Ο Μπόρις Άιφμαν και το μπαλέτο του Ροντέν
Ο Μπόρις Άιφμαν και το μπαλέτο του Ροντέν

Βίντεο: Ο Μπόρις Άιφμαν και το μπαλέτο του Ροντέν

Βίντεο: Ο Μπόρις Άιφμαν και το μπαλέτο του Ροντέν
Βίντεο: Strike Time #23: The Final Apocalypse Saga 2024, Ιούνιος
Anonim

Το μπαλέτο «Ροντέν» είναι μια χορογραφική ενσάρκωση της ιστορίας του ατυχούς πάθους του μεγαλύτερου Δασκάλου και του μαθητή του. Οι παγωμένες κινήσεις των γλυπτών ζωντανεύουν με τη συνοδεία μελωδιών. Ωστόσο, πρώτα πρώτα.

Η ιστορία της δημιουργίας του Θεάτρου Μπαλέτου του Μπόρις Άιφμαν

Το Ballet Theatre χρονολογείται από το 1977, όταν ένας νεαρός θαυμαστής της χορογραφίας των συναισθημάτων, ο Boris Eifman, αποφάσισε μια τρελή ιδέα. Το όνειρο του χορογράφου ήταν να δημιουργήσει μια ειδική ένωση ταλαντούχων ανθρώπων που θα μπορούσαν να εκφράσουν οποιαδήποτε διάθεση ή ιδέα με τη βοήθεια ενός συνδυασμού κλασικού και avant-garde πας. Μέσα από μια προσεκτική επιλογή ομοϊδεατών χορευτών, δημιουργήθηκε το θεμέλιο του θεάτρου - ένα στούντιο μπαλέτου πρωτότυπης χορογραφίας. Μεγαλωμένοι στις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής σχολής κλασικού μπαλέτου, οι ερμηνευτές στην αρχή δυσκολεύτηκαν να κατακτήσουν τη νέα πλαστική. Όμως η επιμονή και η εργατικότητα της ομάδας οδήγησαν στη μετατροπή ενός απλού συνόλου μπαλέτου σε ένα μεγαλειώδες «Θέατρο Μπαλέτου».

Μπαλέτο Ροντέν
Μπαλέτο Ροντέν

Σύντομα, το πνευματικό τέκνο του Άιφμαν, χάρη σε μοναδικές παραγωγές και σκίτσα, κέρδισε τεράστια δημοτικότητα όχι μόνο στο εσωτερικό, αλλά και στο εξωτερικό. Η πρωτοποριακή χορογραφία με έκανε να ρίξω μια νέα ματιά στο κλασικό λογοτεχνικό γνωστό από την παιδική μου ηλικία - «ΆνναKarenin», «Eugene Onegin», «The Seagull», που προτίμησε ο σκηνοθέτης Boris Eifman.

Μπαλέτο "Rodin" - ένα χορογραφικό μνημείο του θρυλικού γλύπτη

Το Ballet Theatre ειδικεύεται κυρίως στη σκηνοθεσία κλασικών έργων. Χάρη σε απροσδόκητες πλαστικές τεχνικές, τα συναισθήματα και τα συναισθήματα των χαρακτήρων ζωγραφίζονται σε νέους, έντονους τόνους. Εξαίρεση στην πλοκή αποτελεί το μπαλέτο «Ροντέν» στο Θέατρο Μπολσόι. Η παράσταση είναι ένα πραγματικό χορογραφικό μνημείο του μεγαλύτερου Δάσκαλου της εποχής του, ή μάλλον, η προσωποποίηση της δύσκολης σχέσης του με την οπαδό του και αγαπημένο μοντέλο Camille Claudel. Ένας αφοσιωμένος μαθητής συνόδευε τον Δάσκαλο για 15 ολόκληρα χρόνια και ήταν η μόνιμη μούσα του. Το μοιραίο πάθος κόστισε την ψυχική ηρεμία μιας νεαρής γυναίκας που τελείωσε τις μέρες της αιχμαλωσίας σε ένα τρελοκομείο. Ο γλύπτης θυμόταν την αγαπημένη του μέχρι την τελευταία του πνοή, ενσαρκώνοντας την εικόνα της στα έργα του.

Το μπαλέτο γεννιέται στο θέατρο Μπολσόι
Το μπαλέτο γεννιέται στο θέατρο Μπολσόι

Λιμπρέτο σύντομου παιχνιδιού

Αυτή είναι μια ακόμη χορογραφική παράσταση για τις φωτεινές στιγμές της ζωής του Ροντέν. Με τη βοήθεια του πλαστικού λεξιλογίου παρουσιάζεται στον θεατή η δύσκολη σχέση του Δασκάλου με την αγαπημένη του Camille Claudel. Η διάρκεια του μπαλέτου «Ροντέν» είναι δύο πράξεις, καθεμία από τις οποίες είναι μια ξεχωριστή ιστορία.

Η πρώτη πράξη περιλαμβάνει φωτογραφίες από το τελευταίο καταφύγιο της Καμίλα - ένα νοσοκομείο για ψυχικά ασθενείς και τις αναμνήσεις του ηλικιωμένου Ροντέν από ένα λαμπρό παρελθόν πάθος. Με το τελευταίο πάθος του Δασκάλου, η νόμιμη σύζυγός του Ρόουζ ήταν δύσκολο να ανεχτεί. Η τρέλα της αντιπάλου και η φυλάκισή της στοτο κίτρινο σπίτι φέρνει αφόρητη ανακούφιση στη σύζυγο. Όμως ο γλύπτης παραμένει ψυχρός στα χάδια και τη φροντίδα της Ρόζας, θυμάται όλο και πιο συχνά την εμπνευστή και μάγισσα Καμίλ.

Η δεύτερη πράξη του μπαλέτου ξεκινά με τη σκηνή του γλυπτού του θρυλικού πάνθεον Ροντέν «Οι Πύλες της Κόλασης». Η διαδικασία δημιουργίας ενός αριστουργήματος είναι συνυφασμένη με την αμφιθυμία των συναισθημάτων του γλύπτη. Η αμέτρητη πίστη της γυναίκας του παλεύει με ένα μοιραίο πάθος για ένα νεαρό μοντέλο. Η απώλεια της λογικής της Mademoiselle Claudel και η αιώνια πνευματική μοναξιά μιας ιδιοφυΐας είναι το αποτέλεσμα αυτού του ανελέητου αγώνα.

Οι τελευταίες σκηνές της παράστασης ενσαρκώνουν τον δρόμο προς το πουθενά για τους ασθενείς του νοσοκομείου και τον αιώνιο θρίαμβο του ταλέντου της Ιδιοφυΐας.

κριτικές για το μπαλέτο του Ροντέν Άιφμαν
κριτικές για το μπαλέτο του Ροντέν Άιφμαν

Τόπος και ώρα πρεμιέρας της παράστασης "Ροντέν"

Η ερμηνεία του Boris Eifman είναι μοναδική όχι μόνο στη σκηνογραφία της. Η παράσταση χρησιμοποιεί τη μουσική διάσημων συνθετών του 19ου αιώνα - Jules Massenet, Maurice Ravel, Camille Saint-Saens. Τα κύρια μέρη - ο ίδιος ο Auguste Rodin, η σύζυγός του Rose Boeret και η Camille Claudel - παίζονται από τα νεαρά ταλέντα του Ballet Theatre Oleg Gabyshev, Nina Zmievets και Lyubov Andreeva.

Η πρώτη παράσταση του μπαλέτου «Ροντέν» πραγματοποιήθηκε στις 22 Νοεμβρίου 2011 στη σκηνή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου Αλεξάνδρεια στην Αγία Πετρούπολη. Λίγο αργότερα, η παράσταση παρουσιάστηκε στους κατοίκους της πρωτεύουσας στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Τεχνών Cherry Forest (μέσα Μαΐου 2012).

διάρκεια ροντέν μπαλέτου
διάρκεια ροντέν μπαλέτου

Η δημοτικότητα του μπαλέτου έχει εξαπλωθεί όχι μόνο στις πόλεις της Ρωσίας, αλλά και στο εξωτερικό. Για αρκετά χρόνια, η παραγωγή έχει απολαύσειεπιτυχία στη Νέα Υόρκη, την Ουάσιγκτον, το Λος Άντζελες, το Παρίσι, το Λονδίνο, το Βερολίνο, τη Βιέννη, τη Σαγκάη και άλλες πόλεις σε όλο τον κόσμο.

Σύμφωνα με κριτικές, το μπαλέτο του Eifman "Rodin" ήταν μια πραγματική ανακάλυψη στη μη τυπική χορογραφική σκέψη.

Συνιστάται:

Η επιλογή των συντακτών