιών που γυρίστηκαν την περίοδο των δεκαετιών του '60 και του '70. Η ταινία εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό,ο αρχικός προϋπολογισμός της ταινίας μετά την κυκλοφορία ξεπεράστηκε κατά 20 φορές. Πολλοί θεατές αναγνώρισαν τη μοίρα τους, συναρπαστικά προβλήματα σε μια επιδέξια στυλιζαρισμένη ρετρό αφήγηση για τη νεολαία της δεκαετίας του '50.

Τέταρτη ταινία μεγάλου μήκους

Για τον πρώην κριτικό κινηματογράφου Μπογκντάνοβιτς, οι αρχές της δεκαετίας του '70 ήταν μια εποχή παγκόσμιου θριάμβου. Η ρετρό-δραματική ταινία The Last Picture Show και η εκκεντρική κωμική ταινία Τι συμβαίνει, κύριε καθηγητά; έτυχαν μεγάλης αναγνώρισης τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς κινηματογράφου. Στην τέταρτη μεγάλου μήκους ταινία του, ο σκηνοθέτης προχώρησε παραπέρα και ανακάτεψε τόνους πικρής νοσταλγίας με ένα στοιχείο κωμωδίας στις καλύτερες παραδόσεις του Χόλιγουντ της δεκαετίας του '30. Κατά τη λήψη του Paper Moon, ο Peter Bogdanovich καθοδηγήθηκε από τις κοινωνικές κωμωδίες του Frank Capra, αλλά έδωσε σαφή έμφαση στην αυθεντικότητα και την ακρίβεια του σκληρού περιβάλλοντος που περιβάλλει τους κύριους χαρακτήρες. Στο πνεύμα του John Ford's Tobacco Road και The Grapes of Wrath, για τα οποία ο σκηνοθέτης έγραψε κάποτε ένα βιβλίο και δημιούργησε ένα ντοκιμαντέρ.

Το Το "Χάρτινο Φεγγάρι" επιβεβαίωσε από κάθε άποψη τη δέσμευση του σκηνοθέτη στην παλιά ασπρόμαυρη κινηματογραφία για την κινηματογραφική κοινότητα. Ο Μπογκντάνοβιτς κατάφερε αναμφίβολα να αποτυπώσει στην οθόνη το πνεύμα της εποχής, τις ψευδαισθήσεις και τις ελπίδες της. Η επιδέξια αναδημιουργία του στυλ των αρχαίων χρόνων -η σύνθεση των πλάνων, ο τρόπος φωτισμού, η μίμηση μιας ξεθωριασμένης εικόνας με το χρόνο- έφερε στην ταινία «Χάρτινο Φεγγάρι» τεράστια επιτυχία στο box office.

Περαιτέρω σταδιοδρομία

Ο σκηνοθέτης συνέχισε στη συνέχεια τη δημιουργική του καριέρα σε διάφορασκηνοθεσία, ο ίδιος έπαιξε σε ταινίες, συνέχισε να γράφει κριτικά άρθρα και βιβλία, σκηνοθέτησε περίπου 30 ακόμη ταινίες. Τα πιο διάσημα, εκτός από αυτά που αναφέρονται, είναι τα «Mask», «Crazy Stage».