2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η ομορφιά και η πρωτοτυπία των χειροτεχνιών τραγουδιούνται σε τραγούδια, θρύλοι και παραμύθια συνθέτονται για αυτά. Οι λαϊκές χειροτεχνίες είναι οι παραδόσεις της πρωτότυπης διακόσμησης των καθημερινών ειδών και της καθημερινότητας με άκρως καλλιτεχνικούς τρόπους.
Οι παραδόσεις των προϊόντων φινιρίσματος προέρχονται από αιώνες πριν, αλλά είναι ζωντανές και διατηρούνται από τεχνίτες και τεχνίτες σήμερα. Κάθε εθνικότητα ή περιοχή κατοικίας της τεράστιας χώρας μας διακρίνεται από τη δική της, μοναδική σε αυτόν τον τομέα, παράδοση τέχνης.
Καληνύχτα στο Obve, ή πώς εμφανίστηκε η ζωγραφική της Γουινέας
Μινιατούρες Palekh και Fedoskino, ζωγραφική Gzhel και Zhostovo, σάλια με πούπουλα Orenburg, δαντέλες Vologda και Yelets, Khokhloma, μαλαχίτης, φιλιγκράν, σμάλτο Rostov και πολλά άλλα είδη χειροτεχνίας είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο.
Δείγματα λαϊκής τέχνης των κατοίκων του Βορρά μαρτυρούν ότι στα μέσα του 19ου αιώνα γεννήθηκε η τέχνη της ζωγραφικής σε ξύλο στον ποταμό Obve.
Όλα ξεκίνησαν σε σχισματικούς κοιτώνες και εργαστήρια. Εδώ προετοιμάστηκαν εικονογραφήσεις για βιβλία, σχεδιάστηκαν σεντόνια Pomeranian - ένα είδος δημοφιλών εκτυπώσεων, καλλιεργήθηκαν διάφορες τεχνικές ζωγραφικής, υφαντικής, σιδηρουργίας κ.λπ.
Στη δεκαετία του 1850, μετά την καταστροφή των οικισμών των Παλαιών Πιστών, άποικοι από το Βυγόζερο εμφανίστηκαν στις όχθες του Όββι και έφεραν την τέχνη της ζωγραφικής του ξύλου σε αυτά τα σκληρά εδάφη.
Κέντρο συμμετρίας
Το κύριο μοτίβο ονομάζεται τριαντάφυλλο Obvinsk, βρίσκεται στο κέντρο και αντιπροσωπεύει ένα λουλούδι από οκτώ πέταλα - σύμβολο του ήλιου και της ζωής, της ένωσης του άνω και του κάτω κόσμου (πνευματικό και υλικό), αυτό είναι ένα καλό σημάδι, που συμβολίζει την αναγέννηση.
Το χρώμα των φύλλων του τριαντάφυλλου Obvinsk εναλλάσσονταν σε αντίθεση με τις αντιθέσεις, για παράδειγμα, κόκκινο και λευκό, μπλε και λευκό, το οποίο είναι επίσης συμβολικό. Στην Αρχαία Ρωσία, η ακόλουθη έννοια των χρωμάτων είχε επενδυθεί στα μοτίβα:
- Το κόκκινο χρώμα ήταν σύμβολο ομορφιάς, φωτιάς, υγείας.
- Λευκό σήμαινε αγνότητα και αθωότητα των σκέψεων, αγιότητα.
- Το μπλε χρώμα στην ιερή έννοια σήμαινε ουράνια προστασία, συμβόλιζε την πνευματική και σωματική αγνότητα και δύναμη.
- Ο πράσινος μίλησε για αναγέννηση, υγεία, ανοιξιάτικη άνθηση.
- Κίτρινο σήμαινε άνοιγμα και χαρά, ευημερία και καλή τύχη.
- Το μαύρο θα μπορούσε να συμβολίζει τη δύναμη της μητέρας γης, τη γονιμότητα, τη μητρότητα.
Αυτό είναι το συνηθισμένο σημασιολογικό περιεχόμενο του χρώματος. Είναι πολύ πιθανό ότι άλλες έννοιες επενδύθηκαν στη ζωγραφική στο Obve.
Το τριαντάφυλλο διαχωρίστηκε απόένα άλλο μοτίβο με σειρές από τελείες, παύλες, κύκλους για να τραβήξετε την προσοχή σε αυτό.
Save the spinning wheel baby
Οι περιστρεφόμενοι τροχοί στη λαϊκή κουλτούρα της Ρωσίας είχαν ιδιαίτερη σημασία. Ήταν ένα ιερό οικιακό αντικείμενο: ο περιστρεφόμενος τροχός φύλαγε, θήλαζε και μπορούσε να τιμωρήσει.
- Υπογραφή, φυσικά, με χειροκίνητους τροχούς, που αποτελούνταν από το πάνω μέρος - μπαστούνια και λαιμούς. Το φτυάρι ήταν καλυμμένο με σχέδιο ή σκάλισμα.
- Ο ομφάλιος λώρος κόπηκε στον άξονα - τοποθετήθηκε στην κούνια και το παιδί της μητέρας τροφοδοτήθηκε μέσω του περιστρεφόμενου τροχού. Η συσκευή θεωρήθηκε το πιο δυνατό φυλαχτό.
- Δεν έπρεπε να δανειστεί σε άλλους.
- Συνήθως, ο περιστρεφόμενος τροχός συνόδευε μια γυναίκα σε όλη της τη ζωή. Όταν παντρεύτηκε, το κορίτσι πήγε την ρόδα της στο σπίτι του συζύγου της.
- Για μια δυνατή και ευτυχισμένη ζωή, ο ίδιος ο γαμπρός έφτιαξε ως δώρο έναν περιστρεφόμενο τροχό για τη νύφη.
Μοτίβα φυτών: λουλούδια και κλαδιά
Στα μοτίβα της ζωγραφικής των περιστρεφόμενων τροχών του Obvinsk, υπήρχε συνήθως ένα λουλούδι τριαντάφυλλου με μια σπείρα στριμμένη στη μέση, από την οποία φαινόταν να πετάνε τα πέταλα. Το κύριο τριαντάφυλλο βρισκόταν στο κέντρο του πίνακα, το ίδιο λουλούδι, αλλά μικρότερο, ήταν ζωγραφισμένο στο πάνω μέρος του κουπί (φτυάρι) και στη σύνδεση με το πόδι (λαιμό) του περιστρεφόμενου τροχού.
Τα ακόλουθα χρώματα φαίνονται στα στολίδια των περιστρεφόμενων τροχών στο Obve:
- μπλε και πράσινο;
- σκούρο πράσινο, σχεδόν μαύρο;
- κόκκινο και πορτοκαλί;
- φωτεινές μπλε κηλίδες;
- white.
Το φόντο της τοιχογραφίας έγινε σε πιο ψυχρούς τόνους και τα φυτικά μοτίβα ζωγραφίστηκαν σε ζεστά χρώματα,αλλά θα μπορούσε να είναι και το αντίστροφο.
Στα τέλη του 19ου αιώνα, εμφανίζεται το μοτίβο ή η εικόνα του «σγουρού κλαδιού», τα σχέδια γίνονται πιο πολύχρωμα, φωτεινά, εμφανίζονται γεωμετρικά σχέδια.
Προσοχή στη λεπτομέρεια: τεχνικές σύνθεσης
Υπάρχουν μια σειρά από χαρακτηριστικά κατά τη χρήση της τεχνικής ζωγραφικής Obvin - η χρήση τεχνικών αυτοσχεδιασμού, επανάληψης και παραλλαγής:
- το σχέδιο εφαρμόζεται αμέσως στο δέντρο με ένα πινέλο και βάφει χωρίς προκαταρκτικό σκίτσο ή σκίτσο με μολύβι;
- η σύνθεση της εικόνας επαναλαμβάνει πάντα το σχήμα του προϊόντος, τονίζοντας το;
- χρησιμοποιείται η μέθοδος οργάνωσης της κίνησης της εικόνας, η οποία προσδίδει πλαστικότητα στη σύνθεση.
- χρήση μεταφορικών εικόνων στα σχέδια.
Προδιαγραφές
Οι ρωσικές τέχνες και χειροτεχνίες αναπτύσσονται συνεχώς. Εμφανίστηκαν νέες τεχνικές, κίνητρα και εικόνες. Αυτό ισχύει και για τις τεχνικές τεχνικές της τέχνης των Υπερουραλίων.
Στη ζωγραφική Obvinsk, τα χρώματα αναμειγνύονται απευθείας πάνω στην εικόνα. Τόνοι φόντου και αποχρώσεις προστίθενται στους πίνακες που δεν έχουν στεγνώσει ακόμη στην επιφάνεια, γεγονός που δημιουργεί απαλές χρωματικές μεταβάσεις σε παστέλ. Τα κενά ή η τελειοποίηση της βαφής με το λευκό δίνουν όγκο στα λουλούδια και τα φύλλα, ενισχύουν το βάθος και τον κορεσμό.
Η πρόσληψη της χρωματικής αντίθεσης βοηθάει στο να δηλωθεί ακόμη περισσότερο η εντύπωση του πίνακα. Για αυτό, για παράδειγμα, συνταγογραφήθηκαν πορτοκαλί ή κόκκινα φύλλα σε μπλε φόντο. Αν η ζωγραφική έγινε σε πράσινο, τότε το κύριο σχέδιο του στολιδιού έγινε σε κόκκινους τόνους.
Χρησιμοποιήθηκε η έννοια"razviki" - απαλύνοντας το χρώμα, για παράδειγμα, πορτοκαλί - κίτρινο, σκούρο πράσινο - το χρώμα των νεαρών φύλλων. Το κύριο καθήκον της αραίωσης είναι η εναρμόνιση του συνδυασμού αντίθετων χρωμάτων, η μοντελοποίηση, η διόρθωση των πολύ αιχμηρών μεταβάσεων. Για να το κάνουν αυτό, πήραν, για παράδειγμα, πορτοκαλί ή κόκκινο χρώμα στο πινέλο και έβαλαν χρώμα μοντελοποίησης στην άκρη - κίτρινο, λευκό, μπλε.
Ρωσική λαϊκή ζωγραφική σε ξύλο αυτές τις μέρες
Με το πέρασμα του χρόνου, δεν άλλαξε μόνο η ζωή και η ζωή των αγροτών. Το καλλιτεχνικό τους γούστο αναπτύχθηκε, μεταμορφώνοντας ξύλινα προϊόντα.
Επί του παρόντος, έχει διαπιστωθεί ότι οι πρώτοι δάσκαλοι εμφανίστηκαν στους βολοτάδες Sretenskaya και Krivitskaya της περιοχής Perm και στη συνέχεια η ικανότητα υιοθετήθηκε σε άλλους τομείς.
Ευτυχώς, η παραδοσιακή ζωγραφική αναβιώνει, νέες τεχνολογικές μέθοδοι εμφανίζονται στη βάση της. Για να βάψετε ένα ξύλο σε στυλ Obvin, το πράγμα ασταρώνεται πρώτα με κόλλα ξυλουργικής, βάφεται με γκουάς, που δίνει απαλά, βαθιά χρώματα και στερεώνεται με βερνίκι.
Η ζωγραφική παιχνιδιών, διακοσμήσεων εσωτερικών χώρων, τραπεζιών, καρεκλών για μωρά και άλλων προϊόντων για την αναζωογόνηση των ειδών οικιακής χρήσης είναι δημοφιλής.
Πώς να σχεδιάσετε ένα τριαντάφυλλο, κλαδιά, φύλλα
Μπορείτε να φτιάξετε τον πίνακα obvinsky στο σπίτι. Για αυτό θα χρειαστείτε:
- Μπορούν να χρησιμοποιηθούν γκουάς ή ακρυλικά χρώματα, τέμπερες.
- Στρογγυλές βούρτσες σκίουρου 1, 3, 5.
- Α4 λευκό ή έγχρωμο χαρτί.
- Παλέτα, απλήμολύβι, γόμα, χαρτοπετσέτες.
Πριν σχεδιάσετε, σημειώστε τα εξής:
- μια στρώση χρώματος στεγνώνει για περίπου 30 λεπτά, η γκουάς είναι εύκολη στη χρήση, καθώς μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να καλύψει σκούρους τόνους με ανοιχτόχρωμους;
- όταν στεγνώνει, η γκουάς φωτίζει λίγο, η γκουάς αφίσας έχει μεγαλύτερο κορεσμό χρωμάτων και καλυπτική δύναμη από την καλλιτεχνική γκουάς.
- χρησιμοποιήστε βούρτσες με μαλακές τρίχες - το χτύπημα είναι πιο ομοιόμορφο και πυκνό.
Στη φωτογραφία είναι ένας πίνακας σε ξύλο από το Obvinsk, μια περιγραφή της τεχνικής σχεδίασης και το αποτέλεσμα μιας σύγχρονης εκδοχής προϊόντων ζωγραφικής.
Τα βασικά εγκεφαλικά επεισόδια ονομάζονται "πτώση". Για να το αποκτήσετε χρησιμοποιώντας την τεχνική ζωγραφικής Obvin, πρέπει να κρατήσετε το πινέλο κάθετα στο φύλλο χαρτιού, να μετακινήσετε το χέρι σας από πάνω προς τα κάτω, στην αρχή μόλις αγγίζετε το φύλλο, αλλά στο τέλος πιέστε απαλά το πινέλο.
Αλλάζοντας την πίεση και την κατεύθυνση της βούρτσας, για παράδειγμα, για να κάνετε σπείρες, κάντε νέες πινελιές. Σταγονίδια, πινελιές, τελείες και σπείρες είναι «κινούμενα σχέδια», ζωντανεύουν τα φύλλα, τους μίσχους και τονίζουν το σχέδιο του κεντρικού λουλουδιού.
Η φωτογραφία δείχνει παραλλαγές σταγονιδίων και κτυπήματα που σχηματίζουν σπείρες.
Συμπερασματικά, προπονούμαστε να σχεδιάζουμε ένα λουλούδι με οκτώ πέταλα.
Τέσσερα πέταλα πρέπει να σχεδιάζονται σε ένα χρώμα και τέσσερα σε άλλο. Κρατάμε το πινέλο αυστηρά κάθετα στην επιφάνεια του πίνακα.
Αφού λάβετε τις λεπτομέρειες καθαρά και με ακρίβεια σε χαρτί, μπορείτε να ξεκινήσετε να ζωγραφίζετε μικρούς πίνακες δειγμάτων. Βρείτε το κέντρο της σανίδας και ξεκινήστεσχεδιάστε ένα τριαντάφυλλο obvinskaya και μετά - αυτοσχεδιασμός, στυλιζάρισμα και επαναλήψεις.
Αν αποφασίσετε να βάψετε σε ξύλο με ακρυλικά χρώματα, τότε δεν χρειάζεται να τα στερεώσετε με βερνίκι. Να είστε προσεκτικοί καθώς οι χρωστικές είναι δύσκολο να ξεπλυθούν.
Συνιστάται:
Τέχνες και χειροτεχνίες - η βάση της ομορφιάς του αντικειμενικού κόσμου
Γιατί χρειάζεστε τέχνες και χειροτεχνίες; Ποιες μέθοδοι χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία διακοσμητικών στοιχείων; Ιστορία για το Πανρωσικό Μουσείο Διακοσμητικής, Εφαρμοσμένης και Λαϊκής Τέχνης
Διακοσμητικές τέχνες και χειροτεχνίες: μια αντανάκλαση της νεωτερικότητας
Ένα από τα χαρακτηριστικά κάθε εθνικότητας είναι η καθημερινή της κουλτούρα ή η ιστορία της καθημερινής της ζωής. Είναι στην καθημερινή ζωή που αναπτύσσεται ένα άτομο και η κλίση του σε οποιαδήποτε δραστηριότητα, την αποκάλυψη ταλέντων, προτιμήσεων, προτιμήσεων. Αντικείμενα που κατασκευάζονται από τεχνίτες αποκαλύπτουν τις ιδιαιτερότητες της νοοτροπίας και της κουλτούρας των ανθρώπων. Τέτοια είδη ονομάζονται λαϊκή χειροτεχνία
Ο ρόλος των σκιών, του φωτός και των αντανακλάσεων στη ζωγραφική και το σχέδιο
Το πιο σημαντικό πράγμα είναι να δείτε τη δουλειά σας στο σύνολό της. Με αυτό, ο καλλιτέχνης βοηθείται από διαβαθμίσεις φωτός και σκιάς, που του επιτρέπουν να βλέπει όλα τα αντικείμενα που απεικονίζονται ταυτόχρονα και να τα κατανέμει σε σχέδια και ομάδες
Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική είναι Ο φουτουρισμός στη ζωγραφική του 20ου αιώνα: εκπρόσωποι. Ο φουτουρισμός στη ρωσική ζωγραφική
Ξέρετε τι είναι ο φουτουρισμός; Σε αυτό το άρθρο, θα εξοικειωθείτε λεπτομερώς με αυτή την τάση, τους φουτουριστές καλλιτέχνες και τα έργα τους, που άλλαξαν την πορεία της ιστορίας της ανάπτυξης της τέχνης
Η τεχνική Grisail είναι ένα είδος ζωγραφικής. Grisaille στη ζωγραφική: περιγραφή και χαρακτηριστικά
Οι λάτρεις των μαθημάτων ζωγραφικής και σχεδίου είναι πιθανώς εξοικειωμένοι με την έννοια του grisaille. Αυτή είναι μια από τις πιο διάσημες τεχνικές, που επιτρέπει στους καλλιτέχνες να αποτυπώνουν γλυπτικά και αρχιτεκτονικά στοιχεία με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες. Θα σας πούμε περισσότερα για αυτή τη μορφή τέχνης παρακάτω