2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Υπάρχει η άποψη ότι ένας καλλιτέχνης μπορεί να είναι είτε εξαιρετικά πλούσιος είτε εξαιρετικά φτωχός. Αυτό μπορεί να εφαρμοστεί στο άτομο που θα συζητηθεί σε αυτό το άρθρο. Το όνομά του είναι Damien Hirst και είναι ένας από τους πλουσιότερους εν ζωή καλλιτέχνες.
Σύμφωνα με τους Sunday Times, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις τους, αυτός ο καλλιτέχνης ήταν ο πλουσιότερος στον κόσμο το 2010 και η περιουσία του υπολογίστηκε σε 215 εκατομμύρια λίρες.
Το έργο του Damien Hirst
Στη μοντέρνα τέχνη, αυτός ο άντρας παίρνει το ρόλο του «προσώπου του θανάτου». Αυτό οφείλεται εν μέρει στο γεγονός ότι χρησιμοποιεί υλικά που δεν συνηθίζουν να χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία έργων τέχνης. Ανάμεσά τους αξίζει να σημειωθούν πίνακες νεκρών εντόμων, μέρη νεκρών ζώων σε φορμαλδεΰδη, κρανίο με αληθινά δόντια κ.λπ.
Το έργο του προκαλεί σοκ, αποστροφή και απόλαυση στους ανθρώπους ταυτόχρονα. Για αυτό, συλλέκτες από όλο τον κόσμο είναι έτοιμοι να δώσουν ένα τεράστιο χρηματικό ποσό.
Βιογραφία Damien Hirst
Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1965 σε μια πόλη που ονομάζεται Μπρίστολ. Ο πατέρας του ήταν μηχανικός και έφυγε από την οικογένεια όταν ο γιος του ήταν 12 ετών. ΜητέραΗ Damiana εργαζόταν σε ένα γραφείο συμβούλων και ήταν ερασιτέχνης καλλιτέχνης.
Το μελλοντικό «πρόσωπο του θανάτου» στη σύγχρονη τέχνη οδήγησε έναν κοινωνικό τρόπο ζωής. Συνελήφθη δύο φορές για κλοπή καταστήματος. Ωστόσο, παρόλα αυτά, ο νεαρός δημιουργός σπούδασε στο School of Art στο Λιντς και στη συνέχεια μπήκε στο Κολλέγιο του Λονδίνου που ονομάζεται Goldsmith College.
Αυτή η εγκατάσταση ήταν κάπως πρωτοποριακή. Η διαφορά από άλλα ήταν ότι άλλα σχολεία δέχονταν απλώς μαθητές που δεν είχαν τις δεξιότητες να εισέλθουν σε ένα πραγματικό κολέγιο και το Goldsmiths College συγκέντρωσε πολλούς ταλαντούχους μαθητές και δασκάλους. Είχαν το δικό τους πρόγραμμα, για το οποίο δεν χρειαζόταν να μπορείς να ζωγραφίσεις. Πρόσφατα, αυτή η μορφή εκπαίδευσης έχει κερδίσει μόνο δημοτικότητα.
Στα φοιτητικά του χρόνια, του άρεσε να επισκέπτεται το νεκροτομείο και να κάνει σκίτσα εκεί. Αυτό το μέρος έθεσε τα θεμέλια για τα μελλοντικά θέματα των έργων του.
Από το 1990 έως το 2000, ο Damien Hirst είχε προβλήματα με τα ναρκωτικά και το αλκοόλ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, κατάφερε να διαπράξει πολλές διαφορετικές γελοιότητες ενώ ήταν μεθυσμένος.
Κλίμακα καριέρας καλλιτέχνη
Ο Χιρστ ενδιαφέρθηκε για πρώτη φορά για το κοινό σε μια έκθεση με τίτλο "Freeze", η οποία πραγματοποιήθηκε το 1988. Σε αυτή την έκθεση, ο Charles Saatchi επέστησε την προσοχή στο έργο αυτού του καλλιτέχνη. Αυτός ο άνθρωπος ήταν ένας διάσημος μεγιστάνας, αλλά ήταν επίσης άπληστος λάτρης της τέχνης και συλλέκτης έργων τέχνης. Ο συλλέκτης αγόρασε δύο από τα έργα του Χιρστ μέσα σε ένα χρόνο. Μετά από αυτό, ο Saatchi αγόραζε συχνά έργα τέχνης από τον Damien. Μπορεί να μετρηθείπερίπου 50 έργα που αγοράστηκαν από αυτό το άτομο.
Ήδη το 1991, ο προαναφερόμενος καλλιτέχνης αποφάσισε να πραγματοποιήσει τη δική του έκθεση, η οποία ονομαζόταν In and Out of Love. Δεν σταμάτησε εκεί και πραγματοποίησε αρκετές ακόμη εκθέσεις, μία από τις οποίες πραγματοποιήθηκε στο Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης.
Την ίδια χρονιά, κυκλοφόρησε το πιο διάσημο έργο του, το οποίο ονομάστηκε «Η φυσική αδυναμία του θανάτου στο μυαλό των ζωντανών». Δημιουργήθηκε με έξοδα του Saatchi. Η δουλειά που έκανε ο Damien Hirst, η φωτογραφία του οποίου είναι λίγο πιο κάτω, ήταν ένα δοχείο με έναν μεγάλο καρχαρία τίγρης, ο οποίος είναι βυθισμένος σε φορμαλδεΰδη.
Η φωτογραφία μπορεί να φαίνεται ότι ο καρχαρίας είναι αρκετά μικρός σε μήκος, αλλά στην πραγματικότητα ήταν 4,3 μέτρα.
Σκάνδαλα
Το 1994, σε μια έκθεση που επιμελήθηκε ο Damien Hirst, υπήρξε ένα σκάνδαλο με έναν καλλιτέχνη ονόματι Mark Bridger. Αυτό το περιστατικό συνέβη εξαιτίας ενός από τα έργα που ονομάζεται "Stranging from the κοπάδι", το οποίο είναι ένα πρόβατο βυθισμένο σε φορμαλδεΰδη.
Ο Μαρκ ήρθε στην έκθεση όπου παρουσιάστηκε αυτό το έργο τέχνης και με μία κίνηση έριξε ένα κουτί μελάνι σε ένα δοχείο και διακήρυξε το νέο όνομα αυτού του έργου - "Μαύρο πρόβατο". Ο Damien Hirst του μήνυσε για μια πράξη βανδαλισμού. Στη δίκη, ο Mark προσπάθησε να εξηγήσει στους ενόρκους ότι ήθελε απλώς να συμπληρώσει το έργο του Hirst, αλλά το δικαστήριο δεν τον κατάλαβε και τον έκρινε ένοχο. Δεν μπορούσε να πληρώσει το πρόστιμο, γιατί εκείνη την ώρα ήταν μέσακακή κατάσταση, οπότε του δόθηκε μόνο 2 χρόνια δοκιμασίας. Λίγο καιρό αργότερα, δημιούργησε το δικό του Black Sheep.
Τα πλεονεκτήματα του Damien
Το 1995, μια σημαντική ημερομηνία συνέβη στη ζωή του καλλιτέχνη - προτάθηκε για το βραβείο Turner. Το έργο με τίτλο «χωρισμένα μητέρα και παιδί» χρησίμευσε για να εξασφαλίσει ότι ο Damien Hirst θα γίνει ο βραβευμένος με αυτό το βραβείο. Ο καλλιτέχνης συνδύασε 2 δοχεία σε αυτό το έργο. Το ένα περιείχε μια αγελάδα σε φορμαλδεΰδη και το άλλο περιείχε ένα μοσχάρι.
Τελευταία "δυνατή" δουλειά
Το πιο πρόσφατο έργο που προκάλεσε σάλο είναι το "Diamond Skull", για το οποίο ο Damien Hirst ξόδεψε αρκετά χρήματα. Το έργο, η φωτογραφία του οποίου δείχνει ήδη όλο το υψηλό του κόστος, ο Damien Hirst δεν το έχει ακόμη.
Ο τίτλος αυτής της εγκατάστασης είναι "Για την αγάπη του Θεού". Αντιπροσωπεύει ένα ανθρώπινο κρανίο, το οποίο είναι καλυμμένο με διαμάντια. Για αυτή τη δημιουργία χρησιμοποιήθηκαν 8601 διαμάντια. Το συνολικό μέγεθος των λίθων είναι 1100 καράτια. Αυτό το γλυπτό είναι το πιο ακριβό από όλα τα υπάρχοντα του καλλιτέχνη. Η τιμή του είναι 50 εκατομμύρια λίρες. Μετά από αυτό, έβαλε ένα νέο κρανίο. Αυτή τη φορά ήταν το κρανίο ενός μωρού, που το έλεγαν «Για όνομα του Θεού». Το υλικό που χρησιμοποιήθηκε ήταν πλατίνα και διαμάντια.
Το 2009, αφού ο Damian Hirst πραγματοποίησε την έκθεσή του "Requiem", η οποία προκάλεσε θύελλα δυσαρέσκειας από τους κριτικούς,ανακοίνωσε ότι τελείωσε με τις εγκαταστάσεις και θα συνέχιζε να κάνει ξανά κανονικό βάψιμο.
Προβολές για τη ζωή
Με βάση τη συνέντευξη, ο καλλιτέχνης αυτοαποκαλείται πανκ. Λέει ότι φοβάται τον θάνατο, γιατί ο πραγματικός θάνατος είναι πραγματικά τρομερός. Σύμφωνα με τον ίδιο, δεν πουλάει καλά ο θάνατος, αλλά μόνο ο φόβος του θανάτου. Οι απόψεις του για τη θρησκεία είναι δύσπιστες.
Συνιστάται:
Ρώσοι καλλιτέχνες του 18ου αιώνα. Οι καλύτεροι πίνακες του 18ου αιώνα από Ρώσους καλλιτέχνες
Οι αρχές του 18ου αιώνα είναι η περίοδος ανάπτυξης της ρωσικής ζωγραφικής. Η εικονογραφία ξεθωριάζει στο παρασκήνιο και οι Ρώσοι καλλιτέχνες του 18ου αιώνα αρχίζουν να κυριαρχούν σε διάφορα στυλ. Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για διάσημους καλλιτέχνες και τα έργα τους
Καλλιτέχνες του 20ου αιώνα. Καλλιτέχνες της Ρωσίας. Ρώσοι καλλιτέχνες του 20ου αιώνα
Οι καλλιτέχνες του 20ου αιώνα είναι διφορούμενοι και ενδιαφέροντες. Οι καμβάδες τους εξακολουθούν να προκαλούν τους ανθρώπους να κάνουν ερωτήσεις που δεν έχουν ακόμη απαντηθεί. Ο περασμένος αιώνας έδωσε στην παγκόσμια τέχνη πολλές διφορούμενες προσωπικότητες. Και είναι όλα ενδιαφέροντα με τον δικό τους τρόπο
Ο Lion Izmailov είναι ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της ποπ και ένας περιζήτητος σατιρικός
Είναι απίθανο κάποιος από τους λάτρεις του χιούμορ και της σάτιρας να μην γνωρίζει έναν τόσο υπέροχο συγγραφέα και ποπ ερμηνευτή όπως ο Izmailov. Είναι αλήθεια ότι υπάρχει ένα "αλλά": ο Lion Moiseevich εργάζεται αποκλειστικά για ένα ευφυές κοινό. Κανείς δεν έχει ακούσει ποτέ από τα χείλη του καλλιτέχνη και δεν είδε άσχημη γλώσσα στα έργα του, που πρόσφατα έχει γίνει μοντέρνα τάση στην τηλεόραση
Οι περιπτώσεις από τη ζωή είναι αστείες. Αστείο ή αστείο περιστατικό από τη σχολική ζωή. Οι πιο αστείες περιπτώσεις από την πραγματική ζωή
Πολλές περιπτώσεις από τη ζωή αστείες και αστείες πάνε στον κόσμο, μετατρέπονται σε αστεία. Άλλα γίνονται εξαιρετικό υλικό για τους σατιρικούς. Υπάρχουν όμως και εκείνοι που παραμένουν για πάντα στο οικιακό αρχείο και είναι πολύ δημοφιλείς σε συγκεντρώσεις με την οικογένεια ή τους φίλους
Ποιος είναι ο ρόλος της μουσικής στη ζωή του ανθρώπου; Ο ρόλος της μουσικής στην ανθρώπινη ζωή (επιχειρήματα από τη λογοτεχνία)
Η μουσική από αμνημονεύτων χρόνων ακολουθεί πιστά τον άνθρωπο. Δεν υπάρχει καλύτερη ηθική υποστήριξη από τη μουσική. Ο ρόλος του στην ανθρώπινη ζωή είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί, γιατί επηρεάζει όχι μόνο τη συνείδηση και το υποσυνείδητο, αλλά και τη φυσική κατάσταση ενός ατόμου. Αυτό θα συζητηθεί στο άρθρο