Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα "Bogatyrs" του Vasnetsov. Ιστορία δημιουργίας και περιγραφή

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η εθνική-ρομαντική γραμμή της ρωσικής τέχνης ενσωματώνεται στις επικές και υπέροχες εικόνες των έργων του Βίκτορ Βασνέτσοφ. Αυτό το θέμα κυριαρχεί στους πίνακές του, τα αρχιτεκτονικά σκίτσα και τις τέχνες και τις χειροτεχνίες του. Και αν γράψετε ένα δοκίμιο βασισμένο στον πίνακα "Bogatyrs" του Vasnetsov, πρέπει επίσης να αναφερθεί αυτό το γεγονός.

Για την Πινακοθήκη Tretyakov, ο Viktor Mikhailovich είναι ένας ιδιαίτερος καλλιτέχνης, αφού ήταν αυτός που επινόησε τη γνωστή πρόσοψη του διάσημου μουσείου. Αν μιλάμε για το επικό θέμα που χρησιμοποίησε ο Βασνέτσοφ στο έργο του, το «Bogatyrs» είναι ένας από τους πιο διάσημους πίνακές του. Και της αξίζει ιδιαίτερη προσοχή.

Η ιστορία ενός άλλου αριστουργήματος

Η πρώτη παραδοσιακή ερώτηση που πρέπει να αποκαλυφθεί όταν γράφετε ένα δοκίμιο βασισμένο στον πίνακα "Bogatyrs" του Vasnetsov είναι η ιστορία της δημιουργίας του έργου. Η ιδέα αυτού του καμβά ξεκίνησε τη δεκαετία του εβδομήντα του δέκατου ένατου αιώνα. Για τον Βίκτορ Μιχαήλοβιτς, οι εικόνες τριών επώνήρωες ήταν η ολοκλήρωση ενός ολόκληρου κύκλου έργων που δημιούργησε σχεδόν σε όλη του τη ζωή.

Είκοσι τρία χρόνια αφιέρωσε σε αυτό το έργο. Οι προηγούμενοι πίνακες, που δέχθηκαν θετική κριτική, είναι ο όχι λιγότερο διάσημος καμβάς «Ο Ιππότης στο σταυροδρόμι» και η λεπτή ακουαρέλα «Bogatyr». Και τελικά, ο Viktor Mikhailovich έφτασε στη δημιουργία ενός τόσο μνημειώδους, εκφραστικού και ενδιαφέροντος έργου. Τι άλλο πρέπει να αναφέρουμε σε όσους γράφουν ένα δοκίμιο βασισμένο στον πίνακα του Vasnetsov "Bogatyrs"; Τι είναι ασυνήθιστο σε αυτόν τον καμβά και πώς διαφέρει από άλλους.

Χαρακτηριστικά του έργου του Βίκτορ Μιχαήλοβιτς

Η εικόνα αυτού του χαρακτήρα Viktor Mikhailovich γράφτηκε εν μέρει από ένα πραγματικό πρόσωπο - έναν αγρότη Ivan Petrov. Αλλά ο Vasnetsov ενσάρκωσε ενέργεια και ακόμη και κάποια επιθετικότητα, περηφάνια για την εικόνα του Dobrynya Nikitich. Στην εικόνα, τράβηξε ακόμη και το σπαθί του μέχρι τη μέση από το θηκάρι του. Λοιπόν, το κόλπο βρίσκεται στον νεότερο ήρωα του καμβά, την Alyosha Popovich. Αυτό εκφράζεται ακόμη και στην επιλογή των όπλων. Για δύο ανώτερους ήρωες, προορίζεται ειδικά για κλειστή μάχη. Ο Alyosha, ακόμα πολύ νέος ήρωας, έχει προετοιμάσει ένα τόξο και βέλη, επειδή εξακολουθεί να μην μπορεί να συναντήσει έναν μάλλον ισχυρό εχθρό σε μια μάχη. Ο M. Vasnetsov, του οποίου οι «Bogatyrs» ενσάρκωναν τα όνειρα των ανθρώπων για πολεμιστές-αμυντές, δημιουργώντας εικόνες, μπόρεσε να τα συγκεκριμενοποιήσει αρκετά ενδιαφέροντα. Κάθε ένας από τους χαρακτήρες στον καμβά μπορεί να αντιπροσωπεύει τη μία ή την άλλη πτυχή του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα. Ειδικότερα, η ειρήνηΗ δύναμη και η δύναμη είναι εγγενείς στον κεντρικό χαρακτήρα - Ilya Muromets, ένας γιος αγρότης.

Βασνέτσοφ. "Heroes": περιγραφή πρόσθετων στοιχείων στο έργο

Πίσω από τις πλάτες των ηρώων, ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς δημιουργεί μια συλλογική εικόνα της ρωσικής φύσης με απαλά στρογγυλεμένους λόφους κατάφυτους από ελατοδάση και πευκοδάση. Εδώ - στέπες με φτερό γρασίδι και γκρίζες πέτρες. Και οι ίδιοι οι ήρωες στέκονται, σαν να λέγαμε, ελαφρώς υπερυψωμένοι. Και ο θεατής, κοιτάζοντας τον καμβά, αντιλαμβάνεται τους τρεις χαρακτήρες σαν να προστατεύουν όχι μόνο τους χώρους της ρωσικής γης πίσω τους, αλλά και τον εαυτό του.

Έχοντας βρεθεί στο Παρίσι, ο Βίκτορ Βασνέτσοφ συνειδητοποίησε ότι οι Ρώσοι καλλιτέχνες δεν είναι χειρότεροι από τους Γάλλους, και επίσης συνειδητοποίησε την ανάγκη να γράφει μόνος του, ρωσικά θέματα. Πολλοί ακόμη και πριν από τον Βασνέτσοφ πήγαν στον ρεαλισμό, και μέσω αυτού - στον εθνικό. Αλλά ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς ήταν ο μόνος που άγγιξε το θέμα των επών και των παραμυθιών. Ήθελε να ξυπνήσει τη μνήμη του λαού. Τότε ο V. M. Vasnetsov άρχισε να γράφει τον διάσημο πίνακα του. Το "Bogatyrs" είναι ένας διάσημος καμβάς που τελείωσε να ζωγραφίζει το 1898.

Όπως περιγράφονται τα έπη των Ρώσων ηρώων

Από την πρώιμη παιδική ηλικία, όλοι είναι εξοικειωμένοι με τις επικές ιστορίες και γνωρίζουν τρεις ήρωες, αλλά τα πρόσωπά τους στο μυαλό κάθε ανθρώπου συνδέονται σίγουρα με τον πίνακα του Viktor Mikhailovich "Heroes". Στις εικόνες καλών συναδέλφων, ο καλλιτέχνης μετέφερε ολόκληρο το περιεχόμενο των ίδιων των επικών έργων, με τα οποία ήταν καλά εξοικειωμένος. Ας υποθέσουμε ότι ο Alyosha Popovich ήταν διάσημος για το γνωστό κόλπο και την εφευρετικότητά του, τον τιμούσαν επίσης γυναίκες,και γνωστός σύμβουλος του πρίγκιπα. Αυτό ακριβώς μπόρεσε να μεταφέρει ο συγγραφέας στο έργο του.

Πολλοί σύγχρονοι πίστευαν ότι η Dobrynya ήταν η λιγότερο επιτυχημένη για τον Vasnetsov. Πράγματι σε όλα τα έπη συναντά τη λέξη «νέος». Και ο Βίκτορ Μιχαήλοβιτς τον απεικόνισε πολύ μεγαλύτερο. Όμως ούτε τα έπη ούτε ο συγγραφέας λένε ψέματα. Ο Dobrynya είναι πραγματικά ευγενικός και με καλή ψυχή, αλλά όλα αυτά δεν του φέρνουν παρά μόνο προβλήματα. Και στον καμβά άφησε πίσω του τα προσωπικά του προβλήματα. Το κύριο πράγμα τώρα είναι το καθήκον προς την Πατρίδα.

Ο πιο σοφός ήρωας

Και αν γράψετε ένα δοκίμιο βασισμένο στον πίνακα "Bogatyrs" του Vasnetsov, πρέπει οπωσδήποτε να αναφέρετε τον πιο σοφό ήρωα - Ilya Muromets. Η δύναμή του είναι αμέτρητη, αλλά ο ήρωας δεν τη σπαταλά μάταια. Έμαθε την υπομονή και την ψυχραιμία. Δεν βιάζεται, κοιτάζοντας τις πράσινες στέπες για πολλή ώρα στον καμβά του Βίκτορ Μιχαήλοβιτς.

Εδώ είναι - Ρώσοι ήρωες. Παρουσιάζουν ολόκληρο τον χαρακτήρα του ρωσικού λαού στην κρίση του θεατή. Καθένας από τους χαρακτήρες είναι ξεχωριστός, αλλά μαζί αντιπροσωπεύουν ένα ενιαίο σύνολο, κοινή δύναμη και δύναμη, και το πιο σημαντικό - το αήττητο.

Γιατί χρειάζεται να γράψετε ένα δοκίμιο βασισμένο σε έναν πίνακα του Viktor Mikhailovich; Πρώτα απ 'όλα, βοηθά τους μαθητές να δημιουργήσουν κείμενα σε συγκεκριμένη μορφή, να συλλέξουν υλικό και να το συστηματοποιήσουν. Αυτό διδάσκει την ανάπτυξη δημιουργικής δραστηριότητας και την αίσθηση της κατανόησης της ομορφιάς. Υπάρχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη δημιουργικότητα και τη ζωγραφική. Και το πιο σημαντικό, αναπτύσσεται η αίσθηση της ομορφιάς και η σωστή αντίληψη των έργων τέχνης.