Τι σπουδάζει ο κλάδος "Στοιχειώδης Μουσική Θεωρία";

2025 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2025-01-24 17:49

Η πειθαρχία που ονομάζεται «στοιχειώδης θεωρία της μουσικής» προορίζεται να μελετηθεί σε σχολές τέχνης. Το μάθημα αποτελείται από διάφορες ενότητες, μεταξύ των οποίων: μουσική σημειογραφία, εκφραστικά μέσα, τριάδες, διαστήματα, μέτρο, ρυθμός και μέγεθος, αλλοίωση, τρόπος και τα στοιχεία του, τονικότητα κ.λπ. πολύ σημαντικό για την επιτυχημένη δραστηριότητα του μελλοντικού καλλιτέχνη. Επειδή όλες οι θεωρητικές πληροφορίες που παρουσιάζονται σε αυτόν τον κλάδο σχετίζονται άμεσα με την πρακτική εφαρμογή τους.

Ήχος

Καθημερινά ακούμε πουλάκια να τραγουδούν, συζητήσεις, θορύβους αυτοκινήτου κ.λπ. Όλα αυτά είναι ήχοι που γεμίζουν τον κόσμο γύρω μας. Με τη σειρά τους χωρίζονται σε μουσικά και noise. Ο ήχος μπορεί να αποδοθεί σε ένα φυσικό φαινόμενο που προκύπτει από τη δόνηση ενός συγκεκριμένου σώματος. Ένα άτομο το αντιλαμβάνεται ως μια αίσθηση που δημιουργείται από τον εγκέφαλο λόγω ερεθισμού του ακουστικού οργάνου. Οι μουσικοί ήχοι έχουν τρεις ιδιότητες: ηχηρότητα, το ύψος και η χροιά. Η διάρκεια είναι επίσης σημαντική. Αυτός ο δείκτης εξαρτάται άμεσα από τη διάρκεια της ταλάντωσης μιας συγκεκριμένης πηγής ήχου. Η στοιχειώδης μουσική θεωρία αποκαλύπτει την έννοια"κλίμακα". Χρησιμοποιείται ευρέως στη θεωρία και τα όργανα. Αυτό είναι το όνομα της διάταξης των ήχων σε ύψος, καθένας από τους οποίους ονομάζεται "βήμα". Επτά από αυτά έχουν ανεξάρτητα ονόματα γνωστά σε πολλούς από εμάς: ντο, ρε, μι, φα, αλάτι, λα, σι. Κάθε ένα από τα βήματα μπορεί να αυξηθεί κατά μισό τόνο. Ταυτόχρονα, ένα «αιχμηρό» σημάδι θα εμφανιστεί κοντά στη σημείωση. Και μπορεί επίσης να χαμηλώσει, το οποίο θα υποδεικνύεται με "επίπεδο". Μέρος της κλίμακας, που περιλαμβάνει τα επτά βήματα που περιγράφονται παραπάνω, ονομάζεται "οκτάβα" - αυτή είναι η απόσταση μεταξύ δύο πανομοιότυπων ήχων διαφορετικού ύψους.

Γράψιμο σημείωσης

Η στοιχειώδης μουσική θεωρία χρησιμοποιεί ορισμένα σημάδια για να ορίσει ήχους. Ονομάζονται νότες. Τα σημάδια είναι γραμμένα σε ένα ραβδί - ένα σύστημα που αποτελείται από πέντε οριζόντια διατεταγμένους χάρακες. Ο λογαριασμός διατηρείται συνήθως από κάτω προς τα πάνω. Για να προσδιορίσετε ένα πιο ακριβές ύψος ήχων, χρησιμοποιείται ένα ειδικό σημάδι - το κλειδί.

Τραβιέται σε έναν από τους χάρακες του πεντάγραμμου. Στη μουσική πρακτική, το κλειδί των πρίμων είναι το πιο κοινό. Βρίσκεται στη δεύτερη γραμμή του προσωπικού.

Διάρκεια

Στη θεωρία της μουσικής, το οβάλ χρησιμοποιείται για να ορίσει τόνους - γεμάτους ή κενούς. Μπορεί να προστεθεί ένα ήρεμο (ραβδί στο πλάι) με ή χωρίς ουρά. Η θεωρία της μουσικής προτείνει να χρησιμοποιηθεί ένα μη γεμισμένο οβάλ για να απεικονίσει μια ολόκληρη νότα - τη μεγαλύτερη διάρκεια. Διπλάσια μικρότερη είναι μια μισή νότα. Απεικονίζεται χρησιμοποιώντας ένα άβαφο οβάλ με μια ηρεμία. Το ένα τέταρτο είναι το ήμισυ της διάρκειας που περιγράφεται παραπάνω. Απεικονίζεται μεχρησιμοποιώντας ένα γεμάτο οβάλ με μια ηρεμία. Δύο φορές μικρότερο από το όγδοό της. Στο μουσικό επιτελείο, μοιάζει με ένα γεμάτο οβάλ με μίσχο και ουρά.

Υπάρχουν επίσης δέκατη έκτη, εξηκοστή τέταρτη και τριάντα δεύτερη διάρκεια. Σχηματίζονται προσθέτοντας επιπλέον ουρές στο στέλεχος.

Pauses

Η θεωρία της ηλεκτρονικής μουσικής, όπως και η κλασική μουσική, χρησιμοποιεί αυτά τα σημάδια για να σημειώσει τα όρια θεματικών κατασκευών, φράσεων, κινήτρων, καθώς και για να ενισχύσει την καλλιτεχνική εκφραστικότητα της σύνθεσης. Είναι γραμμένα στο ραβδί με ορισμένους χαρακτήρες που αντιστοιχούν στη διάρκεια ορισμένων νότων. Η παύση μεταφράζεται σε "σιωπή".