2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ο Jos Stelling είναι σκηνοθέτης, σεναριογράφος και παραγωγός από την Ολλανδία. Η παγκόσμια κοινότητα γνωρίζει τις ταινίες του "The Girl and Death" και "The Illusionist". Τι γνωρίζετε για τον ολλανδικό κινηματογράφο; Η Βόρεια Ευρώπη έχει αναπτύξει τη δική της ιδιαίτερη στάση απέναντι στον κινηματογράφο. Οι ευρωπαϊκές ταινίες δεν μοιάζουν ούτε με τις ρωσικές ούτε τις χολιγουντιανές ταινίες. Οι σκηνοθέτες της Βόρειας Ευρώπης έχουν το δικό τους ξεχωριστό στυλ.
Ο Jos Stelling είναι ο πιο Ολλανδός σκηνοθέτης από όλους όσους ζουν εκεί. Το στυλ του στον κινηματογράφο δεν μοιάζει με κανένα γνωστό. Το 2007, η ταινία "Dushka" με τον Sergei Makovetsky στον ομώνυμο ρόλο κυκλοφόρησε στη Ρωσία. Αυτή η ταινία σκηνοθετήθηκε από τον Jos Stelling.
Βιογραφία: πρώτα χρόνια
Ο μελλοντικός σκηνοθέτης γεννήθηκε στις 16 Ιουλίου 1945 στην πόλη της Ουτρέχτης της Ολλανδίας. Οι γονείς του ήταν οι πιο απλοί άνθρωποι, ο πατέρας του ήταν αρτοποιός στο επάγγελμα. Ο Γιος, όπως όλα τα παιδιά, πήγαινε σχολείο, έπαιζε με άλλα αγόρια στην αυλή. Μια φορά, όταν το αγόρι ήταν εννέα ετών, βρήκε μια ταινία 35 mm στο δρόμο. Η ταινία ήταν κολλημένη μεταξύ τους από το νερό και αχρησιμοποίητη. Ο Τζος κράτησε το εύρημα του σε ένα κουτί και δεν το έδειξε σε κανέναν. Μερικές φορές όταν κάποιοςΌταν κάποιος ενδιαφερόταν για το περιεχόμενο του κουτιού, άρχισε να εφευρίσκει και να λέει τις ιστορίες που έλεγε ότι ήταν αποθηκευμένες στο κουτί.
Στο σχολείο όπου σπούδαζε ο μελλοντικός σκηνοθέτης, τις Κυριακές προβάλλονταν ταινίες διάσημων δασκάλων του ιταλικού κινηματογράφου. Με κάθε νέα ταινία, το αγόρι ερωτευόταν όλο και περισσότερο τον κινηματογράφο. Στη συνέχεια, ήταν η ιταλική σχολή κινηματογράφου που θα είχε τη μεγαλύτερη επιρροή στο έργο του Stelling.
Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Yos αποφάσισε να σπουδάσει σκηνοθέτης. Στην Ολλανδία εκείνη την εποχή δεν υπήρχαν εκπαιδευτικά ιδρύματα που να παρέχουν τέτοια εκπαίδευση. Ο τύπος δεν είχε άλλη επιλογή από το να μελετήσει μόνος του την ιστορία και τα βασικά στοιχεία του κινηματογράφου.
Πρώτες ταινίες
Όταν ο τύπος έμαθε τα βασικά του κινηματογράφου, αποφάσισε να κάνει τη δική του ταινία οπωσδήποτε. Είχε σενάριο και μεγάλη επιθυμία, αλλά δεν υπήρχαν χρήματα και εξοπλισμός. Ως ηθοποιοί της ταινίας, ο αρχάριος σκηνοθέτης κάλεσε τους φίλους του. Έτσι γυρίστηκε η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Τζος, το Mariken of Nijmegen. Η ταινία κυκλοφόρησε το 1974. Στο box office, η εικόνα απέδωσε και τράβηξε την προσοχή του κοινού. Εντελώς απροσδόκητα για όλους, η δημιουργία του Stelling μπήκε και στο κεντρικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ Καννών.
Εμπνευσμένος από την επιτυχία του νεοσύστατου Ολλανδού σκηνοθέτη ανέλαβε την επόμενη ταινία. Το 1975 κυκλοφόρησε η ταινία «Elkerlik». Γυρίστηκε επίσης με χαμηλού προϋπολογισμού και μη επαγγελματίες ηθοποιούς. Αυτή τη φορά, το κοινό αντέδρασε στην εικόνα μάλλον νωθρά, παρά το όνομα του σκηνοθέτη, δυνατά μετά το Φεστιβάλ των Καννών, ΤζοςStelling.
Οι ταινίες που έκανε στη συνέχεια ο σκηνοθέτης ήταν ήδη με σταθερό προϋπολογισμό και με επαγγελματίες ηθοποιούς. Το 1977 κυκλοφόρησε η εικόνα "Rembrandt. Portrait 1669". Μια ταινία για τη ζωή ενός διάσημου καλλιτέχνη έτυχε θερμής υποδοχής από τους κριτικούς κινηματογράφου και μάλιστα έλαβε πολλά βραβεία.
Illusionist
Το 1983 κυκλοφόρησε η ταινία "The Illusionist" του Jos Stelling. Αυτή η εικόνα έκανε τον σκηνοθέτη διάσημο σε όλο τον κόσμο λόγω της ασυνήθιστης της. Δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου κουβέντες στην ταινία. Μεγάλη σημασία δίνεται στην ατμόσφαιρα στην οποία διαδραματίζεται η κύρια δράση. Ο Jos επέλεξε προσεκτικά τα χρώματα και τη μουσική για κάθε σκηνή, με αποτέλεσμα κάτι πραγματικά μαγευτικό. Ο σκηνοθέτης θα χρησιμοποιήσει ενεργά την τεχνική της δουλειάς με τη μουσική και το χρώμα του The Illusionist στα επόμενα έργα του.
Ο Ο Yos λέει στους θεατές του ότι ο διάλογος δεν είναι πολύ κατάλληλος στην ταινία. Η κινηματογραφία, κατά τη γνώμη του, είναι πιο κοντά στη μορφή της στη μουσική παρά στη λογοτεχνία. Οι συζητήσεις γεννιούνται από το μυαλό, είναι συνήθως ισορροπημένες και σκόπιμες. Στον Stelling αρέσει να πυροβολεί αυτό που γεννιέται στην καρδιά, και όχι στον εγκέφαλο, στα συναισθήματα, όχι στο μυαλό. Ο Yos πιστεύει ότι οι άλλοι σκηνοθέτες πρέπει να δίνουν μεγαλύτερη προσοχή στα συναισθήματα στις ταινίες τους, να ακολουθούν τη μουσική της καρδιάς.
Η ταινία "The Illusionist" κέρδισε το βραβείο "Golden Calf" στην κατηγορία "Καλύτερη ταινία" στο Φεστιβάλ Ολλανδίας. Το νέο άρεσε πολύ και στους κριτικούςη δημιουργία ενός πλοιάρχου.
Στο αποκορύφωμα της καριέρας μου
Το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του πλοιάρχου αυτή τη στιγμή είναι οι ταινίες που γύρισε ο Stelling αμέσως μετά το The Illusionist. Πρόκειται για τον πίνακα "Switchman", που κυκλοφόρησε το 1986 και τον πίνακα "Flying Dutchman", που κυκλοφόρησε το 1995. Αυτά τα δύο έργα, σύμφωνα με κορυφαίους κριτικούς κινηματογράφου, συγκαταλέγονται στις εκατό καλύτερες ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου.
Switchman
Το "Switchman" αφηγείται στους θεατές την ιστορία ενός άνδρα που εργάζεται ως διακόπτης σε έναν σιδηρόδρομο. Περνά τη ζωή του μόνος μέχρι που ένας χαμένος επιβάτης εμφανίζεται κοντά στο σπίτι του. Μετακομίζει με τον διακόπτη και ανατρέπει τον κόσμο του. Το «The Switchman» άρεσε τόσο πολύ στους ευρωπαίους κριτικούς κινηματογράφου που όχι μόνο έλαβε πολλές θετικές κριτικές στον Τύπο, αλλά κέρδισε και ειδική μνεία στο Φεστιβάλ Βενετίας.
Ιπτάμενος Ολλανδός
Ο πίνακας "Ιπτάμενος Ολλανδός" δεν μοιάζει με τα άλλα έργα του Yos, διακρίνεται για τη μεγαλειώδη κλίμακα του. Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες, πολλοί διάλογοι. Η δράση της εικόνας διαδραματίζεται τον 16ο αιώνα, κατά τη διάρκεια της Ιεράς Εξέτασης. Ο Ιπτάμενος Ολλανδός στην ταινία δεν είναι πλοίο, αλλά άνθρωπος. Η ταινία δείχνει την ιστορία του ταξιδιού του, την ιστορία της υπέρβασης των εμποδίων και τις αντιξοότητες της μοίρας, την ιστορία της επίτευξης του στόχου του. Το κύριο θέμα της ταινίας είναι η μοναξιά. Ο Jos Stelling λέει συχνά σε συνεντεύξεις του ότι δεν κάνει διαφορετικές ταινίες, αλλά την ίδια ταινία σε όλη του τη ζωή. Το κύριο θέμα όλων των έργων του είναι ακριβώςμοναξιά.
"Ο Ιπτάμενος Ολλανδός" ήταν υποψήφιος για τον "Χρυσό Λέοντα" στο Φεστιβάλ Βενετίας, αλλά δεν έλαβε βραβείο.
Αργότερα έργα
Η ταινία "No trains, no planes" κυκλοφόρησε το 1999. Το κοινό δέχτηκε καλά αυτή την εικόνα του Ολλανδού σκηνοθέτη. Οι κριτικοί περιέγραψαν το έργο ως μια "κωμωδία του παραλόγου" λόγω γκροτέσκων χαρακτήρων, φωτεινών χρωμάτων στο κάδρο και ιδιαίτερης μουσικής.
Το 2007 κυκλοφόρησε η ταινία "Darling". Αυτή είναι μια εικόνα μιας κοινής παραγωγής του Βελγίου, της Ρωσίας, της Ολλανδίας και της Ουκρανίας. Στις χώρες της ΚΑΚ, αυτή η ταινία έγινε δεκτή πολύ θετικά, όχι μόνο χάρη στην υπέροχη σκηνοθεσία του Jos, αλλά και στην ταλαντούχα υποκριτική του ηθοποιού Sergei Makovetsky, ο οποίος έπαιξε τον κύριο ρόλο στην ταινία. Πολλοί Ρώσοι και Ουκρανοί ηθοποιοί συμμετείχαν στα γυρίσματα της ταινίας.
Οι κριτικοί κινηματογράφου δεν άφησαν το «Darling» χωρίς προσοχή. Η ταινία ήταν υποψήφια για πολλά βραβεία κύρους, συμπεριλαμβανομένης της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου.
Το 2012, η συνεργασία μεταξύ Ρωσίας και Ολλανδίας στον τομέα της παραγωγής ταινιών συνεχίστηκε. Κυκλοφορεί η νέα ταινία του Jos Stelling «The Girl and Death». Ο σκηνοθέτης Jos Stelling αργότερα αποκαλεί αυτό το έργο "υπόκλιση στη ρωσική λογοτεχνία".
"Το κορίτσι και ο θάνατος" είναι η τελευταία φωτογραφία της Ολλανδικής ιδιοφυΐας μέχρι σήμερα. Ο Stelling δεν έχει ακόμη μιλήσει για νέες ταινίες. Τώρα, για έναν σκηνοθέτη, αυτό δεν είναι δουλειά, αλλά μάλλον χόμπι ή, όπως λέει ο ίδιος σε αυτό το θέμα:"Ο κινηματογράφος είναι παράδεισος."
Συνιστάται:
Σεναριογράφος και σκηνοθέτης Milos Forman: βιογραφία, οικογένεια, φιλμογραφία
Ο Μίλος Φόρμαν είναι ένας δημοφιλής Αμερικανός σκηνοθέτης με τσέχικη καταγωγή. Έγινε γνωστός και ως σεναριογράφος. Τιμήθηκε δύο φορές με Όσκαρ, έλαβε το Grand Prix στο Φεστιβάλ των Καννών, τη Χρυσή Σφαίρα, την Αργυρή Άρκτο στο Φεστιβάλ Βερολίνου
Σκηνοθέτης Agnès Varda: βιογραφία, φιλμογραφία
«Cleo from 5 to 7», «Happiness», «Without a roof, outlaw», «One sings, the other not» - οι ταινίες που έκαναν το κοινό να θυμηθεί την Agnès Varda. Πειραματική προσέγγιση, ενδιαφέρον για κοινωνικά θέματα, ρεαλισμός ντοκιμαντέρ είναι τα συστατικά της επιτυχίας των ταινιών της γυναίκας σκηνοθέτη
Jeanne Moreau - Γαλλίδα ηθοποιός, τραγουδίστρια και σκηνοθέτης: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
31 Ιουλίου 2017, πέθανε η Jeanne Moreau, μια ηθοποιός που καθόρισε σε μεγάλο βαθμό το πρόσωπο του γαλλικού νέου κύματος. Σχετικά με την κινηματογραφική της καριέρα, τα σκαμπανεβάσματα, τα πρώτα χρόνια της ζωής και τη δουλειά της στο θέατρο περιγράφονται σε αυτό το άρθρο
Ο Mario Bava είναι Ιταλός σκηνοθέτης, σεναριογράφος και κάμεραμαν. Βιογραφία, φιλμογραφία
Ο Ιταλός σκηνοθέτης, οπερατέρ και σεναριογράφος Mario Bava είναι ένας αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης του τρόμου, απαράμιλλος στη δημιουργία ταινιών τρόμου, συγγραφέας της καλύτερης επιστημονικής φαντασίας των δεκαετιών του '60 και του '70 του περασμένου αιώνα. Είναι ένας από τους ιδρυτές του "jallo" - ένα είδος υπερ-τρόμου ιστοριών που προκαλούν πολυάριθμες λιποθυμίες στο αμφιθέατρο
Sammo Hung - σκηνοθέτης, ηθοποιός, παραγωγός, σκηνοθέτης σκηνών δράσης σε ταινίες: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία
Ο Σάμο Χουνγκ (γεννημένος στις 7 Ιανουαρίου 1952), γνωστός και ως Χουνγκ Καμ-μπο (洪金寶), είναι ηθοποιός, πολεμικός καλλιτέχνης, σκηνοθέτης και παραγωγός από το Χονγκ Κονγκ, γνωστός για τη δουλειά του σε πολλές κινεζικές ταινίες δράσης. Ήταν ο χορογράφος διάσημων ηθοποιών όπως ο Τζάκι Τσαν