Konashevich Vladimir Mikhailovich: βιογραφία του καλλιτέχνη, οικογένεια και εκπαίδευση, δουλειά

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Μόνο για μια στιγμή θυμηθείτε τα διάσημα σοβιετικά παραμύθια του Marshak ή του Chukovsky. Πόσο ενδιαφέρον ήταν να τα διαβάζεις μια φορά, ιδίως λόγω του γεγονότος ότι τα βιβλία ήταν γεμάτα με ενδιαφέρουσες εικονογραφήσεις. Δυστυχώς, λίγοι άνθρωποι θυμούνται ότι δημιουργήθηκαν από το χέρι του διάσημου εικονογράφου Vladimir Mikhailovich Konashevich, ο οποίος κάνει αυτό το έργο από τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα. Τα σχέδιά του έχουν γίνει ένα πραγματικά κλασικό σχέδιο για τα αγαπημένα παιδικά βιβλία, και ως εκ τούτου χρησιμοποιούνται συχνά στην εποχή μας. Αυτό το άρθρο θα πει τη βιογραφία του Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς, δηλαδή τις πιο ενδιαφέρουσες στιγμές του, που οδήγησαν τον καλλιτέχνη να επιλέξει τον δρόμο της εικονογράφησης έργων για παιδιά.

Παιδική ηλικία

Πριν πάτε απευθείας στους πίνακες του Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς, θα πρέπει να σκεφτείτε πώς ξεκίνησε η ιστορία αυτού του εξαιρετικού καλλιτέχνη. Γεννήθηκε στις 7 Μαΐου 1888 στην πόλη Novocherkassk. Ο πατέρας του ήταν μηχανικός και η μητέρα του μια συνηθισμένη νοικοκυρά. Ωστόσο, όταν ήταν εννέα ετών, όλη η οικογένεια μετακόμισε στο Chernigov, όπου έλαβε το πρώτο τουεκπαίδευση. Όπως παρατήρησε και ο ίδιος, στην παιδική του ηλικία δεν τον έλκυε καθόλου η ζωγραφική, ειδικά οι παιδικές ζωγραφιές. Το αληθινό του όνειρο εκείνη την εποχή ήταν η θάλασσα, δηλαδή η ναυπήγηση πλοίων. Είναι αλήθεια ότι, όπως όλα τα παιδικά όνειρα, άλλαξε γρήγορα, καθώς το αγόρι άρχισε να ενδιαφέρεται για την αστρονομία και να ενδιαφέρεται για τη μουσική, μελετώντας βιολί. Μόλις ήταν έφηβος αποφάσισε να ζωγραφίσει, και επειδή το έκανε με ενθουσιασμό, σύντομα απέκτησε επαρκές επίπεδο για να παρακολουθήσει σχολή τέχνης.

Έναρξη εκπαίδευσης

Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, ο Konashevich Vladimir Mikhailovich έλαβε την πρώτη του εκπαίδευση στο Chernigov. Εδώ, σε ένα πραγματικό σχολείο, το οποίο όμως βασιζόταν περισσότερο στη μελέτη των φυσικών και μαθηματικών επιστημών, μπόρεσε να βρει δασκάλους, ζωγράφους Mikhailov και Gypsy. Του έδωσαν επαρκές επίπεδο γνώσεων για να μετακομίσει στη Μόσχα το 1908 και εκεί για να μπει στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας.

Επαγγελματικές σπουδές

Σπούδασε στο MUZHVZ μέχρι το 1913, όπου σπούδασε υπό την καθοδήγηση διάσημων δασκάλων - Korovin, Pasternak και Malyutin. Ο Vladimir Mikhailovich Konashevich δεν άφησε πολλές γνώσεις για τις δραστηριότητές του κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αλλά, όπως γνωρίζετε, κατά τη διάρκεια των σπουδών του άρχισε να αναπτύσσει το δικό του ιδιαίτερο στυλ στα γραφικά, το οποίο, ωστόσο, δεν σκόπευε να χρησιμοποιήσει αργότερα, αν και έγινε διάσημος για αυτό.

Έναρξη καριέρας

Μετά την αποφοίτησή του, ο καλλιτέχνης Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς μετακόμισε στην Πετρούπολη, με την οποία αργότερα συνέδεσε όλα τουτο υπόλοιπο της ζωής σας. Στην αρχή προσπάθησε να κινηθεί σε διαφορετικές κατευθύνσεις και γι' αυτό υπηρέτησε για πολύ καιρό στο παλάτι Pavlovsk, το οποίο εκείνη την εποχή ήταν μουσείο, μέχρι που το 1918 άρχισε να ασχολείται με τα γραφικά, δηλαδή την εικονογράφηση παιδικών βιβλίων.

Αστείες ζωγραφιές

Τώρα είναι εικονογραφήσεις και ο Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς είναι άρρηκτα συνδεδεμένοι, αλλά κάποτε δεν ήταν καθόλου έτσι. Στην πραγματικότητα, ήρθε σε μια τέτοια δημιουργικότητα εντελώς τυχαία. Μέχρι το 1918, η κόρη του μεγάλωνε, η οποία ήταν 3 ετών, αλλά ζούσε μακριά από τον πατέρα της - στα Ουράλια, με τη μητέρα της. Για να την ευχαριστήσει με κάποιο τρόπο, αποφάσισε να της σχεδιάσει αστείες εικόνες που θα προσωποποιούσαν κάθε γράμμα του αλφαβήτου και στη συνέχεια τις έστελνε με γράμματα. Αυτά τα σχέδια τα είδε κάποτε ένας από τους φίλους του καλλιτέχνη. Του άρεσαν τόσο πολύ που σύντομα εκδόθηκε το πρώτο βιβλίο του Konashevich, The ABC in Pictures. Μετά από αυτό, αποφάσισε να ζωντανέψει τα παιδικά βιβλία με διασκεδαστικές και αστείες ζωγραφιές.

1920

Κατά την περίοδο της δεκαετίας του 1920, το στυλ σχεδίασης του Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς δεν ήταν ακόμα καλά καθιερωμένο και ως εκ τούτου ασχολούνταν με δύο είδη δραστηριοτήτων ταυτόχρονα. Κατεύθυνε πλήρως την τέχνη του στα γραφικά, αλλά ταυτόχρονα άρχισε να διδάσκει στο Ινστιτούτο Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής Repin Leningrad, καθώς και σε μια σειρά από άλλες σχολές. Ολοκλήρωσε τη διδακτική του καριέρα μόνο το 1930.

Αλλά στην πράξηδημοτικότητα στην τέχνη των γραφικών μόνο αυξήθηκε. Ζωγράφισε μια σειρά από εξαιρετικές εικόνες για τα ποιήματα του Fet, καθώς και τις ιστορίες του Turgenev, Chekhov, Zoshchenko και πολλών άλλων. Επιπλέον, δημιούργησε μια σειρά από ξυλογραφίες και λιθογραφικές σειρές που απεικονίζουν τον Παβλόφσκ στα μέσα της δεκαετίας του 1920.

1930

Μέχρι το 1930, ο Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς είχε αποφασίσει πλήρως το εύρος της δραστηριότητάς του, καθώς επικεντρωνόταν αποκλειστικά στην εικονογράφηση παιδικών βιβλίων. Συνεργάστηκε άμεσα με έναν εκδοτικό οίκο - τον «Ουράνιο Τόξο», και για την ακρίβεια, με το τμήμα που ασχολείται με την παιδική και νεανική λογοτεχνία. Πολύ γρήγορα, έγινε αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης της τέχνης του, αφού ο τρόπος σχεδίασής του έδειχνε ταυτόχρονα παιχνιδιάρικο γκροτέσκο, καθώς και ένα περίπλοκο διακοσμητικό στοιχείο. Ανέπτυξε αυτό το στυλ ενώ έγραφε γραφικά για τον "World of Art" το 1922-1924.

παραμυθένια πλάσματα

Είναι εύκολα αντιληπτό ότι όλοι οι ήρωες των βιβλίων που απεικόνιζε έγειραν προς το θέμα του παραμυθιού. Όπως γνωρίζετε, τα πιο αγαπημένα του έργα ήταν οι ιστορίες που έγραψε ο Korney Chukovsky. Παρεμπιπτόντως, αυτή τη στιγμή ήταν ήδη καλοί φίλοι και συχνά δούλευαν παράλληλα. Εικονογράφησε τα έργα του Τσουκόφσκι πολλές φορές, κάθε φορά επεξεργαζόταν ξανά το στυλ γραφής του. Όλα αυτά οδήγησαν ακόμη και στο γεγονός ότι άρχισαν να του επιτίθενται στις εφημερίδες. Το πιο ταπεινωτικό για έναν ταλαντούχο καλλιτέχνη ήταν το άρθρο About Artists-smudgers», που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα «Pravda» το 1936.

Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε καθόλου τον καλλιτέχνη, έτσι συνέχισε να γράφει όμορφες εικονογραφήσεις για ένα βιβλίο για ενήλικες και για παιδιά, αν και εξακολουθούσε να επικεντρώνεται στο δεύτερο. Ο Konashevich έδωσε την προσοχή του όχι μόνο στα σοβιετικά έργα, αλλά και στα ξένα. Σχεδίασε εικονογραφήσεις για βιβλία διάσημων συγγραφέων όπως ο Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, οι αδελφοί Γκριμ, ο Σαρλ Περό και πολλοί άλλοι. Ανέλαβε σχεδόν κάθε δουλειά - εσθονικά, αφρικανικά, γαλλικά παραμύθια. Τα τραγούδια συχνά εικονογραφήθηκαν από τον ίδιο περισσότερες από μία φορές.

Πολεμική περίοδος

Δυστυχώς, μέχρι το 1941 η χώρα βρισκόταν σε πόλεμο. Φοβούμενος τα ναζιστικά στρατεύματα, ο καλλιτέχνης αναγκάστηκε να καταφύγει στο Λένινγκραντ, οπότε πέρασε όλη την περίοδο του αποκλεισμού σε αυτή την πόλη. Το 1943 ολοκλήρωσε υπέροχες εικονογραφήσεις για τα παραμύθια του Άντερσεν, αλλά δεν υπάρχουν άλλα εντυπωσιακά έργα σε αυτήν την περίοδο. Ακόμη και μετά τον πόλεμο, η τέχνη του δεν μπόρεσε να επιτύχει το ίδιο ζωντανό αποτέλεσμα όπως πριν, καθώς η φαντασία του ήταν αυστηρά περιορισμένη από τις πολυάριθμες αρχές της χώρας.

Αναγέννηση

Η περίοδος της αναβίωσής του ξεκίνησε μόλις στα μέσα της δεκαετίας του 1950 μετά το θάνατο του Στάλιν. Απλά κατέπληξε στην αρχή με τις εξαιρετικές του εικόνες για τη συλλογή «The boat is sailing, sailing» και μετά για τα αγγλικά παραμύθια. Μετά από αυτό, εκδόθηκαν πολλά άλλα εξαιρετικά βιβλία. Το πιο πρόσφατο έργο του ήταν η εικονογράφηση όλων των παραμυθιών του μεγαλύτερου Ρώσου ποιητή Alexander Sergeevich Pushkin. βγήκε στο φωςΑυτό το βιβλίο είναι μετά το θάνατο του καλλιτέχνη, ο οποίος πέθανε το 1963. Λίγο πριν από αυτό, μπόρεσε επίσης να λάβει ένα ασημένιο μετάλλιο στη διεθνή έκθεση βιβλίου, που πραγματοποιήθηκε στην πόλη της Λειψίας. Του δόθηκε ακριβώς για το βιβλίο "The boat is sailing, sailing", το οποίο αναγνωρίζεται ως το κύριο καλλιτεχνικό έργο του Konashevich.

Άλλοι πίνακες

Ζωγράφισε, αν και σπάνια, τον Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Κονασέβιτς και νεκρές φύσεις, καθώς και τοπία, τα οποία ερμήνευσε με ενδιαφέροντα τρόπο. Δεν είναι γνωστό πού ακριβώς έμαθε αυτόν τον τρόπο σχεδίασης, που ήταν πολύ συγκεκριμένος για τη Σοβιετική Ένωση, αλλά τα κατάφερε. Για τα έργα του, έπαιρνε αποκλειστικά κινέζικο χαρτί και ζωγράφιζε πάνω του μόνο με μελάνι ή ακουαρέλα, κάτι που του επέτρεψε να δημιουργήσει πραγματικά όμορφα έργα τέχνης.

Συμπέρασμα

Συμφωνώ, τώρα είναι απλά αδύνατο να φανταστεί κανείς πώς θα ήταν τα βιβλία του Τσουκόφσκι και άλλων συγγραφέων αν ο Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς αρνιόταν να τα αναβιώσει με τη βοήθεια των σχεδίων του. Η φαντασία του ήταν πραγματικά μοναδική, αφού κανένας άλλος καλλιτέχνης στη Ρωσία δεν παρήγαγε τον ίδιο αριθμό εικονογραφήσεων. Ελαφρώς γκροτέσκοι, αλλά ακόμα χαριτωμένοι χαρακτήρες γοητεύουν τα παιδιά σε όλη τη χώρα εδώ και δεκαετίες.

Πραγματικά κατάφερε να βρει το δικό του στυλ, το οποίο τον ξεχώριζε σημαντικά από όλους τους άλλους εικονογράφους. Ο καλλιτεχνικός τρόπος και η χρωματικότητα των σχεδίων τα έκαναν πολύ δημοφιλή στους αναγνώστες τόσο των παιδιών όσο και των ενηλίκων. Τώρα τα έργα του φυλάσσονται σε πολλά ρωσικά μουσεία, μεταξύ των οποίωνΗ Πινακοθήκη Tretyakov και το Κρατικό Ρωσικό Μουσείο, καταλαμβάνουν τιμητικές θέσεις και προσελκύουν επισκέπτες.