Δημιουργικότητα του Τσέχοφ Άντον Πάβλοβιτς. Λίστα με τα καλύτερα έργα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το έργο του Τσέχοφ είναι μοναδικό. Μεταφορικά, είναι ένας από τους τιτάνες της χρυσής ρωσικής λογοτεχνίας του τέλους του 19ου αιώνα, ο θεμελιωτής μιας νέας δημιουργικής μεθόδου. Ο Άντον Πάβλοβιτς θεωρείται επίσης ένας αξεπέραστος θεατρικός συγγραφέας. Τα έργα του συνέβαλαν στην πραγματική άνοδο του ρωσικού εθνικού θεάτρου. Εξακολουθούν να είναι εξαιρετικά επιθυμητοί στις σκηνές των πιο εννοιολογικών θεάτρων στη Ρωσία και στον κόσμο.

Τα κλασικά εκτιμώνται από τα κλασικά

Ο Λέων Τολστόι εκτιμούσε ιδιαίτερα το έργο του Τσέχοφ. Ο Lev Nikolaevich ισχυρίστηκε ότι ο Anton Pavlovich είναι ένας μοναδικός συγγραφέας σε παγκόσμια κλίμακα. Ο χαρακτηρισμός του συγγραφέα του Γλάρου είναι γεμάτος απόλαυση: «Ο Τσέχοφ είναι ο Πούσκιν στην πρόζα!» Ένας διαπρεπής μυθιστοριογράφος τον αποκάλεσε ασύγκριτο καλλιτέχνη που δημιούργησε μορφές γραφής που δεν είχε δει πουθενά αλλού.

Η δημιουργική μέθοδος του Anton Pavlovich βρήκε την ανταπόκρισή της στις ακτές της Ομίχλης Αλβιόνας. Ο Άγγλος θεατρικός συγγραφέας και συγγραφέας John Galsworthy σημείωσε ότι ο Τσέχοφ είχε εξαιρετικά ευεργετική επίδραση στην αγγλική λογοτεχνία. Χάρη σε αυτόν, τα θέματα της δημιουργικότητας αναθεωρήθηκαν, ιδίως, από τον Bernard Shaw. Για παράδειγμα, το "Heartbreaking House" του ονομάζεται θεατρικό έργο "ρωσικού στυλ" για τη Βρετανία

Σχετικά με τη δημιουργική μέθοδο του συγγραφέα

Πράγματι, ο Τσέχοφ έγινε ένας καινοτόμος που αρνήθηκε να εμπλέξει τους χαρακτήρες σε μια δράση επιβεβλημένη απ' έξω, από την τεχνητή δημιουργία ίντριγκας, από τη σκόπιμη ψυχαγωγία του συγγραφέα στο έργο του. Σε αντάλλαγμα για όλα αυτά, ο Anton Pavlovich μετατόπισε την κύρια εστίαση στα έργα του σε πιο λεπτά θέματα. Στην πλοκή των έργων του, το πρώτο βιολί παιζόταν από τις αλλαγές στην ψυχική κατάσταση του ήρωα, τη δυναμική της αντίθεσής του στις περιστάσεις, την καθημερινή ρουτίνα.

Επικεφαλής της τέχνης του, ο Anton Pavlovich έβαλε την ιδέα να κάνει τον κόσμο καλύτερο, καθαρότερο, υψηλότερο. Το έργο του Τσέχοφ, ακολουθώντας αυτή την αρχή, επιδιώκει να αφυπνίσει τη «ζωντανή ψυχή» στον αναγνώστη. Το κλασικό στο έργο δείχνει απλώς στον άνθρωπο αυτό που είναι. Ο συγγραφέας δεν φλερτάρει το κοινό του, δεν προσπαθεί να το αγγίξει, δεν εξωραΐζει τίποτα. Οι αγαπημένοι του χαρακτήρες είναι μορφωμένοι άνθρωποι που ανάγονται σε μια ζωή βασισμένη στα ψέματα και σε μια αχόρταγη μήτρα, καθώς και εκπρόσωποι του λαού, που έχουν υποβαθμιστεί από τη φτώχεια και τον εκφοβισμό σε μια κατάσταση αδιάφορης βλακείας.

Είναι επίσης σημαντικό να εστιάσουμε στο γεγονός ότι το έργο του Τσέχοφ ακολουθεί τις αρχές που ανακάλυψε:

1. Η συντομία της σκέψης κλασικά αποκαλεί την αδερφή του ταλέντου για καλό λόγο. Προτιμά μια συνοπτική, συγκρατημένη αφήγηση. Έχει εμπιστοσύνη στον αναγνώστη του, ο οποίος, κατά τη γνώμη του, θα βρει μόνος του το νόημα, ακόμα κι αν το έργο είναι πολύπλοκο.
2. Στα πράγματα του Τσέχοφ παίζει πάντα σημαντικός ρόλοςφαινομενικά μικρές λεπτομέρειες. Δεν είναι μόνο παρόντες στα έργα, αλλά χρησιμεύουν ως υπόδειξη στις κύριες, ακρογωνιαίους λίθους ιδέες του.
3. Το ύφος του Anton Pavlovich χαρακτηρίζεται από αμεροληψία στην περιγραφή, γιατί είναι πεπεισμένος ότι ο αναγνώστης πρέπει να βγάλει συμπεράσματα.
4. Ο Τσέχοφ σχεδόν ποτέ δεν έγραψε για παιδιά («Καστάνκα» και «Λευκόμετωπο» αποτελούν εξαιρέσεις). Πίστευε ότι για να διαβάσει ένα παιδί απλά έπρεπε να επιλέξει το καλύτερο της λογοτεχνίας «ενήλικες».

Ωστόσο, έχοντας διατυπώσει μια γενική άποψη για το έργο του κλασικού, θα ήταν λογικό να παρακολουθήσουμε την εξέλιξη της διαμόρφωσης της δημιουργικής του μεθόδου. Αντικείμενο της μελέτης μας θα είναι η βιογραφία και το έργο του Τσέχοφ.

Πρώτη δημιουργική εμπειρία

Ο Άντον Τσέχοφ γεννήθηκε στις 17 Ιανουαρίου 1860 στο Ταγκανρόγκ σε μια φτωχή οικογένεια εμπόρων. Εδώ αποφοίτησε από το γυμνάσιο της πόλης. Ακόμη και στις ανώτερες τάξεις, με τη δραστηριότητα ενός ενήλικου συγγραφέα, δημοσιεύτηκε στα δημοφιλή περιοδικά «Ξυπνητήρι», «Λελαλίλα», «Σαρδά». Έτσι ο Τσέχοφ κέρδιζε χρήματα από μικρός, τα οποία ήταν κρίσιμα για την οικογένεια.

Εν τω μεταξύ, η μοίρα ετοίμαζε μια δύσκολη δοκιμασία για τον νεαρό άνδρα: σε ηλικία δεκαεπτά ετών, υπέστη σοβαρή φλεγμονή στο περιτόναιο, η οποία, σύμφωνα με μια εκδοχή, θεωρείται η πρώτη εκδήλωση της φυματιώτικης νόσου του. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, που εξέφρασε ο καθηγητής V. I. Razumovsky, ο Anton Chekhov είχε την ατυχία να μολυνθεί ακριβώς στα πανεπιστημιακά μαθήματα της ιατρικής σχολής.

Από το 1879, ο νεαρός Τσέχοφ ξεκίνησε μια δύσκολη και επίπονη μελέτη στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας και έντονη δημοσιογραφική δραστηριότητα. ΜεΣύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Anton Pavlovich, ήταν αρκετά δύσκολο να συνδυαστούν μαθήματα με την πιο ενεργή δημιουργική δραστηριότητα, κυνηγώντας δύο πουλιά με μια πέτρα - ιατρική και λογοτεχνία. Το γεγονός είναι ότι αυτός και οι γονείς του, τα τέσσερα αδέρφια και η αδερφή του ζούσαν στη Μόσχα σε ένα μικρό διαμέρισμα. Επιπλέον, οι συγγενείς που έφτασαν ξαφνικά συχνά ντρέπονταν από τον Τσέχοφ, ο οποίος προσπαθούσε να γράψει.

Οι χιουμοριστικές του ιστορίες συγκεντρώθηκαν στη συλλογή «The Misfits and the Complacent» (1882), η οποία δεν εκδόθηκε για λόγους λογοκρισίας. Η πρώτη αποτυχία ενέπνευσε μόνο τον αρχάριο συγγραφέα. Αργότερα, σε μια χαρακτηριστική συνοπτική διατύπωση, θα πει για το προσωπικό του κίνητρο για δουλειά: «Η αδράνεια δεν μπορεί να είναι καθαρή».

Τότε αυτός ο έντονος ρυθμός ζωής θα οδηγήσει σε έξαρση της νόσου. Το 1884, από επιστολές προς τον εκδότη του περιοδικού "Oskolki", ο εικοσιτετράχρονος Τσέχοφ παραπονιέται για πυρετό και αδυναμία να συνεχίσει την ιατρική πρακτική. Επικεντρώνεται αποκλειστικά στη λογοτεχνική δραστηριότητα. Το 1884 εκδόθηκε η συλλογή του Tales of Melpomene με το ψευδώνυμο Antosh Chekhonte και το 1886 - Motley Stories. Στο δεύτερο βιβλίο, ο Τσέχοφ τοποθέτησε χιουμοριστικές ιστορίες ή μάλλον παρωδίες. Εδώ το ταλέντο του εκδηλώθηκε στο είδος του κόμικ ντετέκτιβ. Ο συγγραφέας δοκιμάζει τον εαυτό του σε πολλά είδη. Πειραματίζεται. Και τα καταφέρνει: οι παρωδίες του με δημοφιλή βιβλία έχουν επιτυχία.

Ωστόσο, το μελλοντικό κλασικό εξακολουθεί να ενδιαφέρεται για τη σοβαρή λογοτεχνία. Έτσι έγραψε ο Τσέχοφ την παρακάτω ιστορία. Το "Vanka" (1886) αφηγείται την ιστορία ενός εννιάχρονου ορφανού, ενός μαθητευόμενου υποδηματοποιού. Ο Alyakhin, ένα παιδί που υφίσταται εκμετάλλευση και διακρίσεις, καλεί τον παππού του Konstantin Makarych να τον βγάλει από αυτή την «επιστημονική τέχνη». Το ορφανό αγόρι εκφοβίζεται από ανώτερους μαθητευόμενους, ξυλοκοπείται και σέρνεται από τα μαλλιά από τον ίδιο τον τσαγκάρη. Ένα αγόρι γράφει την παραμονή των Χριστουγέννων. Αναμνήσεις και ελπίδες, που αντλούνται από τη φαντασία του, μεταφέρονται ζωντανά στους αναγνώστες από τον Τσέχοφ. Ο Βάνκα είναι παιδί και στέλνει το γράμμα του με παιδική συγκινητική αφέλεια «στο χωριό του παππού». Κατά συνέπεια, ο αναγνώστης καταλαβαίνει ότι ο Konstantin Makarych δεν θα το διαβάσει ποτέ και τίποτα δεν θα αλλάξει στη δύσκολη ζωή του αγοριού.

Ολοκληρωμένος συγγραφέας Τσέχοφ

Από το 1885, σοβαρές λογοτεχνικές εκδόσεις άρχισαν να συνεργάζονται μαζί του: "Russian Thought", "Severny Vestnik". Κυκλοφορούν οι ιστορίες «Ονομαστική γιορτή», οι ιστορίες «Στέπα», «Μια βαρετή ιστορία», «Καστάνκα» του Τσέχοφ. Το 1887 εκδόθηκαν δύο συλλογές μυθιστορημάτων και διηγημάτων ("Αθώοι λόγοι" και "Στο λυκόφως"), το 1888 - "Ιστορίες", το 1890 - "Ζοφεροί άνθρωποι". Του έρχεται η αναγνώριση. Το 1888, ο συγγραφέας τιμήθηκε με το μικρό βραβείο Πούσκιν (μισό).

Είναι χαρακτηριστικό ότι τα περισσότερα από τα έργα αυτού του συγγραφέα, ακόμη και εκτός είδους, το ταλέντο του συγγραφέα τυγχάνει δημοτικότητας ανάλογη με το επίπεδό τους. Για παράδειγμα, η «Καστάνκα» του Τσέχοφ αγαπιέται από πολλές γενιές παιδιών. Έχει γυριστεί πολλές φορές. Φαίνεται ότι θα μπορούσε να είναι πιο απλό από μια ιστορία για το πώς ένας σκύλος (ένα μείγμα ντάκ και μιγάδα) έχασε πρώτα τον ιδιοκτήτη του και στη συνέχεια, έχοντας σχεδόν γίνει τσίρκο, τον βρήκε ξαφνικά. Όλα είναι απλά του Τσέχοφ: δεν υπάρχουν μάγοι ή γοργόνες. Ωστόσο, η ιστορία αγαπιέται πάντα από τα παιδιά.

Ταξίδι στη Σαχαλίνη

Αξίζει να σημειωθεί ότι η βιογραφία και το έργο του Τσέχοφ δείχνουν σε αυτόν ένα άτομο όχι μόνο εξαιρετικά παρατηρητικό, αλλά και πολύ δραστήριο και περίεργο. Το 1890 πήγε ένα ταξίδι στη Σαχαλίνη. Εμφανίζει τις εντυπώσεις του από ένα σχεδόν τρίμηνο ταξίδι στη Σιβηρία σε μια σειρά δοκιμίων «Από τη Σιβηρία». Στη συνέχεια, ο συγγραφέας περνά άλλους τρεις μήνες στη Σαχαλίνη, όπου προσπαθεί να κατανοήσει την ψυχολογία και τη ζωή των καταδίκων και, τελικά, επιστρέφει στην Οδησσό δια θαλάσσης, επισκεπτόμενος τα λιμάνια του Χονγκ Κονγκ, ο Φρ. Κεϋλάνη, Σιγκαπούρη, Τουρκία. Με βάση το ταξιδιωτικό υλικό, ξεκινά μια τετραετή εργασία σε ένα βιβλίο με δοκίμια «Σαχαλίνη». Φτάνοντας στο σπίτι, αγοράζει το γραφικό κτήμα Melikhovo στην επαρχία της Μόσχας.

Melikhovo - κατανόηση των παρατηρήσεων του Sakhalin. Ένα νέο στάδιο κοσμοθεωρίας

Η βιογραφία και το έργο του Τσέχοφ, σύμφωνα με τους κριτικούς λογοτεχνίας, διακοσμούνται με μια πολύ ιδιαίτερη περίοδο, που ονομάστηκε σε αρμονία με το κτήμα του «Μελίχοφ». Εκείνη την εποχή, με μια ιδιαίτερη όρεξη για το κλασικό, ο Άντον Πάβλοβιτς ένιωσε τις αλλαγές στην κοινωνία που συνδέονται με την εκτόπιση των φεουδαρχικών αστικών σχέσεων και επίσης συνειδητοποίησε την ασχήμια της αντιδραστικής πολιτικής που ασκούνταν. Ωστόσο, όχι μόνο στη συλλογή Sakhalin εργάζεται ο Anton Pavlovich, ο οποίος επιτέλους έγινε πλούσιος στο γραφικό κτήμα που απέκτησε πρόσφατα.

Η δημοτικότητα ενός αληθινά δημοκρατικού συγγραφέα είναι τεράστια. Οι αγοραστές κυριολεκτικά σκουπίζουν βιβλία με την επιγραφή A. P. Chekhov "Ιστορίες και Ιστορίες" από τα ράφια. Τον πρώτο χρόνο της δημιουργικότητας της περιόδου Melikhovsky, ολοκληρώθηκε η εννοιολογική ιστορία "Ward No. 6". ΙσχυρόςΗ μοναδική εικόνα του Τσέχοφ μιας τρομερής γκρίζας λεπρικής πόλης, όπου κάθε τι δημιουργικό έχει στραγγαλιστεί εδώ και καιρό, όπου μόνο ένα νοσοκομείο και μια φυλακή είναι "αξιοθέατα", έπεσε πάνω από τους αναγνώστες με όλη την ανελέητη αλήθεια, κάνοντάς τους να σκεφτούν: "Γιατί, είμαστε εμείς που είμαστε …». Η ανομία, προπύργιο της οποίας στο νοσοκομείο είναι ο γιατρός Ράγκιν, ο οποίος απέρριψε τις αρχές του ανθρωπισμού, ο θάνατός του (αντίποινα με πίστη) κάνει κάποιον να σκεφτεί πώς πρέπει να ζουν πραγματικά οι άνθρωποι.

Τα νέα έργα του Τσέχοφ μαρτυρούν ξεκάθαρα έναν ξεκάθαρα προοδευτικό μοναδικό συγγραφέα που έχει ανέβει σε ένα νέο στάδιο δημιουργικότητας.

Μελίχοβο. Επίγνωση της δεινά της αγροτιάς

Ο Άντον Πάβλοβιτς, χάρη στις πολλές ώρες καθημερινής εργασίας, έχει γίνει ένας πραγματικά διορατικός δάσκαλος. Έμαθε να βλέπει την ίδια την ουσία αυτού που ήταν καθημερινά μπροστά στα μάτια εκατομμυρίων συμπατριωτών του, αλλά δεν έγινε αντιληπτό από αυτούς.

Η Ρωσία ήταν ουσιαστικά μια αγροτική χώρα. Ήταν στο Μελίχοβο που κατάφερε να προσέξει για τι σιωπούσαν οι κύριοι Ναρόντνικ. Ο Α. Π. Τσέχοφ παρακολουθεί διερευνητικά τη ζωή των εργοστασιακών χωριών του Κριούκοβο και του Ουγκρίουμοβο. Σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, οι ιστορίες «Υπόθεση από την πράξη», «Ινδικό βασίλειο», απεικονίζουν με λεπτομέρεια πραγματικούς ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένων των κοσμοφάγων - εμπόρων Khrymins, που στην πραγματικότητα ήταν «ακόμα χειρότεροι».

Ο Τσέχοφ άνοιξε την αγροτική Ρωσία στο αναγνωστικό κοινό. Πίσω από τη δημαγωγία, καλυμμένη από ψέματα για την αγάπη των Ναρόντνικ και την κατανόησή τους για τις φιλοδοξίες των αγροτών, υπήρχε μια συνωμοσία σιωπής. Χκαρίστηκε από τον Τσέχοφ με την ιστορία του "Men". Σε αυτό, είπε ο κλασικόςότι οι αγρότες συχνά «ζουν χειρότερα από τα βοοειδή». Στη μάζα τους είναι τρομερά «φτωχοί, απεριποίητοι, μεθυσμένοι, βρώμικοι». Έχουν υπανάπτυκτες πνευματικές ιδιότητες, συχνά «φοβούνται και υποψιάζονται» ο ένας τον άλλον. Και αυτοί οι άνθρωποι υποφέρουν από τα καταπατημένα ανθρώπινα δικαιώματά τους, από την ταπεινωμένη ανθρώπινη αξιοπρέπειά τους. Πρέπει να μορφωθούν, τα δικαιώματά τους πρέπει να προστατεύονται!

Ο Ο Τσέχοφ δημιούργησε με έμπνευση. Οι σύγχρονοι θυμούνται ότι το φως στο γραφείο του στο Μελίχοβο ήταν συχνά αναμμένο όλη τη νύχτα.

Διάφορη κλασική παλέτα

Το πόσο ποικίλη η παλέτα αυτού του δασκάλου φαίνεται από το γεγονός ότι σε μια σειρά σοβαρών έργων ο Τσέχοφ γράφει ξαφνικά την ιστορία "White-fronted" για παιδιά. Στην πραγματικότητα, κανένας από τους κριτικούς λογοτεχνίας δεν περίμενε ότι ο «μηχανικός των ανθρώπινων ψυχών» θα δημιουργούσε ξαφνικά μια ιστορία εκτός είδους. Και η απάντηση είναι απλή: αγαπούσε τα παιδιά. Η τραγωδία δεν τον έκλεισε: ο μεγάλος συγγραφέας, που έπασχε από φυματίωση, δεν μπορούσε να αποκτήσει δικά του παιδιά. Ωστόσο, φρόντιζε τα παιδιά των αγροτών, φτιάχνοντας για αυτούς σχολεία με δικά του έξοδα.

Είναι ένας πολυσχιδής συγγραφέας. Ένας πεπεισμένος ρεαλιστής, υπό την επήρεια ενός νευρικού σοκ που προκαλείται από το τρομερό του όνειρο, δημιουργεί ξαφνικά ένα συναρπαστικό και ρομαντικό έργο «Ο Μαύρος Μοναχός», όπου τα προβλήματα της ιδιοφυΐας και της δημιουργίας είναι υφασμένα.

Εκτός από σκληρά ρεαλιστικά, τα έργα του Τσέχοφ δημιουργούνται και με στοιχεία αυτοβιογραφίας (η ιστορία «Η ζωή μου»). Στην ιστορία "Ένα σπίτι με ημιώροφο" και "φραγκοστάφυλο", το κλασικό αφηγείται για διαμετρικά διαφορετικές πτυχές της κεφαλαιοποίησης των χωριών: την καταστροφή των "ευγενών φωλιών" και την έλλειψη πνευματικότητας των νέων "κυρίων της ζωής", των εμπόρων.. τελευταίοςη εν λόγω ιστορία, μαζί με το "The Man in the Case" και το "About Love", αποτελούν μια τριλογία.

Σχετικά με πολλά έργα "Melikhov"

Στο Melikhovo, ο Anton Pavlovich δημιουργεί ένα λαμπρό θεατρικό έργο "Uncle Vanya". Πόσο δυναμικά εκφράζει σε αυτό την ανθρώπινη αχαριστία και την απελπισία που γεννά! Ο θείος Βάνια υπηρετεί πιστά τον ιδιοκτήτη του κτήματος, τον καθηγητή, λαμβάνοντας έναν πενιχρό μισθό από αυτόν. Ο ιδιοκτήτης αποφασίζει να το πουλήσει, αδιαφορώντας για τη μοίρα του ατόμου "που έχει εξημερώσει" (η τελευταία φράση είναι από τον Μικρό Πρίγκιπα του Εξυπερύ).

Στοχασμοί για τους τρόπους τέχνης οδηγούν τον θεατρικό συγγραφέα να δημιουργήσει ένα νέο αριστούργημα - το έργο "Ο Γλάρος". Σε αυτό, ο Anton Pavlovich, στις ιστορίες διαφορετικών ηρώων, οδηγεί τον θεατή στην κατανόηση του τι είναι η πραγματική τέχνη: ένα βαθιά μοναδικό μονοπάτι για τον οπαδό του, το μονοπάτι της σκληρής δουλειάς της ψυχής, γεμάτο απογοητεύσεις και θυσίες. Τον βρίσκει η ηρωίδα του έργου, η Nina Zarechnaya, η οποία ακολουθεί σταθερά το κάλεσμά της και γίνεται ηθοποιός. Είναι χαρακτηριστικό ότι οι εικόνες αυτού του έργου είναι αληθινά πρόσωπα, καλεσμένοι του Μελίχοβο και οι ιστορίες του έργου έχουν πολλά κοινά με τη μοίρα τους.

περίοδος δημιουργικότητας της Γιάλτας

Το 1898, η ασθένεια του κλασικού επιδεινώθηκε και αυτός και η οικογένειά του μετακόμισαν στη Γιάλτα. Μέχρι τον Νοέμβριο του 1899 (ενώ χτιζόταν το σπίτι), ο Άντον Πάβλοβιτς έφυγε για τη Μόσχα, όπου νοίκιασε ένα διαμέρισμα. Η κατασκευασμένη ντάκα έχει ένα σημαντικό μειονέκτημα για έναν άρρωστο: είναι κρύο μέσα σε αυτό το χειμώνα. Οι οικοδόμοι τοποθέτησαν λάθος τη σόμπα. Οι καταχωρήσεις στο ημερολόγιο του συγγραφέα δείχνουν ότι το χειμώνα η θερμοκρασία στο γραφείο του ήταν 11-12 βαθμοί.

Σαφώς δεν άρεσε στον συγγραφέα στη Γιάλτα. Επιπλέον, εδώ στερήθηκε τα φρέσκα αγροτικά τρόφιμα που γνώριζαν το Μελίχοβο. Τα πράγματα έγιναν καλύτερα όταν ερχόταν κατά καιρούς η αδελφή Μαρία Παβλόβνα. Ωστόσο, αυτό δεν συνέβαινε συχνά.

Τα κλασικά γράφτηκαν στη Γιάλτα, σύμφωνα με τις αναμνήσεις του, πολύ χειρότερα από ό,τι στο Melehovo. Το 1901 έγραψε το θεατρικό έργο «Τρεις αδερφές», τα διηγήματα «Κυρία με σκύλο», «Επίσκοπος». Σύμφωνα με τις εντυπώσεις του Melikhovsky, το τελικό έργο του «μηχανικού των ανθρώπινων ψυχών» δημιουργήθηκε το 1903 - το έργο «Ο Βυσσινόκηπος». Χαρακτηρίζεται από την απεικόνιση του μέλλοντος της Ρωσίας με τη μορφή ενός οπωρώνα κερασιών.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής, η νόσος εντάθηκε. Ο συγγραφέας πέθανε στις 2 Ιουλίου 1904 στη γερμανική λουτρόπολη Badenweiler.

Συμπέρασμα

Τα βιβλία του Τσέχοφ έχουν μπει στη ζωή μας από την παιδική ηλικία. Πρόκειται για δημιουργίες ενός ονειροπόλου που στα τέλη του 19ου αιώνα κατάφερε να δείξει πειστικά στους συμπατριώτες του με τα έργα του ότι πρέπει κανείς να ζει διαφορετικά. Ήταν ένθερμος πολέμιος κάθε διάκρισης και ταυτόχρονα μοναδικός κύριος της λέξης. Ο Άντον Πάβλοβιτς ζήτησε να οικοδομήσουμε μια νέα ζωή, αρωματική και όμορφη, σαν βυσσινόκηπος.