2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Συχνά, λαμβάνοντας υπόψη τα γραφικά έργα των παλιών δασκάλων, δεν μπορούμε να προσδιορίσουμε με ακρίβεια ποιος είναι ο συγγραφέας αυτής ή εκείνης της εικόνας. σεμνός «Ν. Χ." (άγνωστος καλλιτέχνης) στην κάτω δεξιά γωνία, κατά κανόνα, προκαλεί σημαντική ενόχληση. Είναι λίγο πιο ευχάριστο να βλέπεις μια επιγραφή που ξεκινά με τις λέξεις "κύριος …", αλλά δεν είναι ιδιαίτερα κατατοπιστική, γιατί, κατά κανόνα, ακολουθείται από το όνομα κάποιας ελάχιστα γνωστής πόλης ή ενορίας.
Όλα ξεκινούν με την Αναγέννηση
Οι καλλιτέχνες του Μεσαίωνα δεν αφιέρωσαν σχεδόν καθόλου χρόνο για να αφήσουν μια πινακίδα στην εικόνα που να υποδεικνύει την ιδιότητά τους. Αυτό διευκολύνθηκε από διάφορους λόγους: η εργασία με έναν συγκεκριμένο πελάτη, η δευτερεύουσα θέση του καλλιτέχνη σε σύγκριση με τον Θεό, ο οποίος είναι ο δημιουργός όλων των πραγμάτων, και, ως αποτέλεσμα, η έλλειψη δημιουργικής φιλοδοξίας και η επιθυμία για επίτευξη φήμη.
Είναι άλλο θέμα - αρχαίοι καλλιτέχνες και γλύπτες που υπέγραφαν με τόλμη τα έργα τους μερικές φορές όχι με μία, αλλά με δύο υπογραφές ταυτόχρονα - έναν αγγειοπλάστηκαι ένας καλλιτέχνης, που χρησίμευσε ως ένα είδος πρωτοτύπου για τη σύγχρονη διαφήμιση.
Ίσως γι' αυτόν τον λόγο, ήταν οι Ιταλοί καλλιτέχνες που ήταν οι πρώτοι που έχασαν την προσποίηση της σεμνότητάς τους, και μέχρι τα τέλη του 15ου αιώνα, σχεδόν όλοι - κύριοι της Αναγέννησης - άφησαν όχι μόνο υπογραφές στις έργα, αλλά υπέδειξε και την ώρα δημιουργίας και έδωσε τις απαραίτητες εξηγήσεις σε καμβάδες. Ένα από τα σαφέστερα παραδείγματα υπογραφών καλλιτεχνών στους πίνακες αυτής της περιόδου είναι η υπογραφή του Άλμπρεχτ Ντύρερ, του οποίου ακόμη και τα πρώτα έργα συνοδεύονταν πάντα από λεπτομερή σχολιασμό.
Εγώ, ο Άλμπρεχτ Ντύρερ της Νυρεμβέργης, ζωγράφισα τον εαυτό μου με αιώνια χρώματα σε ηλικία 28 ετών.
Αυτή την υπογραφή άφησε ο δάσκαλος στην «Αυτοπροσωπογραφία του στην εικόνα του Χριστού», που γράφτηκε το 1550
Στο ερώτημα του όρου
Πριν δούμε άλλα παραδείγματα υπογραφών καλλιτεχνών σε πίνακες, ας κατανοήσουμε τις έννοιες. Ποιο είναι το σωστό όνομα για αυτές τις υπογραφές;
Στο γλωσσάρι όρων που παρουσιάζεται στον ιστότοπο της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, υποδεικνύεται μια τέτοια έννοια ως υπογραφή. Πρόκειται για οποιονδήποτε προσδιορισμό από τον καλλιτέχνη του δημιουργού του, ο οποίος μπορεί να παρουσιαστεί με τη μορφή υπογραφής, μονογράμματος ή οποιουδήποτε άλλου σημείου που επιλέγεται κατά την κρίση του καλλιτέχνη. Είναι σαφές ότι είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί η αξία της υπογραφής, γιατί είναι η απόδειξη ότι το έργο ανήκει σε έναν συγκεκριμένο καλλιτέχνη, επιτρέποντας σε απογόνους και ιστορικούς τέχνης να παρατηρήσουν, να μελετήσουν και να μελετήσουν τη ζωγραφική σε σχέση με τον συγγραφέα και την εποχή του.
Φυσικά, οι υπογραφές μεγάλων καλλιτεχνών στους πίνακες, καθώς και οι χρονολογήσεις, αύξησαν την αξία αρκετές φορέςαυτούς τους πίνακες και εξ ου και την αξία τους. Αυτό χρησιμοποιήθηκε από ορισμένους καλλιτέχνες με ιδιαίτερη αυτοπεποίθηση. Για παράδειγμα, ο διαβόητος Πάμπλο Πικάσο. Υπάρχουν πολλοί θρύλοι για το υπερβολικό πάθος του για τα χρήματα. Εδώ είναι ένα από αυτά.
Έχοντας ήδη φτάσει στο απόγειο της φήμης του και κερδίζοντας μεγάλη δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο, ο Πάμπλο συνέχισε να είναι πολύ σχολαστικός με τα χρήματα. Προσπάθησε να εκμεταλλευτεί κάθε ευκαιρία για να κρατήσει μαζί του τα σκληρά κερδίσει χρήματά του και έκανε περίφημα κύκλους στα δάχτυλα των ιδιοκτητών πολλών εστιατορίων, όπου του άρεσε να χαλαρώνει παρέα με τους φίλους του. Συχνά, όταν οι σερβιτόροι έφερναν τον λογαριασμό στον καλλιτέχνη, έκανε μια πονηρή γκριμάτσα και απαντούσε με αυτόν τον τρόπο: "Τι λέτε να αφήσω απλώς ένα μικρό σχέδιο σε αυτό το έντυπο;"
Αλλά πίσω στην παραποίηση. Συχνά πλαστογραφούνταν οι υπογραφές, κάτι που παραπλανούσε τους θεατές. Υπήρχαν όμως περιπτώσεις που οι ψεύτικες υπογραφές ήταν καλές. Για παράδειγμα, ένας από τους πίνακες του Ολλανδού καλλιτέχνη Josef Israels, που παρουσιάστηκε στη συλλογή του Christie's, υπογράφηκε στο όνομα ενός άλλου Ολλανδού καλλιτέχνη - Bernardus Johannes Blommers. Η παραποίηση διαπράχθηκε κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, πιθανώς για να κρύψει την εβραϊκή καταγωγή του δημιουργού της και να την προστατεύσει από την καταστροφή.
Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, η ταυτότητα του δημιουργού καθιερώθηκε σίγουρα και η πραγματική υπογραφή του καλλιτέχνη στον πίνακα επιστράφηκε. Η ιστορία της τέχνης γνωρίζει πολλά άλλα παρόμοια παραδείγματα, αλλά γενικά, η παραποίηση των υπογραφών προκάλεσε δικαιολογημένη αγανάκτηση των δημιουργών τους, οι οποίοι αναγκάστηκαν να υπερασπιστούν την πατρότητα τους στα δικαστήρια.
Ας δούμε τώρα μερικές υπογραφές καλλιτεχνών στους πίνακες του 19ου αιώνα.
Pierre Auguste Renoir
Για πολλούς ιμπρεσιονιστές, συμπεριλαμβανομένου του Ρενουάρ, ήταν χαρακτηριστικό ότι καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας τους ως καλλιτέχνη, οι υπογραφές στους πίνακες ουσιαστικά δεν άλλαξαν.
Ο Ρενουάρ έβαλε στους πίνακες μόνο μια τακτοποιημένη πινελιά του επωνύμου του και πρόσθεσε τη χρονιά που ζωγραφίστηκε ο πίνακας. Σε πολύ σπάνιες περιπτώσεις, χρησιμοποιούσε μόνο το πρώτο γράμμα - R. Είναι ενδιαφέρον ότι το αυτόγραφο του Ρενουάρ ήταν αρκετά διαφορετικό από την υπογραφή που άφησε ο καλλιτέχνης στους πίνακες.
Gustav Klimt
Η υπογραφή αυτού του Αυστριακού καλλιτέχνη είναι αναμφισβήτητη, παρά το γεγονός ότι φαίνεται πολύ πρωτότυπο και συνοπτικό. Ο Κλιμτ χώρισε το όνομα και το επώνυμό του σε δύο γραμμές, τοποθετώντας το ένα πάνω από το άλλο. Η ίδια η γραφή είναι τόσο ασυνήθιστη που τώρα υπάρχει ακόμη και μια ειδική γραμματοσειρά που ονομάζεται Klimt.
Vincent van Gogh
Η ζωγραφική του καλλιτέχνη, τόσο αγαπητή από πολλούς θαυμαστές της σύγχρονης τέχνης, επικεντρώθηκε κατά τα χρόνια της ζωής του στη γαλλική κοινωνία. Ωστόσο, κατά την επίσκεψη του Ολλανδού στο Παρίσι, σημείωσε ότι για πολλούς Γάλλους, η προφορά του επωνύμου του -βαν Γκογκ- φαίνεται πολύ δύσκολη. Εξαιτίας αυτού, η υπογραφή του καλλιτέχνη στον πίνακα συντομεύτηκε μόνο στο όνομα, ώστε να μην δημιουργηθούν πρόσθετες φωνητικές δυσκολίες στους Γάλλους φίλους.
Edvard Munch
Ο Νορβηγός ζωγράφος προτίμησε επίσης να υπογράψει όλα τα δικά τουπίνακες ζωγραφικής, καθώς και φωτογραφίες και επιστολές. Η υπογραφή του κυμαινόταν από ένα απλό μονόγραμμα ΗΜ έως τη σύνταξη του πλήρους ονόματός του. Η πιο διάσημη και κοινή υπογραφή είναι μια εν μέρει συντομευμένη μορφή του ονόματος - E. Munch ή Edv. Munch.
Ο Μουνκ ήταν θαυμαστής του έργου του Βαν Γκογκ και ως εκ τούτου δανείστηκε την ιδέα για τη συγγραφή ενός από τους πίνακές του, «Έναστρη Νύχτα», από ένα είδωλο. Θέλοντας να κρύψει αυτή την περίσταση, στη δεύτερη εκδοχή της φωτογραφίας «του», προτίμησε να αφήσει μια ελάχιστα αισθητή υπογραφή, ενώ στην πρώτη έκδοση απουσιάζει εντελώς.
Ivan Aivazovsky
Λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι το πραγματικό όνομα του καλλιτέχνη είναι Hovhannes Ayvazyan. Ο πατέρας του, έχοντας μετακομίσει στη Feodosia, έγραφε για κάποιο διάστημα το επώνυμό του ως "Gayvazovsky", σύμφωνα με τον πολωνικό τρόπο. Και μέχρι τη δεκαετία του 1840. Η υπογραφή του καλλιτέχνη στον πίνακα συχνά ονομαζόταν απλώς "Guy", δηλαδή μια συντομογραφία για το επώνυμο του πατέρα. Αργότερα, ωστόσο αποφασίζει να αλλάξει επιτέλους το επώνυμό του, υπογράφει τους μεταγενέστερους πίνακές του με το συνηθισμένο «Αϊβαζόφσκι».
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι στην αρχή της καριέρας του, ο Aivazovsky χρησιμοποιούσε το κυριλλικό αλφάβητο στην υπογραφή του, αλλά στη συνέχεια, όταν η δημοτικότητά του εξαπλώθηκε σταδιακά σε όλο τον κόσμο, άρχισε να καταφεύγει στο λατινικό αλφάβητο.
Ευτυχώς, χάρη στην ανάπτυξη του Διαδικτύου, σήμερα υπάρχουν πολλοί πόροι όπου διατίθενται ελεύθερα φωτογραφίες από υπογραφές καλλιτεχνών σε πίνακες ζωγραφικής, πράγμα που σημαίνει ότι όποιος ενδιαφέρεται για αυτό το θέμα μπορεί εύκολα να τις βρεικαι εξερευνήστε. Είναι πολύ απλό.
Τώρα που γνωρίζουμε τα ονόματα των υπογραφών του καλλιτέχνη στον πίνακα, μπορούμε να αποφασίσουμε μόνοι μας ποια από αυτές έχει τις πιο όμορφες και πρωτότυπες υπογραφές.
Συνιστάται:
Πίστη στον Θεό, τι είναι. Αποσπάσματα για την πίστη στον Θεό και στον άνθρωπο
Γιατί ζει ένας άνθρωπος; Αυτή η ερώτηση ανησυχεί πολλούς. Ίσως κάθε άτομο αργά ή γρήγορα αναζητά μια απάντηση. Αναζητώντας όμως τα επίγεια αγαθά, συνεχίζει να νιώθει ένα αίσθημα δυσαρέσκειας. Που θα σας βοηθήσει να ικανοποιήσετε την βασανιστική δίψα όταν πρέπει να πίνετε συνεχώς το αλμυρό νερό της εγκόσμιας ζωής. Μόνο η πίστη στον Θεό έρχεται σε όλους σε μια δύσκολη και ευτυχισμένη στιγμή. Θα σας βοηθήσει να ξεπεράσετε όλες τις αντιξοότητες της ζωής. Εξετάστε τα αποσπάσματα σχετικά με την πίστη στο άρθρο
Το μεγαλύτερο βιβλίο στον κόσμο. Το πιο ενδιαφέρον βιβλίο στον κόσμο. Το καλύτερο βιβλίο στον κόσμο
Είναι δυνατόν να φανταστούμε την ανθρωπότητα χωρίς βιβλίο, αν και έζησε χωρίς αυτό το μεγαλύτερο μέρος της ύπαρξής της; Ίσως όχι, όπως είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς την ιστορία όλων όσων υπάρχουν χωρίς κρυφή γνώση που διατηρείται γραπτώς
Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα "Bogatyrs" του Vasnetsov. Ιστορία δημιουργίας και περιγραφή
Η εθνική-ρομαντική γραμμή της ρωσικής τέχνης ενσωματώνεται σε πολλά έργα του Βίκτορ Βασνέτσοφ. Και για όσους γράφουν ένα δοκίμιο βασισμένο στον πίνακα «Ήρωες», πρέπει να αναφερθεί αυτό το γεγονός. Αυτό το θέμα έχει γίνει το κύριο στους πίνακες, τα αρχιτεκτονικά σκίτσα και τις τέχνες και τις χειροτεχνίες του καλλιτέχνη
Η τέχνη του γδύσιμο - πώς λέγεται; Pole dancing, ή η ιστορία του στριπτίζ
Το άρθρο μιλάει για το pole dancing και την ιστορία του στριπτίζ, που χρονολογείται από την αρχαιότητα
Μονομαχία στο πεδίο Kulikovo στον πίνακα του Ρώσου καλλιτέχνη M. I. Avilov
Υπάρχουν πολλές ένδοξες σελίδες στη ρωσική ιστορία! Μπορείτε να μιλήσετε για αυτά ατελείωτα. Ένα από αυτά είναι μια ιστορία για τη μάχη δύο πολεμιστών που έλαβε χώρα πριν από την περίφημη και τραγική μάχη του Kulikovo